とにかく弾きまくる。
適当でOK
初心者なので25を中心
サブドミはスケールから外れない。
ドミナントは自由のなんでもありだが、ディミニッシュで攻めるw
気が付いたことを片っ端からメモに残して蓄積していく。
ーーーーーーーーーーーーー
テンション2ノート軸とどこかのキーは同じ
テンション2ノート軸で半音シフト
リズム:ボサノバ弾き、ギターのようにバッキング
上記を繰り返し両手弾きのリズム練習
2ノート軸のメカニカル
センカンダリードミナントのサブドミナントは練習も使える
25のクロマティック進行
25のWholeTone進行
パーシケーティ本のⅡ|Ⅴ 2度3度5度進行
ーーーーーーーーーーーーー
25はⅡの5度のみ半音でⅤ
クローズコード
・7Rootの2ノートAXIS
⭐️本日の課題Ⅱ|Ⅴ|Ⅰの収穫w
❗️2ノートAXISは保留音
❗️2軸71 = Ⅱmの5th=m3
❗️2軸71 = Ⅰの5th=M3
❗️2軸56 = 上記逆転
❗️その他4度積みw
Ⅱ|Ⅴがめちゃんこ簡単w
❗️2軸とサイドを交互
クロマティックでモンク弾きw
17=人差し指
上=中指
中=小指+親指
下=親指
ーーーーーーーーーーーーーーー
基本的にⅡはドミナントチェンジしたほうが良いので
そうなるとトライアドペアをちゃんとしていかなければならない。
❗️ドミナント攻め= ドミナントチェンジ含めて、ドミナント重視のトライアドペア
モーダル:Dorian1245の4度積みはハズレなし=サブドミナント
モーダル:4度積みの隣、次はキーの5度
下手になる理由が見つからないw
数年後下手だったらゲームのし過ぎということでw
こりゃ音楽って上手い下手関係ないってずっと言われていたことが分かった気がします。
上手い奴は腐る程いるってずっと言われてて自分にしかできない武器を身につけろとか、一個でも良いから武器を身につけろとか、ギターのチョーキングに命をかけろとか無茶苦茶言われてw何言っているかわからなかったが、やっぱり個性と泣きのギターがギター弾きは命らしい。その人は本当に楽器演奏はピカイチで素晴らしい演奏でしたw
やり方さえ分かれば誰でも上手くなれるけどやっぱり才能ですねw
ほんとC251でグリーンドルフィンとか才能そのものということで。
暇ができたら才能試しにメロディーでも作るかなw
基本的に作曲ってメロディーのみで、コードは基礎コードTSDさえ設定すれば、あとは自由にリハモすればいいだけなんでw
曲はメロディーのみ命ですね。
アレンジはベース15、コードはなんとでもなるし、リズムはまあループマシーンでw
あと音楽をたくさん聴けの意味はやっぱり聴いてきたものって心に残っていて真似すればなんか良い感じになるので、やっぱりたくさん聴けになるんですね。
メロディーをたくさん身につける=歌心ですね。
・Rhythm 3/4
・1,2,3…7 note Step UP Chords
・Barry Harris Method R37
・Tonal Ⅳ AXIS Ⅲ
・Chords Mediant AXIS
・Dorian b9 Mode=minor Melomi
・melomi Quartal superimpose
・dim altered pentatonic
音楽と宗教の歴史を考えるなら古典宗教(仏教、キリスト教)の教えにも興味を持って下さい。
音楽と同じくらい人として正しい生き方について考える時間を大切にして下さい。
・悟りとは一旦、全てを受け入れる心のゆとり
・涅槃経
・八正道
・戒・定・慧
・Middle Way:中道
・Three marks of existence:三法印
・Trinity:三位一体
※思考し錯誤の間違っている情報が度々でますが、悪しからずw
2020年4月25日土曜日
2020年4月24日金曜日
#0 modal concept やらねばならないことを考えて効率よく上達。
modal音楽とはモードスケールを中心にコードから解放された素晴らしい発想の音楽。
そしてモードのスケールコードは全てのスケールを使ってコードを弾きます。もちろんモードスケール上に出来る特殊なスケールも全て対象です。その中でもスーパーインポーションのメロディックマイナー はとても素晴らしい響きがします。(当然アドリブでも大活躍w)
そしてモードのスケールコードは全てのスケールを使ってコードを弾きます。もちろんモードスケール上に出来る特殊なスケールも全て対象です。その中でもスーパーインポーションのメロディックマイナー はとても素晴らしい響きがします。(当然アドリブでも大活躍w)
その音楽を理解する上で、確認しておくいくつかの事項。
音楽で一番難しいものはトニックです。
そして次に難しいものがサブドミナント。
一番簡単なものはドミナントです。
この順番はすでに多くのことを書いてきましたが、これについての内容になります。
絶対に間違えてはいけないものとは?絶対に間違えていけないものはサブドミナント、そして比較的に自由だが厳しいトニック。そして12音の全ての音が使えて、誤った音がない、間違えても良いものがドミナントになります。
効率よく上達する順番は、ガチガチ練習のサブドミナント、トニック。
そして常に遊べて楽しいドミナント。
●スーパーインポーションのルールブックはスコットヘンダーソン師匠のこれ
http://www.djesmusic.com/pdf/adv_elec_scott_henderson_wk1to10.pdf
●超Very Ease ドミナント
ドミナントは全ての音が使えます。全ての音に間違えはありません。
そしてその中からのピックアップしたスケールを弾いて、間違えてもそれはそれでありですw
❗️間違えることが許されることは簡単なことになります。逆にきれいにスケールで弾くことは面白くない。スーパーインポーションを使って色々と遊べるところでもあり、一番楽しい場所です。
これについては多くは語る必要性はないでしょう。
⭐️スーパーインポーションガイド
■半分アウト半分イン
・5度上のメロディックマイナー
・b7度上のメロディックマイナー
■フルセットアウト
・M7度上のメロディックマイナー
・ナポリのメロディックマイナー
■メロディックマイナー=オルタード
・b3度下(△7#5)のメロディックマイナー
1度下のペンタ
3度下のオルタードスケール
❗️Dorian#7=メロディックマイナー
スーパーインポーションでドリアンをカッコ良く自由に弾くには、エニーキーのDorianが如何に大切であるかが理解できたところでエニーキードリアンを練習する訳です。
Bluesには3つのドミナントが入っています。スーパーインポーションの数を考えただけでもエニーキーは必須な訳です。
ではなぜ、簡単と言ったのか?は、スケールの音を間違えても問題ありません。
そこが重要な訳です!
難しいから一生懸命に型に嵌めよう一生懸命にエニーキーのメロディックマイナーを練習して一生懸命に間違えずにスケールを弾く訳ですが、この考え方が良くない。
そしてその考え方がコードを弾く上で、妨げになってしまった訳です。
この逆転の理論で行くなら、次は絶対に間違えてはいけないものとは?となります。
絶対に間違えていけないものはサブドミナント、そして比較的に自由だが厳しいトニックとなります。
ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー
❗️常識ですが、簡単だが超難しいドミナントBlues上記の内容を知った上で、スーパーインポーションでブルースをやってみてくださいと言われてできますかw?
Bluesには3つのドミナントが入っています。スーパーインポーションの数を考えただけでもエニーキーは必須な訳です。
ではなぜ、簡単と言ったのか?は、スケールの音を間違えても問題ありません。
そこが重要な訳です!
難しいから一生懸命に型に嵌めよう一生懸命にエニーキーのメロディックマイナーを練習して一生懸命に間違えずにスケールを弾く訳ですが、この考え方が良くない。
そしてその考え方がコードを弾く上で、妨げになってしまった訳です。
⭐️一筋の光明
❗️全ての音が使えるならデタラメでも間違えても問題なし=簡単にコードが弾ける。この思考であれば間違えても良い音をガンガン自由に弾ける!
この逆転の理論で行くなら、次は絶対に間違えてはいけないものとは?となります。
絶対に間違えていけないものはサブドミナント、そして比較的に自由だが厳しいトニックとなります。
ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー
●サブドミナント:Dorian+#7(メロディックマイナー)に縛られた世界?
マニュアルではサブドミナントでスーパーインポーションすることは許されません。しかし、あくまでもminorである場合の話です。
コードのルートのDorian 又はDorian#7を弾くしかありませんが、しかし使えるテンションは#7の他にb9もあることをお忘れなく。
これらの説明はスコットヘンダーソン師匠の別のビデオも参考になります。
コードのルートのDorian 又はDorian#7を弾くしかありませんが、しかし使えるテンションは#7の他にb9もあることをお忘れなく。
❗️Dorian b9 =Whole Tone scale#7から始まるDorian b9はホールトーンです。
❗️Maj7#5 = Lydian Augmented =#7+#5#7なら△7#5もⅣコードで適応できますので、これも使えますので、全てのTSDで使えます。
・b3度下(△7#5)のメロディックマイナー
1度下のペンタ
3度下のオルタードスケール
これらの説明はスコットヘンダーソン師匠の別のビデオも参考になります。
●minor pentatonic = Dorian Root、2nd、5th
❗️ホワイトノートであるインサイドのみの重要性
❗️Dorian #4th minor pentatonic = b2nd+b6th+#4th
やはり上記はトニックのみになりますw
モードは間違えてズレるととんでもないことになることが多々ありw
しかし、トニックで使えるものはその下属音で全て使えるのは当たり前のことですから#4も使えます。その時にはLydian Dominantと呼ばれるものになります。
❗️Lydian dominat = Ⅱ sub dominant = Ⅱ7 Dominant Change
その時のサブドミナントはⅡ7になりますからドミナントチェンジになりますので、ドミナント扱いです。
Lydian Dominatはもうすでにサブドミナントから逸脱してますので、ドミナント扱いなので、気にする必要はありません。
- サブドミナントのテンション
❗️#7+b9=2 note AXIS
Dorian rootの半音上下と覚えればOK
- #7 = Ⅵ7 Dominant Change
ドミナント扱い。
- Dorianb9 = ⅥΦ
❗️Φ(m7b5)= Locrian N9
その他マイナーサブドミ
先日書いたことも間違えではありません。サブドミナントのみとしたのはbebop時代の話で、古い理論を用いた概念だったからですw
Dorian b9 + △7#5の登場によりpost bopのモード音楽では上記のテンションをさらに広げ、サウンド自体が大きく変わってしまったことを意味しています。
しかし、これらのことはちょっとネットで調べれば全部出てくるのが今の時代w
本当にこの情報ですが、これを私も若い時に知りたかったw
本当にすごい良い時代で、そしてスコットヘンダーソン巨匠のおかげです。
ありがとうございます。
まあサブドミ感がm3になる4度であることは間違いありません。
Dorian rootの半音上下と覚えればOK 。
もちろん2 note AXISも活用。
とりあえずペダルとトライアドの組み合わせにテンションを追加するとスーパーインポーションで使い回す意味合いもありw、一旦は昨日のテンション抜きで練習。
一応、あのマイナーポリコードは、ポストバップ本に書いてある内容の通りなんでw
なんせRootの半音上下などあとで追加することはいくらでも可能。
ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー
●トニック:自由度は高いが、アウトサイドの使い方に厳密なルールが必要
とりあえず一番面倒なトニックですが、これも気がついているように、Lydianとナポリと#5があるので、かなり厄介です。
❗️インサイドとアウトサイドのバランスとテンションリゾルブ。
- ナポリb9th + b6th
トニックは毎度お馴染み ナポリ = b9 + b6が使えます。
- Lydian #4
Lydianにはアボイドがありません。そしてLydianはUST全て使えます。
- △7#5Lydian Augmented =#7+#5
■メロディックマイナー=オルタード
・△7#5 = b3度下 Ⅵのメロディックマイナー
・sus(b9) = Whole Step下 b7のメロディックマイナー
・Maj = 4度上 Ⅳのメロディックマイナー
❗️トニックテンション = b9 + #4 + b6ドミナントチェンジはすでにドミナント扱いなので、気にしないとして、ノンドミナントを考えていきます。
- トニック テンション2 note AXIS
❗️#4b6、b6b7、7b9
私がここまで音楽の情熱と探究心の情熱をくれた、私の人生で最初で最後の作品の音楽家もジャズマンだった。誰もが好きな作曲家だが、本当にこれ以上の作品はまだ知らない。
もちろんのことクラシックも有名どころはほぼ聴いけど、やっぱりこの作品がMy Favorite No1 songであり、原点はここw
やっぱりジャズは辞められないw
2020年4月23日木曜日
Post Bop習得の道#1 modal Scale Chords Any Key 練習 Scondary Dominat Dorian
前回の2軸は基本系ですが、2軸インバージョンから入るのはお勧めしませんw
そこからでは習得には、かなり時間がかかります。
やはり一番難しく習得に時間を要するのは、エニーキーのイオニアンだと思いますw
そこを乗り切れば、あとは簡単。スーパーインポーションでズラすだけ。
簡単で素晴らしい響きのものからやっていきたいと思います。
●ペダル6コード
一番簡単なものはペダルです。なんせ左手はずっと一緒です。あとはポリコードでスケールのトライアドを載せていくだけでテンションバリバリの素晴らしい音です。
とにかくいっぺんにいろいろなことは難しいので、簡単なことから。
・一番難しいスーパートニックエニーキー習得練習
●Dorian mode Circle of 5th Run
左手:Rootのトライアド、4度積み、通常の4つクローズ
右手:スケールでトライアド DFA(R35)、EGB(246)、FAC(357)、GBD(46R)、ACE(572)、BDF(6R3)、CEG(724)
ドリアンエニーキー=R5のWWH^2
mmMMmdM
Black key:C#D#G#A#=FC
Black key:F#=FB
White Key:BE
訂正しますw
めちゃんこ簡単な方法がありましたので、そちらから楽しんでくださいw
しかし、モーダルコードの練習を積み重ねて、エニーキーが瞬時に掴めるようになれば、2軸も難しいことではありません。
やはり一番難しく習得に時間を要するのは、エニーキーのイオニアンだと思いますw
そこを乗り切れば、あとは簡単。スーパーインポーションでズラすだけ。
簡単で素晴らしい響きのものからやっていきたいと思います。
●ペダル6コード
一番簡単なものはペダルです。なんせ左手はずっと一緒です。あとはポリコードでスケールのトライアドを載せていくだけでテンションバリバリの素晴らしい音です。
とにかくいっぺんにいろいろなことは難しいので、簡単なことから。
・一番難しいスーパートニックエニーキー習得練習
●Dorian mode Circle of 5th Run
左手:Rootのトライアド、4度積み、通常の4つクローズ
右手:スケールでトライアド DFA(R35)、EGB(246)、FAC(357)、GBD(46R)、ACE(572)、BDF(6R3)、CEG(724)
ドリアンエニーキー=R5のWWH^2
mmMMmdM
Black key:C#D#G#A#=FC
Black key:F#=FB
White Key:BE
Notice47 気づくけばANY Keyが見えてくる Ⅳ抜きスケール=トニック Ⅳ=サブドミカラー
みんなやることは一緒ですw
譜面と睨めっこ、鍵盤の前で鍵盤と睨めっこw
昨日の続きです。
Any Keyについて一番効率の良い把握方法についてです。
まずはスケール系はテトラ。
これを使います。
自分で書いて懐かしいな〜って思い出しますw
すっかり忘れてました。
昔、気づいていたことも当たり前過ぎて忘れてしまうものですw
しかし、いざこれを常に考えていないために出来ることもできない。
やはりダイアトニックのTriadsで覚えるのが一番いいかと思います。
これがとても凄いパワーを秘めています。
サブドミナントで一番特徴がある音がⅣなら絶対的に取り入れます。
そしてトニック+ドミナントとサブドミはいつも隣り同士。
そのことから17AXISよりも重要な2ノートAXISは34になります。
トーナルキーの34と17の2軸は全ったく同じ構成であることに気がつきます。
バリーハリスメソッドのⅣになりますので、それで覚えてしまうのもあり。
譜面と睨めっこ、鍵盤の前で鍵盤と睨めっこw
昨日の続きです。
Any Keyについて一番効率の良い把握方法についてです。
- Any Key
困った時の3種の神器
・テトラ=分ける
・スライド、シフトアップ=隣り
これを全て使ってエニーキーの謎を解明。・AXIS=軸
まずはスケール系はテトラ。
- スケールをテトラで区切ってみる
❗️ドレミとソラシは同じWhole Tone3度メジャーはそのままP3でWWW、マイナーはWWH
これを使います。
自分で書いて懐かしいな〜って思い出しますw
すっかり忘れてました。
昔、気づいていたことも当たり前過ぎて忘れてしまうものですw
しかし、いざこれを常に考えていないために出来ることもできない。
- 5度の把握
やはりダイアトニックのTriadsで覚えるのが一番いいかと思います。
⭐️Ⅳ抜きスケールは3倍美味しい。そしてこのAny KeyスケールはFとF#がありません。
これがとても凄いパワーを秘めています。
