Notice151 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ XY軸インターバルファンクション メロマイ＝Penta change＝変形ペンタ Chant Count : バスドラカウント

 やっぱりやり出すと色々と出てくるので、インプロビゼーションネタは尽きませんｗ

私はいつも思っていました。なぜうまくなれないのか？いつまで経ってもカッコいい演奏ができないのか？ この疑問の答えがここには書いてあると思います。謎が解けて良かったｗ

まあこの左右対象は作曲手法そのものかも知れませんが、いきなり高度なことなど色々とやはり難しいので、できる範囲をまとめていきます。

-アドリブフレーズ旋法

・細切れ系が楽なのだが、細切れ系は同じパターンは2回以上は続けない。パソコンみたいな感じで逆にカッコ悪いが、交互に繰り出せばコンボは続けられる。格ゲーのコンボ技と思えば暗記みたいな感じで決め技系として遊べるが、レバーコマンド技フレーズはカッコ悪いｗ

3音フレーズ＋1音Free Noteのコンボ接続。
しかし、アプローチそのものが2音、3音フレーズにもなるので、その時はアプローチそのものがフレーズ扱い。

-アドリブフレーズパターン
｜~フレーズ｜パターン｜
｜コンディミ１｜HW｜
｜コンディミ２｜WH｜
｜ホールトーン｜WW｜
｜クロマ｜HH｜
｜コンボ接続１（ネイバー、エスケープ、パッシング、チェンジング）｜H｜
｜コンボ接続２（ネイバー、エスケープ、パッシング、チェンジング）｜W｜
｜コンボ接続３（アルペジオ、エスケープ、チェンジング）｜m3｜
｜コンボ接続４（アルペジオ、エスケープ、チェンジング）｜P3｜
｜コンボ接続５（アルペジオ、エスケープ、チェンジング）｜4｜

３音構成にしたつもりだったのですが、４音になっていたので修正ｗ

4音構成ならモードテトラそのものですね。そうではなく、3音フレーズ1音Freeが私の言いたかったことなので修正。

コンボ接続の使い方の説明があまりに雑すぎて使い方説明不足なので、アプローチ技コンボ接続参照。

https://www.jazzguitarstyle.com/approach-note-by-scal

-コンボ接続方法（アプローチ）
|アプローチ|コンボ接続説明|
|ネイバー・パッシング|全音、半音の上下コンボ接続|
|アルペジオ|アルペジオ|
|チェンジング|全音、半音の上下からのはさみ込み|
|エスケープ|１音逆方向へ進み全音、半音の上下で戻るコンボ接続|
|ネイバートーン|全音、半音の上下コンボ接続|

※アプローチはコードトーンという目的音へのアプローチなので、若干意味合いが異なるが、まあ接続詞、目的はとしては同じこと。

アドリブフレーズ、スケールは全て上記のコンボ、組み合わせでほぼ網羅されている。

このフレーズ組み合わせのやり方は昔からあるかなり一般的、且つ合理化された有名なやり方ですが、やったのが十代のころで昔過ぎて、完全にすっかり何もかも忘れていましたｗ

フレーズ組み合わせのやり方は昔からあるかなり一般的、且つ合理化された有名なやり方です。図書にも書いてあったのですが、どの本だか忘れてしまいました。（ジェイミーシリーズだったかも。）ロンミラー教授本はモードテトラ単位で４音構成。

本当にみんなよくやる旋法なので、アドリブのまさに王道とも言えます。ただコンディミフレーズやら接続詞コンボは独自ですがｗ４音以下のフレーズコンボは決して私独自のやり方ではありませんので、安心してやりましょうｗ

ただし、XY軸のインターバルファンクションのやり方までは、昔は知らなかったのですが、かなり有効なので、合わせて学習しなければ意味がないと思います。

-XY軸インターバルファンクション コンボ技

左右対象で複雑なものは瞬時にはできません。できるコンボ技を考えてみます。

まずは往復するだけで左右対象になります。これと同じような要領で、フレーズ技部品単位で逆転させる、コンディミ１と２を入れ替えるなどで簡単に左右対象になるはずです。

フレーズコンボ接続の説明を兼ねて書こうと思ったが、アプローチということで、終了ですが一応模範例を書こうかと思ったキリがないので省略ｗ

ここら辺こそ、習えばいっぱい教えて貰えるところかとｗ 

独学ならこちらの教本に全部書いてありますのでお勧め。ヤマハの出版図書のため、中々素晴らしい内容です。私も先日買いました図書の中で一番最近の図書です。

３音構成にしたのは、アプローチも含めコンボ接続用に自由な音が１音欲しいためです。

｜~フレーズ技｜アプローチ（コンボ接続）｜フレーズ技｜KeyC｜
｜WH｜ネイバー半音｜｜｜
｜WW｜エスケープ戻りｍ３｜WW｜ドレミソドレミソ｜

Notice150 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ XY軸インターバルファンクション メロマイ＝Penta change＝変形ペンタ Chant Count : バスドラカウント

トライアドペアを弾くときにやはり弾き難い、マンネリになり同じを繰り返している気がする（手癖）、イマイチカッコよくないなどなどですが、その理由はランダムに考えるから。

まずこの素晴らしい発想のビデオをご覧ください。

なんでもそうですが、まずヒントが頂けたらと、ようやく気がつくわけですｗ

スケールはメロディックマイナーとハーモニックマイナーですね。これはまあオルタードから来るので当然ですが、独特なものはこれらのスケールそのものだけではありません。スケールも重要ですが、それだけではなく、その運指に注目するべきです。インターバルから生まれたスケールと本人も言っています。そしてこのスケールはCのモードで使えるスケールで揃えて紹介されているのも興味深く、とても参考になります。このスケールでインターバルを揃えるとカッコいいサウンドがしますｗ

全てはインターバルで考えれば楽に覚えられるならインターバルを揃える、イーブンにすれば良いわけです。これなら誰でも簡単にトライアドペアができ、またリズムの乱れもなく、手癖に落ち居ることなく、それでいてカッコいい！

インターバルを全ては左右対象にする感じですかね。接続音２音の間の音は特に問わず。

とにかく４音弾くときにWW、HHと言った感じにイターバルを揃えるだけで弾きやすくなる。

鍵盤では気が付き難いギターならではの発想です。

このイーブンインターバルとでも言いますか、利点としては、覚え易い、運指が楽に加え、リズムが独特となり、面白いサウンドが得られる。

これをメロディックマイナー＋b７＋４、ハーモニックマイナーを駆使して、複合スケールのモードをスーパーインポーズしてテンションを重ねます。

前回のペンタも混ぜて行けばかなりやり易いはずです。

ちょうど数学で交流電気などの周波数問題のようなものな一定周期をインターバルファンクションと言いますので、上下が綺麗に揃っていると綺麗な感じと同じでしょうか。

音楽もXY軸で音高が揃っていた方が綺麗に聴こえるというのも納得ですねｗ

例えば上記をインターバルとスケール表を参考にパターンを作成して奏でるなら、下記のパターンができます。

｜-｜インターバル｜パターン１｜パターン２｜パターン３｜パターン４｜パターン５｜
｜X軸｜３｜DF：GBb｜EG：AC｜FA:BEb｜GBb：CEb｜GB：DbF｜
｜Y軸｜２｜FG｜GA｜AB｜BbC｜BDb｜

まだまだたくさんありますが、キリがないのでｗ
本当に素晴らしい発想です。

 

実際にやってみるとスケール内にきっちり収めるのは難しいので、結局はテンションとすればOKなんでスケールは無視ですｗ
どうせアウトサイドにスケールなんかほぼ絵空事で、目安でしかありません。

クロマティックと言ってしまえばそれまでですｗ

綺麗に揃えた方がカッコよく聴こえるなら、それはそれでOK！フレーズ優先です。

 

これこそ誰もが憧れる演奏そのものの本命ネタでしょｗ

巨匠アラン・ホールズワース師本人直々の授かりもの、もう間違いないでしょうｗ

師匠直々のお言葉、本当にありがとうございます。

これでカッコいいは手に入れましたね！

あとは練習すればする分だけ、上手くなれますが、まあ時間はかかるでしょう。こんな酷い状況の私ですが、死ぬまでやれば少しくらいはマシになるでしょうｗ

これで一旦、インプロビゼーションは練習に落ち着き、コードスケールをやりますかね。

Notice149 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ メロマイ＝Penta change＝変形ペンタ Chant Count : バスドラカウント

 

-Melodic minor Change Pentatonic.

メロディックマイナーからのペンタチェンジは、メロディックマイナー一色の単調なサウンドから、ペンタ複合に変化が加えられ、サウンドがより複雑感が得られます。

変形ペンタも同時に覚えることができ、変形ペンタにすると不思議とトライアドペアがやり易く、簡単になるメリットもあります。いつものペンタのモードカラー表はサークルオブ5で使えて、アウトも簡単。結構良いことだらけですｗ

やり方はシンプルにメロディックマイナーモードでそのまま、又は３度上のペンタにチェンジしていきます。

-メロディックマイナー ペンタチェンジ
｜melomi Mode｜Pentatonic｜変形Penta｜
｜Root（CDEbFGAB）｜bⅢ（Eb） 5th Change｜b５ Penta｜
｜Ⅱ（DEbF〜）｜Ⅳ（F） Penta｜-｜
｜Ⅲ（EbFG〜）｜Ⅴ（G）6th Change ｜b６ Penta｜
｜Ⅳ（F〜）｜Ⅳ（F）Penta｜-｜
｜Ⅴ（G〜）｜Ⅴ（G）6th Change ｜b６ Penta｜
｜Ⅵ（A〜）｜Ⅰ（C）3rd Change｜m３ Penta｜
｜Ⅶ（B〜）｜bⅢ（Eb）5th Change｜#5 Penta｜

一応、メロディックマイナー以外のトーンは避けたので、トライアド向けですかね。

ややこしいのでルートのままチェンジペンタした方がわかりやすいｗ

あと無理やりメロディックマイナーにせず、普通のペンタも混ぜると複合感と変化があって良いかも。

-メロディックマイナー 複合変形ペンタチェンジ
｜melomi Mode｜Pentatonic｜ Penta Note｜属性｜
｜Root（CDEbFGAB）｜Ⅰ b３ Penta｜CDEbGA｜C melomi｜
｜Ⅱ（DEbF〜）｜Ⅱ b６ Penta｜DEGbABb｜G｜
｜Ⅲ（EbFG〜）｜Ⅲ #5 Penta ｜EbFGBC｜C melomi｜
｜Ⅳ（F〜）｜Ⅳ（F）Penta｜FGADE｜C melomi｜
｜Ⅴ（G〜）｜Ⅴ b６ Penta｜GABDEb｜C melomi＋G｜
｜Ⅵ（A〜）｜Ⅵ b３ Penta｜ABCEF#｜G｜
｜Ⅶ（B〜）｜bⅦ Penta or #5｜BbCDF（F#）G｜C melomi＋G｜

５度関係は2個１で覚えた方が良い。M7が＃４Lydianとなる。

賞味期限切れはいつまで食えるのか？限界に挑戦ｗ 一度、冷凍食品で食中毒経験ありｗ

 本日の昼は1ヶ月前に期限切れのカップ生うどん麺と2ヶ月前に期限切れの真空パックの味付き油揚げｗ

賞味期限切れを地味に消化しています。

昔なら捨てていましたが、今は勿体ないと言うよりも外に買い出しに行くのが極端に面倒なので、消化できるものは消化しています。

昨日の夜は、松屋のゴロチキカレーの冷凍保存４食の最後の在庫を処分。購入はゴロチキ終了時に購入しましたので、４月末ごろ。正直、5ヶ月前の冷凍なんで若干不安でしたがｗ１２時間経過したので問題なさそうですｗ

まあそれでも冷凍は完璧ではありません。アイスを入れていると溶けて、形が崩れて、再度冷凍で形崩れのものが良くありましたので、解凍冷凍繰り返しなので、溶けていることもありますので、早めに食べた方が良いでしょう。

業務用は未開封なら2年やら1年保証しています。まだ冷凍庫には在庫未処理のリンガーハット冷凍ちゃんぽん が６食ほど入っており、購入は購入履歴メールを見ると1年半前の19年4月でしたｗ

 一応、リンガーハットでは１年間の賞味期限は設けていますので、冷凍うどんなど2年となっており、麺類はそれほどシビアではないのですが、セットの冷凍野菜がどうか？心配ですが、どうやらギリギリ？いけるのでは？と思っていまして、今日食べようと思ったのですが、忘れて違うものを食べましたが、夜食べてみようと思います。まあレンジで少々の油分と高熱処理して、煮込んで行けば、いけるのでは？と思っていますが、油断は禁物。

3年前に本当に食中毒になりまして、ココイチの冷凍カレーでした。１年くらい経過。正確な時期は忘れましたが、ココイチカレーは冷凍とレトルトがあり、レトルトならちゃんと加熱処理で長期保存できるのですが、冷凍はただ冷凍なので、日持ちしないとありました。

４日間ほど胃がキリキリ痛み、会社も休み寝込んでました。本当に苦しかったのを覚えています。 

カレーは油分があり、長期保存できないため、やめたほうが良いと知りまして、昨日半年前の物で心配でしたが、ゴロチキのあの旨さに負けて食べてしまいましたが、本当に美味しい。ちょうどルーだけお持ち帰りセールで一食380円だった気がします。ゴロチキなので、安くてコスパは最高でした。

まあ松屋のゴロゴロカレーシリーズのルー持ち帰りで安い時は４食ほど買い溜め、ジップロックで冷凍保存がオススメです。

リンガーハットの冷凍野菜はただの煮込み処理された野菜だし、水分しかないから大丈夫かな？1年半前だけどチャレンジしてみようｗ

まあ冷凍庫の在庫が無くならない。 高い割には旨くなくて、食べてません。リンガーハットの店のものは冷凍なんで、そのままなら美味しいのでは？と思ったのですが、微妙に味が違います。食いに行くのが面倒なので、あの味が家庭でできるならと思って奮発したのですが、あの味なら売れないな。

あと水出しコーヒーパックなるものを初めて試してみたところ、かなり美味しいです。

コンビニアイスコーヒと似ている風味で、かなりいけると思います。

 

