＃１５８ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

メカニカルのことを、英語圏では最近はシェイプ（Shape）と言われるみたいですが、そのまま形ですから手形ですね。

シェイプだとそのまま手を動かすだけなので、やはりノート、インターバルがずっと同じ形で決め打ちになり、昔からあるメカニカルフレーズのことです。

まあ昔の人はみんなメカニカルフレーズと言っていたので、メカニカルでｗ

 とりあえずメカニカルをこの先、ずっとやって居るとネタに困ると思います。

そうなったら、いよいよコピーだと思うが・・・色々と聴き漁ってみたが、巨匠チックコリアのエレクトリックバンドくらいしか分かりやすいものは無かったｗ

コピーからでは、なかなか難しいのですが、探せば結構あると思います。

この動画が結構いい感じです。かなりフレーズが掴みやすいと思う。

メカニカルの使い方ですが、私の場合はフレーズ生成に使う目的がありますので、フリーノート、フリーシェイプなのでメカニカルと言うより、昔からあるバップフレーズ生成法そのものでもあるのですがｗ

まあなので、上下上上という概念はバップ時代からあるもので、別にモーダルから始まったわけでもなんでもないのですが・・・なので師ジェリー・バーガンジーのシリーズ教則本は、バップフレーズ本からペンタフレーズ本まで同じ内容の上上下上が書かれていますｗ

メカニカルと言えばメカニカルですが、フレーズ生成の基本ですねｗ

まずはメカニカルなので論理的、合理的に考えてみます。

とりあえず音数、間隔インターバル、コンボを考えて置きます。

◉メカニカルの重要な要素と思われるもの
・音数
・間隔インターバル
・コンボ

でもその前に、フレーズ生成なら、コードをちゃんとしておく必要があると思いますので、メカニカル前に絶対にやっておくべき内容をちゃんとして置きます。

まずはフレーズ作成と言えば、アルペジオが基本ですｗ

それは今も昔も何も変わらずｗ

モーダルSWコードをちゃんと練習置きます。

動画はBb Ionian、C Dorian、D phrygian弾きです。

4th、SWですが、そのままダイアトニックなので、考える必要はないので、エニーキーをちゃんと覚えて弾きますと言っても、ダイアトニック＋4thなので別に覚えやすいと思いますが、それなりに練習が必要かと。

まずは動画にあるように、エニーキーDorian、IonianのSWコード弾きの練習からですかね。

モードで弾いても、転調 Ionian スケールで弾いても同じことですが、Dorianで覚えるのが良い。

モードもちゃんとエニーキーコードの練習からですねｗ

＃１５７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 結局、メカニカルも手癖を作っているだけでしたがｗ

まあそれでもコピーと全く違う、無限の可能性があり、コピー手癖では得られないフレーズ生成が無限に可能です。やはりメカニカルはメカニカルの練習をしないと、フレーズ生成は不可能です。コピーでは絶対に得られません。

メカニカルは、本当に素晴らしいと思います。

１年もやればかなりの上達が見込めるでしょう。

あと前回やろうと思ったカッコいい感じを出すをやるつもりだったのですが、まだ未定義のままなので、これについて考えます。

カッコいい感じのフレーズにするには圧倒的なスピードが求められるのですが、まあ最初は無理ですが、スピードはかなり重要です。

あとカッコいい感じと言うものは分からなくても、逆を言うとダサいものを辞める、修正することで、良い感じにしていく方が簡単かも。

なかなかカッコいい感じは出せないが、ダサい、かっこ悪い感じは凄い出せるのでｗ

なぜかっこ悪いのか？ダサくなるのか？を考えてそれらを改善する事でカッコいい感じにすると言う逆算方式で考えてみます。

その方がはるかに簡単なのでｗ

ただし、初期のうちは練習なので気にする必要はありませんが、少しでもダサい感じを払拭するためには、行く行くは修正していくというために、まとめて置きます。

なので初期段階では練習なので、ダサくても、全く問題なし。

◎ダサく感じるメカニカルフレーズ

・同じメカニカルの連続。

・クラシック的な単一スケールメカニカル。

・きっちり同一インターバルノートメカニカル一発もの。

・リズム問題は音符長さ、やはり短めで早めに切り上げる。

・弾きすぎ、やり過ぎ。　ロングトーンの重要性。

・

頑張ってみましたが悪い見本です。

ただ、やはりメカニカルやってかなり良い感じの雰囲気は出せるようになっては来たものの・・・

全体的にリズムが悪いのは抜きで、たとえリズムがカッチリしたところで、なんかイマイチなのは、まだまだやっているメカニカルのボキャブラリー数が少ないのもある。

あとやはりリズム強化のためのフィンガーと安定リズムと両手弾きがやはりまだまだかなり苦手なので練習あるのみ。

あとはずっとメカニカルマラソン🏃で弾いて練習あるのみ。

＃１５６ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

メカニカルはUUUD、DDDU、UUDD簡略化で簡単です。

リズムもメトロノーム３／４に合わせて121212と６音弾くだけなので簡単です。

でもかっこ良いフレーズを弾くのが難しいｗ

ここが問題ですねｗ

きっちりカッチリメカニカルだとクラシックフレーズになりダサいｗ

本当に難しいので、どうすればかっこ良くなるのか？これについて考えておきたいと思います。

無言のメッセージありがとうございます。

2017年2月11日土曜日

bebop in version Chord　Melodic Minor Mode（Super Locrian Scale）

こんな素晴らしいこと書いていましたねｗ

すっかり忘れてました。

このころは本当にエニーキー認識が低く、リズムが酷い状態でしたが、私は耳だけはやはり良いのかな？私の謎ですｗ

Super locrian Pentatonic

Super locrianの音から外れないPentatonic

Cm7コード

In Voice ：4度から始まるPentatonic

Bb  Ⅱ Super locrianは、Eb Pentatonic （3th、11th、5th、7th、Root）
Cm Ⅰ Super locrianは、F Pentatonic　（11th、5th、13th、Root、9th）
Ab  Ⅲ Super locrianは、Db Pentatonic（b9th、3th、11th、b13th、7th）
Eb  Ⅵ Super locrianは、Ab Pentatonic（b13th、7th、Root、3th、11th）