- WWW^2
❗️Any Key
- サブドミナントのはⅣ
❗️Lydianはトニック+ドミナントでのみ有効。
- Ⅳ抜きスケールのトライアド
❗️サブドミナントができない。
⭐️サブドミナントカラーⅣの2note AXIS=34、453種の神器のシフトアップとAXIS。
サブドミナントで一番特徴がある音がⅣなら絶対的に取り入れます。
そしてトニック+ドミナントとサブドミはいつも隣り同士。
❗️和声法でもサブドミナントとドミナントの保留音は禁則
そのことから17AXISよりも重要な2ノートAXISは34になります。
❗️サブドミの2ノート=34
❗️サブドミの2ノート=45
⭐️サブドミ=Ⅳメジャー=Ⅱm9=マイナーサブドミ=Φsus3種の神器のシフトアップとAXIS。
トーナルキーの34と17の2軸は全ったく同じ構成であることに気がつきます。
バリーハリスメソッドのⅣになりますので、それで覚えてしまうのもあり。
❗️ドリアンの特性音はM7thそしてエオリアンマイナーサブドミであるΦsus=m7b5susもまたこの形です。
2020年4月22日水曜日
IK Multumedia Total Studio 2 MAX 全く不要だったけどポチッといたw
IK Multumedia Total Studio 2 MAX ClossGrade 75%OFF + Jampoints €54 OFF €125.99=15,403円
https://www.ikmultimedia.com/news/?item_id=9383
相変わらずの浪費癖が治りませんが、全く不要で多分使わないと思いますが、今後のTotal Studio 3 MAX UP Gradeをキャンペーン時、格安でできるなら、まあ買うでしょw
先日、コロナの影響でjampoints€30貰ったのでありがたく使わせて頂きました。
IK好きなんで大概は持っていて迷っていましたが、T-RackS 5 MAX、Syntronik、Miroslav Philharmonik 2が未所有だったので、T-Rack5 MAXだけでも1万5千円ってありかとw
ダウンロード地獄ですがw
本当に凄い時代ですわw
まあ昔から凄くて下手な総合音源シンセ買うくらいならこれって言われていた音源です。
IK Sampletank2時代から歴代全てアップグレードキャンペーンで所有していますが、正直、全く使っていなかったが4からエフェクト込みになってもう別物なんで、かなり気に入ってます。
これだけあればもうハードウェアシンセとかいらんわw
いまある世の中のサンプリング音源系シンセサイザーよりも音が素晴らしく、しかもこの価格ってもう敵なし状態w
あと最近すごいと思ったことは、ipadがあれば、iMacのLogicリモート機能使えばタッチパネルが使えるので、つまみ操作が結構楽なんで、かなり素晴らしい。
imac+ipadの組み合わせはかなりいい。
メインはDAWの操作パネルコントロールで録音もすぐできる状態になりましたが、まあまだまだ酷い状態なので、昔は1時間も鍵盤弾き続けるなんてまず無かったが、いまはずっと弾いていられる。しかも反復練習なんか一切しなくてもゴージャスw
https://www.ikmultimedia.com/news/?item_id=9383
相変わらずの浪費癖が治りませんが、全く不要で多分使わないと思いますが、今後のTotal Studio 3 MAX UP Gradeをキャンペーン時、格安でできるなら、まあ買うでしょw
先日、コロナの影響でjampoints€30貰ったのでありがたく使わせて頂きました。
IK好きなんで大概は持っていて迷っていましたが、T-RackS 5 MAX、Syntronik、Miroslav Philharmonik 2が未所有だったので、T-Rack5 MAXだけでも1万5千円ってありかとw
ダウンロード地獄ですがw
本当に凄い時代ですわw
まあ昔から凄くて下手な総合音源シンセ買うくらいならこれって言われていた音源です。
IK Sampletank2時代から歴代全てアップグレードキャンペーンで所有していますが、正直、全く使っていなかったが4からエフェクト込みになってもう別物なんで、かなり気に入ってます。
これだけあればもうハードウェアシンセとかいらんわw
いまある世の中のサンプリング音源系シンセサイザーよりも音が素晴らしく、しかもこの価格ってもう敵なし状態w
あと最近すごいと思ったことは、ipadがあれば、iMacのLogicリモート機能使えばタッチパネルが使えるので、つまみ操作が結構楽なんで、かなり素晴らしい。
imac+ipadの組み合わせはかなりいい。
メインはDAWの操作パネルコントロールで録音もすぐできる状態になりましたが、まあまだまだ酷い状態なので、昔は1時間も鍵盤弾き続けるなんてまず無かったが、いまはずっと弾いていられる。しかも反復練習なんか一切しなくてもゴージャスw
#1 Piano Scale:key Change Run テトラ + Guide Tone Two note AXIS
私の音楽人生のリミッターが外れましたw
この先、私は大きく変わります。
かなり上手くなるでしょうw
かなり上手くなるでしょうw
本当に人生考え方次第でここまで変わるものかと、まあこりゃ音楽一家の子供はすげーはずだw何人も会ってきたけど絶対に勝てる気しなかったもんねw
まあこのブログを見ている人は同じ環境下にいる訳なんで、家族みたいなものですね。
できたら子供が見ているといいな〜w1回だけ3DSでアクセスしてきたけどw
友人の子供が小5というので、教えたけど見てたら楽器始めて欲しいわ。MOX使ってないからあげようか?って言いたら断られたけどw
毎日20〜30人くらいしか見てないけど、たまに海外から一気にカウントが10人くらい見てるけど、翻訳機能が無茶苦茶ですがご勘弁をw
友人の子供が小5というので、教えたけど見てたら楽器始めて欲しいわ。MOX使ってないからあげようか?って言いたら断られたけどw
毎日20〜30人くらいしか見てないけど、たまに海外から一気にカウントが10人くらい見てるけど、翻訳機能が無茶苦茶ですがご勘弁をw
さらなる向上でエニーキーのためのガイドトーンをメモ。
キーチェンジのためのキーボード配列と2note AXISガイドトーン
まずは簡単なエニーキーのガイドトーン⭐️Any Key Guide
●2 note AXIS Guide Tone
・Ⅱ 7R=Key Root
●テトラコードP3 Key Guide
❗️ドレミとソラシは同じWhole Tone3度
2020年4月21日火曜日
Notice46 気がついたので、音楽についてもう一度0から考えてみる
音楽とは調性があっての音楽である。
まあ世間一般に言われる無調12音階音楽とかはどうでも良い話なので、私がしたい音楽に調がなければ、それはただのでたらめに過ぎない。
私がしたい音楽には全て調性であるドレミファソラシドで成り立っている。
このホワイトノートが全てならこれを死守する他にはない。
やってはいけないことは、
ここが思考の原点なので、そこを死守してルールを覚えようと普通はするが実は逆でしたw死守するべきものを知っていれば後はどうでにでもなる訳です。
だがこれだけを守れば後はどうなのか?
そんなことは当たり前の誰でも知っていることです。
ここで重要なのはマイナーキートニックの3度は禁止を死守することくらいかなw
❗️旋律ではモードスケール適応はアウトとインの比率
❗️トライアドペアが合理的
このようにインサイドの重要性についてどこまでインサイドを含ませるかになってくるわけです。
アウトするにもインサイドの含み音を絶対的に考えて配置する必要性が絶対条件ですが、100%アウトした場合、インに戻れば良いだけになるのですが、そんなことは当たり前のことですねw
それでもやっぱり難しい訳です。ではなぜ難しいのか?
サブドミのようにアウト1音オンリーであとは一切お断りも含めてこのバランスをかなり巧妙にうまく組み合わせていく必要性がある訳ですが、このうまく考えていくための答えはトライアドという答えが出ているので、旋律は問題なしですねw
なぜトライアドなのか?については様々に言われていますが、それについては追々考えてみたいと思います。
コード進行はもちろん死守ですが、その時のバランスですが、その比率もすでに旋律でててるなら5割だと思います。そしてケーデンスで考えるので、最終的に完全終止で戻ればOKになります。
試しにビルエバンスやってみましょうw
鍵盤を見ずにうつむいて目を閉じて、何も考えず、弾いてみましょう
左手でCペダル、またはR5固定でベースで音頭を取り(リズムを付けて)、右手は#4だけは目指して後は適当に弾いて見て響きが悪ければそれは比率が悪いことを意味していますので、手の形を少し変化させていい感じに弾き直す。サブドミは白鍵のみ、ドミナントは全部OK、トニックは難しいwそして最後に完全終止のサイクルで永遠に弾き続けてしてみましょう。適当にやって飽きてきたらコードを意識してAXISにキーチェンジしたときにそのキーを主軸にして、半音進行でおかずを入れまくるなどなどまた適当に遊んで楽しむ。音楽は楽しいことがわかりますw
うまくいってサウンドが聞こえてくればセンスありですw
アドリブも同様にやってみましょうw
心の中ではこのメロディとリズムを奏でていると楽しくなります。
結局リズムが悪い人が弾けないだけになります。
リズムだけはかなり気を付けて、頑張れば後は誰でも音楽は楽しめることになります。
悩み迷いから解放され、心配事が一切無くなれば自由な空間が広がります。後は自由にリズムで遊んで音楽を自由に楽しむことができるのです。
次回具体的に既存の理論を取り入れて、方法を考えてこの逆転理論で取り組んでいきたいと思います。
まあ世間一般に言われる無調12音階音楽とかはどうでも良い話なので、私がしたい音楽に調がなければ、それはただのでたらめに過ぎない。
私がしたい音楽には全て調性であるドレミファソラシドで成り立っている。
このホワイトノートが全てならこれを死守する他にはない。
やってはいけないことは、
❗️調性を崩さないこと。
ここが思考の原点なので、そこを死守してルールを覚えようと普通はするが実は逆でしたw死守するべきものを知っていれば後はどうでにでもなる訳です。
●インサイドとは
インサイドはどこまでがインサイドで、崩しては絶対にいけないインサイドとは?
基本的にコードトーン以外はテンションのアウトサイド扱いなので無視する。・Root:omitするが、やはり終止に関してはルートだがそれは時と場合による。
・3rd:メジャーの場合はマイナーでもOKだが、マイナーの場合に限り、メジャーは禁止。m3rdは絶対に崩せない音。
・5th:かなりomitされることがある。
・7th:7thに絶対的なルールはなく、マイナーでメジャー7は使える。7thでもメジャー7は使えるが、メジャー7でドミナント7は禁止だが、#13は使える。しかし、omitはしない方が良い。
❗️マイナーの時のm3のみ当たり前の結果w
だがこれだけを守れば後はどうなのか?
そんなことは当たり前の誰でも知っていることです。
ここで重要なのはマイナーキートニックの3度は禁止を死守することくらいかなw
●アウトサイドとは?インサイドはこんなところなので、アウトサイドのやってはいけないことを考えてみる。
❗️ドミナントは完全除外される。説明不要w
❗️トニックも完全除外だがminor TonicのM3の1音のみ禁止。
- メジャーのみ完全除外される。Lydian+メディアント。
- マイナートニックはm3度死守。(M3度禁止)
- 完全終止のみRoot込みインサイド比率5割を含ませる。
❗️サブドミナントだけがかなり制限される。
- マイナーは崩さず、Major7のみアウトはOK。
- Major7のみOK、アウトは全て禁止。
❗️インサイドがあってのアウトサイドということが重要
インサイドだけのものはあまり面白いサウンドがしないからアウトサイドの追求が始まった訳ですが、アウトサイドだけではでたらめになるなら、アウトとインの比率の問題だけになります。
⭐️インとアウトのバランスについて
- インサイドとアウトサイドの比率が一番重要事項になります。
●旋律について考えてみる旋律のトライアドペアルールでは、インサイド:アウトサイドの比率が50%50%で保たれている。アウトアウトでは必ずインサイドへ戻ることがルールである。
❗️旋律ではモードスケール適応はアウトとインの比率
❗️トライアドペアが合理的
このようにインサイドの重要性についてどこまでインサイドを含ませるかになってくるわけです。
アウトするにもインサイドの含み音を絶対的に考えて配置する必要性が絶対条件ですが、100%アウトした場合、インに戻れば良いだけになるのですが、そんなことは当たり前のことですねw
それでもやっぱり難しい訳です。ではなぜ難しいのか?
サブドミのようにアウト1音オンリーであとは一切お断りも含めてこのバランスをかなり巧妙にうまく組み合わせていく必要性がある訳ですが、このうまく考えていくための答えはトライアドという答えが出ているので、旋律は問題なしですねw
なぜトライアドなのか?については様々に言われていますが、それについては追々考えてみたいと思います。
●コードについて考えてみるコードについて考えてみたいと思います。
コード進行はもちろん死守ですが、その時のバランスですが、その比率もすでに旋律でててるなら5割だと思います。そしてケーデンスで考えるので、最終的に完全終止で戻ればOKになります。
試しにビルエバンスやってみましょうw
鍵盤を見ずにうつむいて目を閉じて、何も考えず、弾いてみましょう
左手でCペダル、またはR5固定でベースで音頭を取り(リズムを付けて)、右手は#4だけは目指して後は適当に弾いて見て響きが悪ければそれは比率が悪いことを意味していますので、手の形を少し変化させていい感じに弾き直す。サブドミは白鍵のみ、ドミナントは全部OK、トニックは難しいwそして最後に完全終止のサイクルで永遠に弾き続けてしてみましょう。適当にやって飽きてきたらコードを意識してAXISにキーチェンジしたときにそのキーを主軸にして、半音進行でおかずを入れまくるなどなどまた適当に遊んで楽しむ。音楽は楽しいことがわかりますw
うまくいってサウンドが聞こえてくればセンスありですw
アドリブも同様にやってみましょうw
心の中ではこのメロディとリズムを奏でていると楽しくなります。
結局リズムが悪い人が弾けないだけになります。
リズムだけはかなり気を付けて、頑張れば後は誰でも音楽は楽しめることになります。
悩み迷いから解放され、心配事が一切無くなれば自由な空間が広がります。後は自由にリズムで遊んで音楽を自由に楽しむことができるのです。
次回具体的に既存の理論を取り入れて、方法を考えてこの逆転理論で取り組んでいきたいと思います。
Notice46 気がつくのが遅すぎるorz全部無駄だったので悲しいwけど気がついたので嬉しいw
昨日までの私のような初心者はインサイドを外さないように必死になりいろいろと覚えようと頑張るのですが、無駄な努力でした。
なんだか悲しいけどすごく嬉しいですw
なんか勉強するだけ無駄ですねw
図書やらお金いっぱいかけたのにorz
やっぱり世界中の90%以上の人たちがアホだったわけですね・・・w
とりあえずゲームばっかりするのもなんなんで、頑張って上手くなるかなw
イヤこれに気がついたら下手になる方が難しいw
今後の指針について大幅に変更します。
これからは逆転理論を考えていくことになります。
見失わないように今後もガイドトーン研究は最重要事項です。
❗️やってはいけないことばかりならルールを覚えた方が速いが、やってはいけないことが圧倒的に少なければ、やってはいけない方法を覚える方が圧倒的に速いのです。❗️
❗️禁則が多い=ルールを守る。
❗️禁則が少ない=禁則だけを守る。
なんだか悲しいけどすごく嬉しいですw
なんか勉強するだけ無駄ですねw
図書やらお金いっぱいかけたのにorz
やっぱり世界中の90%以上の人たちがアホだったわけですね・・・w
とりあえずゲームばっかりするのもなんなんで、頑張って上手くなるかなw
イヤこれに気がついたら下手になる方が難しいw
今後の指針について大幅に変更します。
❗️インサイドのみ注意。
漏らしてはいけない、逃してはいけない音だけ注意する。
❗スケールを頑張る。
これからは逆転理論を考えていくことになります。
見失わないように今後もガイドトーン研究は最重要事項です。
Notice45 気が付けばガイドトーンはズレてくる ❗️サブドミのためのガイドトーン❗️
正直ピアノを弾いているときにいちいち全部の音を理解する必要性はまずありません。
まずあの速い速度で全部を理解していたら大変w
モーダルにせよ、バップにせよコードを弾く時の目安はガイドトーンです。
そのガイドトーンについてのメモ
そのガイドトーンについてのメモ
⭐️ガイドトーン
❗️37ガイドトーン
普通は37がガイドトーンです。
もちろんコードの音を正しく認識するための2音です。
とても重要なので必須です。
❗️2note AXISガイドトーン
2度になっているところはおいしいポイントです。
その軸を弾けば瞬時にコード感が掴める場所です。
インバージョンは上中下
●2ノートAXISガイド
56ガイド=6
#4#5=Lydian #5(Augment)
b2m3=Dorian b2
△71=△7
2m3=9
❗️逆ガイド7b2=Root抜き
ドミナント系クロマティックは除外w
多分まだまだあるのですが、あまりありすぎるとガイドにならないのでw
比較的に重要と思われるもので、多いと迷うので線引きして除外していきます。
Rootは抜きやら線引きしましたがまあ必要です。
⭐️特定重要サブドミコードガイドトーン(上記と重複)❗️
絶対に間違えられないためのコードガイドトーン
ドミナントは問題なし、トニックもLydianとメディアントで問題なし。
❗️ドミナントとトニックはかなり適当に弾いても結構いけるw
❗️しかし、絶対にサブドミだけは絶対に間違えることは許されない!
●一番重要度が高いm7
17=7
23=9
⭐️特定重要サブドミコードガイドトーン(上記と重複)❗️
絶対に間違えられないためのコードガイドトーン
ドミナントは問題なし、トニックもLydianとメディアントで問題なし。
❗️ドミナントとトニックはかなり適当に弾いても結構いけるw
❗️しかし、絶対にサブドミだけは絶対に間違えることは許されない!