１リットルで8時間ほど置いたほうが味が出て旨い。水出しティーパックタイプのコーヒーかなり便利ですね。素晴らしい。ホットも千円で購入したコーヒーメーカーが便利だし、コーヒーもお茶も格安で飲めるようになり、本当に家にいるとお金が出ていかないので、助かります。これまでどれほど無駄遣いが激しかったのかを痛感しますねｗ

スーパーで買い物しても３千円程度で２週間分の食材が買え、最近は惣菜も買わなくなりました。惣菜買うなら自分で作ったほうが圧倒的に安いが、まあ野菜が高いのですが、週末前の金曜日高くて、週明け火、水曜日あたりが鮮度落ちした野菜が安いサイクルみたいなものもスーパーにはあるようで、店の特徴を掴めば、そこそこ野菜も安く買えますｗ

最近は揚げ物なんか自宅でやったこともないことにチャレンジしてみようとオイルポットまで買ってみましたｗ

実家にいた頃は、よくオイルポッドにオイルを戻して洗い物手伝わされてましたので、昔はよくやりましたｗ実家の油は今みたいに油こし紙なんて便利なものが無かった時代なので、めちゃんこ汚い油を使いまわしてましたがｗ

あと百均で買った取手付きタワシがかなり便利ですね。油汚れにはあの取手たわしで擦ればすぐに油も落ち、手が汚れないので、油汚れ対策もできてきましたので、チャレンジしてみようと思います。油ものも食えるので、唐揚げ、トンカツもチャレンジして、まあ食えないものはない感じですかねｗ

中華も最近は中華の素で、混ぜるだけなんで、やろうと思えば簡単です。ナス味噌炒めが好きなのですが、ナスはやはり油通しが必要なので、少量の油とレンジで油とおししたほうが旨いかも知れませんね。今度やってみようと思いますが、ナスが結構高いので、いつも野菜は買おうと思っても手が出せないｗ3個で200円くらいしますので、高すぎでしょうｗ

このサイト便利ですね。野菜の相場がわかるｗ 

https://onedannote.com/54/

https://onedannote.com/category/fruitandvegetables/vegetable/ 

まあ食材の皮剥きの手間、日持ちの問題などあり、野菜も高いので、全くやってませんがｗ

肉なら冷凍保存が可能なので、今後は唐揚げ、とんかつ、フライものも食い放題になりまして、ちょっとした自炊が可能になりました。フライも冷蔵保存できますので、まとめて作って、２日くらいは冷蔵保存可能。ジップロックに入れれば、冷凍もできるのでかなり重宝します。これでカツカレーでも、カツ丼でもなんでも出来る。

温め直しはレンジで温めたあと、専用トレイを使ってトースターで焼きながら温めれば、再びパリパリ感が戻ります。

あとは実は唐揚げも唐揚げの素で、仕込み寝かせれば味付き揚げるだけで、実はめちゃんこ簡単で旨い。２０代の頃、大手居酒屋チェーンでバイトしてましたので、焼き場、揚げ場、鉄板コーナーを担当。ノウハウあり、かなり鍛えられたものですｗ焼き物、揚げ物、粉物、煮物、とりあえずは何でもできるのですが、後片付けが面倒なんで全くやってませんでしたが、ワンルームのあの狭いキッチンの最小限の環境で、どこまでできるかのチャレンジも意外と面白いものですｗ

しかし、コンビニも負けじといろいろなアイディア商品があり、100円ローソンがまた便利な独自ブランドの商品が地味に便利。スパゲティーコーナー100円のチャック付きのカット辛子、パセリ粉、チーズなどなどかなり便利です。あと絶品なのが、ローソンブランドの焼き飯の素がかなり旨い。100円で4袋入とお得で、ソーセージを使えばもう本物の味ですねｗ

下手な店よりも旨いｗ正直、王将よりうまいですよｗびっくりしましたｗ

まあいつもご飯は大盛りで４００ｇほど使うので、チャーハンの素だけでなく、味の素と塩胡椒ミックスは付け足しますが、味付け次第で、あそこまで出来ると思うと外食なんかアホらしいので、しませんねｗ

まああとチャーンの卵は一番最後に入れたほうが旨いｗマニュアルでは最初に入れますが、旨い炒飯の作り方は実は逆です。

まずは肉の下味も付けられるので、まずは肉を焼きます。ソーセージあたりが日持ち、使い勝手が良い、食いごたえなどコスト的に抜群。焼いて簡単に塩胡椒を振ります。

次に肉を皿に移して、飯だけを入れて炒めます。この時に肉の旨味をご飯に染み込ませます。そして炒飯の素を投入してさらによく炒めます。この時に、フライパンは振らない。じっくり焼き入れのため、放置して、ご飯にコゲを確認して混ぜるを繰り返しをします。途中で肉を投入してさらに肉の風味をご飯につけます。この時にソーセージを割ることで風味が一気にご飯に味付けがされていきます。ごま油も最後焼きにこの時に入れると良い。ゴマ油も風味を残すため、焼きすぎると意味がない。

そして最後に仕上げに卵を溶かずにそのままフライパンに落としてフライパンの中で混ぜ、卵の味と風味を殺さずに仕上げます。

卵を最初に入れると卵の風味が一切無くなる。あと卵でご飯がコーキングされると肉の旨味が飯につかないので、卵は実は最後。炒飯の素の味付け後、仕上げる最終で卵を入れるのが良い。チャーハンはシンプルですが、実は調理の順番次第で味の変化が最も出る調理で一番大切コツみたいなものを教えてくれますｗ

肉の味をしっかりご飯に染み込ませると旨い。卵は焼きすぎない方が卵の風味がしっかり出る。全ては順番次第で全然味が変わってきます。

生で食っても旨いものは何か？を逆算していけば簡単なことですｗ

実は調理の世界も世の中、嘘ばっかりなので注意ですｗ変な嘘漫画が横行しており、馬鹿なやつは漫画しか読まないｗ

まず調理方法など誰も教えませんのでｗ自分の感覚だけ、あと材料の投入時期などもいちいち、教えません。自分の感覚と素材の旨味を配慮して考えていかなければいけない。

卵やら肉は実は炒めすぎない方がうまい。煮込みや鍋の場合は、肉は最後です。逆に先に煮るものは野菜です。火が通りが悪いものから煮ていき、最後の最後で、肉を入れる。

飯も実は鍋なんか振７ｗIH調理の場合、火の通りが遅いので、静かにフライパンの熱を十分に通るように極力動かさない。熱をご飯に通すには動かさないのが実は一番ですｗ

パラパラにならないというのは実は嘘ｗあれは漫画の世界だけｗ

置いておけば飯に焦げ目が付きます。おこげみたいな感じ、あれで水分はほぼ飛びますのでｗ

なんでも派手に動かすと旨味が逃げてしまう、味が飛んでしまうため、放置して置く方がうまいｗ

そもそも店舗で働けばわかりますが、つききりで調理する暇なんかありません。何品もある程度放置して同時作業で全てを進めるため、一品だけにつきっきりで調理することなど、あり得ないので、嘘ばかりの世界です。そして調理方法はほぼ誰も教えてくれませんｗ

下ごしらえは昼の部が全部やって仕込んでくれてますので、調理は焼くだけ、煮るだけ、ブッ込むだけの状態なので、みんな独自でやっているので、バイトに調理方法や焼き方なんか丁寧に指導する店などないため、放置で、ものすごい数の調理を同時にこなすことになり、激務そのものですｗ１品などに時間と手間などかけている時間はありませんのでｗ

しかし、仕込みなど串刺しているだけ、材料が切ってあるだけに過ぎません。最後の調理が一番重要な工程になりますので、この順番次第で味は劇的に変わってきます。

店で食べる時に、卵の炒め方と風味でその店の味が分かります。卵の味がする店はうまい店であることが分かります。理由は最後に卵を入れているだけですが、その炒め方の順番を知っている店が実は少ない。食材の炒め方は実は簡単なようで気がついていない人が多い。肉、野菜、肉、卵の順番は、風味を考えれば分かるはずですｗ

しかし、私は別にプロでないので、全てではありませんが、まあ火の通り難い食材が多いのはやはり野菜。肉はレアでも旨いが、しっかり焼くにはやはり調理時間がかかるので、一度焼いたら一旦、皿に上げて置き、余熱で放置して、仕上げで焼く２度焼きが必要。しかし、焼きすぎると旨味がとぶ。焼き鳥を焼くのは実は難しいが、焼き鳥マシーンである程度、自動で火を通して置き、焼き工程を２度分けして焼けば、生を防げ、時短と手間が省けて肉汁も閉じ込められて実は旨い。ただし、焼き鳥マシーンは自動でくるくる回って動かし過ぎて肉汁が完全に飛ぶので、食材は極力動かさない方が良いので使わないほうがいいのですが、時間がかかる。

卵なんか生で食いますからねｗまあ生でもおいしいものは最後で十分ですｗ実は物凄く単純です。生でも問題ないけど旨くないのは野菜。野菜はしっかり焼く、煮るには時間がかかるので、レンジを使えば楽かも。

まあソーセージはゴマラー油を絡めて、レンジでチンするだけで旨いので、焼く必要さえないのが便利ですねｗ

うまい炒飯の店は卵がざっくりしている。卵が細かい店は焼き過ぎ、変な漫画の見過ぎｗ

食材を分かっていない。自分で食わない？全く分かっていない店です。料理漫画でそのことをちゃんと書いて食材のことを主張している漫画は実は少ない。間違った知識が多い。

半年過ぎた冷凍ちゃんぽん色が完全に冷凍焼けしており、麺は真っ白ｗ野菜もかなりやばい感じです、しかしまだ半年だし・・・でも1年半前だしな・・・冷凍焼けはドライフーズも同じ、完全には否定できません。

野菜はレンジで解凍後、ラー油で念入りにあえて、再度、レンジ処理しましたが、匂いがやばいかもｗとりあえず、食ってみましたが、野菜はほぼ捨てましたが、なんかかなり不安要素満載ｗ麺はまあ旨かったが、辞めたほうが良いかもｗ

まあ油＋レンジで２００度調理したので、まあ加熱調理は問題ないでしょうが、あまり気分が良くない。まず豚がヤバいかもｗチャレンジはしてみたもの、問題なくても、あと４つありますが、やっぱり捨てようかなｗ

レンジで解凍した時の豚の匂いがヤバかったので、ヤバいかもｗ

なんか気分が悪いｗ吐き気も若干ありｗ若干変な汗も・・・豚の冷凍は危ないかも知れませんね・・・ココイチもポークカレーだったし・・・やな予感が💦

やはり豚の冷凍は要注意、冷凍焼けしているものはやめた方がいいと思いました・・・強行突破するんじゃなかったかも。

一応、早くて30分から1時間後に症状が出て、6時間経過すれば問題ないそうです。

とりあえず下痢と寒気だけで済みましたが、真白な冷凍焼け食品は食べない方が身のためです。

４食やっぱり捨てとこw

あとレンジで解凍加熱がわかりやすく、変な臭いがしたら絶対に辞めた方が身のためw

食あたりは本当に痛いので注意⚠

下痢だけでは済まず、４日間溝内あたり不定期にキリキリ痛みが続きます。本当に苦しいので、変なチャレンジは辞めとこw

Notice148 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs＋メロマイ＋ハーモニックマイナー（HMP5） Chant Count : バスドラカウント

結局は音楽は全てクラシックスタイルなメロディックマイナーな訳ですｗ

色々と考えて、模索し、追及しても昔からあるメロディックマイナー以上のものは無いと言うことですね。時間の無駄でしたｗ

正直、オルタードとかスーパーロクリアンとか意味のわからん名前をつけてますが、結局メロディックマイナーのモードでしかありませんｗ

本当にジャズ理論というものは昔から時間の無駄も良いところで、本当に騙された感が凄いのですが、まあ良いでしょうｗ

本当に『メロディックマイナーのモードをスーパーインポーズで使う』と言えば良いだけなのに、本当に悪戯に単語を増やしていくのは迷惑なので、変な単語を作るのはやめて欲しいｗ

まあ独自で誰かが言っていたのが、定着してしまったのが悪いのでしょうが、本当にやめて欲しい。

ハーモニックマイナーパーフェクトフィフスビロウ（HMP5）もいい例ですねｗこれもなんか凄そうな名前ですがｗハッタリですｗ私は最近知りまして、20年前は無かったですが、ビロウはギター用語なんで知らんかっただけかなｗ４度上のハーモニックマイナーのこと、ハーモニックマイナーのモードで５度上から弾いたものがHMP5になります。スパニッシュのm３抜きなんで、本当に迷惑な名前はやめて欲しいｗ

まあそうなるとやはりコードはハーモニックマイナーになり、また旋律でもハーモニックマイナーは使えます。HMP5の使い方と同じならマイナートニックのドミナント コードシンボルのハーモニックマイナーになります。マイナートニック上だけでなく、メロディックマイナーに拘らず、ハーモニックマイナーも同じく使えます。

クラシックスタイルで下りでb６するのもあり、そのまま上りでも良いし、まあ好きにb６させてもOKなんで名前なんかどうでも良いのですが、まあメロディックマイナーとハーモニックマイナーを使うということでｗ

理由はまあそもそも使い方が全然違うｗトニックマイナーで使っていない、テンションでどこになるにせよ全部使える。

 

 ●音楽を奏でると理論のこじ付け是正

 ジャズ理論そのものが詐欺的なんで全て焼き払いの是正対象ですｗ
歴史の授業にあった宗教書物焼き払いとはまさにこういう事ですねｗ

拡大解釈、自己都合解釈、造語、全て雑念、ゴミそのもの読むに値しない物ばかりだったのでしょうねｗ

とは言え、そういうことを自分で気がつき、必要、不要な情報を見極める必要があります。気がつかないと騙される訳ですｗ壮大な造語とこじ付けに騙され、無駄な時間を失うアポクリファ黒の書の世界ｗ

アポクリファ黒の書に引きずり込まれ、辞めてしまった人はほとんど何も身に付かず、何も得るものはなく身を滅ぼしてしまう。しかし、それは気がつくまでやらないから辞めてしまうのは何故か。音楽的な基礎解釈の努力をしていないからだと思います。鵜呑みでは騙されるだけです。