Out Voice ：N3度から始まるPentatonic

Cm Ⅰ Super locrianは、E Pentatonic　（N3th、#11th、b13th、N7th、b9th） 

Majorコード
5度から始まるPentatonic

これが良い。

かっこ良さを出すにはやはりノートが重要だと思います。

◎Ⅰ Dorian Pentatonic
・Ⅲ Penta
・Ⅳ Penta
・bⅦ Penta
・bⅡ Penta
・bⅥ Penta
・MⅢ Penta
・Ⅲ Dorian
・Ⅰ Phrygian

インサイドに適度なアウトサイドを入れると良い感じになる。

まあこれが分かりやすいですね。

かっこ良い感じにするには、やはりノートが重要になる。

そしてこれらのペンタをどうカッコいい感じでメカニカル的にどうするかを考えて置きます。

前回は間違えてましたので修正しました。

あとメカニカルは図書の通りが理想です。

あまり細分化すると意味がなくなる、ペンタトニックの意味はやはり５音でメカニカルすることに重要な意味がありますので図書通りで崩さず。

メカニカルは本の通りですが、３パターンで簡略化が良い。
◎３／４メカニカルの動き
・上上上下
・下下下上
・上上下下
・下下上上

👍ドレミソ４アップ１バック、３音２ターンバック💪

音高イメージしながら組み立てると意外と良い感じになります。

最初できなければドレミソでも良いと思うｗ

ドレミソで感覚を掴んで、そこから崩すのもあり。

◎メカニカル攻略
・音高差を掴む、歌う。
・ノートを固定せず、自由フレーズ
・音数

とりあえず３タイプパターン。

◎メカニカル３パターン
・ＵＵＵＤ、ＤＤＤＵ
・ＵＵＤＤ、ＤＤＵＵ
・ＵＤＵＤ、ＤＵＤＵ

機械的に考えてパターン化するとこの３つのパターンになるかとは思う。

しかし、全てのアドリブからメカニカルパターンは作れるので、パターンを拾って使うのもありだが、そうするとやっていることは昔からそれほど変わりないとは思うｗ

やはりモーダルフレーズと言えば、ペンタのメカニカルパターンと言えば、ドレミソ、ドレミソでコルトレーン直伝でした。

これに気が付く必要があった。

やはりコルトレーンが偉大と言われるのはここ。

しかも、とても分かりやすいドレミソフレーズであるペンタメカニカルを起用するなど後世へ、かなり分かりやすいペンタ起用とメカニカルフレーズの師範フレーズをあえて使ったポイントだと思う。あそこまで分かりく師範フレーズを残すことはかなり稀だと思う。

やはり、その後の多くのプレーヤーに影響を及ぼし、支持され続けている理由となる。

モーダルジャズにおけるコルトレーンの功績

・ペンタ導入

・ドレミソメカニカル導入

・？？？

あと何かな？

なんかあるかもｗ

とりあえず話を戻して、カッコいいフレーズは音選び、徹底したメカニカル、

カッコいいフレーズ

・ペンタでインサイドアウトサイド

・４１、３２メカニカル

・フリーシフト

やはりコルトレーンが偉大と言われ続けるのはここですね。

ドレミソメカニカルの４１＆３２、ペンタトニック起用、フリーシフト。

コルトレーンからのフレーズメッセージ的にはペンタを使ってメカニカルフレーズで弾けですから、めちゃんこ分かりやすいメッセージだったので、おかげでモーダル以降はペンタメカニカル一色ｗ