●一番重要度が高いm7
17=7
23=9
#1 modal Scale Chords モードスケールコードの組み立て 基礎編 Quatal Comping Voicing Andy Labrne師匠
新しい朝が来ました。
まずは準備運動としてラジオ体操をしていきましょうw
昔、ちょっことだけやったダイアトニックモードスケールコード。
あとはバップ魂は忘れずに曲なら退屈なく練習できるはずなので、練習w
まあモーダルコードを入れるとバップはもう面倒でモーダル一色になると思いますがw
あとはバップ魂は忘れずに曲なら退屈なく練習できるはずなので、練習w
まあモーダルコードを入れるとバップはもう面倒でモーダル一色になると思いますがw
基本的にモーダルスケールコードは4thコードが主流で、他に目新しいものは知らないので、モードスケールコードの王道で基本4度積みからやりますw
「Quatal Chords」で検索すればいっぱい出てくるでしょう。
当たり前ですが、4度積みはディミニッシュでは使えませんw
しかし、それは間違えで、Quatal + Triadで組み上げることは可能です。
ドミナントはかなり大変なので、まずはトニック・サブドミから。
●mode Scale Chords の基礎知識
テンションノートモード名 | テンション | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 9th、13th |
ドリアン | Dorian | 9th、11th |
フリジアン | Phrygian | 11th |
リディアン | Lydian | 9th、#11th、13th |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 9th、13th |
エオリアン | Aeolian | 9th、#11th |
ロクリアン | Locrian | 9th、b13th |
特性音
モード名 | 特性音 | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音 |
リディアン | Lydian | 第 4 音 |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 7 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音および第 5 音 |
アボイドノート
モード名 | アヴォイドノート | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音、第 6 音 |
リディアン | Lydian | |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 4 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音 |
モードスケールコードは無限に作成できますが、基本的にモードスケールは上記が揃って初めて意味がありますので、それ以外は捨てます。もちろん組み立て方は超基礎の基本として4度積みコードから始めたいと思います。
その前に重要なことを忘れていましたw
師匠は・・・当分内緒でw
というのは嘘で師匠に教えてもらわなければ、凡人には絶対に無理な領域です。
本当は教えたく無い人続出でしょうが、そんなバカばっかりでは師匠の努力が無駄になると考えるともう言わずには居られない性分でw
アンディーラバーン師匠です。
https://www.mymusicmasterclass.com/premiumvideos/andy-laverne-piano-videos-1-2-3-and-pdf-bundle/
ちなみにAndy師匠のものはセット価格で全部買いましたw
かなりおすすめです。リズムの説明5分ですが完璧w本まで紹介。絶対に買ってみてください。絶対に損はありません。bebopからRootless、modeまで全部まとめて説明してくれます。これ見たらもうピアノ弾けない人いなくなるかもw
⭐️Quatal Comping Voicing
❗️トニック=イオニアン+リディアン
❗️サブドミ=ドリアン基本。エオリアン、リディアン。
❗️もちろんドミナントはディミニッシュで組み上げますが、ペンタ、ミクソ、オルタード、ドリアン、リディアンも全て使います。
❗️5note=Quatal Comping Voiceng
❗️6note=Left Quatal+Right Triad
⭐️Major Tonic mode avoid note =4
●Ionian Quatal SW Chords=Basic
・36257
・62513
●Lydian Quatal SW Chord=mode Scale Chords
・62513
・7362#4
・1#4736
・251#47
・36251
・#47365
・51#473
・6251#4
・73625
⭐️Minor Tonic Dorian mode avoid note =6
その前に重要なことを忘れていましたw
師匠は・・・当分内緒でw
というのは嘘で師匠に教えてもらわなければ、凡人には絶対に無理な領域です。
本当は教えたく無い人続出でしょうが、そんなバカばっかりでは師匠の努力が無駄になると考えるともう言わずには居られない性分でw
アンディーラバーン師匠です。
ちなみにAndy師匠のものはセット価格で全部買いましたw
かなりおすすめです。リズムの説明5分ですが完璧w本まで紹介。絶対に買ってみてください。絶対に損はありません。bebopからRootless、modeまで全部まとめて説明してくれます。これ見たらもうピアノ弾けない人いなくなるかもw
⭐️Quatal Comping Voicing
❗️トニック=イオニアン+リディアン
❗️サブドミ=ドリアン基本。エオリアン、リディアン。
❗️もちろんドミナントはディミニッシュで組み上げますが、ペンタ、ミクソ、オルタード、ドリアン、リディアンも全て使います。
❗️5note=Quatal Comping Voiceng
❗️6note=Left Quatal+Right Triad
⭐️Major Tonic mode avoid note =4
●Ionian Quatal SW Chords=Basic
・36257
・62513
●Lydian Quatal SW Chord=mode Scale Chords
・62513
・7362#4
・1#4736
・36251
・#47365
・51#473
・6251#4
・73625
⭐️Minor Tonic Dorian mode avoid note =6
#0 modal Scale Chords スケールコードの組み立て方
全部捨て0スタートですw
もう何もかもが違いすぎて、笑うしかありませんw
教本はこれしかいいのが見当たりません。
また探しておこうとw
こんな情報が日本語でちゃんと読めることがとても喜ばしいことです。
●スケールコードの構築から(バップはコードスケール)
コードの組み立て方から全然違いますので、0スタートなんで、2ノートからの積み立てからw
アボイドノート
●2ノート
・リードノート(トップノート)を設定。
そこからぶら下げ型です。
・モードスケールのアボイドノート以外のモードスケールを全て組み合わせができます。
・ルートは省略するならベース担当、またはピアノでオクターブ下1音ボーンと鳴らすw
以上。
●3ノート
・インバージョンでは短7度以上離す。
・あとは2ノートと同じトップ、ボトム、内声。アボイド以外を全部使い、スケールコードを構成する。
以上。
●4+5+6ノート
・基本は上記と同じ。
・隣同士の2ノートAXISは7度以上離さない。
※6ノートの5度6度の隣同士でも離しても良し。
以上。
●まとめとメリットとデメリット
モードアボイド以外はすべて使用してスケールコード化
・メリット
インバージョンからの解放。
スケール化が容易。
コードサウンドが自分で自由に調合可能。
・デメリット
やたら数が増えるので自分なりのルールが必要。
テンションノート
特性音
アボイドノート
もう何もかもが違いすぎて、笑うしかありませんw
教本はこれしかいいのが見当たりません。
また探しておこうとw
こんな情報が日本語でちゃんと読めることがとても喜ばしいことです。
●スケールコードの構築から(バップはコードスケール)
コードの組み立て方から全然違いますので、0スタートなんで、2ノートからの積み立てからw
アボイドノート
モード名 | アヴォイドノート | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音、第 6 音 |
リディアン | Lydian | |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 4 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音 |
●2ノート
・リードノート(トップノート)を設定。
そこからぶら下げ型です。
・モードスケールのアボイドノート以外のモードスケールを全て組み合わせができます。
・ルートは省略するならベース担当、またはピアノでオクターブ下1音ボーンと鳴らすw
以上。
●3ノート
・インバージョンでは短7度以上離す。
・あとは2ノートと同じトップ、ボトム、内声。アボイド以外を全部使い、スケールコードを構成する。
以上。
●4+5+6ノート
・基本は上記と同じ。
・隣同士の2ノートAXISは7度以上離さない。
※6ノートの5度6度の隣同士でも離しても良し。
以上。
●まとめとメリットとデメリット
モードアボイド以外はすべて使用してスケールコード化
この発想が無かったわw
・メリット
インバージョンからの解放。
スケール化が容易。
コードサウンドが自分で自由に調合可能。
・デメリット
やたら数が増えるので自分なりのルールが必要。
テンションノート
モード名 | テンション | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 9th、13th |
ドリアン | Dorian | 9th、11th |
フリジアン | Phrygian | 11th |
リディアン | Lydian | 9th、#11th、13th |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 9th、13th |
エオリアン | Aeolian | 9th、#11th |
ロクリアン | Locrian | 9th、b13th |
特性音
モード名 | 特性音 | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音 |
リディアン | Lydian | 第 4 音 |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 7 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音および第 5 音 |
アボイドノート
モード名 | アヴォイドノート | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音、第 6 音 |
リディアン | Lydian | |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 4 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音 |
Notice44 気づかなければモーダルは奏でられない。バップからの脱却とモードコードスケールへのターニングポイント
バップはこれまでの6コードによるコードごとのコードスケールをやっていけばOKです。
このままど根性でバップを遣るか、モード音楽を目指すかはここがターニングポイントです。
バップは生半可ではできませんw
6コードである1コード1コードスケールをエニーキーで捉えていく練習が必須です。
6ヶ月1スケール計画を熟せばそのうちにできるようになってくるとは思いますが、労力は半端ないと思いますw
私の目指すところはこのブログを始めたときに決めてあり、モードです。
昔から誰もが教わっていたことは、バップは点=コードで捉えて、モードは線=トーナリティで捉える。
そのため、バップはコードスケールがコード毎にあります。
モードはコードからの脱却ですから、全てスケールで考えます。
コードもコードスケールのやり方も全く違います。
モードスケールは6コード、4コード、ディミニッシュ、ポリコード、ペンタトニックすべてを使ってコードを構成して、トーナリティで使います。
そしてバップのようにコード単位のコードスケールではなく、ペンタトニックやポリコードのように、トーナリティ毎にシフティング=ずらして使います。またはモードスケールとしてコード全てをスケールのように使います。
そのため、いくつものコードスケールがあり、一見大変そうでも同じパターンをズラしてトーナリティに当てはめて適応できるため、1コード1コードスケールではないく、1コードスケールでいくつも使えるので、かなり手間が省けることを意味しています。
いままでずっとバップをやっていたのはバップが基本だからと、私の元々の出発点がバップからだったからですが、バップにはかなり苦労する割には得られるものが極端に少ないことも知っています。そのために、このブログの出発点はモードにしました。
まあモードの看板=ブログタイトルを一時的に下ろしたは、バップが本格的に入ったからですw今日からブログタイトルをモードジャズに戻そうと思いますw
まあモードの看板=ブログタイトルを一時的に下ろしたは、バップが本格的に入ったからですw今日からブログタイトルをモードジャズに戻そうと思いますw
この先のバップの道は険しく長いので、ここらへんでやめて、明日からモードチェンジしていくので、まずはスケールコードのやり直しから学びますw
もちろん6コードも使えれば最高に遊べるので、6コードも使っていきますが、それだけでは終わらず、モードに入ります。
2020年4月20日月曜日
Example14 C251スケール練習曲 On Green Dolphin Street
ⅤーⅠだけでも絶対に飽きることはまずあり得ないと思うのですがw
とりあえず休憩と心の癒しでC2ー5ー1の曲をやりましょうw
「On Green Dolphin Street」
コード進行は超簡単ですが、美しい素晴らしい曲です。
誰でもできるCの251の曲です・・・才能とはまさにこの曲のセンスw
前半の16小節のみの繰り返しでもOK。
●シンプルにして、自由にリハモ。
C△=Ⅰ|/|Cm=ⅰ|/|D=ⅱ| bD=Ⅴ|C△=Ⅰ|/|Dm=ⅱ|G7=Ⅴ|Ⅰ|/|Fm7=ⅱ|Bb7=Ⅴ|Eb△7=Ⅰ|/|
後半に書かれているものは、スキルに合わせて好きに弾いても、リハモの練習曲にもぴったりで癒される曲です。
やっぱり曲やるとコードの練習になりますねw
誰が聞いてもジョーパスw
とりあえず休憩と心の癒しでC2ー5ー1の曲をやりましょうw
「On Green Dolphin Street」
コード進行は超簡単ですが、美しい素晴らしい曲です。
誰でもできるCの251の曲です・・・才能とはまさにこの曲のセンスw
前半の16小節のみの繰り返しでもOK。
●シンプルにして、自由にリハモ。
C△=Ⅰ|/|Cm=ⅰ|/|D=ⅱ| bD=Ⅴ|C△=Ⅰ|/|Dm=ⅱ|G7=Ⅴ|Ⅰ|/|Fm7=ⅱ|Bb7=Ⅴ|Eb△7=Ⅰ|/|
後半に書かれているものは、スキルに合わせて好きに弾いても、リハモの練習曲にもぴったりで癒される曲です。
やっぱり曲やるとコードの練習になりますねw
バリーハリス師匠はどことなくやっぱりセロニアスモンクに似てる。
Notice43 気づかなければ奏でられない歌心 モーダルインアウトフレーズ Major over Major(Whole tone)+ Minor Pentatonic 編
気がつかない人はよく読まないのが悪いw
全部ちゃんと書いてあります。
本日の教科書
バーガンジー師範のこの本も素晴らしい教本です。ごっつい本ですがw
2006年からこんな素晴らしい本があるので、14年出遅れたorz
まあいいかw
前回の続きです。
●Chapter1 9ページ
⭐️Major over Major(Whole tone)
このWhole ToneのメジャーペアであるC over D(D/C)トライアドペアは次のコードで使えますとちゃんと書いてあります。※全チャプターの最初に使い方の記載あり。
C△7、C7、bBΦ、D7sus、Am7、#F7alt、#FΦ、EΦnat9、G△sus4 +Gm△7
これをはよー知りたかったw
本当ペンタの本にも書いといて欲しかった人は多いと思いますw
ペンタの本にもちゃんと書いてありましたwアホやw
でもちゃんと書いてあり、本当にありがとうございます。
C over D(D/C)で利用可能なコードのテンションを確認していきます。
・C△7:US
・C7:US
・bBΦ:US+b13+M7
・D7sus:9+11
・Am7:11+13
・#F7alt:b9、#9、b5、b13、13
・#FΦ:b9、b13
・EΦnat9:9+11
・G△sus4 +Gm△7:9+11+13
⭐️Major over Major(Whole tone)の使い方
C over D(D/C)をエニーキーで使えるようにして、次に応用してこのコードにはこれと言う変換を考えます。
●まずはキーとコードとトライアドペアの関係
・C△7:C of Root=1度
・C7:F of 5th=5度
・bBΦ:bAm of 2nd=3度、B of M7th=b2度
・D7sus:G of 5th=4度
・Am7:C of 6th=6度、G of 2nd=4度
・#F7alt:B of 5th=b2度
・#FΦ:Em of 2nd=b6度、
・EΦnat9:Dm of 2nd=b7度、F of M7th=5度
・G△sus4 +Gm△7:G of Root=4度
●Major over Major(Whole tone)変換
Major:Root、b2、4、5、b6 、6
Minor:b2、3、b6、b7
ややこしいので間違っているかもw
⭐️minor Pentatonicの使い方
ペンタの本にもちゃんと使い方は書かれているので、 ついでにペンタも書いとこw
Major over Major(Whole tone)もペンタそのものです。
D/Cの#F抜きがペンタなので、そこだけピックアップ。
●Chapter4 25ページ
・Cm Pentatonic
Cm7、EbMaj7、Fm7、AbMaj7、Bbm7、DbMaj7、A7alt、Eb7
●まずはキーとコードとトライアドペアの関係
・Cm7
・EbMaj7
・Fm7
・AbMaj7
・Bbm7
・DbMaj7
・A7alt
・Eb7
●minor Pentatonic変換
Major:
minor:
全部ちゃんと書いてあります。
本日の教科書
バーガンジー師範のこの本も素晴らしい教本です。ごっつい本ですがw
2006年からこんな素晴らしい本があるので、14年出遅れたorz
まあいいかw
前回の続きです。
●Chapter1 9ページ
⭐️Major over Major(Whole tone)
このWhole ToneのメジャーペアであるC over D(D/C)トライアドペアは次のコードで使えますとちゃんと書いてあります。※全チャプターの最初に使い方の記載あり。
C△7、C7、bBΦ、D7sus、Am7、#F7alt、#FΦ、EΦnat9、G△sus4 +Gm△7
これをはよー知りたかったw
ペンタの本にもちゃんと書いてありましたwアホやw
でもちゃんと書いてあり、本当にありがとうございます。
C over D(D/C)で利用可能なコードのテンションを確認していきます。
・C△7:US
・C7:US
・bBΦ:US+b13+M7
・D7sus:9+11
・Am7:11+13
・#F7alt:b9、#9、b5、b13、13
・#FΦ:b9、b13
・EΦnat9:9+11
・G△sus4 +Gm△7:9+11+13
⭐️Major over Major(Whole tone)の使い方
C over D(D/C)をエニーキーで使えるようにして、次に応用してこのコードにはこれと言う変換を考えます。
●まずはキーとコードとトライアドペアの関係
・C△7:C of Root=1度
・C7:F of 5th=5度
・bBΦ:
・D7sus:G of 5th=4度
