Notice116 気づかないと奏でられない 無伴奏楽器のソロ 効率的なフレーズ暗記練習 Chant Count : 🍉wa-tar-mel-on=🍒CHERーRY

 以前にもやりましたが、つまらない内容のため、もう一度考えてみたいと思いますｗ

 ピアノのような自分で伴奏ができる楽器はそれほど問題では無いし、コードの延長線を弾いているので、結局はアルペジオを弾くにせよかなり弾きやすいのですが、これが左手コード弾きを辞めて、無伴奏ソロを弾いて見るといきなり難しい訳です。

ギターやサックスのような自己伴奏ができないソロ楽器と同じ状況になります。

まあほぼアルペジオなんでそのままコードトーンを追えば良いのですが、それでも難易度は高いｗ

不思議なものです。まあ無伴奏ソロでカッコよく聴こえれば、それで言い訳なんでちょっと考えてみようと思います。

 ＊ソロアプローチ

 ●アルペジオ

まずアルペジオは音楽の全ての軸であることは間違ありませんｗ
ソロに置いてもコードトーン追いをするだけです。しかし、もちろんアルペジオだけではソロとしてサウンドしませんが、まず軸はやはりアルペジオかと。

コードトーンの注目するべき音

・ガイドトーン：３７

・アウトしているユニークトーン：Diminish b６、裏コード：スケールと各コードb２ ＃４ ＃５、Borrow Chord m３P３。

❗️Outsaide Tone：ｂ２、ｂ３、＃４、ｂ６.

・インサイドコードトーン：Quatal Chord、3note Diatonic、Diminish

❗️Inside Tone：Quatal Chord Change ＋ 3note（Daiatonic、Drop2）、Diminish.

❗️Inside Drop2＝６７１２：５＃４＋P３Interval、３４５ b６：Quartal Interval.

 アウトとは違う音痴を防ぐための練習、コードトーンを外さない、間違えない、デタラメにならないためのインサイドがとても重要。他にも色々なQuartal Chord Scaleを取り入れるならアンディラバーン教授本、Drop2はバリーハリスメソッド。

  しかし、アルペジオと言われてもアルペジオだけやる訳ではないので、難しいと思います。ほとんどの人は出来ないことでしょうｗ またやっていてもなんかしっくり来ないｗ

そこでコードを一括りにまとめた複合スケールが使われますが、しかし、目的はアルペジオであるコードには変わりありませんので、アルペジオは必須でとても重要です。

アドリブスケールだからと言って、ただそのままスケール上下を永遠に続けるわけにはいきませんｗ　やはりカッコよく弾くにはアルペジオがかなり重要になるのはまあ弾けばお分かりのとおりですｗ

●アドリブスケール

アドリブスケールは上記のコードをまとめてしまう便利なものがスケールになります。

・コンディミ：2345b5b77b2だけで２ー５となっています。

コンディミは出発トーンからの全音パターンと半音パターンの２パターンしかありません。

・Superimpose Melodic minor：Lydian系はメロディックマイナーそのものです。

毎回同じで他にネタないのかよって言われそうですがｗ
いつものスコットヘンダーソン巨匠のアンチョコをそのまま弾いても超かっこいい。

http://www.djesmusic.com/pdf/adv_elec_scott_henderson_wk1to10.pdf

２コードの２メロディックマイナー＝５lydian Dominant、５コードのｂ６メロディックマイナーは別になんでも良いかｗ

シフトを考えるならメロディックマイナーは全部使えるなら・・こういう練習をすると思います。

ｍ３４５６７＝全て全音は、Augmented Chordになっています。そのままホールトーン。

❗️Melodic minor ＝ Augmented ＝ Whole Tone.

・Pentatonic：ペンタのスーパーインポーズはスコットヘンダーソン巨匠の使い方PDFや、毎度お馴染みでいつものコードカラー表も使えます。

メカニカルフレーズは、これも毎回同じネタのジェリーバーガンジー師匠本ｗ

・Triad Pair＝Modal Interchange.

 トライアドペアはモーダルインターチェンジそのものです。使い方もそのまま使えば良いと思います。Major系１４５とminor系６２３で考えれば分かりやすい。まあBorrowやParallelを考えればなんでもチェンジ可能。

・HMP5など

まああとは色々なスケールを漁ってみるのも良いでしょう。本当にたくさんありますがｗ

毎回同じことをずっと書いていますｗが、他にネタは無いのか？と言われるとありませんｗ

あと最後の仕上げに重要なことが、上記の定石の鉄板ネタをシフトするだけですｗ

そうです。いつも書くのは簡単、やるのはすごく大変なんです。

まあ理屈は出揃ったのでもう不要。あとはやるだけｗ 

まあ大変と言っても、２つくらいのキーでやれば簡単にできるので、欲張らずまずは１つのキーで色々とやってシフトしていけば良いかと。 

❗️コードはガイドトーン軸に、ずっとコンディミ＋アルペジオだけで頑張る。ペンタ＋アルペジオだけで頑張るという感じで、 ガイドトーンと１スケールとアルペジオの組み合わせをずっと続けることで、なんとなく感覚を得る。

 

これ以上の事についてないのか？

ないと断言しますｗ
あってもそれは言い方、呼び方、名前が違うだけで同じ事ですｗ

強いて言うなら音覚え、音選びといえばそうなるので、インターバルもその１つ。

●インターバル Twelve Tone Row MATRIX

http://musictheory.pugetsound.edu/mt21c/section-195.html

https://www.musictheory.net/calculators/matrix

インターバルルールを決めて平行移動していくやり方です。Motif Shifeingで使われます。これはATonalなんで、まあおいおいやれば良いかと。

http://musictheory.pugetsound.edu/mt21c/MusicTheory.html

このサイトたまたま見つけましたが、なかなか良いですねｗ アメリカシアトルTacomaにあるPuget音楽大学のサイト見たいですね。こう言うオープンなサイトがアメリカは普通にありますので、本当に素晴らしい。

ATonalは今すぐには必要ありません。まずはスタンダードなアルペジオとアドリブスケールだけで十分。

アルペジオ、アドリブスケール 、インターバルルールこの３つです。

と言う事で、理屈なんか、なんにも役に立たない！とにかく弾きまくること！

まずは練習、そして練習した分だけ、確実に上達する事でしょう。

● 日々の無伴奏ソロ練習

❗️ガイドトーン軸＋１スケール＋インサイドアルペジオをずっと弾いて感覚を養う。

慣れてきたらモジュレーションシフトさせるのは４度サイクル（サークルオブ５ｔｈ）、ディミニッシュトーンサイクルでやっていけば良いかと。