まあこんなところだと思う。

出発点は簡略化スタートですが、フレーズパターンが飽きてくると思う。

簡略化はあくまでも導入スタートアップ、ドレミソですからねｗすぐに飽きると思うｗ

全部ドレミソに聞こえてしまうｗ

そこからチェンジで通常パターンを導入すればOK。

◎メカニカルの動き

・上上上下、下下下上
・上上下上、下下上下
・上下上上、下上下下
・下上上上、上下下下

慣れてくれば、すぐにどんなパターンも適応できるようになると思うので、上記も導入してボキャブラリーを増やす。

その時のチェンジで、

UUUD＝＞UUDU＝＞UDUUという具合に少しずつチェンジしたものを導入していくと楽。

パターンが変わればその変化は劇的に違いがあります。

もちろん続けて弾くとまたドレミソになるのでｗ

適度にぶった切りチェンジスタート。

＃１５５ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

全てのことに置いて、速くなんでも身に付ける、上達するコツは頭を柔らかくすることからｗ

頭が固いとやはりスピードが劇的落ちますからね。

すべての学問、効率に置いて、なんでも同じことですねｗ

やはり真面目な人ほど上達も遅い、そして下手で要領が悪くなってしまう。

まあ私自身がそういうタイプなので、そういう人の気持ちよーくわりますｗ

やはり賢く、スマートにやればやるほど、効率よく、スピードアップが図れます。

最近、旧Twitter、Xを見るようになり、つくづくそう感じましたｗ

みんな、かなり賢い。四則演算とか本当に感心するｗ

スマートな時代でいろいろと沢山学びましたｗ

すべてはスピードが勝負で、どれだけ端折っていけるかにかかってくる。

ここがテクニックなのですが、やはり簡単なんです。

簡単だからみんな速くできる・・・というか手順が多ければ多いほどそれは無理というものですねｗ

速く処理できることは、やはり単調で簡単なことをやっているだけになりますが、やはりそこはちゃんと気が付かないと何時まで経っても出来ないままで終わるｗ

メカニカルをどんどん効率よく学習して一気に習得です。

◎メカニカル攻略
・音高差を掴む、歌う。
・ノートを固定せず、自由フレーズ
・音数

出そろいました。

最後が一番重要です。

音数で考えればすべては同じことであることに気が付きます。

これをちゃんと認識すれば、簡単になります。

◎メカニカルの動き
・上上下上
・下上下下
・上下下下
・下下下上
・下上上上
・上上上下

上を音数だけで簡略化してスピードアップを図りましょう。

そうすると全部こちらに集約されてしまいます。

◎メカニカルの動き
・上上上下

・下下下上

・上上下下

この３つしかありません。

音数でいうならこれだけしない。

なので実は３つのパターンでしかないのです。

あとはスタート音のリズムだけは正規で弾き、あとは３パターン化でコンボするだけ。

◎メカニカルの動き
・上上下上＝＞上上上下

・下上下下＝＞下下下上

・上下下下
・下下下上
・下上上上
・上上下下

・上上下下

あとはモーダルやるならリズム的に４／４は不要です。

まあスタンダードを弾く時にやりましょう。

ここも以前書きましたが、師ジェリー・バーガンジー本の罠ですｗ

モーダルリズムは３／４なので、４音パターンからTriple３音パターンにします。

◎３／４メカニカルの動き
・上上

・下下

・上下

・下上

一方通行の１タイプと２１タイプ。

この２つのパターンでしかない。

もちろんつなげる次のスタート音は上下どちらでも良い。

こんな簡単なことに悩み無用なのですｗ

そしてやはり譜割り音符、音が少ないことに気が付きます。

ここを補足していく。

これがやりにくさを感じたポイントですｗ

音数が少ないので、やたら弾き難く、なんか中途半端にぶち切られて、フレーズとしてなんかかっこ良い感じにならない。

メカニカルでも音数を調整する。

・４／４であれば８音必要。

・３／４であれば６音必要。

３／４であれば図書の通りが理想ですが、１音追加した方がやりやすいと思うが・・・

あと前回の勘違いは逆で、４／４なら音数的に、メカニカルは３つ区切りが良いが良いと思うが、細分化が良いのか？悪いのかはまだやってませんので分かりませんが、音数的にそろえて置いた方が良いとは思う。

◎４／４メカニカルの動き
・上上上
・下下下

・上上下
・下下上

スタンダードは、これでやればばっちり音数的に揃います。

あとは３／４ならあと１音追加で入れて置けば宙ぶらりんにならないので、追加した方が良いとは思うが、面倒なので固定せずｗ

あまりに少ないと意味なし、逆に多くなっても面倒なだけなのでFree１音にして置こうｗ

◎３／４メカニカルの動き

・上上上下

・下下下上

・上上下下

・下下上上

これで６音になったので弾きやすくなったｗ

とにかく５音なんか弾き辛いので、６音にして置けばかなり楽に弾けるようになります。

まあ未知のフレーズを作ると言う究極の意味では５音と言うのが確かに凄い意味を持っているが、かなりの上級者向けな思考なので、素人向けではないので音数はそろえるｗ

しかし、ペンタトニックの意味がここに集結されていますのでやはり５音が良いｗ

なんともここがモーダルの肝でもあると言えばあるｗ

そうするとどんどんリズムも安定して、すぐに上達、テクニックも簡単に上がります。

まあそういう事です。

リズムはちゃんと３／４でメトロノームでその通り１２１２１２と６カウントでまんま弾けば良いだけです。リズムを安定させるのはかなり簡単なことですが・・・あとはフレーズをどうかっこ良くするかになりますが・・・そこが難しいの次回はそこを考えるということでｗ

世の中はあなたを惑わすように要らない余計な情報が乱立しています。

そこを簡単に出来ていることに気が付ければ、本当に簡単なことなのですが・・・そこは底意地が悪い仕組みなのがこの世の罠というか、頭が固いとヤバイｗ

＃１５４ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

先日のメカニカルの続きです。

だらだらメカニカルマラソン🏃ですが、なかなかの難関でしたが、何とか突破口を見出しましたので、この通りやれば意外と誰でも行けると思うｗ

メカニカルで気が付いたこと。

フレーズの音高差を掴み取るために、タ↑タ↑タ↓タ↑と認識して置き、弾くことであとはなんとか手癖で無理やり弾き続けることで、なんとか弾けますｗ

とにかくこれがメカニカル攻略であり、突破口になりますｗ

◎メカニカル攻略
・音高差を掴む、歌う。
・ノートを固定せず、自由フレーズ
・音数

やはり自分が弾く時、かならず心の中で音高を掴む、歌う事の重要性。

まだ初期段階のメカニカル始めたばかりなので、旋律までは、まず歌えません。

音高の差の違いを認識して弾くことだけに精一杯ですがｗ

それがまず突破口になります。

そうするとやっぱり凄いっすｗ

これまで自分の手癖でしか動けなかったものが、新しいフレーズがバンバン作れますｗ

これは最高👍😍

やって良かった。

絶対やるべきというか、王道ですからね😄

弾いているとやっぱりクラシック影響大というか、クラシックそのものの世界を感じます。

まあまだ全然まったく弾けてませんがｗ

超ドヘタですがアップして置きますｗ

たぶんちゃんとやれば１年後は全然違うでしょう。

やっとこれからの俺はちょい本気出すｗ

準備期間が長かったなーｗ

理屈は楽しいのですが・・・正直全くお勧めしないｗ

＃１５３ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 アドリブに置いて手癖ほどツマラナイことはないｗ