・Am7:C of 6th=6度、G of 2nd=4度
・#F7alt:B of 5th=b2度
・#FΦ:Em of 2nd=b6度、
・EΦnat9:Dm of 2nd=b7度、F of M7th=5度
・G△sus4 +Gm△7:G of Root=4度
●Major over Major(Whole tone)変換
Major:Root、b2、4、5、b6 、6
Minor:b2、3、b6、b7
ややこしいので間違っているかもw
⭐️minor Pentatonicの使い方
ペンタの本にもちゃんと使い方は書かれているので、 ついでにペンタも書いとこw
Major over Major(Whole tone)もペンタそのものです。
D/Cの#F抜きがペンタなので、そこだけピックアップ。
●Chapter4 25ページ
・Cm Pentatonic
Cm7、EbMaj7、Fm7、AbMaj7、Bbm7、DbMaj7、A7alt、Eb7
●まずはキーとコードとトライアドペアの関係
・Cm7
・EbMaj7
・Fm7
・AbMaj7
・Bbm7
・DbMaj7
・A7alt
・Eb7
●minor Pentatonic変換
Major:
minor:
2020年4月19日日曜日
Example13 新毎日の練習 歌うためのアウトフレーズアイディア 2 トライアドペア=ペダル+US
トライアドペアの考え方はトニック+アウトサイドのトライアドペアになります。
書籍:HAL CROOK ハウ・トゥ・インプロヴァイズ インプロヴィゼイションへのアプローチより
⭐️インサイド/アウトサイドトライドと連結(P163)
●トライアドの連結の組み合わせ
・通常Tコード1つ+UST1つ
・通常Tコード1つ+ノンハーモニック1つ
・US1つ+ノンハーモニック1つ
・US2つ
・ノンハーモニック2つ
●組み合わせ例
・Ⅰ△7:Ⅰ△/Ⅱ△ = UST
・Ⅰ7th:Ⅰ△/Ⅱ = NHT
・Ⅱm7:Ⅰ△/#Ⅳ = UST + NHT
・Ⅲdim :Ⅰ△/bⅢ = UST + UST
・bⅥφ: Ⅰ△/Ⅳ = NH + NHT
本日教本はこちら
⭐️ポリコード/アッパーストラクチャー JP25〜27、EP20〜22
この本がペダルコードが全部網羅して書かれており、一番分かりやすい。
ペダルのトライアドペアはとってもシンプルで分かりやすく、合理的にアウトが使えるので、万人向け旋法ですねw
●Level 1 通常Tコード1つ+US or NHT
・Ⅰ△7:Ⅰ△/Ⅱ△ = UST
・Ⅰ7th:Ⅰ△/Ⅱ = NHT
通常三和音インサイドとUSTアウトサイドの一番重要なところです。
ペダルと呼ばれるものなので、これをやりましょう。
US+USやらNHT+NHTは ドミナントでしか使えないので、知らなくても全然問題なしw
まあカッコよければいいのですが、ほぼディミニッシュ系かと思うので追々w
始めたばかりの初級と言う事でwその他のものもかなり重要ですが、追々w
●Major7
これだけをまずコード△7を弾いて、●over○ triad pairs runでひたすら弾いてみましょう。もちろんⅠーⅤ進行でディミニッシュをいれてインバージョンで練習してみしょう。
素晴らしい響きですw
●アッパーストラクチャートライアド
・Ⅰ over Ⅱ (Ⅰ/Ⅱ)UST = lydian =Ⅰpenta
1、2、3、#4、5、6
・Ⅱ over Ⅲm (Ⅱ/Ⅲm)UST = lydian =Ⅱpenta
2、3、#4、5、6、7
・Ⅰ over Ⅲm (Ⅰ/Ⅲm)IN onry
1、3、5、7
・Ⅰ over Ⅴ (Ⅰ/Ⅴ)9
1、2、3、5、7
・Ⅰ over Ⅶm (Ⅰ/Ⅶm)9+#11
1、2、3、#4、5、7
ーーーーーーーーーーーーーーーーーー
●コンディミトライアド
・Ⅰ over #Ⅳm (Ⅰ/#Ⅳm)b9+#11
1、b2、3、#4、5、6
・Ⅲm over Ⅵ(Ⅲm/Ⅵ)b9+13
b2、3、5、6、7
・Ⅰ over Ⅵ (Ⅰ/Ⅵ)b9
1、b2、3、#4、5、6
これだけで素晴らしい響きがしますし、なんとも合理的で、歌心がなくても音楽的に聞こえるのがびっくり。
トライアドのメカニカルなんで、歌心がない人ほどこのやり方がバッチリ合うのかもしれません。なんで俺向き、凡庸万人向けと言えますw
しかし、人工のほぼ9割が凡人です。その大衆が理解して熱望するのはやはり凡庸性が適応したからに違いないと考えれば、また天才は凡人にも理解できるように汎用性とカッコよさを兼ね備えたものを提唱するば、それは大衆のスターなのかもしれませんねw
●minor7
・Ⅰm over Ⅱm (Ⅰm/Ⅱm)US
1、2、b3、4、5、6
・Ⅱm over bⅢ (Ⅰm/bⅢ)US
2、b3、4、5、6、b7
まあサブドミマイナーはまた追々w
当分ⅠーⅤで楽しむと言うことでw
書籍:HAL CROOK ハウ・トゥ・インプロヴァイズ インプロヴィゼイションへのアプローチより
⭐️インサイド/アウトサイドトライドと連結(P163)
●トライアドの連結の組み合わせ
・通常Tコード1つ+UST1つ
・通常Tコード1つ+ノンハーモニック1つ
・US1つ+ノンハーモニック1つ
・US2つ
・ノンハーモニック2つ
●組み合わせ例
・Ⅰ△7:Ⅰ△/Ⅱ△ = UST
・Ⅰ7th:Ⅰ△/Ⅱ = NHT
・Ⅱm7:Ⅰ△/#Ⅳ = UST + NHT
・Ⅲdim :Ⅰ△/bⅢ = UST + UST
・bⅥφ: Ⅰ△/Ⅳ = NH + NHT
本日教本はこちら
⭐️ポリコード/アッパーストラクチャー JP25〜27、EP20〜22
この本がペダルコードが全部網羅して書かれており、一番分かりやすい。
ペダルのトライアドペアはとってもシンプルで分かりやすく、合理的にアウトが使えるので、万人向け旋法ですねw
●Level 1 通常Tコード1つ+US or NHT
・Ⅰ△7:Ⅰ△/Ⅱ△ = UST
・Ⅰ7th:Ⅰ△/Ⅱ = NHT
通常三和音インサイドとUSTアウトサイドの一番重要なところです。
ペダルと呼ばれるものなので、これをやりましょう。
US+USやらNHT+NHTは ドミナントでしか使えないので、知らなくても全然問題なしw
始めたばかりの初級と言う事でwその他のものもかなり重要ですが、追々w
●Major7
これだけをまずコード△7を弾いて、●over○ triad pairs runでひたすら弾いてみましょう。もちろんⅠーⅤ進行でディミニッシュをいれてインバージョンで練習してみしょう。
素晴らしい響きですw
●アッパーストラクチャートライアド
・Ⅰ over Ⅱ (Ⅰ/Ⅱ)UST = lydian =Ⅰpenta
1、2、3、#4、5、6
・Ⅱ over Ⅲm (Ⅱ/Ⅲm)UST = lydian =Ⅱpenta
2、3、#4、5、6、7
・Ⅰ over Ⅲm (Ⅰ/Ⅲm)IN onry
1、3、5、7
・Ⅰ over Ⅴ (Ⅰ/Ⅴ)9
1、2、3、5、7
・Ⅰ over Ⅶm (Ⅰ/Ⅶm)9+#11
1、2、3、#4、5、7
ーーーーーーーーーーーーーーーーーー
●コンディミトライアド
・Ⅰ over #Ⅳm (Ⅰ/#Ⅳm)b9+#11
1、b2、3、#4、5、6
・Ⅲm over Ⅵ(Ⅲm/Ⅵ)b9+13
b2、3、5、6、7
・Ⅰ over Ⅵ (Ⅰ/Ⅵ)b9
1、b2、3、#4、5、6
これだけで素晴らしい響きがしますし、なんとも合理的で、歌心がなくても音楽的に聞こえるのがびっくり。
トライアドのメカニカルなんで、歌心がない人ほどこのやり方がバッチリ合うのかもしれません。なんで俺向き、凡庸万人向けと言えますw
しかし、人工のほぼ9割が凡人です。その大衆が理解して熱望するのはやはり凡庸性が適応したからに違いないと考えれば、また天才は凡人にも理解できるように汎用性とカッコよさを兼ね備えたものを提唱するば、それは大衆のスターなのかもしれませんねw
●minor7
・Ⅰm over Ⅱm (Ⅰm/Ⅱm)US
1、2、b3、4、5、6
・Ⅱm over bⅢ (Ⅰm/bⅢ)US
2、b3、4、5、6、b7
まあサブドミマイナーはまた追々w
当分ⅠーⅤで楽しむと言うことでw
Notice42’ 気づかなければ奏でられない歌心 モーダルインアウトフレーズ=ペダルポイント
トニックのRootペダルポイントであることトニックトライアドとアウトの組み合わせであること、8年前に気がついていましたが、またいろいろやっているうちに忘れてましたw(昔から軽度の認知症なんですwテストが終わったらきれいさっぱりなくなるのが私なんでw)
まあ誰だって気がついているんです。
だってちゃんと全部本にバッチリ書いてあるのでw
・リーブマン本
・ハルクルック本
・ロンミラー本
・北條本
・その他もろもろ
別紙ではポリコードUSともあります。
まあペダルはトライアドペアだけの話ですが、先日も書きましたが全部がトライアドペアで弾く人はいませんw
裏コードメロ、モーダルインターチェンジ、シフトアップダウン、オルタードのHMP半音上スライド=裏やら、ホールトーン、ペンタ=トライアドペアですが全て使います。
誰だってできるんですが、でもやっぱりバップの部分が中途半端だったので、ずっと放置状態でした。しかし、ペダルポイントを理解するには全てを知っていなければお話になりません。
逆にバップ系の方がろくな本が無くて困りましたw
唯一バップの伝道師バリーハリスメソッドが助けになり、ここまでやっと来れましたが、まあ音楽って歌心ある人が真似れば本当にそれっぽくなるので、難しいんですよねw私みたいに歌心があまり無いとw理屈が頼りな人多いと思いますw
そして本年度ついに念願のアウトフレーズにたどり着きました。
バップこそホワイトノートの歌心そのものですが、まあⅡコードで125マイナーペンタやれと言うスコヘンwが言うのもホワイトの大切さを訴えていた訳です。
インサイドの重要性。アウトはインがあれば生えると言うものです。逆かwどうしてもアウトがかっこいいので、主軸がアウトに目が行きがちw欲に盲目となり、本質を忘れてしまう人間の悪い癖w
インなければ、アウトはただのデタラメサウンドですw
このアウトフレーズはご存知のようにトライアドペアのメカニカルフレーズです。すごい勢いでコードチェンジをしなければいけません。
まずはペダルポイントを勉強して行きましょう。
教本はこちら
この本は実は2冊書いましたw
その時は英語版しかなくてそのとき一冊、内容があまりに素晴らしいので、日本語版が出版されたので2013年に書い直しました。
これが素晴らしく分かりやすい本でもちろん全部書いてあります。
おまけに安くてちゃんと日本語なのでおすすめ。
前回の革新書は、まああれはあれで面白いのですが、この本が本物の核心の書ですw
これらのポストバップ解放は2000年以降に情報化社会と共に、情報が解放され、HAL CROOKやこの本も2005ごろに出版されています。
リーブマン本は91年ですw革命だったでしょうねw
あの時代にあの本を入手した人は泣いて喜んだと思います。まさに神的な存在です。
昔の日本は本当に情報が無さすぎてw音楽に絶望して辞めていなければ、今頃みんな上手くなっているはずなんですがw大体80年代〜90年のバンドブームの人たちは本当にナベサダ本オンリーで、酷い時代でしたwまあ専門学校で高い金を払えば教えていたことは教えていましたがw
前置きが長くなったので、次のページで仕切り直しw
まあ誰だって気がついているんです。
だってちゃんと全部本にバッチリ書いてあるのでw
・リーブマン本
・ハルクルック本
・ロンミラー本
・北條本
・その他もろもろ
別紙ではポリコードUSともあります。
まあペダルはトライアドペアだけの話ですが、先日も書きましたが全部がトライアドペアで弾く人はいませんw
裏コードメロ、モーダルインターチェンジ、シフトアップダウン、オルタードのHMP半音上スライド=裏やら、ホールトーン、ペンタ=トライアドペアですが全て使います。
誰だってできるんですが、でもやっぱりバップの部分が中途半端だったので、ずっと放置状態でした。しかし、ペダルポイントを理解するには全てを知っていなければお話になりません。
逆にバップ系の方がろくな本が無くて困りましたw
唯一バップの伝道師バリーハリスメソッドが助けになり、ここまでやっと来れましたが、まあ音楽って歌心ある人が真似れば本当にそれっぽくなるので、難しいんですよねw私みたいに歌心があまり無いとw理屈が頼りな人多いと思いますw
そして本年度ついに念願のアウトフレーズにたどり着きました。
バップこそホワイトノートの歌心そのものですが、まあⅡコードで125マイナーペンタやれと言うスコヘンwが言うのもホワイトの大切さを訴えていた訳です。
インサイドの重要性。アウトはインがあれば生えると言うものです。逆かwどうしてもアウトがかっこいいので、主軸がアウトに目が行きがちw欲に盲目となり、本質を忘れてしまう人間の悪い癖w
インなければ、アウトはただのデタラメサウンドですw
このアウトフレーズはご存知のようにトライアドペアのメカニカルフレーズです。すごい勢いでコードチェンジをしなければいけません。
まずはペダルポイントを勉強して行きましょう。
教本はこちら
この本は実は2冊書いましたw
その時は英語版しかなくてそのとき一冊、内容があまりに素晴らしいので、日本語版が出版されたので2013年に書い直しました。
これが素晴らしく分かりやすい本でもちろん全部書いてあります。
おまけに安くてちゃんと日本語なのでおすすめ。
前回の革新書は、まああれはあれで面白いのですが、この本が本物の核心の書ですw
これらのポストバップ解放は2000年以降に情報化社会と共に、情報が解放され、HAL CROOKやこの本も2005ごろに出版されています。
リーブマン本は91年ですw革命だったでしょうねw
あの時代にあの本を入手した人は泣いて喜んだと思います。まさに神的な存在です。
昔の日本は本当に情報が無さすぎてw音楽に絶望して辞めていなければ、今頃みんな上手くなっているはずなんですがw大体80年代〜90年のバンドブームの人たちは本当にナベサダ本オンリーで、酷い時代でしたwまあ専門学校で高い金を払えば教えていたことは教えていましたがw
前置きが長くなったので、次のページで仕切り直しw
Notice42 気づかなければ奏でられない歌心 モーダルインアウトフレーズ=ペダルポイント
アウトサイドトライアドを使いたい訳ですが、もう少し解りやす本を見つけましたので、そちらも追記しようと思います。
あと接続方法が非常に面倒くさいので、前々からやりたかった「シンメトリック=dim系」が使えないか、考えて追加して取り込んでいきたいと思います。
アウトサイドの本日の教本はこれ。
最後の50ページがいい感じ。
⭐️インサイド/アウトサイドトライドと連結(P163)
●トライアドの連結の組み合わせ
・通常Tコード1つ+US1つ
・通常Tコード1つ+ノンハーモニック1つ
・US1つ+ノンハーモニック1つ
・US2つ
・ノンハーモニック2つ
●組み合わせ例
・Ⅰ△7:Ⅰ△/Ⅱ△ = US
・Ⅰ7th:Ⅰ△/Ⅱ = NH
・Ⅱm7:Ⅰ△/#Ⅳ = US + NH
・Ⅲdim :Ⅰ△/bⅢ = US + US
・bⅥφ: Ⅰ△/Ⅳ = NH + NH
さらに詳しくはこちらの本w
かなり奥深い話なので、追々詰めて行きます。
今すぐヤレ!now w
この接続が超面倒な横着様用の究極のシンメトリカルスケールが何とか適応できないか、調べて行きたいw
教本はこれ
まあやっぱし、これだよなw
購入して持っていましたが、気がついていてもここまでたどり着くまで長き道でしたw
まあ8年無駄にしてきたけど、ここまでたどり着けて良かった。
2020年4月18日土曜日
Example12' 新毎日の練習 歌うためのアウトフレーズアイディア 1’ トライアドコンボ技
昨日の続きです。
トライアド習得の練習方法をメモ
トライアドと言っても全部をトライアドで弾く人はいませんw(重要ですw)
しかし、初心者でトライアド習得のためにあえて全部トライアドで弾いて練習します。
とは言ってもトライアドをトライアド区切りで弾いてもダサくて面白くない、楽しくもないwこの楽しみながら練習が大切なので、かっこよく楽しい、それでもって使えそうなトライアド練習をして行きます。
⭐️コードパターンⅠーⅤ、ⅠーⅣ
コードは凝ったものはしんどいので、ⅠーⅤの繰り返しをインバージョンさせます。
初めは裏コード抜き。なれてきたら裏コードにチェンジしてもよし。
●トニック、サブドミコードインバージョン
・6コード2ノート軸+△7コード2ノート軸
●ドミナントコード
・ディミニッシュとクロマでうまくやれw
❗️オルタードディミニッシュ=ドミナントコードトーンRootのφ(m7b5)
⭐️トライアド軸❗️
●5thミラーコード=メディアントコード
Ⅰ△7=bⅥ△7 Tonic
Ⅳ△7=bⅢ△7(Ⅵm7=bⅢ6)かぶるのでサブドミNG
Ⅵm7=bⅢ6 Tonic or
Ⅲm7=bⅥ6 Tonic or Domi
Ⅱm7=bⅦ6 SubDomi
Ⅳ△7=Ⅴm6 SubDomi
●トニック=トライアドペア
❗️Lydian+ナポリ9+△7#5
●ドミナント=コンディミトライアド
❗️コンディミントライアド=Rootディミニッシュ
⭐️トライアド練習
基本的にトライアドの次をどうするかになります。
トライアドに続けて、コンボ型トライアドで続けて上まで行ったら下り構成を考える。
そのときのトライアドはもちろん表コードメロと裏コードメロの2パターン練習します。
❗️トライアドコンボ技
もちろん裏と表の比率を考えましょう。50:50フィフティーフィフティーで入れて行きます。
裏トライアド入れたら必ず表トライアドを入れてコンボを組みます。
・サイクルオブ5
・AXIS軸
・トライアドマルチトニックシステム
コルトレーンノートでは外側の円形と内側の円形でWhole tone表記で半音チェンジ表記なんで、この通りのサークル5進行練習
無限コンボなんでたくさんありので、自分でコンボ技を探しましょうw
⭐️平行移動・シフトアップダウン
これは誰でもやるアウトサイド半音上下やサークル5で平行移動
これはキーそのものを強制的に平行移動させる。
トライアド習得の練習方法をメモ
トライアドと言っても全部をトライアドで弾く人はいませんw(重要ですw)
しかし、初心者でトライアド習得のためにあえて全部トライアドで弾いて練習します。
とは言ってもトライアドをトライアド区切りで弾いてもダサくて面白くない、楽しくもないwこの楽しみながら練習が大切なので、かっこよく楽しい、それでもって使えそうなトライアド練習をして行きます。
⭐️コードパターンⅠーⅤ、ⅠーⅣ
コードは凝ったものはしんどいので、ⅠーⅤの繰り返しをインバージョンさせます。
初めは裏コード抜き。なれてきたら裏コードにチェンジしてもよし。
●トニック、サブドミコードインバージョン
・6コード2ノート軸+△7コード2ノート軸
●ドミナントコード
・ディミニッシュとクロマでうまくやれw
❗️オルタードディミニッシュ=ドミナントコードトーンRootのφ(m7b5)
⭐️トライアド軸❗️
●5thミラーコード=メディアントコード
Ⅰ△7=bⅥ△7 Tonic
Ⅵm7=bⅢ6 Tonic or
Ⅲm7=bⅥ6 Tonic or Domi
Ⅱm7=bⅦ6 SubDomi
Ⅳ△7=Ⅴm6 SubDomi
●トニック=トライアドペア
❗️Lydian+ナポリ9+△7#5
●ドミナント=コンディミトライアド
❗️コンディミントライアド=Rootディミニッシュ
⭐️トライアド練習
基本的にトライアドの次をどうするかになります。
トライアドに続けて、コンボ型トライアドで続けて上まで行ったら下り構成を考える。
そのときのトライアドはもちろん表コードメロと裏コードメロの2パターン練習します。
❗️トライアドコンボ技
もちろん裏と表の比率を考えましょう。50:50フィフティーフィフティーで入れて行きます。
裏トライアド入れたら必ず表トライアドを入れてコンボを組みます。
・サイクルオブ5
・AXIS軸
・トライアドマルチトニックシステム
コルトレーンノートでは外側の円形と内側の円形でWhole tone表記で半音チェンジ表記なんで、この通りのサークル5進行練習
無限コンボなんでたくさんありので、自分でコンボ技を探しましょうw
⭐️平行移動・シフトアップダウン
これは誰でもやるアウトサイド半音上下やサークル5で平行移動
これはキーそのものを強制的に平行移動させる。
2020年4月17日金曜日
Example12 新毎日の練習 歌うためのアウトフレーズアイディア 1
インはホワイトノートでいいのですが、やはりそれだけではかっこ良さが不足します。
アウトのセンスをつけていきたいと思います。
しかし、これは歌うための練習ということを忘れてはいけません!