ジャズ理論は話半分で聞き、自分なりに噛み砕き、わかり易くして行く必要が絶対的に必要です。

幸い気がついたなら、良い部分を自分でわかり易くして行く必要があり。そして音楽をしましょうｗちゃんと奏でることができたらなら、それが正しい理論になる。

 

👍２５１進行

Chord	Melomi	KeyC
Ⅱm	2,4	D,F
Ⅴ7	2,#5,4	D,G#,F
Ⅰ	6,b7,4	A,Bb,F

まあこれはヒントみたいな物で、ごく一部でしかありませんので、メロマイのスーパーインポーズ箇所とテンションの含みのインとアウトの比率を自分で調べれば良いだけです。

やり方はCからBまでのクロマティック順にメロディックマイナーのスーパーインポーズでテンションを確認、裏トーンを見ていけば良いだけ。

Ⅱｍはドミナントに吸収されるので飛ばしますので、調べるのはドミナントとトニックだけの２つが裏＝ドミナント、表＝トニックになります。ドミナントは全部使えるで、スーパーインポーズ 箇所はどこからでもOKなので、全部ですが、まあ表は要らんので、裏だけ調べておけばOKになります。

結局はドミナントであろうとトニックであろうトーナルという概念を考えればインサイドとアウトの２つしかありませんので、SDTカテゴリー分けすら必要なしです。とは言えSDTとテンションの関係だけ見ていきます。

※アッパーストラクチャートライアドの９th、１３thはホワイトであり、SVT全てに使えるため、もはや常套句のインサイドなので、これは抜きます。

※Out率の算出方法は、Insideであるホワイトノート9th、11th、13thを含む７音（CDEFGAB）、Outsideの５音（Db Eb Gb Ab Bb）から１音１５％で算出、最大75%で表示。11thの扱いは要注意。11th=avoid noteならアウト感バッチリですねｗ

※不要テンションはST共に11thのため、11thのアウト率はカウントしない。

 

• Any key Melodic minor

Melodic minor	Out S	Out D	Out T	Out率	KeyC
Root	b9,(11)	b6	b3,(11)	15%	C
b２	M7,b9,M3,b5,b6	M7,b9,b3,b5,b6	b9,(11),#4,b6,b7	75%	Db
２	M7(N),(11)	b5	b9,(11)	15%	D
b３	b9,M3,b5,b6	M7,b9,b3,b5,	b3,(11),#4,b6,b7	75%	Eb
３	M7,b9,M3,(11)	M7,b6,b5	b9,b3,#4	45%	E
４	b5,b6,(11)	b9,b3	(11),b6,b7	30%	F
b５	M3,b6,M7,b9	M7,b9,b5,b6	#4,b6,b9,b3,(11)	60%	Gb
５	M3,b6,(11)	M7,M3	#4,b7	30%	G
b６	b5,b6,M7,b9,(11)	b9,b3,b5,b6	b6,b7,b9,b3,(11)	60%	Ab
６	M3,b5	M7,b6	#4,b6	30%	A
b７	b6,M7,b9,(11)	b3,b5,b6	b7,b9,b3	45%	Bb
７	M7,M3,b5,b6	M7,b9,b3,b5	b9,#4,b6,b7	60%	B

• White Note Only Melodic minor

Melodic minor	Out S	Out D	Out T	Out率	KeyC
Root	b9,(11)	b6,11	b3,(11)	30%	C
２	M7(N),(11)	b5	b9,(11)	30%	D
３	M7,b9,M3,(11)	M7,b6,b5	b9,b3,#4	45%	E
４	b5,b6,(11)	b9,b3,11	(11),b6,b7	45%	F
５	M3,b6,(11)	M7,M3,11	#4,b7	45%	G
６	M3,b5	M7,b6,11	#4,b6	30%	A
７	M7,M3,b5,b6	M7,b9,b3,b5	b9,#4,b6,b7	60%	B

 

 

 

-Any key Melodic minor
｜Melodic minor｜Out S｜Out D｜Out T｜Out率｜KeyC｜
｜Root｜b9｜b6｜b3｜15%｜C｜
｜b２｜M7,b9,M3,b5,b6｜M7,b9,b3,b5,b6｜b9,(11),#4,b6,b7｜75%｜Db｜
｜２｜M7(N)｜b5｜b9｜15%｜D｜
｜b３｜b9,M3,b5,b6｜M7,b9,b3,b5,｜b3,(11),#4,b6,b7｜75%｜Eb｜
｜３｜M7,b9,M3｜M7,b6,b5｜b9,b3,#4｜45%｜E｜
｜４｜b5,b6｜b9,b3｜(11),b6,b7｜30%｜F｜
｜b５｜M3,b6,M7,b9｜M7,b9,b5,b6｜#4,b6,b9,b3,(11)｜60%｜Gb｜
｜５｜M3,b6｜M7,M3｜#4,b7｜30%｜G｜
｜b６｜b5,b6,M7,b9｜b9,b3,b5,b6｜b6,b7,b9,b3,(11)｜60%｜Ab｜
｜６｜M3,b5｜M7,b6｜#4,b6｜30%｜A｜
｜b７｜b6,M7,b9｜b3,b5,b6｜b7,b9,b3｜45%｜Bb｜
｜７｜M7,M3,b5,b6｜M7,b9,b3,b5｜b9,#4,b6,b7｜60%｜B｜

 

 -White Note Only Melodic minor
｜Melodic minor｜Out S｜Out D｜Out T｜Out率｜KeyC｜
｜Root｜b9,(11)｜b6,11｜b3,(11)｜30%｜C｜
｜２｜M7(N),(11)｜b5｜b9,(11)｜30%｜D｜
｜３｜M7,b9,M3,(11)｜M7,b6,b5｜b9,b3,#4｜45%｜E｜
｜４｜b5,b6,(11)｜b9,b3,11｜(11),b6,b7｜45%｜F｜
｜５｜M3,b6,(11)｜M7,M3,11｜#4,b7｜45%｜G｜
｜６｜M3,b5｜M7,b6,11｜#4,b6｜30%｜A｜
｜７｜M7,M3,b5,b6｜M7,b9,b3,b5｜b9,#4,b6,b7｜60%｜B｜

 

 

Notice147 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs＋melomi Chant Count : バスドラカウント

 バリーハリスメソッドもメロデイックマイナーでスーパーインポーズ すれば広がりますので、そのままメロディックマイナーへ移りたいと思います。

長らく放置していたメロディックマイナー。

これをやればもう誰でもカッコいい感じになりますので、ジャズの万能スケールです。

あとWikiが便利すぎて作成して良かったｗ

１ヶ月半かかり、そこそこの情報量になりましたが、まだまだ記入してない箇所がたくさんありますが、まあ骨格が出てきて良かった。

まあいくら書いても結局は、メロディックマイナーだけで十分なんで、あまり理論とかこれから先は、もうどうでもいい感じなので、早く練習しますかねｗ

 

しかしまあメインのメロディックマイナーのまとめをやっていきましょうかね。

巨匠スコットヘンダーソン インプロビゼーションのPDFを集めるだけになりますがｗ

あと次はコードスケールとリハモでも頑張ります。まあ知ることで楽に弾けるようになり、弾けたらもっと楽しいので、やっとくと良い事あるかなと言う感じですねｗ

でもまあ本だけ読んでもダメで、ちんぷんかんぷんｗ理論書は答え合わせの答えを見る感覚ですかね。やはり自分でいろいろとやってみて考えてなるほどと理解を深めていった方が役に立ちます。あとすぐに忘れるのでｗメモを残して置けば読み返して安心感ありｗ

 -メロディックマイナー表

オルタードスケール	使い方
bⅡスーパーロクリアン＝Ⅱメロディックマイナー	Dorian、Ⅴチェンジ
bⅥスーパーロクリアン＝Ⅵメロディックマイナー	D Dorian曲、Major Tonic
Ⅴスーパーロクリアン＝bⅥメロディックマイナー	Dominant
その他メロディックマイナーの適応	Scott Henderson Improvisation

スコットヘンダーソン巨匠のPDFよりまとめます。

WK1 Melodic Minor Modes

• Major based modes don’t work over some chords, because missing one note 

• Major scale with b3, or (preferably) Dorian with #(b7) 

Cmi(maj7)

• Also Cmi(maj9) 

• Use C melodic minor

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|Cm|C melomi|Root|ー|

C7

• May expect Mixolydian to work OK 

o But 4th (sus note) sounds bad 

o Can use Mixolydian over sus7, but avoid 3rd 

• C Lydian dominant (G melodic minor) works well; 1 2 3 #4 5 6 b7 

• See C7 go 5th up to play G MelMin, see A7 play E MelMin, etc 

• Use for non-functioning Dominant chord 

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|C7|G melmin|5up|4th|

C+7

• Altered fifth 

• Use ‘Jazz Altered’ scale 

• Use Melodic Minor up half step; C# MelMin 

o Emphasise C, rather than C# to sound like Calt, rather than C# MelMin 

ƒ Similar emphasis needed for all modal sounds 

• Think C# MelMin, but Ear should make Calt (by telling where to land) 

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|C＋7|C# melmin|Half-step up|ー|

Cm7b5

• Usually ii chord of minor ii V i progression 

• May expect Locrian, but b9 sounds bad 

• C Locrian #2, works better (Eb Melodic Minor) 

• See Cm7b5, up b3 to play Eb MelMin, see Am7b5 plat C MelMin, etc 

• Need to be able to quickly transpose and then later get sound into head 

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|Cm7b5|Eb melmin|m3 up|b９|

Cmaj7(#5)

• Take Cmaj7, sharp G; same as C bass and E triad (3rd) 

• Used in Star Wars, by John Williams, a lot 

• C Lydian Augmented (A MelMin) 

• Use MelMin down b3 

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|CMaj7#5|A melmin|m3 Down|ー|

❕Lydian＃５でちゃんと書いてあります。

素晴らしい響きのAメロディックマイナー。

Csus(b9)

• Expect Phrygian 

• Can also use C Phrygian #6, with natural 6th

o Sounds more Jazzy, less ethnic/Spanish 

• Play Mel Min down whole step Csus(b9), use Bb Mel Min 

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|Csus（b9）|Bb melmin|whole step Down|ー|

Cmaj

• C Mixolydian b6, use F Mel Min, up 4th

o Wants to resolve to E (3rd of C) 

• Sounds ethnic (Hindu ? Mahavishnu Orchestra?) 

• Use over Maj, when want b6 sound 

o Use over floating Cmaj, to take ‘outside’ a little, not in a ii V I 

o b6 implies altered dominant (C b6 = Ab, or b9 of G7)

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|

|C M（b6）|F melmin|4 up|ー|

Summary

• See above chords, should know transposition immediately 

• CAlt Up Half-step 

• Dom Up 5th

• mi7b5 Up b3 

• maj7(#5) Down b3 

• Phrygian nat 6 Down whole-step 

• Maj b6/Mix b6 Up 4th

• Let ear tell where to stop 

• Will see these chords in Real Book 

o But may not help to much if chords moving fast 

Need a different approach

 

• まとめ

chord	Melodic minor	superimpose	bad note
Cm（M7）	C melomi	Root	－
C7	G melmin	5up	4th
C＋7	C# melmin	Half-step up	ー
Cm7b5	Eb melmin	m3 up	b９
CMaj7#5	A melmin	m3 Down	ー
Csus（b9）	Bb melmin	whole step Down	ー
C M（b6）	F melmin	4 up	ー

👍２５１進行

Chord	Melomi	KeyC
Ⅱm	2,4	D,F
Ⅴ7	2,#5,4	D,G#,F
Ⅰ	6,b7,4	A,Bb,F

トライアドアルペジオで弾けばかなりいい感じになります。
もちろんコードスケールとしても使えますので、かなり充実したかっこいいサウンドが得られます。

-まとめ

|~chord|Melodic minor|superimpose|bad note|
|Cm（M7）|C melomi|Root|－|
|C7|G melmin|5up|4th|
|C＋7|C# melmin|Half-step up|ー|
|Cm7b5|Eb melmin|m3 up|b９|
|CMaj7#5|A melmin|m3 Down|ー|
|Csus（b9）|Bb melmin|whole step Down|ー|
|C M（b6）|F melmin|4 up|ー|

 

👍２５１進行
|Chord|Melomi|KeyC|h
|Ⅱm|2,4|D,F|
|Ⅴ7|2,#5,4|D,G#,F|
|Ⅰ|6,b7,4|A,Bb,F|

Notice146 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs＋6th Chant Count : バスドラカウント

 裏と表で考えるバリーハリスメソッド スーパーインポーズ ？モード？

まあ正しく言うならテンションコードのバリーハリスメソッド。

バリーハリスメソッドから一歩進んだバリーハリスメソッドをやりましょうｗ

バリーハリスメソッドの6コードとディミニッシュのDrop2ボイシングの組み合わせこそ裏と表の交互であります。

しかし、そのままトニックで使っても面白くも何ともないサウンドになり、今ひとつ足りないｗ

そこはやはりA Aeolianの6コードが丁度C Majorの置き換えで使った方がカッコいい訳です。

こういう些細なことが、ずっと気がつかないだけで大損をするｗそんなことの連続です。何とかしなければｗ

 インサイドの基礎である１３６トニック、５７ドミナント、２４サブドミこれで何でも試してみる。これをやらなかっただけで大損になる。この基礎１３６トニック、５７ドミナント、２４サブドミの行動パターンを決めて、この単純作業は必ず何でも試すこととして置くのがいいかも知れませんねｗこんな単純なことなんで気がつかなかったのか？自分でも不思議です。まあ簡単すぎて忘れてしまう。見過ごしてしまう。１４７と同じですね。音楽は１２音と簡単で単純なだけにそう言うことの連続で見過ごしてばっかりですｗ

同じことをやっているだけで気がつくポイントがたくさんあるはずですｗ

そして、２つ使った方がより一層変化があっていい感じになります。 

｜項目｜バリーハリスメソッド｜Modeとテンション｜omit｜
｜Tonic｜Ⅰ６＋D Dim｜Ionian｜なし｜
｜Tonic＋テンション｜Ⅵ ｍ６＋B Dim｜Lydian＃５｜５｜