コピーしようかと思ったが、辞めましたｗ

コピーはやはり結局、手癖を形成するだけに過ぎない。

手癖＝無意識＝何も考えてません。

そうするとやはりすぐに飽きてしまいますｗ

あとコピーは耳コピーでそれっぽく弾いてみるだけでそれっぽくなるものですw

なので真面目にやるだけ阿保らしいｗ

お気づきの通り、ほぼリズムコピーなのでｗ

やはりなんかしらの自分の中での、法則性みたいなものが欲しい。

論理的思考に基づいてアドリブするとリズムがズレたりしますが、それらはトレーニングと合理的思考で解決することは可能です。

もちろんバップのように方法論はあります。

モーダルの場合、昔から定番として、やはりメカニカルフレーズ方式があります。

師ジェリー・バーガンジー本にあるように、メカニカルの論理に沿って練習していきます。

その論的思考に基づき練習を進めます。私的にはファミコンコマンド方式と呼んでいますｗ

実際に、この論理はマッコイも実践しており、コピー譜を見ているとやはりそういう事なんだなと思うフレーズも出てきますし、やはりモーダルを先導した人が露骨に分かりやすく示した人でもあるので、メカニカルこそが、20世紀最大にジャズを変化させたモーダルジャズとは、モードスケールとメカニカルと言っても過言ではないと考えています。

まあほぼブルースからバップとなり、モーダルからクラシック理論を融合した歴史ですね。

クラシックはスケールとメカニカルフレーズそのまんまですね。

という事で、メカニカルこそが、モーダルでやるべきことになる。

モーダルジャズとは

・モードスケール

・メカニカルフレーズ

・？？

あと一つは？ｗ

何だろうかｗ

クラシック理論要素の一つとは？

まあおいおい考えて置こうｗ

バーガンジーメソッドのペンタの教本

インサイドインプロヴィゼイション ペンタトニックスケール Vol.2 

いつもこれをやるやると言いながらやってませんでしたが・・・ｗ

これがなかなかかなり難しいので、みんな挫折しまくりなのですがｗ

モードをちゃんと練習していくのであれば、やはり論理的メカニカル導入ということで、モーダルを始める最初の教本ということで、本気でこちらを導入していきます。

しかし、正直、教本をやったことがある人は感じたことが多いと思いますが、まず、かっこ悪い、なんかいい感じにならないと感じることでしょうｗ

その原因は止まるからであり、連続して安定リズムで弾けばかなり良い感じになります。

止まるとかっこ悪いですｗただ単に速度不足などなどトレーニング不足なだけですから、スピードがあれば、かなり良い感じになり、あとノート選びも自由。

やはり速度と安定したリズムで弾けばかなりカッコいい感じになります。

しかし、これがメカニカルそのもので、モードそのものですから、現代のモーダルサウンドはすべてこの論理的メカニカル回路に基づいています。

◎メカニカルの動き
・上上下上
・下上下下
・上下下下
・下下下上
・下上上上
・上上上下

まず最初の突破口はこれだけですｗ

ここを突破口に頑張りましょうｗ

◎２５１ペンタ＋モードスケール
・２５＝１２５（６）ｍinor Penta
・１＝３６７minor Penta
・２５ Mediant Penta＝b３フリギア＋ペンタ、ｂ６Ⅳ ドリアン＋ペンタ。

ペンタはこれを用いて、メカニカルでひたすらにｗ

・左手Dorian １５ベース＋４thコード
Dorian１５Bassをバーンを頭で鳴らして、４thコード２つのリズムループで弾けばかなりモーダルな雰囲気で良い感じになります。

あとはメカニカル弾きが・・・劇的に難しいのですが・・・ｗ

努力あるのみｗ

なんか才能ないなと感じるのは気のせいｗ

メカニカル習得できれば間違いなく大きな飛躍進歩になると信じましょうｗ

自分な中で、フレーズ単位で歌うことでスムーズにフレーズが繋がる、出やすくなります。

こうしたフレーズを歌うことの重要性。

やっぱり手癖だと本当に何も考えてないけどただ手が弾いているだけから飽きるのかもｗ

＃１５２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 モードは飽きるｗ

これに尽きると思うｗ

誰でも弾ける、すぐできるが、すぐ飽きるｗ

スケール弾きですからね。バップのような理屈も不要で、誰でもすぐに弾けるのがモードですが・・・スケール弾きは飽きる。

やはりモードをするなら適当ではダメだと思うわけですｗ

モードはやはり誰か好きなアーティストを真似る。

そして徹底してコピーから学ぶのが良いのかも知れません。

とにかく自分でやっても弾けるのですが、手癖だけでどうしても単調になり、すぐに飽きる・・・ｗ

そのためちょっと対策を考えて誰をコピーするかを考えておきたいと思います。

＃１５１ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

バップ、スタンダードは、前回の理屈でかなりツボった感じに落ち着きましたので、あとはあんな感じでやれば良いだけですが、まあ暗記の部分が多いので、時間はかかります。

しかし、苦労の割にはバップ止まりなので、本当に人気がまったくないｗ

しかも暗記が多いし、苦労で大変な割にはバップフレーズが時代遅れ感があり・・・とても残念な感じになっているｗ

やはり昔から感じていた通り、コードにガチガチでしたｗ

そして本日よりやっとモーダル４th＋SW＋USTコードとペンタトニックをやっていきますｗ

やっとモーダルに向けて練習していきます。

モードは、脱コードですが・・・実は何も変わらない現実💧

バップのガチガチコードトーンからの解放とスケールへの拡張と思われがちですが、バップのようなコードトーンガチガチからの解放かと思いきや、ペンタやモードスケールでガチガチなので、結局、なに一つ変わらないと思うｗ