❗️自由にアウトフレーズを楽しむ
何を言いたいかと言うと、フレーズに囚われないよう。あくまでも自然な感じで弾くためには自由な発想で、トライアドだとしてもマニュアル通りトライアドフレーズにこだわるあまり音楽にならないでは本末転倒になってしまいますので、クロマティック的でも、トライアドでも、経過音でもなんでも使ってやろうと言う柔軟な思考でアウトを使う。指が慣れれば自然と無理なくできるので。
教本はこれ
アウトのセンスをつけていきたいと思います。
しかし、これは歌うための練習ということを忘れてはいけません!
❗️自由にアウトフレーズを楽しむ
何を言いたいかと言うと、フレーズに囚われないよう。あくまでも自然な感じで弾くためには自由な発想で、トライアドだとしてもマニュアル通りトライアドフレーズにこだわるあまり音楽にならないでは本末転倒になってしまいますので、クロマティック的でも、トライアドでも、経過音でもなんでも使ってやろうと言う柔軟な思考でアウトを使う。指が慣れれば自然と無理なくできるので。
教本はこれ
この本のページ数と内容を少しだけは書いていきます。
安いのでかなりおすすめです。
⭐️コンディミトライアド P24
コンディミのトライアドコード
ドミナントで使用
❗️コンディミトライアド=ディミニッシュ
Cコンディミトライアドペア=C、Eb、F#、A
Ⅰ、Ⅲb、Ⅳ#、Ⅵ
⭐️トライアドペア(本書記載なし、別書)
通常コードで使用
❗️Lydian+ナポリ9
トライアドペア=Ⅰ、Ⅱ、Ⅲm、#Ⅳm、Ⅴ、Ⅵ
⭐️裏コードメロディー P46
いきなりページは飛びますが、これも忘れずにセット。
裏コードの時は逆の表コードメロディーです。
●裏コンディミトラアド
C#コンディミトライアド=C#、E、G、Bb=ディミニッシュ
●裏トライアドペア
F#スケール=Ⅰ、Ⅱ、Ⅲm、#Ⅳm、Ⅴ、Ⅵ
ドミナントで使用
❗️コンディミトライアド=ディミニッシュ
Cコンディミトライアドペア=C、Eb、F#、A
Ⅰ、Ⅲb、Ⅳ#、Ⅵ
⭐️トライアドペア(本書記載なし、別書)
通常コードで使用
❗️Lydian+ナポリ9
トライアドペア=Ⅰ、Ⅱ、Ⅲm、#Ⅳm、Ⅴ、Ⅵ
⭐️裏コードメロディー P46
いきなりページは飛びますが、これも忘れずにセット。
裏コードの時は逆の表コードメロディーです。
●裏コンディミトラアド
C#コンディミトライアド=C#、E、G、Bb=ディミニッシュ
●裏トライアドペア
F#スケール=Ⅰ、Ⅱ、Ⅲm、#Ⅳm、Ⅴ、Ⅵ
Notice41 気づかなければゲームやる時間がないw 世捨て人コース
音楽だけが人生ではありません。
いろいろなことがあります。
生活するにはお金も必要です。生活費を稼ぐには膨大な時間をロスします。
音楽で食えるのはほんの僅かなスター選手のみ。プロスポーツ選手と全く同じです。
そんな労働に時間をロスして、音楽練習しなければいけないのに、ゲームなどもっての他ですw
人生を労働と音楽だけの2つにしてもいいのですが、たまにゲームするとめちゃんこ面白くてゲームも捨てがたいw面白いことが好きなんで、他にも映画や流行りのテレビドラマもみたい、流行のものは一通りやりたいことがたくさんありますが、音楽はそれを許しませんw
昔は私も世捨て人のようにならなければ・・・みたいなアホでしたがw
いまはこのありさまw
時間は平等です。しかし、スタープレーヤーは私たちと同じ時間だけやれば伸び代が倍以上違いますw才能と言うかもしれませんが、才能もあり、さらにやり方が既にプロなんですw
プロとは合理的に無駄を省き、徹底した練習方法を知っているわけです。
そんなコツがあるのですが、それをやらないと世捨て人になるわけですw
まともにやっていたらあんなにうまくなるわけない訳ですw
それを何とか考えてやりましょうw
でも考えても大したことができません。
しかし、いまは素晴らしい書籍がたくさんありますので、書籍でプロの知恵を授かりましょう。
この本は素晴らしいアイディアがたくさんあります。
これをやりたいと思います。
まあ思いつく人は思いつくし、やはり自分で考えなくても最近はこういうアイディア的な素晴らしい書籍も出てきて、本当に時代が変わりましたw
前置きが長くなったので、次回にw
ちなみにXBOX OneユーザーならMicrosoft Game Passを加入する前にゴールドメンバー3年分ぶっ込んで、game Passに移行するとゴールドメンバー料金のままgame Passプレミアムにアップグレードできます。通常3年で4万円が半額以下の15000円になる超お得な方法です。これが使えるのは最初の1回限りとのこと。
すでに私は適応しましたので、3年間ゲームやり放題になりました。2年前にXBOX ONE2万円だったので、PS4よりも安いことになりますwXBOX ONEのゲームライブラリしょぼいのですが、正直全然やらないので、グラボ買うより安いかと買いましたが、音楽の方が楽しすぎて全くやってませんがw
結局1万弱でグラボ買ったのですが、これはMSフライトシュミレーター用に用意したのですが、Steam Saleでゲーム買いまくりw
おまけにメガドラミニのUSB800本みたいなやつ買ったら結構お気に入りになってメガドラやり放題で本当に家にはゲームだらけw
やっぱり俺は昔のゲームの方が好きかも。スイッチ入れたらすぐ始まって、死んだら5分もしないで辞められるので、メガドラミニUSBが本当にやばい。
無理やりでもゲームをやるくらいの余裕をぶちかましてうまくなって行きましょうw
このくらいの余裕ぶっこいて激うまになれれば、プロになり損ねても後悔はないでしょw
いろいろなことがあります。
生活するにはお金も必要です。生活費を稼ぐには膨大な時間をロスします。
音楽で食えるのはほんの僅かなスター選手のみ。プロスポーツ選手と全く同じです。
そんな労働に時間をロスして、音楽練習しなければいけないのに、ゲームなどもっての他ですw
人生を労働と音楽だけの2つにしてもいいのですが、たまにゲームするとめちゃんこ面白くてゲームも捨てがたいw面白いことが好きなんで、他にも映画や流行りのテレビドラマもみたい、流行のものは一通りやりたいことがたくさんありますが、音楽はそれを許しませんw
昔は私も世捨て人のようにならなければ・・・みたいなアホでしたがw
いまはこのありさまw
時間は平等です。しかし、スタープレーヤーは私たちと同じ時間だけやれば伸び代が倍以上違いますw才能と言うかもしれませんが、才能もあり、さらにやり方が既にプロなんですw
プロとは合理的に無駄を省き、徹底した練習方法を知っているわけです。
そんなコツがあるのですが、それをやらないと世捨て人になるわけですw
まともにやっていたらあんなにうまくなるわけない訳ですw
それを何とか考えてやりましょうw
でも考えても大したことができません。
しかし、いまは素晴らしい書籍がたくさんありますので、書籍でプロの知恵を授かりましょう。
アウト・フレーズの革新書 ギタリストのアドリブを別次元に進化させる!
タイトルが素晴らしいので、ポチってみましたら素晴らしい本でしたwこの本は素晴らしいアイディアがたくさんあります。
これをやりたいと思います。
まあ思いつく人は思いつくし、やはり自分で考えなくても最近はこういうアイディア的な素晴らしい書籍も出てきて、本当に時代が変わりましたw
前置きが長くなったので、次回にw
ちなみにXBOX OneユーザーならMicrosoft Game Passを加入する前にゴールドメンバー3年分ぶっ込んで、game Passに移行するとゴールドメンバー料金のままgame Passプレミアムにアップグレードできます。通常3年で4万円が半額以下の15000円になる超お得な方法です。これが使えるのは最初の1回限りとのこと。
すでに私は適応しましたので、3年間ゲームやり放題になりました。2年前にXBOX ONE2万円だったので、PS4よりも安いことになりますwXBOX ONEのゲームライブラリしょぼいのですが、正直全然やらないので、グラボ買うより安いかと買いましたが、音楽の方が楽しすぎて全くやってませんがw
結局1万弱でグラボ買ったのですが、これはMSフライトシュミレーター用に用意したのですが、Steam Saleでゲーム買いまくりw
おまけにメガドラミニのUSB800本みたいなやつ買ったら結構お気に入りになってメガドラやり放題で本当に家にはゲームだらけw
やっぱり俺は昔のゲームの方が好きかも。スイッチ入れたらすぐ始まって、死んだら5分もしないで辞められるので、メガドラミニUSBが本当にやばい。
無理やりでもゲームをやるくらいの余裕をぶちかましてうまくなって行きましょうw
このくらいの余裕ぶっこいて激うまになれれば、プロになり損ねても後悔はないでしょw
2020年4月16日木曜日
Notice40 気づかなければ一生音楽が奏でられないものとは
十代のころ、私が先輩音楽家から言われてたことです。
それは、「たくさん音楽を聴くこと。」
誰しもが一度は言われたことはあると思います。
その意味は何を意味しているのか?
結局、音楽は理屈では奏でられません。
何が必要か?
それは「歌心」です。
私はビルエバンスが大好きでして、あのしっとりした感じが大好きなんですが、あんな感じでしっとり弾くイメージをつけるわけです。
ワクワクするならぽんぽんぽんぽん跳ねるようなイメージ。
モーダルならスタッカートにタカタカタカタと小刻みで凄い速さで次々とコードを変えて弾けばそれっぽくなります。
何と言うか、音楽は理屈では弾けないので、それっぽく弾くしかありません。
そのためには「歌うこと」の大切さ。
弾きたいと思うものを「歌う」わけですが、コードトーンを弾けばハズレはありませんw
Victor Wootenのワークショップビデオではハズレとアタリは50%50%だそうです。
この人も天才ですが、ジャコと同じ歌う人です。
私の思う、天才とは「歌心」を持った人。
たくさん音楽を聴けと言う理由は、歌心を身につけるにはたくさん人の演奏を聴いて真似る。
それが一番うまくなる方法だそうです。
歌心とはこの人みたいな演奏したいと聴いて真似をするわけですが、完コピーでは全くダメです。
ある程度やっていることの意味がわかってコピーするのであれば別ですが、ただ完コピー集を弾いても、全く意味なくそれだけで終わってしまいます。
それであれば、弾かずにコードトーンとの関係を譜面を眺めているだけの方が、かなり勉強になりますが、正直フレーズやらいろいろと考えてもほとんどがアルペジオとクロマティックでどの人も同じです。決定的に違うのはリズム感だと思っています。
とにかく「歌心」に気がつかなければ一生音楽は奏でられない。
これは音楽家を目指す人であれば絶対に覚悟しておかなければいけないことだと思います。
その「歌心」を磨くには好きな人の演奏を徹底的に聴いてこんな感じかな?って真似をする。当たり外れはフィフティーフィフティー間違えてもいいので、ガンガン弾く、あとリズム感を出すことの重要性。
私が徹底的に欠落しているものですw
理屈込みの練習方法はバリーハリスメソッドで既に確立しています。
バリーハリスメソッド+α要素でミラーコード+マルチトニックシステムでモーダル要素も間違いありません。あとは練習ですが、これにはかなりの時間と苦労が伴いますので、もう少し簡単にやりやすい方法を考えていきたいと思います。
あとは私の欠落箇所であるリズム感を出す試みと歌心についても今後考えていきたいと思います。
それは、「たくさん音楽を聴くこと。」
誰しもが一度は言われたことはあると思います。
その意味は何を意味しているのか?
結局、音楽は理屈では奏でられません。
何が必要か?
それは「歌心」です。
私はビルエバンスが大好きでして、あのしっとりした感じが大好きなんですが、あんな感じでしっとり弾くイメージをつけるわけです。
ワクワクするならぽんぽんぽんぽん跳ねるようなイメージ。
モーダルならスタッカートにタカタカタカタと小刻みで凄い速さで次々とコードを変えて弾けばそれっぽくなります。
何と言うか、音楽は理屈では弾けないので、それっぽく弾くしかありません。
そのためには「歌うこと」の大切さ。
弾きたいと思うものを「歌う」わけですが、コードトーンを弾けばハズレはありませんw
Victor Wootenのワークショップビデオではハズレとアタリは50%50%だそうです。
この人も天才ですが、ジャコと同じ歌う人です。
私の思う、天才とは「歌心」を持った人。
たくさん音楽を聴けと言う理由は、歌心を身につけるにはたくさん人の演奏を聴いて真似る。
それが一番うまくなる方法だそうです。
歌心とはこの人みたいな演奏したいと聴いて真似をするわけですが、完コピーでは全くダメです。
ある程度やっていることの意味がわかってコピーするのであれば別ですが、ただ完コピー集を弾いても、全く意味なくそれだけで終わってしまいます。
それであれば、弾かずにコードトーンとの関係を譜面を眺めているだけの方が、かなり勉強になりますが、正直フレーズやらいろいろと考えてもほとんどがアルペジオとクロマティックでどの人も同じです。決定的に違うのはリズム感だと思っています。
とにかく「歌心」に気がつかなければ一生音楽は奏でられない。
これは音楽家を目指す人であれば絶対に覚悟しておかなければいけないことだと思います。
その「歌心」を磨くには好きな人の演奏を徹底的に聴いてこんな感じかな?って真似をする。当たり外れはフィフティーフィフティー間違えてもいいので、ガンガン弾く、あとリズム感を出すことの重要性。
私が徹底的に欠落しているものですw
理屈込みの練習方法はバリーハリスメソッドで既に確立しています。
バリーハリスメソッド+α要素でミラーコード+マルチトニックシステムでモーダル要素も間違いありません。あとは練習ですが、これにはかなりの時間と苦労が伴いますので、もう少し簡単にやりやすい方法を考えていきたいと思います。
あとは私の欠落箇所であるリズム感を出す試みと歌心についても今後考えていきたいと思います。
2020年4月15日水曜日
Example11 新毎日の練習 6ヶ月1スケール+裏コード+5thミラーコード(Negative Harmony = mediant Chords)+マルチトニック
1日1スケールに無茶を感じ、1週間にするも、初心者には酷なので、1ヶ月にしましたw
マルチトニックシステム採用により、1スケールで3スケール+裏に膨れたので、実質6ヶ月に変更しましたw
たぶんこれでもかなり無理な数字ですw
いきなりエニーキーになってしまったので年間単位で必要です。
たぶんこれでもかなり無理な数字ですw
いきなりエニーキーになってしまったので年間単位で必要です。
⭐️6ヶ月1スケール(マルチトニックシステム適応)に変更。
それをたったの1日とか無理w
⭐️5thミラーハーモニー(ネガティブハーモニー)
やり方は至ってシンプル。
Rootと5thクロマティックで上りと下りで弾いていく対象の音に変換する。
クロマティックをそのまま、ダイアトニックスケールで変換するとⅠイオニアン下り=Ⅴフリジアン上りになります。
真面目にやると超面倒wなので、軸を決めます。
●Rootと5度軸
Root=5th
5度軸=4th=2nd
●メディアン軸=半音軸
ⅢとⅢb
ⅦbとⅥ
・1、2音変換して同じ度数で変換でもOK
ミラーコードのやり方は以上です。
いちいち変換すると超面倒なので、暗記してしまいますw
⭐️5thミラーコード=メディアントコード
Ⅰ△7=bⅥ△7 Tonic
Ⅵm7=bⅢ6 Tonic or
Ⅲm7=bⅥ6 Tonic or Domi
Ⅱm7=bⅦ6 SubDomi
Ⅳ△7=Ⅴm6 SubDomi
これだけでもう情報量がすごい膨れが上がったのでやめます。
Ⅴ+Ⅶ=クロマでうまくやれw
とりあえずメディアントコード=5thミラー。
6コードスケール増えてしまいましたが、楽しみが増しましたw
5thミラーも裏ミラー、ドミナントミラーまだまだありますが、とりあえずは、やることが多すぎで、いきなりエニーキーではしんどいのでw
⭐️5thミラーコード=メディアントコードの応用(マルチトニックシステム)
・マルチトニック=コルトレーンチェンジP5 3度移動
3トニックシステム(3角形トライアングル移動)
Dm7,Bbm7,F#m7
Dm7/G7/C
Bbm7/Eb7/Ab
F#m7/B7/E
●Ⅱ-Ⅴ-Ⅰの場合
Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ進行のⅡの前にマルチトニックを挿入して、トニック前にドミナント挿入。
Dm7/G7/C
Dm7 Eb7/Ab△ B7/E△ G7/C△
Ⅱ Harf/mediant Harf/mediant m3/tonic
とは言え、ドミナントはディミニッシュ適応なので、いつも通りトニックだけ注意してやればOK。
裏のマルチトニックも入れると2倍w
しかも、マルチトニックのメディアントやら裏も考えれば3倍やね。
う〜ん、3ヶ月じゃ足らんね。さらに変更するとしたら6ヶ月にするか。
多分マスターに1スケール年単位くらいかかると思うわw
まあ気長にやろうかねw
やっぱり買ってよかったと思う音源 IK multimedia Sampletank4 MAX
なんかいろいろと音源買いまくって、結局なにも使っていないありまさまw
いらんかったと言えばいらんものでも、まあ使ってみるとやっぱりいい感じです。
そんな買ってよかったと思える音源ですが、久しぶりにいろいろと触ってみましておすすめの音源はこれです。
基本的にヘッドフォンでしか使いません。
imacのスピーカーからは変な音しか出てこないのでw
たぶんスピーカーの選択もかなり難しいかも。
imacのスピーカーはかなりいい音なんで、かなり難しい。
Logic Pro XのAU読み込みで鳴らして評価。
Logicは24bit 96khz。
⭐️オススメNo1 ik multimedia sampletank4 ピアノ
買った時に、やっぱりイタリア人ってなんかセンスがいいと言うか、音が凄い良いな〜って思っていましたが、放置してましたが、いま使ってもやっぱりいい音です。
同じヤマハC7やスタンウェイDなんですが、スエーデン、ドイツ、アメリカ、イタリアとやっぱり全然違うのもやっぱり録音の技術力とセンスでしょうね。
ピアノがこれだけいい音なんで、他もいい音たくさんあると思いますが、ピアノしか使ってないので、もったいないw
これを駆使ししたら相当すごいことできそうです。
とりあえずエフェクターがどれもすごいいい感じでかかるので、その部分がかなり評価が高いです。
⭐️No2 Ez Key ピアノ
IKもEzもそうですが、1音だけ弾くと潰れた感じ、篭り気味で到底いい音とは言えません。しかしそれが和音になるとトンデモなく化けるのです。逆に1音1音がいい音のものは使いにくい。1音1音が邪魔し合うと言うか邪魔w
この違いは単音弾きとコード弾きに分かれるかも?