この時にDiminishが完全に裏になっています。これが１音だけコードトーンを混ぜればかなり素晴らしい響きになります。

このパターンからDiminishがDFAbBの全てのパターンを簡単に見つけるのはAxis Systemそのもになります。

-Axis Systemを用いたトニック変換
｜Axis｜バリーハリスメソッド｜Modeとテンション｜omit｜
｜Tonic Axis０｜Ⅰ６＋D Dim｜Ionian｜なし｜
｜Tonic Axis90 ｜Ⅵ ｍ６＋B Dim｜Lydian＃５｜５｜
｜Tonic Axis270 裏90｜Ⅲ６、Ⅲｍ６＋F Dim｜｜｜
｜Tonic Axis180 裏0｜＃Ⅳ6｜｜｜

トニックの場合のAxis０の裏コードは実は全て裏になるためそのままでは使えない。裏へ行ったらちゃんと裏表逆転させる必要があり、そのままでは使えないので、表へ戻る必要あるので、Tonic Axis180であるトニックの裏コードはドミナント扱いの方とした方が良い。

 Axis180裏はGbｍ６b５で使えばバッチリですね。ディミニッシュは違いますがまあいいかｗやっぱり１８０は定番なんで外さない方が無難ですかね。

４つの軸ともにトニック感があるので問題なし。

ドミナント７の6コードも同じく考えていきます。

バリーハリスメソッドの場合、Ⅴ６がRootのRootless９コードになっています。

これも使いまして、やはりⅥと同じく６度上のG6ならEｍ6、あとはb６ｍ６でこれも３つ。

これでトニックだけで６つ。これがやはりChromatic Mediantで使えることがわかります。

まあそんなに欲張らなくてもいいので、基本のRoot６コードをチェンジだけで簡単に覚えられるものだけは使います。

-Tonic 6 Chord Change
｜６コード｜チェンジ｜
｜Ⅰ6｜ー｜C｜
｜Ⅵm６｜ｂ５｜
｜Ⅴ６｜Rootless９｜

トニックは上記３つあれば十分かと。

 

次にサブドミとドミナントは全部使えるが表はそのまま

Notice 気づかないと勿体ない＋日曜日の教えコラボ 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

 日曜日の教えにも通ずるものがあるので、コラボにしましたｗ

 音楽とは表と裏の２パターンの連続になります。

この裏と表の組み合わせを交互に持ってくるのがⅠーⅤⅣになります。

ⅠーⅣⅤと言う流れがあるのはⅤⅣほど裏では無い中間、表が含まれる点が重要になります。

 

では人生とはなんであるか？

人生は裏表では無く、損と得だけで生きている人がほとんでしょう。

その答えは難しいのですが、得したい、損したくないで生きている人がほとんです。

「損と得 仏教」、「損得勘定 仏教」で仏教の教えを調べてみましょう。素晴らしい内容が書いてあります。

https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=%E6%90%8D%E3%81%A8%E5%BE%97+%E4%BB%8F%E6%95%99 

しかし、中々実行に移すことは難しいと考える人ばかりだと思います。中々世の中、綺麗事ばかりでは上手くいかない。

しかし、すでに音楽で答えを得たのであれば、わかるはずです。

ドミナントサブドミ裏とトニック表とどちらも兼ね備えるドミナント＝サブドミ。

全てが必要である。そしてこれらのバランスが必要です。偏りすぎても駄目だが、まあ音楽の場合裏であるドミナントサブドミが得ですかねｗ

しかし、現実は難しい。

しかし、人生は今見えている現実社会だけではない。全ての宗教では来世や今の現実だけにとらわれず、永遠に続くものであると考えられている。

それらはなぜそんなことを言っているのかは、まあ知る人ぞ知る世界ですがｗ

簡単に現実社会で例えるならば、簡単にコンピューターゲームの世界ATARIを例えると、

ATARIは1960年代人類の最先端にいた叡智だった訳です。しかし、衰退してしまった。なぜならば損得勘定が働いたからとしか考えられない。

そしてどんどん先に行くことを出し惜しみしてゴミとなってしまったｗ

今の技術を見ればpongやらインベーダーなど取るに足らない情報ですが、本当にしょぼいのですが、あれがあの時代の叡智だった。しかし、とても重要なので無碍にはせず、基礎な訳です。

音楽に戻りますｗ

究極裏と表の２つとしましたが、本当は３つです。

裏であるサブドミナント、表であるトニック、中間であるドミナント＝サブドミ。

音楽はこの３つで構成されています。

まあ鍵盤でCトニックとして、白鍵だけを全ての指で適当に押さえて弾き、次に裏であるため、黒鍵とCF、BEだけ、またはトニック音を避けたサブドミ構成で弾き、繰り返して飽きたら、黒鍵と白鍵を半分半分で適当に鳴らしてみます。

それだけで素晴らしい音楽が完成することでしょう。

そうすると、まあ使い方はこれで分かったので、あとは練習になりますが、このバランスの取れたスケールを練習するのが最速で最短に上手くなる練習方法になります。

現代ジャズでの答えは、ジャズスケールはドミナントならばオルタード、トニックはそのままでは無く、これもスーパーインポーズのオルタードですｗ

そしてドミナントはRootlessではそのままサブドミに吸収されますので、そのままドミナントのままとサブドミの２パターンになります。そしてトニックはAeorianのメロディックマイナーが丁度Lydian＃５とトニックテンションを上手く使ったスケールになります。

人生の答えが損得にあるとすなら、損と得の他ある訳です。損得以外にもう１つある損と得ではない中間。

 損でもない得でもないこと。答えはわかりませんｗ

それが叡智なのかも知れない。教育かも知れない。すべてに通ずる何か別の答えがあるのかも知れない。しかし、１つ言える方向性は、損得ではないものは、損も得もないもの。与えることであることです。人によっては与えることは損や愚かなことと思うかも知れない。

しかし、損と得で生きることではないとするならば、与えること。一人で生きている訳ではない、私も頂いた知識と考えるなら、恩返し、循環させることの大切さ。

答えは、循環かも知れませんねｗ

損と得、そして循環、漢字１文字がいいので循環＝従う＝遵

循：従う＝遵

遵：法や道理や従うとあります。

まあ正しいがちょっと言いたいことと違うが、まあとても重要なことです。遵はなんか偏りすぎるので、中間ぽいものが不足しているので、したがうも込みで、循環させることですかねｗ

音楽に戻ります。

循環パターンを繰り返し永遠に練習してトーナルチェンジすれば上手くなれるはずです。

そしてGiant Stepsには３つのパターンがちゃんと揃っています。裏と表と中間。

コードも適当に上記の

Giant Stepsコード

｜Key｜Majorパターン｜メロディックマイナーパターン｜
｜G｜白鍵パターン｜｜
｜Eb｜Gの１５含み中間パターン｜｜
｜B｜黒鍵＋BEパターン｜｜

これが全部揃っています。

適当に弾くだけでかなりサウンドします。

あと残されたテーマである死後の世界。輪廻である人生の循環もきっとあることでしょう。

おお！上手く繋がったｗ

人生の循環をうまく軌道させるためにも損得ではない循環の必要性。全部必要なことです。まあ綺麗事だけではうまくいかないので、損得は無しとかは言いませんｗ

しかし、人生の循環も考えるなら、損得だけでは無く、循環させることの重要性の追求が大切なんでは。

全ては循環しています。

ありとあらゆるものがです。

大宇宙のミルキーウェイからミクロの世界、人体の血液まで全て循環で生きています。死んでもその循環が絶えることは無いとされています。

 

血液の話が出たので、全く関係ないのですが、コルトレーンが死んだのは肝臓癌ですが、まああの65年の映像を見るとあれはただの肉の食い過ぎｗ奥さんが悪い。甘やかして好きなものを喰わせていたのでしょう。あれでは死ぬはずです。また周りにいた人が大柄な人で肉食系ばかりｗ元々コルトレーンは痩せ型タイプなので、太っている人の食文化に合わせると死ぬ可能性がある。太っても耐えられる人と痩せ型の人は耐えられない人がいる。太っている人はかなり優秀な体を持っているのですが、元々痩せ型の人が肉を食い過ぎると、おかしくなってしまう。なんかそんな気がします。

あと自炊して思うのですが、油は極力少なめが良い。後片付け時に水で浸け置きしていると思いますが、その時に中々落ちないものは極力体の中に入れない。洗い物が楽なものを積極的に取り入れるように心がけると痩せますｗカレーも普通に自分で作るものは中々落ちないのですが、高級インスタント系のカレーは水だけで綺麗になります。この違いがダイエットにも、食生活にも、外食産業にも、多いに役に立つことだと思います。まあ洗い物大変ですからね。外食産業は少しでも楽に落ちるように努力する。しかしそれは同時に体にも、とても良いものであることであること。

 

正しく循環。すでに私たちは沢山のことを教えられて答えを得ていたのです。

そして私自身も沢山の人たちから教えてもらったことばかり。

私たちは全て巡り巡っている訳で、実際に一人では生きていない。

まあ食べ物もそう、全て循環がうまく機能して今の人生があります。

正しく循環させていきましょうｗ

 

VI Labs True Keys Pianos Bundle 74%OFF１万円は待ってました。75%なんて滅多にセールしないのでこの機会をお見逃しなく。

 Ipadでお気に入りのピアノVI Labs Ravenscroft 275 のPC版 True Keys Pianos Bundle　スタンウェイ アメリカンD、ドイツ ベヒシュタイン、イタリアンFazioli F308の３本セットで74%OFFで丁度１万円。かなり待っていましたｗ

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１万５００円で即ポチッときましたｗ

これはPC ピアノ音源として最高の出来で、中々50%以上のセールやらないのでずっと待っていましたｗ

 

ik multimedia MixBOXが凄すぎるので、絶対にセットで使って欲しい。

https://www.ikmultimedia.com/products/mixbox/ 

ヘッドフォンでも素晴らしい。むしろヘッドフォンの方がすごい聴こえるので、本当に弾いていて素晴らしい響きが得られます。 

 ピアノ３本セットとMixBOXで２万円なんて信じられないほどの音の良さにハード終了感を感じざる得ません。

正直、ピアノ音源はサンプリング容量が半端ないのでハードウェアでは無理なので、無理せず、PCに任せればいいと思いますよｗ

しかし、MixBOXが本当に素晴らしい。

私的にはこの１0年で入手したソフトウェア、楽器トータルで、一番素晴らしいアイテムだと思いますよ。

簡単、気軽に使えて、すぐに結果が得られて、楽しい。そしていい音詰まっている。

私のような超面倒なことが嫌いな機械は浅く使っている人にはかなり重宝するソフトウェアです。あとサンプルタンク４と同じセッティングにすればプリセットにないパターンも容易にカスタム可能。サンプルタンク４で試し聴きもできるのでかなり楽にカスタム可能。まあ面倒なんでしないけどｗいまあるプリセットに適当に追加するくらいはするけどｗ

１万円なら絶対に購入した方いい、お勧めです。ハードウェアにもソフトウェアにもなんでも使えます。これからどんどんモジュールも増えていくと思うので、本当に楽しみですが、まあお金も取られるけどｗ

ただし私も使い方がわかっておらずｗ

スピーカーで鳴らすとオーディオインターフェイスで戻るので、素の状態とエフェクト処理された状態でダブって鳴っているみたいなのですが、変な重複エコーみたいな変な感じには鳴っていないので無視しているけど、ちゃんとするならミキシング環境をよく考える必要があるけど、かなり面倒なんで適当ですｗ

Notice145 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

 トライアドペア学習をもっと効率よくしていきます。

❗️Ⅰコード表とアウト率50%以上の裏コードスケールのトライアドの組合せ。

❗️サークルオブ５thで考えて、インとアウトのトライアドの組合せ。

インアウト	サークルオブ５th	アウト率(Major)
Root	１	0%
イン１	５、２	20%
アウト１	６、３	60%
イン２	b７、４	10%
アウト２ Guide Tone	７	70%
アウト３	b６、b３	80%
アウト４	b５、b２	95%

 上記の表を見て組み合わせを決めていきます。

●Inside＝Root＋Out All Scale

RootのⅠコードは欠かせませんので、このコードを軸にアウト率50％以上のコードスケールで組んでいきます。

｜Tonic｜Outside Chord Scale｜Out率｜
｜Ⅰ｜６、３｜50％｜
｜Ⅰ｜７｜70％｜
｜Ⅰ｜b６、b３｜80％｜
｜Ⅰ｜b５、b２｜95%｜

この組み合わせはローワー（保続音）、ポリコード、ペダルと言われるものとの組み合わせになりますので、そのままポリコードになります。

もちろんペアはⅠである必要性はないので、ローワーを辞めてもいいので、別に縛りはありません。しかし、インサイドから離れたら最後には必ずRootに戻り、トニック感を得ないと何を弾いているか見失うためトニックへの回帰は必要。

●トライアドの組み合わせの音選び

トニックとの組合せパターンからインアウト共に重要トーンであるモード特性音とアボイドをピックアップ。

アウトの中にもガイドトーンありｗと言うコトワザぽいものが必要かとｗ

アウトの中にインサイドガイドを持ってくる。 インの中にアウトガイドもあり。

 ❗️Mode特性音＋Avoid＝Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

-Mode特性音とガイドトーン追いトライアドペア
｜Chord｜GT＋１４７｜
｜Ⅱ（D）｜４６８（FAC）、６１３（ACE）｜
｜Ⅴ（G）｜７２４（BDF）、２４６（DFA）｜
｜Ⅰ（C）｜３５７（EGB）、５７９（GBD）｜

 まあ当たり前のダイアトニックコードスケールになりましたｗ

 これが大事なのはガイドトーンのガイドはRootlessコードと言うことです。

 まあトライアドで考えると限定されるので、やはり１４７から出発するモードスケールで考える方が俄然楽になりますので、調べてそのスケールのトライアドペアを攻めればインサイドはバッチリになります。