バップとモーダルの違いは、ディミニッシュアプローチとスケールアプローチだと思う。

なので、モーダルに徹するならｍ３度は多用しない方が良いなどあるとは思うのですが、アルペジオは共にありますので、完全には無くなることはないと思いますが・・・バップフレーズをあえて避けるために、bⅥｍのツボディミニッシュは避けないと逆にモーダルではかっこ悪くなる可能性がありますので注意かと思うが、どうなんだろうか？ｗ

よくわかってませんｗ

そんな中、モーダルはやはりモードスケールに徹する、ペンタトニックに徹することで強烈なアプローチカラーが出てくるため、そうするとモードスケールは何を使うのがベターなのか？それともやはりペンタのインアウト表を参考にすれば良いのか？

になりますので、そこら辺をちょっとまとめて置きます。

とりあえずペンタが王道なので、ペンタを使えば全く問題なしｗ

ペンタでもやはりインサイド重視で、アウトするものは避ける。

アウトはシフトさせるだけなので、インサイド重視で考えればいいかと。

とりあえず最初なので、王道ペンタだけで十分なのかもｗ

◎２５１ペンタ＋モードスケール
・２５＝１２５（６）ｍinor Penta
・１＝３６７minor Penta
・２５ Mediant Penta＝b３フリギア＋ペンタ、ｂ６Ⅳ ドリアン＋ペンタ。

あんまりいっぱいは覚えられない、頭が混乱するのでこれも十分すぎるかと思う。

一応、メディアントペンタとして、フリギアとⅣドリアンとそのスケール上のペンタを採用しているので、アウトツボも押さえてはあり、フリギア、スーパーロクリアン、コンディミもありかと。

どうだろうか。

とりあえず、しばらくだらだらモードマラソン🏃で弾き続けていくか。

＃１５０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 Tonal Key 4th AXISの先にあるサウンドが重要。

基本Tonal Keyの4度軸で考えていれば安泰ですが、その先にあるサウンドがさらにサウンド幅を利かせてくれます。

全部Tonal Key 4度軸で弾くとばっちりツボサウンドなので、安定していますが、すぐに飽きることでしょうｗ

その先にあるうま味サウンドの追及もちゃんとして置きますｗ

👍Tonal Key ４th AXIS Next Steps Sounds ＝＞ALL Chords b3rd AXIS In Sounds
・Tonal Key ４th AXIS In Chords ＝＞ Chords b3 AXIS In Chords  
・Tonal Key ４th AXIS In Diminish ＝＞ Chords BHM b3 AXIS In Diminish 
・Tonal Key ４th AXIS In Mode Scale ＝＞ Chords b3 AXIS In Mode Scale

こんな感じになりましたｗ

簡単に各コードのb３rd 軸で考えると楽ですねｗ

Tonal Keyの４軸音とコードのｍ３軸音を追加するだけで劇的に変化します。

あとChordsのbⅢ AXISでも良いのですが、どうせならコードのMediant bⅢ＆bⅥ AXISが最良かと。

３つタイプＡＸＩＳを考えるならあと一つは？ｗ

👍3 type AXIS Tone
・Tonal Key Ⅳ th AXIS
・Chords Mediant（bⅢ＆bⅥ） AXIS
・？？？  AXIS

あと一つはまあ、いいか。

２つと言ってもメディアントなんで、これだけあれば十分か。

ここまでがやはりバップ、スタンダードな２５１サウンドですから、スタンダードはこのくらいにして、次の4th＆SW＆USTモーダルサウンド追及が良いかと。

弾いていてやはり飽きが早い、単調になり易いので、上記を取り入れるのが最良。

更なるサウンドの追及の合理化が重要かと。

＃１４９ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

前回書きすぎましたｗ

理屈はコピー後に役になってくるもの、コピーを理解してモノにするために必要不可欠なものです。

SW、4thコードの弾き方ですが、こちらの続きです。

2023年7月21日金曜日

＃１４４　絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ　気軽に学んで弾いて作ってみるｗ　だらだらマラソン🏃シリーズ　routine Practice　分析１曲目　Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

上記はモードチェンジとSWコード、4thコード弾きでも使えますが、4thコード系はモードスケールに準じて弾き、アウトはそのままシフトさせるやり方が王道です。

やはりモードサウンドというものは、モードスケールから逸脱せず、逆に１音でもアウトするとモードサウンドはしない。

まあ当たり前のことですねｗ

そのため、限りなくインサイドで弾く必要がある。

4thコード、ＳＷコードの弾き方がやはりモードを生かすため、インサイドサウンドのみで弾くことになる。

インサイドの重要性は、できる限りモードスケールに準じてサウンドを崩さず、インサイドで弾くことでそのサウンドの美しさが生きてくる。

アウトはサイドシフト、近親調シフトなど平行移動シフトすればいいだけなので、考え方は簡単ですが、インサイドエニーキー暗記がまず大変ですが仕方がないｗ

●トニック

◎メジャートニック

・イオニアン

・リディアン

◎マイナートニック

・ドリアン

・フリジアン

●サブドミナント

◎メジャーキーⅡマイナー

・ドリアンモード

・フリギアンモード

・エオリアンモード

◎マイナーキーⅡマイナー

・ロクリアン

●Ⅱ Mode Scale Major Change 

・Dorian ＝Ⅰ 

・Phrigrign＝Ⅲｂ 

・Aeolion＝Ⅳ

これらのモードコード弾きは、モードスケールから一切アウトせずにモードスケール弾きに徹する。

SWコードをエニーキー練習して、4th＝BHM、SW、USTの３タイプコードを取り入れるとそれは素晴らしい響きが得られますが、道は険しいｗ

暗記に時間がかかりますが、少しずつ一歩一歩前進。

◎３つの暗記ブロックコードスケール
・Barry Harris Method Block Chords Scale（BHM）
・SW Mode Block Chords Scale
・UST Mode Block Chords Scale