クラシックは基本単音弾き、コードで弾くことはあまりないので、用途が違うとここまで違うのかも。
なんというか、ピアノのハンマーヘッドが硬い、柔らかいにも関係しているのか?サンプリングマイクの位置なのか?分かりませんが、ハンマーヘッドは柔らかい感じの音が好きな感じがこのEZ。IKはイタリアンぽっくキンキンしているが、なんか嫌味じゃない余韻エフェクト処理がすごいので、好き。
IKはエフェクトがやはり決め手かも。
⭐️No3 Ivory AmD
とりあえずipad版w
いまは面倒なのでPC版インストールしてませんがw
なんか好きです。
新しいimacにしてから面倒で入れていませんでしたが、ちゃんと入れてみましたらやっぱりいい音でした。
ipad版ってなんかしっとりしている感じが好きで、Ivoryがいいのは18段階ベロシティー対応のサンプリングなんですが、それに加えてなんかいい感じです。
https://store.minet.jp/item/4092.html?a8=rc1N6cn5CyLSpJLFauqDV5MNsVOgqDdtDuLNDOMsD0H5Cy1JoIdYLy1XMIO7d7-LE0eI241YEc1NTs00000018021002
Ivory グランドピアノセール中
IVORYのアップライトずっと気になっているので、セール狙ってみようかとも思いますが、まあこれ以上いらんかw
あとUVIもあったの忘れてましたが、UVIも本当に素晴らしいので、やっぱりソフトウェア音源って安い割には物凄い音が多くて本当にいいですね。
Noつけましたが、どれも素晴らしいので別に順位ではなくあれですが、やはりエフェクター処理も込みで入っているサンプルタンク4は本当に凄い音源だと思います。まああれでクロスライセンス2万円弱キャンペーンで売っているので、本当にお得感あり。
もうハードウェアの時代じゃないね本当w
とりあえず、IKはエフェクターがすごいので、そこを含めて評価。
マイクロソフトのゲームパスも始まったので、ゲームもやり放題、音楽もやり放題。
コロナが怖いけど昔からあったけど、誰も気がついていなかっただけで、今に始まったことでない気がするので、たぶん風邪なんでしょうね。
日本人の死因第3位が肺炎ですからね。なんでこの時代に肺炎? みたいな不思議に思っていたのですが、やはり肺炎系ウィルスは昔からコロナだったのでは?と思っています。
ジャズマンも結構肺炎が多い気がします。
しかし、ジャズマンの死因で気になったので、調べていたら4/1にエリスマルサリス=ブランフォード、ウィントンの親父がコロナで亡くなっていたのでびっくり。
ついでにマッコイタイナーも3/7に他界されていたんですね。知らなかったです。マッコイはごっついイメージだったのが最近はガリガリになっていたのでやはりガンですかね?全く知らないミュージシャンは報道されても、偉大なジャズマンはひっそり報道されるので、本当に気がつかないことが多いです。
いらんかったと言えばいらんものでも、まあ使ってみるとやっぱりいい感じです。
そんな買ってよかったと思える音源ですが、久しぶりにいろいろと触ってみましておすすめの音源はこれです。
基本的にヘッドフォンでしか使いません。
imacのスピーカーからは変な音しか出てこないのでw
たぶんスピーカーの選択もかなり難しいかも。
imacのスピーカーはかなりいい音なんで、かなり難しい。
Logic Pro XのAU読み込みで鳴らして評価。
Logicは24bit 96khz。
⭐️オススメNo1 ik multimedia sampletank4 ピアノ
買った時に、やっぱりイタリア人ってなんかセンスがいいと言うか、音が凄い良いな〜って思っていましたが、放置してましたが、いま使ってもやっぱりいい音です。
同じヤマハC7やスタンウェイDなんですが、スエーデン、ドイツ、アメリカ、イタリアとやっぱり全然違うのもやっぱり録音の技術力とセンスでしょうね。
ピアノがこれだけいい音なんで、他もいい音たくさんあると思いますが、ピアノしか使ってないので、もったいないw
これを駆使ししたら相当すごいことできそうです。
とりあえずエフェクターがどれもすごいいい感じでかかるので、その部分がかなり評価が高いです。
⭐️No2 Ez Key ピアノ
IKもEzもそうですが、1音だけ弾くと潰れた感じ、篭り気味で到底いい音とは言えません。しかしそれが和音になるとトンデモなく化けるのです。逆に1音1音がいい音のものは使いにくい。1音1音が邪魔し合うと言うか邪魔w
この違いは単音弾きとコード弾きに分かれるかも?
クラシックは基本単音弾き、コードで弾くことはあまりないので、用途が違うとここまで違うのかも。
なんというか、ピアノのハンマーヘッドが硬い、柔らかいにも関係しているのか?サンプリングマイクの位置なのか?分かりませんが、ハンマーヘッドは柔らかい感じの音が好きな感じがこのEZ。IKはイタリアンぽっくキンキンしているが、なんか嫌味じゃない余韻エフェクト処理がすごいので、好き。
IKはエフェクトがやはり決め手かも。
⭐️No3 Ivory AmD
とりあえずipad版w
なんか好きです。
新しいimacにしてから面倒で入れていませんでしたが、ちゃんと入れてみましたらやっぱりいい音でした。
ipad版ってなんかしっとりしている感じが好きで、Ivoryがいいのは18段階ベロシティー対応のサンプリングなんですが、それに加えてなんかいい感じです。
https://store.minet.jp/item/4092.html?a8=rc1N6cn5CyLSpJLFauqDV5MNsVOgqDdtDuLNDOMsD0H5Cy1JoIdYLy1XMIO7d7-LE0eI241YEc1NTs00000018021002
Ivory グランドピアノセール中
IVORYのアップライトずっと気になっているので、セール狙ってみようかとも思いますが、まあこれ以上いらんかw
あとUVIもあったの忘れてましたが、UVIも本当に素晴らしいので、やっぱりソフトウェア音源って安い割には物凄い音が多くて本当にいいですね。
Noつけましたが、どれも素晴らしいので別に順位ではなくあれですが、やはりエフェクター処理も込みで入っているサンプルタンク4は本当に凄い音源だと思います。まああれでクロスライセンス2万円弱キャンペーンで売っているので、本当にお得感あり。
もうハードウェアの時代じゃないね本当w
とりあえず、IKはエフェクターがすごいので、そこを含めて評価。
マイクロソフトのゲームパスも始まったので、ゲームもやり放題、音楽もやり放題。
コロナが怖いけど昔からあったけど、誰も気がついていなかっただけで、今に始まったことでない気がするので、たぶん風邪なんでしょうね。
日本人の死因第3位が肺炎ですからね。なんでこの時代に肺炎? みたいな不思議に思っていたのですが、やはり肺炎系ウィルスは昔からコロナだったのでは?と思っています。
ジャズマンも結構肺炎が多い気がします。
しかし、ジャズマンの死因で気になったので、調べていたら4/1にエリスマルサリス=ブランフォード、ウィントンの親父がコロナで亡くなっていたのでびっくり。
ついでにマッコイタイナーも3/7に他界されていたんですね。知らなかったです。マッコイはごっついイメージだったのが最近はガリガリになっていたのでやはりガンですかね?全く知らないミュージシャンは報道されても、偉大なジャズマンはひっそり報道されるので、本当に気がつかないことが多いです。
2020年4月14日火曜日
Notice39 気がついてもなかなか難しいバリー・ハリスメソッド 初心者にはかなり難しいエニーキーの壁
ⅡーⅤーⅠのコードスケール練習で気がついたと思います。
まあ当たり前ですが、1コードスケールで1コードとして使えるわけです。
エニーキー、エニーキーと言うにはやはりエニーキーのコードスケールがわかっていないと全く曲の対応ができません。
私もバリーメソッドの本を10代で入手して気がついてはいましたが、初心者には、あまりに大変でほったらかしにしているうちに忘れてしまって、変な理論ばっかりやって無駄な時間を過ごしましたw
理論などいくらやっても無駄です。手っ取り早く知ることは知って、さっさとバリーハリスメソッドやった方が無駄な時間が省けると言うものですw
私は15年の空白のブランクを抜きで考えても、本の入手から15年くらい放置して、やっとこの歳でバリーハリスメソッドの有り難みに気がついた感じですw
まあ教えてもらえない独学の人はそんなんもんなんで、このページを見つけた初心者の人は超ラッキーです。
歳を取るとほんのちょっぴりだけ賢くなると言うことですね。
あとネットのおかげでもあり、ホームページをみてくれている人も無言のメッセージのようなものもあり、本当にありがとうございます。
気がついていてもなかなかできないことが、やはりバリーハリス・メソッドによるコードスケールのエニーキーですが、まだできませんが、そのやり方をメモ。
●バリーハリスメソッドとは
6コードとディミニッシュコードのコードスケールですが、6コードは全てインバージョンです。
1コードスケール1コードとして使う。
そしてその使い方は、至って簡単に書かれています。
・メジャーキー
Ⅱコード=Ⅳ6コードスケール
Ⅴコード=bⅥm6コードスケール
Ⅰ△7コード=Ⅰ6+Ⅴ6コードスケール
❗️このⅤ=Lydianを忘れていましたw
・マイナーキー
Ⅱφコード=Ⅳm6コードスケール
Ⅴコード=bⅥmコードスケール
Ⅰmコード=Ⅰm6コードスケール
本当に大変ですw
気がついていてもなかなかできません。
しかし、やってみると意外とできることにも気がついたので、あとは努力次第。
⭐️バリー・ハリスメソッドを曲に適応する
まあ実際に枯れ葉のコードとコードスケールを練習するには
コード1つに対して1コードスケールですから、
Cm7=Eb6コードスケール
F7=馬鹿真面目にやると大変なんでクロマでうまくやれ。
Bb△7=Bb6+F6コードスケール
Eb△7=Eb6+Bb6コードスケール
Aφ=Cm6コードスケール
D7=馬鹿真面目にやると大変なんでクロマでうまくやれ。
Gm=Gm6コードスケール
バリーハリスメソッドでは、5つのコードスケール+ドミナントが必要です。
・Eb6
・Bb6
・F6
・F6
・Cm6
・Gm6
ドミナントもちゃんとやるなら2つ追加のコードスケールが必要です。
・Fbm6
・Ebm6
まあ裏コードだけでも2倍の10コードw
情報量の多さに大変ですが、しかし、その先には音楽がありますw
まあこれだけあれば、困ることも飽きることもありませんw
まあそれでも飽きたら違う曲をやると言うことでw
本当に初心者の私がこの本と出会って、素晴らしいと感じてはいたもののあまりに大変なので、諦めてしまった理由でもありますw
まあ音楽のおの字も知らなければ、諦めるかもね。
あとオルタード6コードじゃないと響きもちょっとねw
2020年4月13日月曜日
Example10’ 新毎日の練習 Noメトロノーム リズム感の練習
正直、メトロノームは不要です。
メトロノームを使うデメリットは自分のペースが全く掴めないw
正確な機械のようなリズムはコンピューターに演奏させておけばよしとして、メトロノームを使わず、自分のペースでリズム感を掴み、リズムを出す練習が必須です。
逆にコンピューターのような正確さを求められる音楽はありませんので、適当でいいのですwその方がその人の求める音楽性やら個性的な味が出てきますし、合奏やっているわけではないのでw
メトロノームが必要なのは、人とやる時だけ。
もちろんドラムがメトロノームそのものです。
そんな音楽をやっていないし、ソロピアノで自由に演奏しているのであれば、メトロノームは不要。
リズムは人それぞれなので、ここに書かれているリズムは絶対ではありませんし、リズム感そのものについて言葉にすることが難しいので、何となくこんな感じという感じでw
全然ゆっくり、ブレブレでも全然問題なしw
⭐️まずはカウント。
1、2、3、4
常に安定させて1、3でコードを弾きます。
たまにドラムフィル的なおかずで4カウントともにコードを入れます。
ただし、リズムですから、ある程度の一定間隔のカウントは必要です。
たったこれだけです。
⭐️ゆらぎの心地よさ
人間は機械ではないので、常に一定ではありません。
メトロノーム不要と言ったのはこのゆらぎの部分が自分のペースでもあります。
これを機械的にやろうと思うと大変ですが、自分のペースなので楽勝ですw
体を揺らしてみると早かったり遅い部分があったりと自分の好きなタイミングで揺らしてみましょう。
スイングと言う人もいるかもしれませんが、別にジャズでなくてもなんでもいいのですが、この揺らぎはどんな音楽にも存在しますので、これを言葉や理論で言っても無理なので、自分の心地よさの溜めみたいなタイミング、そして行って戻る時のカーブみたいなもの。
チーン、カッ、カッ、カッ、チーンでは絶対に得られないゆらぎはメトロノームでは困難です。そしてメトロノームの音楽は逆につまらないし、別に誰に弾いてもらうわけでもなく、スコアーに残すことすら必要ないので、べつに好きなリズムで自分が心地よければそれでOK。そして練習であれば止まったり、迷ったり、あっちいこうか、こっちいこうか悩んだり、間違えたと思えばリズムに合わせてもう一回弾いたり、好きに弾けばいいのですw
自分が楽しいと思えれば、それだけでどんどん上達していくことができると思いますw
何よりも楽しければそれだけでいいのかもw
メトロノームを使うデメリットは自分のペースが全く掴めないw
正確な機械のようなリズムはコンピューターに演奏させておけばよしとして、メトロノームを使わず、自分のペースでリズム感を掴み、リズムを出す練習が必須です。
逆にコンピューターのような正確さを求められる音楽はありませんので、適当でいいのですwその方がその人の求める音楽性やら個性的な味が出てきますし、合奏やっているわけではないのでw
メトロノームが必要なのは、人とやる時だけ。
もちろんドラムがメトロノームそのものです。
そんな音楽をやっていないし、ソロピアノで自由に演奏しているのであれば、メトロノームは不要。
リズムは人それぞれなので、ここに書かれているリズムは絶対ではありませんし、リズム感そのものについて言葉にすることが難しいので、何となくこんな感じという感じでw
全然ゆっくり、ブレブレでも全然問題なしw
⭐️まずはカウント。
1、2、3、4
常に安定させて1、3でコードを弾きます。
たまにドラムフィル的なおかずで4カウントともにコードを入れます。
ただし、リズムですから、ある程度の一定間隔のカウントは必要です。
たったこれだけです。
⭐️ゆらぎの心地よさ
人間は機械ではないので、常に一定ではありません。
メトロノーム不要と言ったのはこのゆらぎの部分が自分のペースでもあります。
これを機械的にやろうと思うと大変ですが、自分のペースなので楽勝ですw
体を揺らしてみると早かったり遅い部分があったりと自分の好きなタイミングで揺らしてみましょう。
スイングと言う人もいるかもしれませんが、別にジャズでなくてもなんでもいいのですが、この揺らぎはどんな音楽にも存在しますので、これを言葉や理論で言っても無理なので、自分の心地よさの溜めみたいなタイミング、そして行って戻る時のカーブみたいなもの。
チーン、カッ、カッ、カッ、チーンでは絶対に得られないゆらぎはメトロノームでは困難です。そしてメトロノームの音楽は逆につまらないし、別に誰に弾いてもらうわけでもなく、スコアーに残すことすら必要ないので、べつに好きなリズムで自分が心地よければそれでOK。そして練習であれば止まったり、迷ったり、あっちいこうか、こっちいこうか悩んだり、間違えたと思えばリズムに合わせてもう一回弾いたり、好きに弾けばいいのですw
自分が楽しいと思えれば、それだけでどんどん上達していくことができると思いますw
何よりも楽しければそれだけでいいのかもw
Notice38 気づけばエニーキーは難しくない Open Chords inversion 2note AXIS Any Key
それでもやはり難しいので、さらにインバージョン1コード毎の相違と2ノートAXISを確認。
●alt 6コードインバージョン
❗️1W、3W、5H、6H
・W=71
・W=23
・H=34
・H=b5、6
●alt ディミニッシュインバージョン
❗️2H、4W、b6W、(7W)
・H=12
・W=34
・W=5、b6
・W=b7、7
❗️1W、2H、3W、4W、5H、6H、b6W(7W)
メロディックマイナー b6
⭐️6コード優先。
ディミニッシュはRootへの半音以外は、全て全音ズレ。
スケール感的に絶対必要なコードである6コードを最優先して練習。
❗️1W、3W、5H、6H
・W=71
・W=23
・H=b5、6
+56
●alt 6コードインバージョン
❗️1W、3W、5H、6H
・W=71
・W=23
・H=34
・H=b5、6
●alt ディミニッシュインバージョン
❗️2H、4W、b6W、(7W)
・H=12
・W=34
・W=5、b6
・W=b7、7
❗️1W、2H、3W、4W、5H、6H、b6W(7W)
メロディックマイナー b6
⭐️6コード優先。
ディミニッシュはRootへの半音以外は、全て全音ズレ。
スケール感的に絶対必要なコードである6コードを最優先して練習。
❗️1W、3W、5H、6H
・W=71
・W=23
・H=b5、6
+56
2020年4月12日日曜日
Notice37 気づけばエニーキーは難しくない Open Chords inversion 2note AXIS Any Key
先日の2note AXISを使い、オープンコードを考えてみたいと思います。
youtubeで見ているとオープンコードの場合、2度は左右に分けて使っていることが多いようにも思えます。
もちろんSWコードを考えた場合も左右にちゃんと分かれています。
そのため、この2note AXISを左右に割り振っていろいろと考えてみたいと思います。
⭐️オープンコードの2ノート軸と度数
左手、右手に2軸ノートを好きに割り振る。
●Major+minorは共通
・Root軸=up3、Down4
・7th軸=up4、Down3
※minor=m3
●6コード
R7軸と56軸は同じ
●6コード変形型
・5th軸=up5、Down m3
・6th軸=up4+m3、Down4
適当すぎw
まあできなくもないけどちゃんとしますw
●トニック+サブドミナント
❗️上軸(R6) =up3、Down4のダイアトニックスケール
❗️下軸(75) =up4、Down3のダイアトニックスケール
※上記インバージョン+ダイアトニックで音追加
●6コード変形
❗️6th軸=up4+m3、Down4
❗️5th軸=up5、Down m3