-インサイド１４７モードスケール
｜Mode｜起点｜Major｜１４７｜
｜Ionian｜１｜１（C）｜All｜
｜Ionian｜４｜４（F）｜All｜
｜Ionian｜７｜７（B）｜All｜
｜Dorian｜１（C）｜b７（Bb）｜１４｜
｜Dorian｜４（F）｜b３（Eb）｜１４｜
｜Dorian｜７（B）｜６（A）｜７のみ｜
｜Phrygian｜１｜b６（Ab）｜１４｜
｜Phrygian｜４｜b２（Db）｜１４｜
｜Phrygian｜７｜５（G）｜１７｜
｜Lydian｜１｜５（G）｜１７｜
｜Lydian｜４｜１（C）｜All｜
｜Lydian｜７｜b５（Gb）｜７４｜
｜Mixolydian｜１｜４（F）｜１４｜
｜Mixolydian｜４｜b７（Bb）｜１４｜
｜Mixolydian｜７｜３（E）｜７のみ｜
｜Aeorion｜１｜b３（Eb）｜１４｜
｜Aeorion｜４｜b６（Ab）｜１４｜
｜Aeorion｜７｜２（D）｜１７｜
｜Locrian｜１｜b２（Db）｜１４｜
｜Locrian｜４｜b５（Gb）｜７４｜
｜Locrian｜７｜１（C）｜All｜

Modeで調べれば１２音全てのキーが適応できると言うことが分かりましたｗ当たり前かｗ

LydianとLocrianは万能ですね。b２、b５は意外とアウトなんですが2個あります。

2個あるスケールは、 １、ｂ２、b３、４、b５、５、b６。

❗️サークルオブ５thの並び：イン１４５、b６、b３、b５、b２アウト

やはりアウトしていても１４７はしっかりちゃんと入ってますのでサウンドする訳ですｗ

 

●メロディックマイナー トライアドペア

そしてやはりジャズスケールの代名詞オルタードスケール。これが無ければ話は始まりません ｗ

ジャズをやるならまずオルタードを使わないもったいない。かっこいい演奏はなんでもオルタード＝スーパーロクリアン、メロディックマイナーですｗ

スーパーインポーズでジャズ特有のスーパーロクリアンスケールを使った方が俄然カッコ良くなります。

ジャズスケールであるAlteredスケールは、オルタードスケール＝スーパーロクリアン＝メロディックマイナーが同一スケール上のペアスケールになっています。メロディックマイナー半音下がスーパーロクリアン、メロディックマイナーm３下がオルタードスケールになります。

Altered Scaleは１４７からのメロディックマイナーを見ていきます。

オルタードは通常ドミナントで使いますが、モーダルはTonicも6コードRootlessでAeorianで考えればマイナーになりますので、そのままメロディックマイナーでLydian＃５で使えばいいかと。

 これをやると見違えるほど上手く聴こえる訳です。

 

 

 

Notice144 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

❗️トライアドペアは裏と表の関係

と言うことで、裏と表があれば成立しますので、適当でもいいのですが、ここで簡単な答えに気がつきましたｗ

❗️裏と表のスケールで考える。

 もちろん100％裏なら＃４タイプと半音上。比率を変えたいならモードカラーでズラしていけばOK。

❗️裏スケールはNHPTのペンタトニックのモードカラー表から始まるスケール適応。

気が付けばかなり簡単でしたねｗ

もっと分かりやすくして、モードスケールに対応する方法は黒鍵と白鍵の数で適応します。

まあモードはメジャーからズラせばいいだけなのでメジャー１つで十分です。これでモーダルインターチェンジもでき、コードのメジャーマイナーの問題も解決。サークルオブ５thで５度上で黒鍵は増えていきます。

❗️サークルオブ５thで考えて、インとアウトのトライアドを組んでいけばOK

インアウト	サークルオブ５th	アウト率
Root	１	0%
イン１	５、２	20%
イン２	６、３	50%
中立	b７、４	10%
Guide Tone	７	70%
アウト１	b６、b３	80%
アウト２	b５、b２	95%

あのNHPTのモードカラー表もサークルオブ５th順でした。

とにかくあのスピードで難しいことなんかやっている暇はありません。

簡単なことばかりなので、天才はもっと難しい難問である31edoなど未知の世界に飛び込んで新しいものを開拓して、新しいサウンドを追求をして欲しいものですｗ

コルトレーンは何かを何かを掴んでピッチを変えていたのかも知れませんね。まあ一応、これまでここまでハイトーンを使っていなかったのもあるけどｗこの演奏からみんなハイトーンを使い始めた感じもあるので、本当にサックス吹きのアイドルそのものですねｗ私はこの時期のコルトレーンが一番好きですｗ

でもこうなって行った経緯があるので、この領域には誰も行こうとしないが、これはもう１２音階では無いマイクロトーナルの世界でしょう。とにかく何か先をあるものをすでに見つけていたのかも知れないと感じるのはこの演奏の本気具合を見るとなんかきっと掴んでいたが、凡人である我々にはわかり知れぬ世界を見ていたのかも知れない。ちなみにピッチを変えてきた、ビブラートを多用しだしたのもこの時期からです。

コルトレーンが一番本気の時代はこの時代です。あとはなんか適当で薬中時期で、イマイチだったんですが、こんな汗水流して、本気の演奏をしているのはこの時期だけですｗ

一応、31edo版コルトレーンチェンジもありますが、こんな感じで新しいスケールとか沢山できるのでは？１２音階は２パターンでも、３１音階なら裏と表以外に何かまだ探してないものがあるに違いないｗ

こういうことを平気でやってのける感じのクール感が天才には必要ですよねｗ

とりあえずもうやり尽くしている感が漂うので、この先どう考えても新しいサウンドがあるとは思えないのですが、まだあるとしても今の１２音階ではない気がします。

私の人生の失敗と教訓 ハードウェアは電源入れれば直ぐに鳴り超便利だけど１台あれば十分。不要なハードウェア音源は無駄なだけ。

 ハードウェアは何をやるにもコスト面で負担が凄い。

コストが割高な割には得られるものが、１０万円程度では低スペックのものになり無駄な買い物になるばかりで、ゴミが増えていくだけ。しかし、フラッグシップモデルはプロユースで高過ぎる。

とはいえ、趣味なんでまあ廉価モデルで十分で、そうするとハードウェアとソフトウェアの違いは音の差ですが、趣味でやっているので、そんなことはまず気にする必要さえないと言う結果になるｗ

本当に無駄な買い物を多くしてきました。

とりあえずハードウェアは、１台だけあればいい。いい音が出るハードウェアが一台だけあれば十分。スイッチ入れれば直ぐに音が出て、楽しめるので、ハードウェアは１台だけは必須だと思う。

本日より使い始めて、改めていいハードウェアだと思う機種。

●Motif-rack XS

１年前に中古で入手。それほど弾いて無かったのもありますが放置状態。

買ったばかりの頃の印象は、音はいいのですが、若干、音が薄いかなーと言う感じで気に入らなかったのですが、本日から使い始めて、弾いているうちにあれ？これは弾きやすいのでは？と思いはじめましたｗまあスピーカーから鳴らした場合に限ります。ヘッドフォンで聴くとショボすぎるので、気に入らなかったｗ

 まああとSSL４KモードとMixbox通しているのでかなりカスタムされてますがｗ

音は良かったのですが、なんか音が細い、MOXとそれほど違いが分からないので、ほったらかしでしたが、最近、チープ感が良いと気がついて、弾くとなんとも使いやすい。

あとは思うところ、ヘッドフォンで聴くとイマイチなんですが、ショボいスピーカー（MA-8）でもスピーカーで鳴らすといい音がする。不思議です。

あとMixBOXを起動して経由させるとかなり素晴らしく変化します。

MOXと同じ音源なので、３万円だったMOXは実は超お買い得でした。ケース付きだったので、ケースに入れて放置ですがｗまあこれも無駄に。

MOXと同じフリーの音ネタライブラリPSCサウンドライブラリーを入れてあります。 

https://bricksite.com/perskovgaard/yamaha-synth-voices

MOXFが５万ならあれはかなり良いのでは？と思うけどでも要らんけどｗ

キーボードを探していて、お金がない人はMOXFの中古を５、６万程度で探すとかなりお買い得な商品だと思います。Motif XFそのものですから、MOXもXSと全く同じでした。違うのはオーディオインターフェイス部がショボい、液晶、ワークステーション、アウト出力の回路部分なんで音そのものは全く同じです。

お勧めはMODXですが、あれで１０万円ならかなり良いと思います。

私も、Motif XSが気にいると、そうなるとなんか欲が出てきて、後継Montageのローエンド機種で同じ大容量１GB超えメモリ搭載のヤマハMODXが気になるのですが、まだ高いし、おまけにキーボード付きという邪魔なサイズ。

どうしても買う気がしない。

色々と悩んでいたのですが、まあRackサイズの新しいハードウェアが出たら考えようと思います。正直、ワークステーション部分は不要なんで、安くして欲しい。あとあのノブも全く使わないと思うｗ

Nordも要らんかったねｗまあこの極太鍵盤が気に入っているので、まあいいけどｗ本当に無駄なものばかり買って、勿体ないｗ

Nordの鍵盤はまあヤマハのような細い黒鍵が好きな人は向いていないと思うけど、かなりお勧めです。

家にゴミのように鍵盤がありまして、全部処分しても３０万になるか？ならないか程度なんで売る気なしｗもちろん買った時も中古なんで処分価格の倍程度の５０万以下だと思うが、本当に無駄もいいところです。

Refaceシリーズも全く使ってません。

結局のところNord１台しか使っていませんでしたし、まあ本日からMotif XSだけしか使ってませんｗ 

まあ弾くのは１台なんで当たり前ですかね。まあDAWのご時世、録音だし、Midiでスプリットやら重ねたりして鳴らすことなんてまずしないｗ

なので、これからはハードウェアシンセを買うのを一切辞めようと思う。しかし、モジュールシンセは小さくて、安く求めやすい価格なのであの発想は素晴らしいと思う。

しかし、ハードウェアは本当に高い割には得るものがまずない。

ソフトウェアで安く提供してくれると助かる。とはいえ、新しい機種が出ると気になって仕方がないｗ

Notice143 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

 トライアドペアはみんな苦労することでしょうｗ

なんせすごい勢いでエニーキーでアルペジをする訳ですから、しかしテンポスピードは一切関係ありません。トライアドペアサウンドは、ヘビメタ系に走りがちですが、逆バイテンで弾けばスローでもサウンドしますし、そもそも初めはゆっくりしか無理ｗ

慣れてくれば指は勝手に動きます。ましてやトライアドはメカニカル系サウンドなんで旋律を感じる必要さえなく、ひたすら凄い数のトライアドペアに徹することになると思います。

前にも書きましたが、歌心は不要で、なんかかっこ悪いかなーって思っても結構カッコよくサウンドしているところがあります。なので、何も考えずアウトを攻めていく感じでひたすら凄い数の２トラアドをひたすら無心に練習になります。

まあそもそもメカニカルはそういうもので、筋トレなんで考える必要なく、ひたすら無心に練習あるのみです。

 

●トライアドペアメカニカル練習

 トニック＋アウトになりますので、必ずどこかでトニックを小まめに入れるのがトライアドペアルールになります。

❗️Mode特性音＋Avoid＝Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

これの意味するところでもあります。Mode特性音とAvoidノート＝Tonal Root+5thということはトーナル感とアウト感を備えているサウンドなので、アウトにこの４７を持ってくるとトニックからサイドスリッピングになるのも分かり易いことです。

 

まず初めは難しいことは無理なので、 スタンダードなⅠMトニック＋ⅡMだけでも十分サウンドします。１M＋２Mは１Penta＋＃４になっているだけなのでかなり弾きやすいと思います。特にトライアドにこだわる必要もなく、自由にトライアド連結のスケールと考えてもよし、もちろんアルペジオも良しランダムに自由にずっと弾いているだけでもかなり面白いサウンドがします。

 

-トライアドペア組合せ

｜トライアドペア｜アウト｜ペアスケール｜Tone Character｜

｜１M＋２ｍ｜ー｜１ペンタ４｜Guide Tone｜

｜１M＋２M｜ー｜１ペンタ＃４｜Lydian｜

｜１M＋７ｍ｜ー｜１ドレミソ＋＃４７｜Lydian＋Guide Tone｜

｜１M＋７M｜７｜１ドレミソ＋４７｜Guide Tone｜

｜１M＋b２ｍ｜３｜

2トーナルセンターシステムの裏に行くと逆転しますので、表と裏が逆転。

色々と書こうかと思ったが、面倒なんで、答えだけｗ

半音上のメロディックマイナーも結局は裏と表が逆転したパターンとなる。しかしながら裏がメロディックマイナーになるので、オルタード調になるので、7thコードで使うのが無難かと。

サイドスリッピングしている意味はやはりインサイドへの導きなので、まあサイドへ行かないなら裏の表、表の裏と交互に持っていく必要あり。

結局はサブドミはドミナント吸収としても、トニックだけはやはりホワイトノート死守の古典的なスタイルに落ち着いた方が音楽としてサウンドするので、トニックではホワイトノートでのシフトに留める。

 

 

#10 Ultimate Exercise：マルチトニックシステムのトライアドペア 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Chant Count : ２バスドラカウント

 これこそ大本命ネタそのものです。９０年代私が最も知りたかったことですｗ

この奏法こそが８０年代９０年代を代表するジャズミュージシャンたちの演奏方法で、４０年たった今もこれ一色です。この演奏方法は今後も我々が死んでも永遠に演奏され続くことでしょう。

音楽を復活して僅か数年で解るようになったのはやはり情報社会、インターネットのおかげですね。あといつも無言のメッセージもありがとうございます。情報がバラバラなんで、すっかり忘れてしまっていたことも多々ありｗ　本当に素晴らしい。９０年代あの頃、誰もが熱狂し、熱望した最も知りたかったことです。今もかな？ｗ

マルチトニックシステム（MTS）トライアドペア、MTSクラスタークロマティック、MTSペンタトニック＝シフティング演奏が答えになります。 コルトレーンサークルのメモには全部そのまま書いてあります。

 

●トライアドペア

基本概念はハル・クルック教授本にある通りです。

トライアドペアの基本的な考え方はトニック＋アウトサイドのトライアドペアになります。
書籍：HAL CROOK ハウ･トゥ･インプロヴァイズ インプロヴィゼイションへのアプローチより

⭐️インサイド／アウトサイドトライドと連結（P163）

●トライアドの連結の組み合わせ
・通常Tコード１つ＋UST１つ
・通常Tコード１つ＋ノンハーモニック１つ
・US１つ＋ノンハーモニック１つ
・US２つ
・ノンハーモニック２つ