時間はかかるが素晴らしい響きが得られるブロックコードサウンド。

これが出来ればかなりレベルが一気に上がります。

しかし、ずっとこれがやりたかったのだが、やっと一歩近づいた感があるが、長かったな～ｗ

出来なかったのは極々簡単な１３７弾きをすっ飛ばしたせいでこんなに時間がかかるとは・・・💧ｗ

もちろん基礎から崩すのも簡単ですが、基礎なし（Bass＆GT）では何も成り立ったない。

まあ基礎中の基礎と言うものはそれだけ重要ということですね。

実にそれが抜け作だとなにも成立しないところも怖い😓ｗ

BGT一人弾き練習なら超必須ですｗ

今後のスキルアップの方針としては

👍毎日のだらだらマラソン🏃スキルアップ
・ブロックコード暗記
・モードスケール暗記
・リズム

これに暗記、注意ポイントに重点を置いて、日々だらだら弾くだけｗ

＃１４８ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

とりあえずぶっちゃけ書くと、みんなコピー手癖だけｗ

それだけですｗ

それ以外にありません。

言い切れますｗ

アドリブ、コード、全部コピーして手癖で弾いているだけｗ

ただそれだけですｗ

これが音楽の全てと言っても過言ではありません。

なので理屈は全く関係なく、ほぼ意味ないのですが、理屈は、やって居てどうですか？

いろいろと考えて遊べる、楽しい時間が過ごせる。

ただそれだけですｗ

なので、どうしても最速最短で巧くなりたいと思ったら、ただコピーして手癖を形成しましょう。

その一番の近道ですが、コピーするには読譜能力が必要不可欠です。

まあ棒読みで全然ＯＫだと思う。

いきなり全部完璧にリズム込みで弾ければ、それは大したものですが、無理ですｗ

なんで譜読みについてかなりちゃんとして置こうと、ずっと考えていたのですが、コピー＝譜読みなら譜読みについて考えてまとめて置きます。

オタマジャクシをみたいらダイレクトに指板。

譜読み＝指板。

お玉位置＝＞ド＝＞指板位置ではワンテンポ遅れて、リズムなんか絶対弾けません。

お玉位置＝＞指板位置

この思考が絶対必要。

なんで譜読みと言えば＝ソルフェージュみたいな感じですが、そうではないと思いますｗ

指板で見てダイレクトに弾けばいいだけ。

弾けば音が聴こえてきますｗ

ソルフェージュは絶対音感能力という才能が無いとかなり無理なので、努力ではどうすることもできないので、無理なら諦めて、指板置換して弾けば良いだけなんで、こっちの方が数倍簡単ですｗ

思考を最短にする必要あり、タブ譜なんかはそうなっていますが、旧式楽譜は脳内変換が必要。

でもそんな難しいことではなく、Cの位置とコードで覚えてしまえば良いだけです。

◎CとGとコードサンドイッチ方法：線＋間

・ト音譜C ＝ 下線１ ＆ 間３ ＆ 上線２
・ト音譜G ＝ 下間３ ＆ 線２ ＆ 上間１
・ヘ音譜C ＝ 下線２ ＆ 間２ ＆ 上線１
・ヘ音譜G ＝ 線１＆ 間４ ＆ 上線３

・ト音譜 ＝ 下線１：CM7UST
・ヘ音譜 ＝ 下線２：CM７UST
・ト音譜 ＝ 下間１：Dm７UST
・ヘ音譜 ＝ 下間２：Dm７UST

これだけｗ

まあコードですからＣの位置だけ覚えるのが近道ですね。

最初は調合は無視して、オールＣでも良いと思う。エニーキー練習したならあとは置換すればいいだけ。

たったこれだけのことが出来ないのは明らかにおかしいと思うｗ

出来ないのは、考えすぎで複雑化し過ぎて、頭が悪くなったパターンですw

物事は単純です。

リズム読みは、無視でOK。

あとでやればOK。

これだけの知識を詰め込んで、あとは譜面をずーっと眺めながら鍵盤のビジュアルイメージをして、音符を見たら指板をイメージトレーニング。

楽器が無くても出来ますね。

＃１４７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 リズム強化について誰でも出来る無意識カウントについて考えて、まとめておきます。

基本リズムはカウントするだけで安定します。

１２３４，１２３４と頭をカウントするだけです。

キーボードでも、ギターの右手アップ・ダウンストーロークと同じで、最初は頭で弾くように、キーボードで左手をカウント弾きするだけです。

簡単ですが、常にカウントするのでカウントすると頭の中はカウントだけなってしまい、他のことを考えることができず、他のことを考えたとたん、カウントは止まってしまい、リズムが狂いますｗ

そのため、無意識カウントを何としても早期に確立しておく必要があります。

要は何でも慣れｗ

２５１チェンジも慣れ、リズムも慣れ、モードチェンジも慣れ、全てが慣らされて、やっと少しは聴ける感じになる。

そのための日々の練習ですから

早期にこの無意識で出来るように日々トレーニングすることが重要かと。

なにも考えていなくても出来る状態になっているころにはすべてが慣れてきて、ようやく次のステップアップの思考回路が入れられて、巧みになっていく。

まずは無意識でできる３つをちゃんとしておく必要があると思いますｗ

◎無意識に行う必要がある３つの基本
・２５１BGT＝4Axis3チェンジ
・Mode Scaleチェンジ
・リズム

リズム慣れ、無意識カウントのトレーニングについて

◎３つ複合リズム強化の無意識トレーニング
Step1：頭、裏で４分音符カウントBGT＝4Axis3チェンジ左手リズム弾き＋右手テーマ弾きorBHM

Step2：Step1＋８分音符Mode Scaleチェンジ右手リズム弾き

Step3：伴奏弾きでリズム強化。

まずはStep1で、アタマカウント弾きでBGT左手を弾いて、右手でテーマをずっと弾き続けてループさせる。

これをずっと続けるだけでかなり安定します。

全てに慣れて行けばステップアップしなくても、伴奏弾きで全部行けると思うのでそこまで行けば安定リズムかと。

とりあえずこれを考えまとめて０スタート練習な感じでダラダラ試してみた。

テーマは覚えてないので適当です。いろいろとやろうとうするとリズムが止まるｗ

リズムは最後の仕上げみたいな感じになりますが、安定リズムのステップアップで弾けば結構誰でも聴ける感じになると思う。

＃１４６ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

とりあえず本気を出すならダラダラ曲マラソン🏃ということで、なんでも簡単な曲をずっと弾いているとそれなりに弾けるようになると思うので、そこから今までぶっこんで来た詰込み型学習の成果を発揮する時ですｗ