※上記インバージョン+ダイアトニックで音追加
●ドミナント
何となくクロマでうまくやれw
ディミニッシュで#4でクロス。
●まとめ
❗️上軸音は上に積み重ねトライアド
❗️下軸音は下にぶら下がりトライアド
重複音が多いので、そこはいろいろできるw
でもまあ、あんまり考えていても音楽はできない。
❗️軸音からm3度、3度、4度をメインに、さらに2度5度も適当に混ぜて散らす。
結果上が正しい答えになるが、トニック、サブドミはダイアトニックで適当問題なし、ドミナントもノンダイアトニックを入れて適当にOK
⭐️教科書どおりのちゃんとしたオープンコード
左手:Root、3、7
右手:ダイアトニックに適当(ドミナントはクロマ)
何となくクロマでうまくやれw
ディミニッシュで#4でクロス。
●まとめ
❗️上軸音は上に積み重ねトライアド
❗️下軸音は下にぶら下がりトライアド
重複音が多いので、そこはいろいろできるw
でもまあ、あんまり考えていても音楽はできない。
❗️軸音からm3度、3度、4度をメインに、さらに2度5度も適当に混ぜて散らす。
結果上が正しい答えになるが、トニック、サブドミはダイアトニックで適当問題なし、ドミナントもノンダイアトニックを入れて適当にOK
⭐️教科書どおりのちゃんとしたオープンコード
左手:Root、3、7
右手:ダイアトニックに適当(ドミナントはクロマ)
Notice36 気づけばエニーキーは難しくない Close Chords inversion 2note AXIS Any Key
楽器を始めたころ誰もが気が付くこと。
7thとRootは2度であること。
ここから広がる世界は計り知れない。
2度の中にさらに重要なことがある。
楽器を始めてすぐの時、多分誰でもがすぐに気がついていたが、当時は難しいことですっかり忘れていたことは山のようにあることだろうw
いまそれを練習すればなぜか簡単なこともある。
あと気づきの3神器を3コードとしたが、間違っていた気がするw
よく考えても3コードではあまり気がつかないので、ここで訂正。
・テトラ
・隣りの〇〇
・軸音AXIS
⭐️左右対象の世界❗️
●Major7
軸音R:3=3度
軸音7:5=3度
●minor7
軸音R:3=m3度
軸音7:5=m3度
●6コード応用
軸音5+R4
軸音6:9=4度
軸音6:3=4度軸音5+R4
まあ当たり前のことだが、これさえわかっていればエニーキーも簡単だろうw
昔すぎて気がついていたことすら忘れていましたw
もちろん2度上中下のパターンも軸音オクターブで考えておけば問題なし。
⭐️1週間1スケールチェンジ
日曜日サイクルで新しいキーを始める
●AXIS System Change
・Root=半音下
・4度=半音上
になるのでそれほど難しく無いはず。
もちろん先週からのキーも練習しながら半音上げ下げするだけ。
おまけに裏コードなので、代理で使える。
昔すぎて気がついていたことすら忘れていましたw
もちろん2度上中下のパターンも軸音オクターブで考えておけば問題なし。
⭐️1週間1スケールチェンジ
日曜日サイクルで新しいキーを始める
●AXIS System Change
・Root=半音下
・4度=半音上
になるのでそれほど難しく無いはず。
もちろん先週からのキーも練習しながら半音上げ下げするだけ。
おまけに裏コードなので、代理で使える。
2020年4月10日金曜日
Example10’ 新毎日の練習 chords inversion 2音軸(2 note axis)
毎日のコードインバージョン練習
❗️2 note axis change : 17,up,middle,down
❗️2 note axis change : 17,up,middle,down
●各Root+トニック6コードインバージョン
トニックの音は1356
・保留音
13コード:3、5
56コード:6、1
特徴音=6
・軸音=保留音+特徴音
35+16
❗️Ⅵm7
❗️Ⅵm7
※軸音は2、3音構成
⭐️トニックインバージョン2音軸
17の関係+隣合せ
❗️ターゲット2音
・17
・23
・56
⭐️トニックインバージョン2音軸
17の関係+隣合せ
❗️ターゲット2音
・17
・23
・56
●サブドミ6
※キー数値表記
・保留音
13コード:6、1
56コード:2、4
特徴音=2
・軸音=保留音+特徴音
61+24
❗️Ⅱm7
※軸音は2、3音構成
※軸音は2、3音構成
⭐️サブドミインバージョン2音軸
17の関係+隣合せ
❗️ターゲット2音
・34
・56
・12
●ドミナントm6
※キー数値表記
※キー数値表記
・保留音
13コード:7、b3
56コード:4、b6
特徴音=4
・軸音=保留音+特徴音
b34+7、b6
❗️Ⅳφ
❗️Ⅳφ
※軸音は2、3音構成
⭐️ドミナントインバージョン2音軸
17の関係+隣合せ
❗️ターゲット2音
・45
・b6、b7
・b7、b2
・b3、4
17の関係+隣合せ
❗️ターゲット2音
・45
・b6、b7
・b7、b2
・b3、4
⭐️まとめ
共通mode数値表記
・7R、56
・トニック:23
・サブドミ:34
・ドミナント:23、b34etc
❗️2 note axis change : 17,up,middle,down
・7R、56
・トニック:23
・サブドミ:34
・ドミナント:23、b34etc
❗️2 note axis change : 17,up,middle,down
2020年4月9日木曜日
practice0 C Ⅱ|Ⅴ|Ⅰ soundcloud.comからhearthis.atへ引っ越しして練習1発取りアップw
とりあえず出来損ないでも、アップして恥を晒していきたいと思いますw
記録に残すと歳を取った時に笑いのネタになるのでw
あとアップ先ですが、サウンドクラウドがいちばん楽ですが、制限が厳しくて、もうすでに71%使っており、残り容量29%しかない状態。おまけに有料は高い。
代わりのものを探すと、いまは結構あるんで助かります。
heathisならアップロード方法が一番楽。
一旦soundcloudにアップして、Hearthisにアップ引き継ぎ可能。
これがいちばん助かります。
音源はipad korg modulation aacから何で、アップロード対応がほとんどサウンドクラウドしか対応していないので、どうしようかと思っていましたが、楽々です。一旦soundcloudにアップして、Hearthisにアップ引き継ぎ可能。
これがいちばん助かります。
しかも全データー引っ越しも自分のアカウント指定して楽にできましたw
soundcloudボタンを押して、import complete profileボタンで自分のアカウントを指定する。
これでサウンドクラウドは一旦、空にもできます。
Hearthisのいちばんいい点はプレミアムが安い。年間3800円程度。
制限が、保存容量ではなく、1週間で500MBアップと視聴回数「全音源で10,000再生/5,000DL」に制限されている。まず無いので大丈夫w
とりあえずHTML形式で貼ることもできたので、サウンドクラウド同様の使い方可能。
全く問題なし。何もよりも残り容量を気にする必要ないので、週500MBでバンバンアップ可能。
とりあえずHTML形式で貼ることもできたので、サウンドクラウド同様の使い方可能。
全く問題なし。何もよりも残り容量を気にする必要ないので、週500MBでバンバンアップ可能。
録音の音源はipad korg modulationの録音機能で一発取り、全て適当ですが、モーションだけは気にしています。
とりあえず調子がいい時はもっと上手く弾けてるつもりですが、まあ残念な感じですwしかし、別に練習風景と思い割り切って残して晒していこうかな〜とw
ちゃんと練習を真面目にやっていれば2、3年後少しはマシになるかとw
2020年4月8日水曜日
Example10 新毎日の練習 Ⅱ|Ⅴ|Ⅰ コードスケール モーション編
コードスケールを習得したらその使い方であるコードの動きについてのメモ
基本的にコードスケールは6コードとディミニッシュの2つ。
いつもの2つコードトーンとテンションからできています。
ⅤドミナントからⅠディミニッシュ、Ⅰトニックでもいいのですが、基本スタイルはドミナント、トニックへ必ず行って解決、そしてトニックディミニッシュを使います。
●コードスケールの種類
コードスケールは、Example9”の変形バリーハリスメソッドスタイル。
もちろん所々通常コード=ダイアトニックコードを挿入しても良い。
・通常7thコード
Ⅰ=メインコード=トニック、サブドミ
7=パッシングドミナント
・6コード
356=メインコード=トニック、サブドミ
・ディミニッシュ
24b6=パッシングドミナント
●コードスケールモーション
・サブドミコードスケール
基本的にサブドミとドミナントのパッシングディミニッシュは同じです。
なので、使い方は自由ですが、パッシングディミニッシュとメインコードの交互で使うと素晴らしい響きになります。
トニック→サブドミディミニッシュ→サブドミ6→ドミナント・・・・
基本的にコードスケールは6コードとディミニッシュの2つ。
いつもの2つコードトーンとテンションからできています。
ⅤドミナントからⅠディミニッシュ、Ⅰトニックでもいいのですが、基本スタイルはドミナント、トニックへ必ず行って解決、そしてトニックディミニッシュを使います。
●コードスケールの種類
コードスケールは、Example9”の変形バリーハリスメソッドスタイル。
もちろん所々通常コード=ダイアトニックコードを挿入しても良い。
・通常7thコード
Ⅰ=メインコード=トニック、サブドミ
7=パッシングドミナント
・6コード
356=メインコード=トニック、サブドミ
・ディミニッシュ
24b6=パッシングドミナント
●コードスケールモーション
・サブドミコードスケール
基本的にサブドミとドミナントのパッシングディミニッシュは同じです。
なので、使い方は自由ですが、パッシングディミニッシュとメインコードの交互で使うと素晴らしい響きになります。
トニック→サブドミディミニッシュ→サブドミ6→ドミナント・・・・
2020年4月7日火曜日
Notice35 気づけば適当でOK ⅡーⅤーⅠ クローズボイシング インバージョン編
あまり考えても全く音楽できませんw
ルールの範囲で適当に弾く練習をしたいと思います。
ルールは今まで通りバリーハリスメソッド
・6コード
・ディミニッシュ
・#5
これのコードスケールはもちろん先日からのコードスケール通りですが、着実やると実に面倒臭いし、別に1、2音変えた方が面白い音がするので、べつにあのコードスケール通りでなくても全然いいので、代わりにコードの特徴である特性音だけは絶対に外さず、バリーハリスメソッドを考えたいと思います。
⭐️特徴のある特性音
バリーハリスメソッドは、奇数は6コードで、偶数はディミニッシュですが、先日から行っているコードはもっと合理的、且つ簡略化されて、ツボを抑えたとても優れものです。そこをもう少し考えて理解して弾けば楽になります。
・17コードは通常コード
・24b6コードはディミニッシュ
・356コードが6コード
上記で3つのスケールを弾けば簡単です。
これで17は簡単なのでまず心配なし。
24ディミニッシュもほぼ問題なし。
最も重要なコードが356になりますのでこのコードについて的を絞ってちゃんとしていけば意外といい感じになります。
●356コードの6コード
一応教科書通りのモードスケールの特性音
ほぼ避けてますが、まああんまり気にする必要はないということでしょうか?w
まあ逆にここに持って行くのもありです。
この特性音ではない。
コードの特性音について考えたいと思います。
❗️6コード2度の特性音56
・Ⅱコード4度上=Root2
・Ⅰコード=56
べつに絶対にこの場所を弾くという意味ではなく、356コードに行くなら6コードの特徴であるこの音は必須という意味です。
⭐️1356のトニックコードインバージョンだけは真面目に
❗️1356=トニック解決コード
この4つのコードx3インバージョン=12パターンは暗記
1356コードのインバージョンだけは基本に忠実に練習。
⭐️2−5−1モーション
❗️ディミニッシュコード=#5はパッシング
トニック→24b6ディミニッシュ→トニック
ドミナントモーション=ドミナント→トニック→ディミニッシュ→トニック
サブドミナントも同様=トニック=サブドミディミニッシュ=サブドミ6=ドミナント
ルールの範囲で適当に弾く練習をしたいと思います。
ルールは今まで通りバリーハリスメソッド
・6コード
・ディミニッシュ
・#5
これのコードスケールはもちろん先日からのコードスケール通りですが、着実やると実に面倒臭いし、別に1、2音変えた方が面白い音がするので、べつにあのコードスケール通りでなくても全然いいので、代わりにコードの特徴である特性音だけは絶対に外さず、バリーハリスメソッドを考えたいと思います。
⭐️特徴のある特性音
バリーハリスメソッドは、奇数は6コードで、偶数はディミニッシュですが、先日から行っているコードはもっと合理的、且つ簡略化されて、ツボを抑えたとても優れものです。そこをもう少し考えて理解して弾けば楽になります。
・17コードは通常コード
・24b6コードはディミニッシュ
・356コードが6コード
上記で3つのスケールを弾けば簡単です。
これで17は簡単なのでまず心配なし。
24ディミニッシュもほぼ問題なし。
最も重要なコードが356になりますのでこのコードについて的を絞ってちゃんとしていけば意外といい感じになります。
●356コードの6コード
一応教科書通りのモードスケールの特性音
特性音
モード名 | 特性音 | |
---|---|---|
アイオニアン | Ionian | 第 4 音 |
ドリアン | Dorian | 第 6 音 |
フリジアン | Phrygian | 第 2 音 |
リディアン | Lydian | 第 4 音 |
ミクソリディアン | Mixo Lidyan | 第 7 音 |
エオリアン | Aeolian | 第 6 音 |
ロクリアン | Locrian | 第 2 音および第 5 音 |
ほぼ避けてますが、まああんまり気にする必要はないということでしょうか?w
まあ逆にここに持って行くのもありです。
この特性音ではない。
コードの特性音について考えたいと思います。
❗️6コード2度の特性音56
・Ⅱコード4度上=Root2
・Ⅰコード=56
べつに絶対にこの場所を弾くという意味ではなく、356コードに行くなら6コードの特徴であるこの音は必須という意味です。
⭐️1356のトニックコードインバージョンだけは真面目に
❗️1356=トニック解決コード
この4つのコードx3インバージョン=12パターンは暗記
1356コードのインバージョンだけは基本に忠実に練習。
⭐️2−5−1モーション
❗️ディミニッシュコード=#5はパッシング
トニック→24b6ディミニッシュ→トニック
ドミナントモーション=ドミナント→トニック→ディミニッシュ→トニック
サブドミナントも同様=トニック=サブドミディミニッシュ=サブドミ6=ドミナント
電力見える化で省電力 冬も乗り切りなかなか順調快適です。
メインは消費電力が少ないimacです。
Windowsパソコンはゲームマシーン専用にしたので、最近稼働していませんが、それでもドラクエビルダーズ2買っちゃったので、結構ゲームやっている方です。
しかし、あの1万円弱のGTX1650グラボのコスパの良さはすごいw
やっぱり3Tフロップスはすごいです。まあCPUもRyzen7なんでかなり快適。
PS4やらXboxoneよりも画質が全く違い、びっくりです。
ウィッチャー3の箱版持っていますが、steam版がセールで2千円以下だったので買ってみたらsteam版は、箱版がPS3程度のクオリティーに思えるほどすごいw
なんかリメイク作品なのか?みたいな錯覚をします。
作り込みもPC版の方が凄いので、そこそこのグラボでもPS4プロ以上のクオリティーです。 本当にPCの進化はすごいので、今後はゲームもそんなにやらんので、ミドル最下層の手頃PCグラボでゲームをやっていこうと思いますw
今年いちばんの目玉は作品はこれ。
microsoft flight simulator 2020
まあゲームって本当にやらないのですが、なぜか買ってしまうのはたぶんアホだからでしょうねwでもこれだけのものを作っている人たちがみんなアホなのか?というと違うわけでwなんだかやっぱりみんな好きなんでしょうねw私もそういうアホたちが好きなんで投資して買ってるみたいなwでもやる時間なしみたいなw
でもいまいち3Dゲームって燃えないのは、ドットゲームはゲームスタートと共に、コントローラーを動かせば、ダイレクトにゲームが始まりすぐに刺激があったのですが、3Dってスティックを倒したら歩く、目的にたどり着くまでひたすら待つみたいな・・・そこがゲームやらなくなった原因でもある気がしますw
2020年4月6日月曜日
Notice34' 気づけば基本に忠実 ⅡーⅤーⅠ クローズボイシング インバージョン編
7thとRootは隣同士。何だか、ものすごく懐かしい感じがします。
これを考えればインバージョンは、楽です。
すっかり忘れていましたw
どんだけアホなんだって感じですが、なんか別のことをやるとそっちばかり集中してしまっていたのが原因。今後は総合的にスキルアップをして行くということでw
どんだけアホなんだって感じですが、なんか別のことをやるとそっちばかり集中してしまっていたのが原因。今後は総合的にスキルアップをして行くということでw
言い訳がましいですが、私にとってキーボードは学習手段のサブ楽器だったものですからwまあ正直全く真剣にやっていなかったので、ボチボチ本気出すということでw
●インバージョン
●インバージョン
この2度になっている場所ですべてを把握していきます。
❗️2度は下、中、上
手キツい時は親指1本で2度押し。
⭐️ⅡーⅤーⅠモーション
コードの動きは、テンションリゾルブに最も注意する❕
保留音であるコードトーンは気を付ける。
❗️テンションリゾルブは全て下音解決(例外#11→5th)しかし、オクターブ上に解決すれば上昇もあり得る。ドミナント3rd=△7thは保留もしくはRootへ上昇。
❗️テンションリゾルブは全て下音解決(例外#11→5th)しかし、オクターブ上に解決すれば上昇もあり得る。ドミナント3rd=△7thは保留もしくはRootへ上昇。
❗️リゾルブを考えるならドミナントはあまり広げない。(和声法ではⅡ→Ⅴはバス上げ、ソプラノ下げ)
❗️モーションはリゾルブ重要