●組み合わせ例

・Ⅰ△７：Ⅰ△／Ⅱ△ ＝ UST
・Ⅰ７th：Ⅰ△／Ⅱ ＝ NHT
・Ⅱｍ７：Ⅰ△／＃Ⅳ ＝ UST + NHT
・Ⅲdim ：Ⅰ△／bⅢ ＝ UST ＋ UST
・bⅥφ： Ⅰ△／Ⅳ ＝ NH ＋ NHT

そしてトニックはマルチトニックシステムを使えば、コルトレーンサークルのメモにあるようにQuartal Tonic Systemでは究極的にトニックはエニーキー全てが対象になるので、何処へでもシフト可能になるという訳です。

まあそうは言ってもマルチトニックシステムを順番通りちゃんとやれば理解も深まります。

 ●マルチトニックシステム

マルチトニック名	トニックコード
2トニックシステム（対極）	C、F#
3トニックシステム（3角）	C、Ab、E
4トニックシステム（4角）	C、Eb、Gb、A
6トニックシステム（6角）	C、Bb、Ab、GB、E、D
Quartal Tonic System （コルトレーンサークルメモ）	Any Key

●トライアドペアのアウトフレーズの作り方（サイドスリッピングの使い方）

トニックを決めて、トニックからサイドスリッピングを適応、次の動きはコルトレーンサークルを見て決めます。マイナーメジャー基準は内周と外周の交互にすれば上手くいきます。

 Ⅰ△とIｍトニックのトライアド拡張パターン。

Tonic	Out	Out	Out
Ⅰ	Ⅶm	Ⅱ	bⅢｍ
Ⅰｍ	Ⅶ	Ⅱ	bⅢｍ

アウト感を得るにはペンタトニックのモードカラー表と照らし合わせると

Ⅰ	Ⅰ#ｍ	Ⅲｍ	bⅢ
１	３	５	b３
Ⅰｍ	Ⅶ	Ⅱ	bⅢｍ
b３	７	２	b５

❗️保留音を１音置くことでフレーズ的にもスムーズで弾きやすい、覚えやすいフレーズになります。

●マルチトニックシステムの適応

マルチトニックシステムを適応して、１つのトニックを２３４６トニックへ拡張していくことになります。最終的には全てのキー（エニーキー）にトニックチェンジが可能です。

 

トニックからのトニックチェンジなので、Giant Stepsであれば３つのトニックに２システムを適応するなら３ｘ２システムで６トニック。４トニックを使うなら１２トニックとなる。

 

●アウトサイド NHPTカラー表

-	System	Outside Non Harmonic
Major	4th Up	b7,(7),b3,b6,b2,b5,7
minor	5th Up	R,5,(7),2,6,3,7

❗️メジャーコードでは４度インターバル、マイナーコード５度インターバルからのペンタとトライアドがアウトサイドのノンハーモニックと覚える。 

 

 👍インサイド重要音のモード特性音＝アウトサイド重要音のアボイドノートは同一音

 

❗️Mode特性音＋Avoid＝Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

 

モード特性音はアボイドノートになりますので、アボイドはアウトそのものにもなりますので、積極的に取り入れる。ただしマイナーは違うので注意。

https://en.wikipedia.org/wiki/Avoid_note

●更なるトライアドペアの発展系

melodic minior for Triad pairs

モーダルインターチェンジの適応。

●さまざまなスケールを用いたトライアドペアの使い方。

 Root半上のメロディックマイナーがオルタードになりますので、結局のところ裏表が逆転しただけになります。モーダルインターチェンジも同じことです。

色々とできるのですが、結局のところ、裏へいくと、表裏は逆転しますので、どちらでも良い。裏がトニックとなってももちろん裏の表が重要であるのはお解りのとおりですｗ

しかし、これらの意図はテンションサウンドが含まれているので、表感が薄れるので、やはりドミナントで使った方がいい訳で、やはりトニックだけは古典の通りホワイトノートのシフトに留めることで音楽としてサウンドする。色々と難しそうで実はかなり単純で裏と表の２パターンしかありませんｗ

これでアドリブ（マルチトニックシステム＋トライアドペア＋NHペンタ）もコード（Quartal＋So What＝sus、6コード＋Diminish）も、頑張れば頑張っただけ、やればやるだけ上手くなれる。 まだまだ気がついたら書いていきますので、練習する暇がないという状態にならないように気をつけつつｗ

まあPS5、XSSやら次世代ゲームもすご過ぎるので、雑念も凄いですがｗ

しかし、我慢は不要。全部やって人生を大いに楽しみましょうｗ

あとは既にオンラインセッションが可能なサービスもあり、私は固定回線持ってないので、モバイル環境ですが、徐々に５G回線化していけば、対応可能になると思います。

そのときは一緒にオンライン道場でお会いできる日も来ることでしょうｗ

https://syncroom.yamaha.com/

Notice142 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

 

前回の続きからです。

アホになって弾いていたら基本概念を見失い、本当のアホになるところでしたｗとりあえずちゃんとしておきましょうｗ

本当のアホになると不味いので、教科書を常に確認、見直す癖も付けて、基本概念から逸脱なく基礎はガッチリしておきましょう❗️

トライアドペアですが、若干間違えてましたので、誤修正。

 基本概念はハル・クルック教授本にある通りです。

トライアドペアの基本的な考え方はトニック＋アウトサイドのトライアドペアになります。
書籍：HAL CROOK ハウ･トゥ･インプロヴァイズ インプロヴィゼイションへのアプローチより

⭐️インサイド／アウトサイドトライドと連結（P163）

●トライアドの連結の組み合わせ
・通常Tコード１つ＋UST１つ
・通常Tコード１つ＋ノンハーモニック１つ
・US１つ＋ノンハーモニック１つ
・US２つ
・ノンハーモニック２つ

●組み合わせ例

・Ⅰ△７：Ⅰ△／Ⅱ△ ＝ UST
・Ⅰ７th：Ⅰ△／Ⅱ ＝ NHT
・Ⅱｍ７：Ⅰ△／＃Ⅳ ＝ UST + NHT
・Ⅲdim ：Ⅰ△／bⅢ ＝ UST ＋ UST
・bⅥφ： Ⅰ△／Ⅳ ＝ NH ＋ NHT

 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

この概念を基に修正します。

前回のものはCmスタートなので、Iｍトニックのトライアド拡張パターンになります。

｜Ⅰｍ｜Ⅶ｜Ⅱ｜ｂⅢｍ｜
｜b３｜７｜２｜b５｜

CMならこんな感じ

｜Ⅰ｜Ⅰ#ｍ｜Ⅲｍ｜bⅢ｜
｜１｜３｜５｜b３｜

上記はコルトレーンサークルを見て隣のディミニッシュ進行にシフトしたが、コルトレーンサークルを自由にシフト可能。

とにかくトニック感も必要な点を考えるならあまりアウトし続けることなく、トニックに戻る。今回は４つ程度で、循環なのでトニックに戻っています。

❗️トライアドペアを組むときは必ずトニックを入れて、アウトが続いたときはトニックに戻るのがルールになります。

 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

https://bonjin003.blogspot.com/search?q=%E3%83%88%E3%83%A9%E3%82%A4%E3%82%A2%E3%83%89%E3%83%9A%E3%82%A2

あと過去やったことも綺麗さっぱり、すっかり忘れていましたｗ
僅か6ヶ月の間ですがで、色々とやっていると全部忘れますｗ

思い出しながらやってみたいと思います。こういうことの繰り返し同じことをやっていきすり込んでいく感じですかねｗテスト勉強と同じです。

デモもリズムは悪いですが、フレーズ的にはそこそこ悪くないと思います。

まあ毎回インとアウトの比率とか考える訳にはいかないので、ペンタのあのモードカラー表がわかりやすいので、考え方は同じで、トニックを必ず入れてこれになります。

❗️全トライアドペアRoot：b２３４５b６７

同一コードMajor＋minor

・b2＝ Rｍ ＋ ｂ6:M 

・b3＝ b2ｍ ＋ ｂ6:M

・3＝ Rｍ ＋ 7:M
・#4＝ 3:ｍ ＋ b2:M

・b6＝ Rm ＋ b2:M
・6＝ 5:m ＋ 3:M

・b7＝ b6:m ＋ 4:M

・7＝Rm ＋ 3:M

 

マルチトニックシステムを使い、代理コードをトニックと扱うことができる❗️

 

-マルチトニックシステム
｜マルチトニック名｜トニックコード｜

｜2トニックシステム（対極）｜C、F#｜

｜3トニックシステム（3角）｜C、Ab、E｜

｜4トニックシステム（4角）｜C、Eb、Gb、A｜

｜6トニックシステム（6角）｜C、Bb、Ab、GB、E、D｜

｜Quartal Tonic System （コルトレーンサークル）｜ Any Key｜

''❗️マルチトニックシステムを使えばトーナルセンターのトニックは１つでは無い。'' 

 

 👍インサイド重要音のモード特性音＝アウトサイド重要音のアボイドノートは同一音

 

モード特性音はアボイドノートになりますので、アボイドはアウトそのものにもなりますので、積極的に取り入れる。

 

 

 

 

 

Notice141 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

 気軽に弾きながらメモ

アホみたいに真面目にやるよりもアホになり自由気まま適当に弾きまくり、気がつくがとても重要。

名言、格言っぽいｗ

音楽が上手い下手はこういうところなんだと思うわ。ただ上手いやつは腐る程いるのでそこからどう個性を出して行くかになるが、まあ趣味の間はまず気にする必要は一切不要ｗ

 

 ・トライアドペア

２度チェンジポイント

Diminish１音半音

Quartal半音

Drop2＝５＋４

アルペジオ：４＋P３＋ｍ３

軸音１音トライアドコンボ

アウトフレーズは、大きくトライアドチェンジした方がサウンド的にダイナミックになり面白い効果が得られる。保留音２音では変化が乏しいので、保留音１音でコンボすると流れが作れる。デタラメサウンドにしないためにも保留音は必須。

下記のように保留音で無限ループを作ってずっと練習可能。

｜Ⅱｍ｜ｂⅡ｜Ⅲ｜ｂⅢｍ｜

トライアドペアは、フィンガー練習からの派生な気がしてきたので、理論というよりもだたのフィンガー練習と楽器弾きの手癖見たいものかとｗ

そうするとトライアドペアの作り方は保留音１音つながりでコンボしていけばOK。下手な理屈をこねていると音楽ができない技みたいなものの１つかもｗ

とはいえ、ちゃんとペンタのモードカラー表をみて効率の良くアウトを取り入れてやらないとアウト感が得られないので注意。

この表はメジャー表記なので、マイナーの時はｍ３度上をみて行く。

｜Ⅱｍ｜ｂⅡ｜Ⅲ｜ｂⅢｍ｜

｜b３｜７｜３｜b５｜となる。

まあペンタでそのまま弾いてもよし、トライアドペアにしても良し。

なのでペンタ基準でトライアドペアは派生のようなもの。

❗️マイナーコードでは５２６３７度＝５度インターバルからのペンタとトライアドがNHPTと覚えておけばいいかと。

・トライアドペアとの組み合わせ

Juno-106エミュレーター 2,650円は買いでは？

 

突然、関係ないけど、これ良さげだったので買いましたｗ

Juno-106エミュレーター 2,650円ｗ

https://www.pluginboutique.com/manufacturers/241-Cherry-Audio

https://cherryaudio.com/instruments/dco-106 

106は８ポリだけど16ポリ。

 ついでにvoltage modular nucleus 2モジュールシンセも０円なので２０モジュール版が無料で一緒に貰っときました。

Juno106欲しかったけど友人が持っていたので、進められたのがM1だったので買ったものの、正直嫌いでしたｗ

そして自分なりに考えて、楽器屋を巡って自分なりに欲しいと思ったのが、実はEnsoniq VFXでしたｗが、高価で高かったため、買えず。

その後、M1を売り払って購入したのがEnsoniq SQ-R Plus。それはかなり気に入ってましたが、当時はゲームバカだったのでほとんど使わずｗ

当時はどの楽器も素のままのサウンドでしたが、当時からエフェクター内蔵でかなり良い感じのエフェクターが効いた素晴らしいサウンドでしたが、全く人気がなく、そのままPCサウンドブラスターの会社クリエイティブテクノロジーに吸収されてしまい、Emuブランドになったのがなんとも寂しかった気がします。Emuは当時CM音響制作会社に勤めていた友人が会社の機材として持っていて、当時超高額製品でしたが、本当に素晴らしいサウンドでした。しかしその後廉価版として１Uラックで発売されて噂になったプロテウスのような製品はあれはなんだったのか？ｗ本当にEmuのかけらもないしょぼさに全く意味不明な製品でしたが、本物のサンプラーの方は素晴らしい製品でした。

 

Notice140 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

やっぱりトライアドペアやろｗ

脱ドレミソサウンドですわｗ

やっぱりインターバル２度を入れると全部ドレミソサウンドに聴こえる。全部アウトでもシフトしたドレミソに聴こえて、アウト感がさっぱり無いｗアウトし切れていない感がどうしても出てしまう。

これらの理由からやはりトライアドペアですねｗ

 トライアドペアでアウト感が出てるのは、インサイドのパッシングトーンを極力減らしてインの余計な音を弾かない。そしてアウトのアルペジオを取り入れることでアウト感が出ると言う仕組みです。やっぱりコードアルペジオというものはどこまでも付き纏います。

なので、インサイドトライアド、アウトトライアドのペアになります。

しかし、概念はNHPTで考えた方が楽です。

何故ならあの分かり易いスケールカラー表があるからですが、しかし、マイナーとメジャーの組み合わせルールは？となるとわかり辛い。

そこでⅡサイドスリッピングとⅤサイドスリッピングのルールをそのまま使って、コルトレーンサークルのメモを見ればそのまま適応できる❗️

 

コルトレーンメモを見るとⅡサイドスリッピングとⅤサイドスリッピングがサークル表記されています。

外側の縁がminorサークル。内側がMajorサークル。しかし、Parellel Key modulationするなら逆転でもOKになりますので、ｍinorはMajorに、Majorはminorにチェンジされます。