本気を出すなら、ちゃんと覚えておくべき項目が沢山。

曲を弾くのはやることが多くて大変です。

事前の準備確認事項をちゃんと覚えて、一つ一つ確認。最初のうちは大変でも、２５１で同じ重複箇所は繰り返しになるので、しんどいのは最初だけ。

●ダラダラ曲マラソン🏃前の準備確認事項

◎リードシート、コード譜でコード確認

・ireal Proで２５１ Ⅳ Axis Ⅲ

・テーマ旋律はNet Score、１００１または適当ｗ

・メトロノーム不要まずは自分テンポで極力カウントありで

◎２５１でスケール確認でなぞって置く。

・Ⅱ＝Ⅳ Ionian＋b６＆Dorian＋b６

・Ⅴ＝ｂⅥ melomi＋b６＝Ⅴ Super Locrian＆Mixolydian＋b６

・Ⅰ＝Ⅴ Ionian＋b６＆Lydian：b６

ダイアトニックコードコンプ。

◎２５１でバリーハリスメソッド確認でなぞって置く。

・コード譜の1小節１コード箇所のみバリーハリスメソッドなぞり。

・バリーハリスメソッドかじりでなんちゃってコンプ。

・？？？

この確認準備事項をちゃんと覚えて、ダラダラ曲マラソン🏃。

まあずっとダラダラでやりながら録音して聴き直してみたら、とてもじゃないがとんでもない状態だったので、この記事をまとめて見ましたｗ

やはりちゃんとしないと・・・当たり前ですが、適当では全然ダメダメですｗ

記事内容に沿って少し練習して録音してみましたｗ

やっと普通にみんあやることをようやく始めるｗ

＃１４５ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

最速最短で巧くなる方法はコピーぺでしょうｗ

コピーしたものを弾く。

しかし、ただ完コピーしただけでは、それしか弾けず、すぐに飽きてしまうものですｗ

そのため、 プラスアルファーの練習が必要。

コピーしたものを自分の演奏に取り入れる必要がある。

そのためにはやはり音楽と言うものを理解していなければいけないと思います。

それを分かりやすくしたものが２５１だと思います。

コピーを始めるのはどのタイミングか？

コピーはまず２５１を弾きこなせてからになると思う。

コピーと言っても完コピーではなく、4音程度の動きのつまみ食いみたいな感じになる。

まあごっそりそのままぶっこむくらいできれば、大したものでｗ

そこまで達すれば巧になっていくのですが、まだまだ初期段階ではコピーどころの話ではないｗ

あとやはり時間は必要です。

手っ取り早く巧くなれる人は才能あふれる人ですから、凡人タイプは才能ある人の数倍は時間がかかりますが、ゆっくり、のんびりやればいいと思いますｗ

そしてやはり最速最短で巧くなる方法は、やはり正しいピッチの楽器をずっと弾き続けることかと思います。

そのためにはまずは、耳を育てることから始める必要がある。

耳を育てると言うことは、ある意味才能みたいなところがあります。

耳はやはり正しい知識から養えるものと思います。

正しい知識とは何か？

正しい知識はごく普通のことです。

絶対に外せない音とアウトしても良い音の存在。

そして２５１コードプログレッション。

インサイドの重要性を踏まえてアウト感を得ること。

なので正しい知識とは、ソロに置いては絶対ルートを弾くこと。

そしてガイドトーンの存在、そして２５１コードプログレッション。

プログレッション中のインサイドとアウトサイドのメリハリ。

この３つなる。

●音楽が成立する必要な音と進行。
・Root＋ガイドトーン
・２５１コードプログレッション
・プログレッションのインサイド＆アウトサイド（Mode）

この３つをちゃんとしながら、ずっと弾き続けていくだけで、メキメキと最速最短で巧くなっていくことは保証しますｗ

極当たり前のことが書いてありますｗ

普通過ぎてツマラナイと思いますｗ

しかし、ほとんどの人がこのツマラナイことを全部すっ飛ばしてしまって下手になっているｗ

そしてこの当たり前のことすら出来ていないので、中途半端に終わってしまっている。

とにかくこのわずかな３つ、必要な音、２５１、インサイドアウトサイドだけで、毎日ずっと弾き続けられるようになればメキメキと巧くなる。

私はそう信じていますし、現在進行中ですが、メキメキとスキルは上がっていると思っていますｗ

ではなぜ今までずっと下手だったのか？

これはこの基本の３つをやらず、ずっと意味のないことに捉われていた。

無駄な理屈、無駄な思考、無駄な動き。

無駄が多いと動きが悪くなるのは当たり前ですね。

すべて無駄と気が付かず、１０年も無駄なことをし続けて、現在この様ですｗ

２５１に置いて、「Ⅳ度AXISⅢ度追い」だけでもこの無駄な理屈、思考、動きを全て打破してくれるものでしょう。

こうしたテクニック的なプレーヤーなら当たり前の知識を構築することが如何に重要かが分かってくるとどんどんメキメキと巧くなる。

本気出すなら今でしょ👍

基本の３つをちゃんとやりましょうｗ

まあそうは言っても、時間は必要です。

しかし、このことをちゃんとやっていけば数年単位で化けると思いますｗ

＃１４４ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

無言のメッセージありがとうございますｗ

ボイシング練習はこれがビンゴ。

2019年2月23日土曜日

毎日練習「オープンボイシングコードの構築方法」

2016年10月30日日曜日

モーダルコードをペンタトニックの考え方でもっとわかり易く。

Rootless Voicingもモードで答え書いてありましたねｗ

全部忘れてましたｗ

やることが多すぎて、本当におバカになりますｗ