Ⅰ|Ⅳ、Ⅰ|Ⅴパターンを様々なインバージョンで上行下行練習。
ベースがいればベースが解決するので、そのまま放置しても問題ないのですが、ピアノパートだけ流してもちゃんと聴こえなものはやっぱりダメということでw
❗️Ⅰを2度軸で全てのインバージョンを行って隣のトニックに移動して繰返し。
その時のドミナントは適当な音を1、2、3音の半音上下移動でいろいろ試してみる。
掴めない時は同じトニックで適当にドミナントを半音上げて下げてを繰り返してみる。
トニックからのテンションそしてリゾルブを考えてテンションを決めてみる。その時の動きは半音程度が良い。
Ⅰ|Ⅳ、Ⅰ|Ⅴパターンを様々なインバージョンで上行下行練習。
ベースがいればベースが解決するので、そのまま放置しても問題ないのですが、ピアノパートだけ流してもちゃんと聴こえなものはやっぱりダメということでw
❗️Ⅰを2度軸で全てのインバージョンを行って隣のトニックに移動して繰返し。
その時のドミナントは適当な音を1、2、3音の半音上下移動でいろいろ試してみる。
掴めない時は同じトニックで適当にドミナントを半音上げて下げてを繰り返してみる。
トニックからのテンションそしてリゾルブを考えてテンションを決めてみる。その時の動きは半音程度が良い。
❗️モーションは37ガイドトーン、コードトーンの1音でも入れて保留させて解決すると簡単綺麗にまとまる。
Notice34 気づけばメディアントのミドルウェイ中道の道のり クローズボイシング インバージョン編
コードインバージョンはメディアントを使うことなく、もっと楽に身に付けることができます。
おそらく楽器を始めたばかりの大昔に、誰もがやったことだと思いますが、初心者のころはとてつもなく難しく感じて挫折したことも、今やってみると、とても簡単に思えることが多々あります。それを思い出してやってみましょう。
とは言え、やはり簡単ではありませんが、まあ昔に比べれば随分と楽になったのは手癖ができてきたわけです。
エニーキー対応がメディアントで楽に行えるなら、コード暗記にも適応ができます。
メディアントで楽にエニーキーが習得できたのは、メディアントという軸があったからです。
軸音を中心にインバージョンを行えば良いわけです。
常に軸音を中心にインバージョンを使えばポジション固定も可能です。
寝ながら学習でカシオキー32鍵盤を使って練習するのもありです。
●Root軸
1357
24#51
3562
4#573
5614
#5725
613#5
7246
24#51
3562
4#573
5614
#5725
613#5
7246
●Ⅲメディアント軸
3571
4#512
3562
34#57
4561
25#57
3#561
2467
4#512
3562
34#57
4561
25#57
3#561
2467
●Ⅴ軸
5713
#5124
5623
#5734
5614
5#572
#5613
6724
#5124
5623
#5734
5614
5#572
#5613
6724
●Ⅶ軸
7135
124#5
6235
734#5
1456
25#57
13#56
7246
やみくもにあっちゃこっちゃ移動して接続してもさっぱりいい感じになりません。
❣️保留音、インバージョンを考慮して接続するとめちゃんこいい感じ❣️
124#5
6235
734#5
1456
25#57
13#56
7246
やみくもにあっちゃこっちゃ移動して接続してもさっぱりいい感じになりません。
❣️保留音、インバージョンを考慮して接続するとめちゃんこいい感じ❣️
2020年4月5日日曜日
Example9” 新毎日の練習 クローズボイシング編
1日1スケールではスケールコード2つ+ドミナントに対応不可で、ほぼ何もできないので、無理せず1週間1スケールに変更。6週でエニーキー対応可能です。それを年単位で繰り返せば、バリバリ弾けていることでしょうw
バリーメソッドの6thディミニッシュコードはメジャーもマイナーも統一されていて分かりやすいので、バリーメソッドスタイルです。
Major△7#5になるので、とても素晴らしい響きがします。
バリーハリスメソッドルール
・6コード
・ディミニッシュコード
・#5、b6バップスケール
barry harris Methodとmark levine Drop2 Voicingの違いについて
⭐️メジャーコードからマイナーコードチェンジ❗️トニックコードスライドでサブドミコードチェンジ
バリーハリスメソッドでは、メジャーコードをマイナーコードにチェンジするには4度上にチェンジ、また隣にズラす(トライアドペア的になる)だけでサブドミナントコードチェンジします。そのためトニックコード1パターン覚えれば、そのままズラすだけでサブドミナントコードになります。
●6+dim バップコード(スケールコード)
1357
24#51
3562
4#573
5614
#5725
613#5
7246
●サブドミチェンジ
・上記をそのまま4度上でサブドミ
・上記をそのまま隣のサブドミ
⭐️ドミナントチェンジ
全部使えるドミナントにわざわざチェンジを覚えるのは面倒なので、ドミナントチェンジについて少し考えてみる。
トニック56半音ディミニッシュコード = バリーハリスメソッドm6チェンジ
サブドミ56半音ディミニッシュコード = Lydian#9
●インバージョンによっては追加変更して行くテンション
・バリーハリスm6系=Phrygianドミナント
・サブドミdim=#11Lydianドミナント
❗️軸2音を決めて+α追加
・Phrygianドミナント=b67+α=バリーハリスm6系56+α
・Lydianドミナント=3#4+α
・Lydianドミナント=#46+α
・Phrygianドミナント=b67+α
・7b9+α
・b93+α
2020年4月4日土曜日
Notice33 気づけばクロマティックメディアントの使い方がわかってくる。
全てがオルタードではあまりにメリハリがない。
Ⅱマイナーコードではあまりテンションは使わない方が好ましいとされている。
それらを考慮したクロマティックメディアントの使い方を考えてみる。
メディアントはトライアドで使われ、マイナーメジャー全てが使える。
7thコードでは、クロマティックメディアント全て使える。
●Ⅱコードのように、テンションを使わない限定的にした場合
基本的に15は移動しないが、b系マイナーのみb5させて使う。
表記はクロマティックメディアントであるⅢとⅥコードのb系、#系、無印です。
表記はクロマティックメディアントであるⅢとⅥコードのb系、#系、無印です。
・b系=Major+minor(b5⭕️OK)両方
Major=5+7
minor=#4+Root
・無印=minor(b5❌NG)のみ
Major=b6+b2
minor=5+Root
・#系=Majorのみ
Major=6+2
minor=b6+b2
b2=Dorian△7を考えれば使える。
b6もありなので、全部使えると言えば使えるw
しかし、多用は禁物って感じでしょうか。
●Double Chromatic Mediant(Wholetone Mediant)
メディアントのWhole Tone両隣にあるメディアント
❗️超便利な接続・解決系ダブルクロマティックメディアント。
上り接続、戻り接続も復路にこれがあると超便利w
結局、コードの種類は2つ。
コードトーンとテンションの2つしか無い。
テンションリゾルブさせるなら隣の音やコードに移ればいいだけです。
全部メディアントだけだと音楽にならないwので、解決させるために隣のトライアドも必須です。そのためのトライアドペアであることに気がつけば、メディアントはかなり使えるものであることがわかります。
メディアントは全てのことを網羅しているとても重要なものであるのですが、あまりに凄すぎて、みんな隠してしまうですかね?w
b6もありなので、全部使えると言えば使えるw
しかし、多用は禁物って感じでしょうか。
●Double Chromatic Mediant(Wholetone Mediant)
メディアントのWhole Tone両隣にあるメディアント
❗️超便利な接続・解決系ダブルクロマティックメディアント。
上り接続、戻り接続も復路にこれがあると超便利w
結局、コードの種類は2つ。
コードトーンとテンションの2つしか無い。
テンションリゾルブさせるなら隣の音やコードに移ればいいだけです。
全部メディアントだけだと音楽にならないwので、解決させるために隣のトライアドも必須です。そのためのトライアドペアであることに気がつけば、メディアントはかなり使えるものであることがわかります。
メディアントは全てのことを網羅しているとても重要なものであるのですが、あまりに凄すぎて、みんな隠してしまうですかね?w
Example9’ 新毎日の練習 ⅡーⅤ−Ⅰ Coltrane changes編
毎日のトレーニングを組んでもやらなければ意味はありません。
たぶんたくさん書いてもやらないことは目に見えてわかっていますw
必要最低限の練習スケージュールを書いて、最低限のスケジュールをコツコツと積み重ねていきたいと思います。
仕事して帰ってくると1日でできることなど大したことはできませんw
⭐️1日1スケール1週間1スケールⅡ|Ⅴ|Ⅰ
1日1スケールではスケールコード2つ+ドミナントに対応不可で、ほぼ何もできないので、無理せず1週間1スケールに変更。
クロマティックメディアントでエニーキーは全く苦にならない状態なので、どこからやってもOK。
その日はずっと同じキーで練習します。
12日でエニーキーです。これを1年も続ければエニーキーは完璧にマスターしていることでしょう。
⭐️"Tune Up" and "Countdown" go to "Giant Steps"
楽しみが増えましたねw
エニーキーマスターできて、初めてモーダルインターチェンジなので、やはりエニーキーは必須ということでw
たぶんたくさん書いてもやらないことは目に見えてわかっていますw
必要最低限の練習スケージュールを書いて、最低限のスケジュールをコツコツと積み重ねていきたいと思います。
仕事して帰ってくると1日でできることなど大したことはできませんw
⭐️
1日1スケールではスケールコード2つ+ドミナントに対応不可で、ほぼ何もできないので、無理せず1週間1スケールに変更。
クロマティックメディアントでエニーキーは全く苦にならない状態なので、どこからやってもOK。
その日はずっと同じキーで練習します。
12日でエニーキーです。これを1年も続ければエニーキーは完璧にマスターしていることでしょう。
これだけですw
正直、物足りないと思う人はいないと思います。
やろうと思えば膨大な量のことが1スケールからできます。
バップコードを使えば本当に大量のことをやらなければいけないこともわかります。
バップコードを使えば本当に大量のことをやらなければいけないこともわかります。
barry harris Methodとmark levine Drop2 Voicingの違いについて
上記のトップノートをクローズさせて使うととんでもなくいい響きですw
もちろん2スケールにして、どんどん曲をマスターしてもOK。
⭐️Superlocrian pentatonic = Chromaticmediant minor pentatonic
●Superlcrian minor pentatonic = hromatecmediant minor penta
https://bonjin003.blogspot.com/2017/02/blog-post_25.html
●Chromatecmediant minor penta = Superimpotion 15 minor pentatonic
・ALL minor penta
もちろん2スケールにして、どんどん曲をマスターしてもOK。
⭐️Superlocrian pentatonic = Chromaticmediant minor pentatonic
●Superlcrian minor pentatonic = hromatecmediant minor penta
https://bonjin003.blogspot.com/2017/02/blog-post_25.html
●Chromatecmediant minor penta = Superimpotion 15 minor pentatonic
・ALL minor penta
⭐️"Tune Up" and "Countdown" go to "Giant Steps"
あとはⅡ|Ⅴ|ⅠであるGiant Steps系の曲の理論ですが、Wikiがめちゃんこわかりやすいですw
楽しみが増えましたねw
エニーキーマスターできて、初めてモーダルインターチェンジなので、やはりエニーキーは必須ということでw
2020年4月3日金曜日
Example9 Chromatic Mediant いきなりエニーキー Ⅱ|Ⅴ|Ⅰ 練習
⭐️クロマティックメディアントの使い方
Ⅱコードではテンションはb2を考えればクロマティックメディアント全部。
Ⅴコードではオルタードテンションでクロマティックメディアント全部。
ⅠコードはbⅢと#Ⅵはb7thがあるので避ける。
使っていけないのはトニック時のb7のみ。
⭐️Ⅱコード35ガイドによるエニーキー練習
Ⅱコードを見ます。
コードトーン3rdと5thがメディアントになります。
⭐️クロマティックメディアントトライアドのポジション
- Ⅱコード3rd = #Ⅲ:3rd音、Ⅲ:半音下、bⅢ:全音下
- Ⅱコード5th = Ⅵ:5th音、bⅥ:半音下、#Ⅵ:全音下
⭐️注意点
・トニックでb7thは使わない
これだけでエニーキーは可能です。
あとはⅡ|Ⅴ|Ⅰを練習してみる。
⭐️メディアントトライアド練習
❗️クロマティックメディアント=オルタード、コンディミ
結局、テンポ200overの物凄い勢いのコードチェンジでⅱコードを認識している時間はありませんw
クロマティックメディアントはトライアド的な使い方ですが、やっていることはオルタードもクロマメディアントも一緒なんで、全部オルタード、コンディミでもOK、
しかし、スーパートニックと言われるのは2−5−1の頭なんで、意識する。
●スーパートニックⅡトライアドペア
・#Ⅲ+Ⅳ
・ⅲ、Ⅲ+
・bⅢ、bⅲm+
・ⅵm
・bⅥ、bⅵm
・#Ⅵ、#ⅵm
⭐️かっこいいフレーズの動き
・ⅢトライアドからⅥトライアドへ繋ぐ
・クロマティックメディアントペンタトニック
クロマティックメディアントはトライアド的な使い方ですが、やっていることはオルタードもクロマメディアントも一緒なんで、全部オルタード、コンディミでもOK、
しかし、スーパートニックと言われるのは2−5−1の頭なんで、意識する。
●スーパートニックⅡトライアドペア
・#Ⅲ+Ⅳ
・ⅲ、Ⅲ+
・bⅢ、bⅲm+
・ⅵm
・bⅥ、bⅵm
・#Ⅵ、#ⅵm
⭐️かっこいいフレーズの動き
・ⅢトライアドからⅥトライアドへ繋ぐ
・クロマティックメディアントペンタトニック
2020年4月2日木曜日
Notice32 気づけばミドルウェイ(中道)でモードの道が開ける Chromatic Mediant = Dominant
究極の演奏法について気がつけば、基礎練習も変更しなければいけません。
ひと昔の基礎練習なら前回のエニーキーで間違いありません。
しかし、かなりの時間がかかります。
前回のものは、”NG❌確実に上手くなる基礎練習(昔のダメな例)”とさせていただきます。
本人は至って本気モードだったんですが、結果的にエプリールフールネタになりましたw
ただし、全くの初心者なら昔の基礎練習はある程度、有効でしょう。
そしてモード音楽がやりたいならもう少しひねりを加えた練習方法が必須です。
前回のものは、”NG❌確実に上手くなる基礎練習(昔のダメな例)”とさせていただきます。
本人は至って本気モードだったんですが、結果的にエプリールフールネタになりましたw
ただし、全くの初心者なら昔の基礎練習はある程度、有効でしょう。
そしてモード音楽がやりたいならもう少しひねりを加えた練習方法が必須です。
基礎練習をちょっとばかり変更したいと思います。
基本的にコードはコードトーンとテンションしかありません。
全てのコードは2つに集約できます。
トニックか、ドミナントです。
トニック=Lydian
ドミナント=Chromatic mediant
トニックは次回にして、今回はドミナントについてです。
⭐️ドミナントのテンション=メディアント
クロマティックメディアントそのものが全てドミナントのテンションになります。
クロマティックメディアントの種類とテンション一覧
bⅢ:b13、#9
Ⅲ:b9、13
#Ⅲ:9、11
ーーーーーーー
bⅲm:b13、△7、#9
ⅲm:13
#ⅲm:b9、11
ーーーーーーー
bⅥ:b9、11、b13
Ⅵ:9、#11、13
#Ⅵ:#9
ーーーーーーー
bⅵm:b9、b13
ⅵm:9、11、13
#ⅵm:#9、#11
⭐️クロマティックメディアントの使い方
Ⅱコードではテンションはb2を考えればクロマティックメディアント全部。
Ⅴコードではオルタードテンションでクロマティックメディアント全部。
ⅠコードはbⅢと#Ⅵはb7thがあるので避ける。
使っていけないのはトニック時のb7のみ。
Example8' かっこいい音楽構築 NG❌確実に上手くなる基礎練習(昔のダメな例) アルペジオ+トライアドペア
NG❌昔のダメな例ですが、コードエニーキーの弾けないわからない超初心者向けにとっても有効なはずです。コードがエニーキーで弾ける人はクロマティックメディアント練習方法をどうぞ。
⭐️トライアドペア2音練習
Ⅱ|Ⅴ|Ⅰ型の基礎練習になります。
バップコードで拡張テンションしていきます。
- エニーキー練習フレーズ
※スケールナンバー表記
Ⅱ:24|Ⅱ:35|#Ⅴdim:46|#Ⅴdim:57|Ⅰ:13|Ⅰ△7#5:2#4
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:57|Ⅴ:6b2|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
Ⅱ:24|Ⅱ:35|Ⅴ:46|Ⅴ:57|Ⅰ:2#4|Ⅰ:13
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マークレビン本はバリーハリスメソッドではないのは彼なりのテンションが盛り込まれている点なので、チャプター2からいきなりテンションが盛りだくさんのため、チャプター1の6コードとディミニッシュの引継ぎが上手くいっていないので、いきなり難しいw マークレビン本はバリーハリス氏に教...