これなら交互にきますので、ドレミソサウンド一色になることは無くなりましたｗ

次にチェンジはディミニッシュで動いていますのでそのままm３のメジャーマイナーで動く。

Giant Stepsの場合

緑ラインB Diminishで進行として、トーナルで進行するとして。

｜B Major｜C minor｜D Major｜Eb minor｜F minor｜Gb Major｜ Ab minor｜A Major｜

 コンディミでこんな感じで綺麗に揃いましたｗ

まあ内側と外側の円はすべて交互になると考えれば楽ですね。そしてどちらでも対応して、インとアウトで極力イン重視でｗ

こんな感じしばらくやってみますかね。駄目なら作戦を変えようｗ

しかし、これだけだとあのモードカラー表が使えないので、もちろん赤ラインDb Diminishパターンもありかな？

まあコルトレーンサークルの動きに合わせて、色々自由にできる訳ですｗ

まあディミニッシュに限らず、当たり前に裏進行でもOKで、まあシフトですから、自由なのですが、シフト先が全部メジャーだとドレミソ一色になるので、間違いなく、マイナーの入れ方がわかっていなかった訳ですｗ

 

Notice139 気づかないと奏でられない Tonal R＋5 ガイド 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Chant Count : バスドラカウント

前回の続きです。

これこそ真打ちｗあまりに当たり前過ぎて忘れていたこと。
本当に大事なんでこれだけ書くためだけでも最重要事項。

演奏家なら必ずこのガイドは必要であり、まさに音楽の命そのもの！

音楽家であるならアドリブ、コードに一生涯使う道具でしょう。

 

❗️Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

これに気がつけばコードも自由自在、アドリブもお手の物。音楽の万能ガイド。

あまりに簡単過ぎて通り過ぎるため、本当に気がつかなければ出来ないことです。

アドリブ、コードもこれ１つで何とでもなる。

本当にガイドトーンなんですが、これを書く人は全くいないでしょう。

まず、これを忘れてはいけません。そして一生涯これを使い続けることでしょう。

まずこれを忘れるべからず。

とても重要なことなんでもう一度書いとこｗ

❗️Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

まあネットでこんなに素晴らしいことを書いたところで、通りすがりの人しか見ていませんし、何１つ感謝もされることはないでしょうｗ

しかし、それでも良いのですｗ

なぜなら、世の中に幸せな人が増えるならそれで良い。

私もネットサーフィンで何度も助けてもらいました。特にパソコン関係では仕事、趣味、人生では本当に多くの人にたくさん助けられ、お金も稼がせてもらい生活もさせてもらいました。通りすがりでも良いのです。

誰かが見て、誰かが助かり、幸せになるならそれで良いことです。

とても重要なことなのでもう一度書いとこｗ

 

❗️Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

 

多分こんなことネットで知ったら本当に神そのものですわｗ

まあ当たり前なんですが、気がつかないと本当にこれは大損することなんで忘れずに❗️

 

Notice138 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Out side NHPT Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

みんなが演奏したかったチックコリア、マイケルブレッカー、マイクスタンやら８０、９０年代ジャズファンなら誰しもがやりたかったことはNHPTの組み合わせとシフトそのものです。メロディックマイナーだけ、ペンタだけで十分です。シフトする訳ですから、あとはやはりスケール感を出さないように、クロマティックとトライアドは必須です。

しかし、かっこいい演奏というものそれだけではできません。

あとは自分の感性、耳、 かっこいいものを真似をすること。聴いたものをシフトとNHPTだけで探れば簡単にできるはずです。

 あとクロマでディミニッシュ進行では、すべてが適応するので、一体どこを弾いているのかが解らなくなるｗので、ガイドトーンとモード特性音は死守する。モードはモード特性音を守っておけばモードとして成り立つと言うルールは厳守です。

 あとはヘビメタ化して、ただ高速で誤魔化そうとしないのも、スコットヘンダーソンのプレーから学ぶものがありますｗ

と言う事で、コピーですが、まあ聴いて真似するのも良いのですが、譜面から解読するのももちろんありですが、譜面が苦手な人が多いので、こんなに下手なんですがｗインターバル分析結果を載せときます。ダウンロードして下さいｗ

これからカッコいいフレーズをバンバン分析していきますのでｗ

第一弾はもちろんコルトレーンのGiant Steps Soloですｗこれももう今年で60年アニバーサリーが出ているほど、古いのですが、まずGiant Stepsそのものが種明かしとお手本なんですべてに使えるのですが、コードと旋律をダイレクトに結び付けたバップ形式の分析するのではなく、モーダルアプローチのお手本として考え、コードに対してではなく、全体はマルチトニックシステムとしてBGEｂの３つのキーはすべて同じと考え、キーチェンジしても結局はシフトしているとも考えることもできるため、１つのキーだけで全体を考えることも可能なので、ここにシフトしている感じで分析してみるのもありかと。

微調整しておらず変換ミスしてますので、完璧ではありませんが、まあ聴いた感じ、８、９割のクオリティーあると思います。 

モーダル分析での分析ポイント

・全体のアプローチバランス

１．クロマティック
２．アルペジオ
３．ペンタトニック２度

・上記３つのパターンのフレーズコピー

・２５１トーナルの１４７
ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー
答え：結局のところ、適当に弾いていても１５軸ｗ４７は隣なんでｗ

❗️Tonal Root＋５th軸追いで４７忘れず。

PDF:https://drive.google.com/file/d/16z8f8MEdI9be-sQue-pSL7f1I1_FKd6Z/view?usp=sharing

MusicXML: https://drive.google.com/file/d/1zdCRYxbNr7HSxW4WICIAPgB3eVIIYV1J/view?usp=sharing

ちなみに一番多く使われているノートはGでしたので、G中心なのかもｗ

 

Notice137 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Out side NHPT Triad Pairs Chant Count : バスドラカウント

前回はインサイドで絶対に必要な音がモード特性音とガイドトーンを軸にまとめました。サイドスリップも入れたので、アウト込みですが残りの部分に重要なものがあります。

さらなるアウトの旨味がNHPTでして、最後に残されたところにアウトサイドの最も旨味があるNon Harmonic Pentatonic（NHPT）をちゃんしてないと何も得られない。

さらに勿体無いので、ちゃんとしておきます。これでPenta学習の最終でもあり、トライアドペアそのものです。NHPTはアウトトライアドになります。

トライアドペアはインとアウトが組み合わさったものになりますが、完全インサイドはインサイドトライアドで形成して、アウトはアウトの方がメリハリあるので下記の内容かと。

モード特性音とガイドトーンを含むNHPTサウンドx２または＋完全アウトトライアド、またはの完全インサイドの組み合わせでトライアドペア。

そもそも重要なトーン（モード特性音とガイドトーン）以外はすべてアウトでも良いので、すべてNHPTのトライアドペアだけでもOKな訳ですが、まあインサイドがあってのアウトサイドと考えるならインサイドの重要性も忘れるべからず。

 

●２５１モード特性音ペンタトニックとShifting

Chord	Inside Common Penta	Outside Sifting	Memo
Ⅱ	１４５	Ⅱサイドスリッピング（b２２b３）b６b７	キー数値
Ⅴ	１４、５＝7th Penta=４	Ⅴサイドスリッピング（b５b６）b７	キー数値
Ⅰ	１５	２	キー数値

👍インサイド１４５＋シフトⅡ-Ⅴ Side Slip＋b７ Shifting

☺️１４５＋Chromatic Mediant Shiftingで覚えても良し。 

 

 ●ノンハーモニックペンタトニック NHPT　Hal Crook How To Improvise P167

Chord	Non Harmonic pentatonic	memo
ⅠMaj７	b２、b３、３、b５、b６、６、７	キー表記
Ⅱm７	１、ｂ２、２、３、b５、５、６、７	キー表記
Ⅴ7	b２、b３、３、b５、ｂ６、６、７	キー表記

👍モード特性音とガイドトーンのトライアドペア

Ⅱｍ７（Dm７）のモード特性音６はスケールの７（B）です。

モード特性音はモードスケールDorianの６音を含むもの６含み＋OUT（GT）、OUT（GT）＋６含みになります。

色々と書こうかと思ったけど、結局ｍ３で動くディミニッシュ進行だったりするので、なんか面倒なんで、NHPTを使えで終わりでも良い気がしてきたｗ

あとやはりアウトの人が口を揃えて言うのは、みんなインサイドが重要と言い続けていること。まあアウトの中のインサイドノートと言った方がわかりやすいと思うのですがｗ

トライアドとついているのはまあ、２度は覚える必要がないので、そうなるとｍ３、Ｐ３、Ｐ４になるので、そこがTriadにしておけば覚えやすい、サウンドすると言うことで、基本的にペンタで考えておけば何も問題なし。

まあ数値化は分かり易いが、キー基準なのか？モード基準なのか？本当に混乱するｗ

ノートを確認すればわかりますが、私はトーナル重視でキー基準で書きます。

簡単シンプルにMode Chara＋Guide ToneとNHPTの関係をキー表記でまとめときます。

 

• Mode Chara＋Guide ToneとNHPT まとめ

Chord	Mode Chara＋Guide Tone	NHPT_MC	NHPT_GT	NHPT差分	メモ
Ⅱｍ7	7１４（BCF）	２３５６７	１b２	b５	キー表示
Ⅴ7	４７（FB）	b２b３３b６６７	MC same	b５	キー表示
ⅠM7	３7（EB）	ー	３６	b２b３b５b６７	キー表示

 ❗️Triad Pairs、Shiftingルール：NHPT２つの組み合わせは、Diminish、Augmented、Quartal、2度など

 

-Mode Chara＋Guide ToneとNHPT まとめ
|Chord|Mode Chara＋Guide Tone|NHPT_MC|NHPT_GT|NHPT差分|メモ|h
|Ⅱｍ7|7１４（BCF）|２３５６７|１b２|b５|キー表示|
|Ⅴ7|４７（FB）|b２b３３b６６７|MC same|b５|キー表示|
|ⅠM7|３7（EB）|ー|３６|b２b３b５b６７|キー表示|

正直、全く意味ない気もするがｗまあ良いか。

 

 Pentatonic Scales for Jazz Improvisation (The Ramon Ricker Jazz Improvisation)より

 

次世代CGエンジンを考えても、TES6がポリゴンエンジンのままであれば、過度な期待は禁物。TES６は５Skyrim Modとさほど変化がない。

 現在、最高のクオリティーがTES５のModですが、モデリング改善されたModもあり、適応し、テクスチャー、ライティング、FXを改善した場合でもやはりポリゴンの限界がある。

現在、世の中に存在するコンピューターゲームの最高峰RPGが、TES5＋Modであり、まさにそのポリゴンCGでは最高峰の位置にあります。

しかし、ポリゴンでは限界がある。

ポリゴンはそもそも直線と面の世界。人間が作り上げるものには最高の擬似を作り上げるが、自然界にあるものでは限界がある。

レイトレもそうです。ポリゴンでもかなり荷が思いが、それがあのジオメトリになるとさらに荷が重いｗ

レイトレの仕組みです。すべての反射率の計算を瞬時にしますので、そりゃ大変ってもんではありませんｗ

https://jp.gamesindustry.biz/article/2010/20100202/

そもそも自然界にあんな直線と面のものはほぼ無ｗ

凹凸だらけで、ポリゴンにはまず無理があります。

そう考えると、TES６はコンピューターグラフィックの最前線にあり、それは人類の挑戦でもあるなら、本当にすごい状態ある訳です。Doomはポリゴンの最高傑作としてちょうど良い素材であり、まさに最高峰を作り上げてきたのですが、Doomもやはり外に出ると残念な感じになります。

 本当にジオメトリが出たらすごいとは思いますが、これからなので、TES６は多分ポリゴンのままでしょう。次世代エンジンの最高峰を持ってしてもポリゴンであれば、この動画レベルで大して差はないと思われます。

https://www.nexusmods.com/skyrimspecialedition/mods/1089/

このModはエンジンDLLそのものを入れ替えるので、かなり面倒なので、おいおいやっていこうと思っていますが、面倒なんで諦めましたｗが、本当に素晴らしい感じです。

 

このくらいのクオリティなら今も現用機で対応できているので、試してみたいと思っています。

このエンジンが担っているのはやはりレイトレのような部分で光源処理だけみたいですね。本当にそれだけでガラッと雰囲気が変わりますので、正直、ポリゴンとかではない話なので、今のしょぼいグラボでも可能ですｗ

あの面のような処理は改善されてませんが、ポリゴンでは限界がある。ポリゴン制限というものがどうしてもある。リアルになればなるほど、どんどん細かくなる。それなら一層のこと、三角集合体にしてみたらというのが、次世代のジオメトリなんで、早くあれになって欲しいｗ

過度な期待はせず、TES７以降がジオメトリになる気がするのですが、その時期はどれもジオメトリだと思うので、どうでしょうね？？やっぱりTES６がジオメトリであって欲しいのですが、動くのかな？ｗ

まあジオメトリとは見える側面だけを処理して見せる技術なので、裏側は何もない状態なので、まあ軽いと言えば軽いので、今のポリゴンよりもかなり軽いが、４Kになればその細かさは４倍なので、それは大変だと思いますがｗ

あと３Dサウンドというものが素晴らしく凄かったｗ

ドルビースピーカーの迫力がそのままヘッドフォンで体感できます。かなりお勧め。

 https://www.nexusmods.com/skyrimspecialedition/mods/1897

https://www.nexusmods.com/skyrimspecialedition/mods/26916

スカイリムModは最先端技術の結晶の宝庫です。コンピューターの歴史が詰まったゲームですねｗ

スカイリムModではそうした最先端技術が惜しみなく使われ、実験みたいなものがたくさん行われていますので、本当に楽しいｗ

もちろん次世代ゲーム機はこれらの技術がすべて対応しています。

多分この動画はそのModも入っている様子。この動画は他にもいろいろな効果音Modもたくさん入れているので、こんな感じには出来る。

 これらの動画を見て、スピーカー位置が逆だったことに気がつきましたｗ

Roland MA-８中古1000円のスピーカーなんで全く気にしてませんでした。場所がないので、置き換えが面倒なので、配線テレコで対応ｗ

MA-８程度のしょぼいスピーカーで聴いても、鳥の声がちゃんと後ろで聞こえるのもびっくり。

でもこの技術も音響の人の話をまた聞きしたことありますが、３０年前からありましたｗ

その時は宅のあるようなスタジオだけの技術でしたが、これがちゃんと世に出てきたので、今後のゲームは本当に何もかもが次元が違いますｗ

実は最先端と言っても３０年前からあり、私レベルの一般人でも既に知っていました。

なんでも金金言うから、全く進化もせず、今ままでずっとお蔵入りｗ

３０年の時を経て、やっと世に出てきた技術でもありますｗ

サウンド系はそうのが多いｗそもそも無なのに金なんか無理だしｗ

 金とは人が生きていくための道具なんで、そう言うものには仕方なく支払われるが、無に対しては一切の適応は困難と思われる。金の歴史を見てもどう考えても物々交換が面倒なんで、金が生まれた訳で、実際の金の価値と言うものは、物流と物資であり、金の流通は、そこにしか絶対的に無理がある。

まあでもドルビーの低音がヘッドフォンでできるのは進化系だと思います。これは本当に今まで聞いたことなかったので、感動するｗ

あとは今の最先端って全く知りませんが、どんなものなのか？実は無いのでこの先、実はそれほどではない気がしますが、知らないだけでしょうｗ

まあ私が知っているのはあのしょぼいけど凄いホログラフ立体映像くらいなものでしょうかｗ 

あと本物の空中にプラズマで描けるのが凄いので、これが本当に集合体でミリ単位で映像化できれば本物の立体映像は可能です。

 

一般的に可能になるのは３０年後でしょうかね。

その前にこの透明液晶を何層にも使えば擬似的な立体化はすぐにでもできるのですが、ファミコンスプライトを重ねた４層映像程度のしょぼいものかもｗ

 

 あとスピン注入型空間光変調器どうなったんでしょうねｗ

 

 

 

Notice136 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ 外せない音：モード特性音＝ガイドトーン pentatonic Chant Count : バスドラカウント

 インサイドで絶対に必要な音がモード特性音とガイドトーンになります。

この１４７音を軸にコード組み、トライアドペア、フレーズなど何でも構成していけば良いだけです。

コードとトライアドペア（テトラ組み合わせ）は後日、やるとして、これを軸に動くペンタをもう少し詰めてみようと思います。

詰めが甘かったので、もっと具体的にしておかないと全く宙ぶらりんな状態になるため、勿体無いｗ

• ２５１のMode特性音とガイドトーン共通音(インサイドの最重要音）
  ※トーナル数値表記

項目	mode特性音とガイドトーン
Ⅱ	1(C)4(F)7(B)
Ⅴ	4(F)7(B)
Ⅰ	3(E)7(B)

 

❗️7－4（#4Interval）を中心に考える

項目	インサイドで重要な特性音、共通音、保留音
アドリブ前半１節目Ⅱ-Ⅴ	（１）２（４７）
アドリブ後半２節目Ⅰ	２（１）５３（７）

 

 ●ペンタトニック まとめ（Summary）＝ Shifring
NHPT除く※トーナル数値表記

コード	ペンタトニック	６コード	ペンタトニック差分	メモ
ⅠMaj7	R、５、２	１、５	２	キー表記
Ⅱm7	１、b２、２、b３、４、５、ｂ６、ｂ７	１、４、５	b２、２、b３、b６、b７	キー表記
Ⅴ7	１、２、４、b５、５、６、b７	２、５、b６	１、４、b５、６、b７	キー表記

・６コードはダイアトニック通り１４５＝６コード、２３６＝ｍ６コード。
・ペンタトニックはペンタトニック通り全てメジャーなので、全て６コード。
❗️Ⅴコードのみｍ６コードが適応される。（マイナートニック除く）

 

上記は全て込み込みなんで分かりにくいため、モード特性音＝ガイドトーンである１４７音含みインサイドをまとめ、シフトは上記ペンタ差分がそのままシフト可能になります。

 上記の表を覚え易く簡単にまとめる
 

●２５１モード特性音ペンタトニックとShifting

Chord	Inside Common Penta	Outside Sifting	Memo
Ⅱ	１４５	Ⅱサイドスリッピング（b２２b３）b６b７	キー数値
Ⅴ	１４、５＝7th Penta=４	Ⅴサイドスリッピング（b５b６）b７	キー数値
Ⅰ	１５	２	キー数値

👍インサイド１４５＋シフトⅡ-Ⅴ Side Slip＋b７ Shifting

☺️１４５＋Chromatic Mediant Shiftingで覚えても良し。

●２５１モード特性音ペンタトニックとShifting

|Chord|Inside Common Penta|Sifting|Memo|

|Ⅱ|１４５|Ⅱサイドスリッピング（b２２b３）b６b７|キー数値|

|Ⅴ|１４、５＝7th Penta=４|Ⅴサイドスリッピング（b５b６）b７|キー数値|

|Ⅰ|１５|２|キー数値|

 

Notice135 気づかないと奏でられない 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Any Key Scale Chant Count : バスドラカウント

 コードにせよ、スケールにせよ、全てはミストーンを防ぐために努力している訳ですが、スケール外の音を弾かないミスしないためにも、もっとシンプルに分かりやすくしておく必要があります。

これは鍵盤楽器にしか伝わらないので、まあ一般的ではありませんが、そんなことはどうでも良い訳ですｗ

まず動きのパターンから簡素化していきます。

❗️鍵盤を弾く時の動きはｘｙ軸で動きます。

これが重要なポイントなので、これでまとめるとX軸のみ１パターン、Y軸１つ２パターン、Y軸２つの５パターンのX軸のみは抜かして覚えるのは計７パターンになるはずです。

覚えるのはこのY軸のみです。

-鍵盤XY軸 Any Key Scale習得 Shifting

|X軸|Y軸|Y軸音1|Y軸音2|Scale|Same Motion Scale Shift|h
|All X|Y０|-|-|C|-|
|X６|Y１|Bb|-|F|-|
|X６|Y１|F＃|-|G|-|
|X５|Y２|F＃|C#|C#|D|
|X５|Y２|Db|Ab|Ab|A|
|X５|Y２|Eb|Ab|Eb|E|
|X５|Y２|Bb|Eb|Bb|B|
|X５|Y２|Bb|F＃|F＃|-|

調号付きの半音上、調号なしのｂは同じ動きでShift可能。逆Y軸のアプローチになります。

もっとシンプルに簡単まとめる。

|~Scale|Y軸音1|Y軸音2|Interval|
|G|F＃|-|-|
|C#,D|F＃|C#|５４|
|Ab,A|Ab|Db|５４|
|Eb,E|Ab|Eb|５４|
|Bb,B|Bb|Eb|５４|
|F#|Bb|F#|Ｐ３|
|F|Bb|-|-|
|C|-|-|-|

❗️Ｙ軸はF＃、Ab、Bbのインターバル４度５度はShiftとＰ３度のBbーF#はF#だけ。

❗️Ｙ軸音の半音両隣が４７ガイドトーン＝モード特性音。

めちゃんこ簡単になりましたｗ

こういう❗️気がつきが最も重要ですね。

多分今まで欲しかったけど、なかなか無かったタイプのエレピ。AIR Velvet2 1,580円が素晴らしく、チープだが最高に使いやすい。

AIR Velvet2 1,580円安いｗ

https://www.airmusictech.com/product/velvet-2#.X3i5oVlUugg

https://www.pluginboutique.com/products/1559-Velvet-2

 絶対に買っておいて損なし。

ついにやっと出会えました。Mark1のライン録りかな？変にアンプマイク録音とか凝ったやつは正直、使いにくい。Mark5的な感じが素敵ｗ

このエレピは最高。ピッチも簡単に変えられるし、こんなのなかなか無いのが不思議。

薄いけどまあそんなものはいくらでもエフェクトで何とかなる。

それよりも変にコリコリしていたり、ビューティーサウンドやら、逆に厚い音などゴージャス感が逆に使いづらい。

このくらいのチープさがかなり使いやすくて、素晴らしい。エレピはチープ感がいい訳ですｗ

後、なんかどこかで聞いたことのある感じ。ツボを押さえている感じが素晴らしい。

チープ感と言っても日本のおもちゃ的なものとは違う何と言って良いのか、外人の感覚のチープさｗ

Nordのエレピに近いです。

#9 Ultimate Exercise：Pentatonic Finger Interval Exercise 無伴奏アドリブ カッコいいフレーズの追求∞ Chant Count : ２バスドラカウント

 しばらくアドリブは下記のpentatonic アドリブ Finger トレーニングを永遠に続けていけばかなり上手くなれるかと、一旦ここで無伴奏アドリブはまとめて後はやるだけ、次回ボチボチとほったらかしのコードについてもまとめていきます。

 ・Pentatonic アドリブフィンガートレーニング内容

２度連続では締まりがないので、３度、４度を中心に２度をブッ込む感じ。

２度は覚える必要がないので、P3、m３、４度を外さないのが注意ポイント。

Pentatonicは起点から４が無い（7thはある）サウンドです。

👍Penta Phrase＝Chord＝b６Diminish＋４＃４＋R４５の６コード＋２３５６７のQuartal＋２nd

• Interval Finger Training

Arpeggio	Chord	Interval
R45の6chord	Triad	P3m3
b6 Diminish+#4	Drop2,7Dim	#4m3,m3m3
4th	Quartral	P4
2nd	2nd	22,P3

mechanical Pentatonic Interval
Shift Moving : Diminish,Augmented,Quartral
m3,2,m3,2,4
m3,P3,m3
4,4,4,4

7th Penta
m3,m3,2
#4,m3,m3

Chromatic penta
4,2,3,1

etc

●バリーハリスメソッド Mode改　（Mode特性音とガイドトーン重視）

Chord（Mode Charact）	Ⅱ（6=7）、Ⅳ(4=7)	Ⅴ（7=4）	Ⅰ	Memo
6 Chord	Ⅳ6,bⅥ Dim	bⅥm6,bⅥ Dim	Ⅴ6	アルペジオで採用、いつもの挟みDiminishは使わない。
Dim	bⅥ Dim	bⅥ Dim	bⅥ Dim	ディミニッシュのm３接続詞、バーラインシフトで使う

  

👍DiminishはMode特性音(１４７)＝ガイドトーン(３４７)の重要性

 

• ２５１のMode特性音とガイドトーン共通音(インサイドの最重要音）
  ※トーナル数値表記

項目	mode特性音、ガイドトーン
Ⅱ	1(C)4(F)7(B)
Ⅴ	4(F)7(B)
Ⅰ	7(B)

 

❗️7－4（#4Interval）を中心に考える

項目	インサイドで重要な特性音、共通音、保留音
アドリブ前半１節目Ⅱ-Ⅴ	（１）２（４７）
アドリブ後半２節目Ⅰ	２（１）５３（７）

 

 

 ●ペンタトニック まとめ（Summary）＝ Shifring
NHPT除く※コード数値表記

コード	ペンタトニック	６コード	ペンタトニック差分	メモ
ⅠMaj7	R、５、２	１、５	２	キー表記
Ⅱm7	１、b２、２、b３、４、５、ｂ６、ｂ７	１、４、５	b２、２、b３、b６、b７	キー表記
Ⅴ7	１、２、４、b５、５、６、b７	２、５、b６	１、４、b５、６、b７	キー表記

・６コードはダイアトニック通り１４５＝６コード、２３６＝ｍ６コード。
・ペンタトニックはペンタトニック通り全てメジャーなので、全て６コード。
❗️Ⅴコードのみｍ６コードが適応される。（マイナートニック除く）

 

さらに上記の表を覚え易く簡単にまとめる。

 

●２５１モード特性音ペンタトニック

Chord	Inside Common Penta	Sifting	Memo
Ⅱ	１４５	Ⅱサイドスリッピング（b２２b３）b６b７	キー数値
Ⅴ	１４、５＝7th Penta=４	Ⅴサイドスリッピング（b５b６）b７	キー数値
Ⅰ	１５	２	キー数値

👍インサイド１４５＋シフトⅡ-Ⅴ Side Slip＋b７ Shifting

●両足２バスリズムカウント

バスカウントですが、リズムの乱れが分かりやすい方法が、２バス方式。

左足でバスドラ１３拍、右足でスネアの２４拍を続けているとズレるとおかしなことになりますｗ

しばらく２バスで練習していれば、かなり正確なビートが刻めるかと。

 👍１節のバスドラカウント

8分音符（HH）	１２	３４	５６	７８
２バスカウント	左足バス♩	右足バス♩	左足バス♩	右足バス♩
カウント	バス♩	スネア♩なし	バス♩	スネア♩なし

初心者は２バス方式で練習するとリズムの乱れが分かりやすい。
１節は足バスドラ手スネア抜きのバス２カウント。
１３カウント、表をカウントしていけば、裏にも入り易い。

 

#2 Practice Finger Pentatonic m3,2,m3,222

Pentatonic Practice :m3,2,m3+222

ずっと適当にシフトして指が苦手なところを練習しているとパターンが見つかります。

結局２度連続では締まりがないので、３度、４度を中心に２度をブッ込む感じ。２度は覚える必要がないので、P3、m３、４度を外さないように注意ポイント。

|mechanical Pentatonic Interval|
|Shift Moving:Diminish,Augmented,Quartral|
|m3,2,m3,2,4|
|m3,P3,m3|
|4,4,4,4|

7th Penta
|m3,m3,2|
|#4,m3,m3|
||

Chromatic penta
|4,2,3,1|etc

 

●Diminish＝ｍ３

適当に弾いているとやはりm３はDiminishで覚えていった方が効率がいいわけです。

スケールを見てアウトが少ない使えるDiminishは２つば２音アウトしてますので、そのままでは使いません。

１つはb６入り。２つのb７b９入りとm３とb５入りなんでModeでは使わないことにします。

使わない ２つをつなげればRoot６コードとⅥｍ７になりますので、これをアルペジオ。

ペンタフレーズ練習のミストーン防止をまとめると。

 

👍Penta Phrase＝Chord＝b６Diminish＋４＃４＋R４５の６コード＋２３５６７のQuartal＋２nd

 

●Interval Finger Training

|Arpeggio|Chord|Interval|h
|R45の6chord|Triad|P3m3|
|b6Diminish+#4|Drop2|#4m3|
|4th|Quartral|P4|
|2nd|2nd|22,P3|