●トニック
ガイドトーンがベースになります。
そしてトニックはアウトしない。

メジャートニックはイオニアン、リディアン。
マイナートニックはドリアン、フリジアン。


●サブドミナント
メジャーサブドミナントはドリアン、フリジアン、エオリアン。
マイナーサブドミナントはロクリアン、ロクリアン♮9、ロクリアン♮13

●Ⅱ Mode Scale Major Change

Dorian ＝Ⅰ

Phrigrign＝Ⅲｂ

Aeolion＝Ⅳ

 

Ⅱ Mode ＝ Dorian、Paralell、Rootlessでまんまですね。

ⅤはAllテンションですから、アウト感出すならシフトでフリーな感じでもかなり楽に素晴らしい感じ。

使い方はもちろん師匠マーク・レビン　ピアノブック本の通り。

Voicing基礎：SW＋4th＋US

・4th Chords

・SW Chords

・UST Chords＝👍UST＝Penta Ⅳ軸💪

💪👍３つのⅣ軸 AXIS chasing

・スケール：モード＋USTペンタ１４５

・コード

・？？

●スケール：モード＋USTペンタ１４５

・Ⅳ Ionian+b6スケールでブルーススケール

・Ⅳ Dorianは巨匠リーブマン直伝

・Ⅳ UST １４５ Pentatonic with １b３４ Mode Penta 

●コード

・Ⅱ−Ⅴ３７同一音ガイドトーンⅣ軸

・Ⅳ＋b6 Block chordsは師バリーハリスメソッド直伝

・１b３４ Mode with Ⅳ UST Pentatonic＋１４５

💪Any Keyは、Ⅳ度追いでかなりすっきり、簡潔明瞭。

バッチリサウンドもします。

👍超いい感じ😍

＃１４３ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

１７オープンボイシング奏法は誰でも知っていることですが、ちゃんとしたガイドトーンの重要性とちゃんとした理論書というのはほとんどないのですが、ここが一番重要だと思います。

こちらの内容はオープンボイシング、左手の１７ベース奏法とRootlessの場合のオープンボイシングについてになります。

以前にも書きましたRootless ChordsのABインバージョンとRootless Chords概念の図書についてもう一度ちゃんとしておきます。

依然書き溜めた、まとめたものこちらの内容をちゃんとして行きます。

図書にあるルートなしの場合も含めてこれらをちゃんとして行きます。

2020年5月16日土曜日

Notice62 気づかないと奏でられない Rootless Chords Concept応用　modal Chords

●ⅡDorian Rootless Chords Concept

Cm　＝　Eb M７　＝　Fm７　＝　ｂA M７（Ⅵ△７）　＝　Cm

Cm　＝　Ab M７　＝　Bbm７　＝　Db M７（ｂⅡ△７）　

Cm 　＝　Bb M７　＝　Cm７　＝　Eb M（Ⅲ△７）　＝　Cm

ただし、かなり間違っているなｗ

酷い・・・全く使えないｗ

というか、考え方的には、パラレルだった気がするが、まあ今の段階ではまだ前衛的なものは無しということで、仕切り直しでｗ

ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

仕切り直しでｗ

スタンダードなベース弾き１７オープンボイシングのRootless Chords 概念のまとめ

• １７ベース弾きオープンボイシング

鍵盤ポジション	内容	KeyC Ⅱm
左手	A:１３７、１５７、B:７１３、５７１：Ⅱ-Ⅴ＝３７ トーナルⅣ軸	DFC,CDF
右手	Rootless Triads Chords：３、５、７、９・・・	F,Am,C,Em・・・
右手	Barry Haris Method Rootless Triads Chords：２５１＝４、b６、５	F,Abm,G

左手Rootlessの場合
・Aパターン：３７２、３５７２
・Bパターン：７２３、７２３５

ソロに置いては、やはりベース弾きは重要なので、ベースありで弾きますが、Rootlessもコンプで経過音的に動いた時に有効かと思います。

そして右手のRootless Chords概念も重要なのでちゃんと取り入れていきます。

💪Rootless ChordsのバリエーションパターンはBarry Haris Method

やっぱりBarry Haris Methodでやればそのまんまでしたｗ

Rootless＋Diminishでインバージョンと考え方はかなり合理的ですが、しかし、なかなか難しいｗ

とりあえずだらだらマラソン🏃が一番上達すると思うｗ

適当にだらだら少しは弾けるようになったら、あとはいろいろとあれやってみたり、これやってみたりといろんなことを試行錯誤を繰り返しながら、自然に上達していくことでしょうｗ

いつものだらだら弾き風景録音Ｍｐ４。

＃１４２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

音楽に隠されたⅣ軸の秘密ｗ

チェンジを瞬時に掴める絶対必要不可欠なテク技法。

音楽に必要不可欠なテク技法３つもそのうち考えてみるかｗ

👍３つのⅣ軸

・スケール：モード

・コード

・？？

あとなんだろうか？

●スケール：モード

・Ⅳ Ionian+b6スケールでブルーススケール

・Ⅳ Dorianは巨匠リーブマン直伝

・？

Ⅳ DorianからのⅣ Dorian b9 Mirror Mode With Melomiももちろん込々。

あと一つは？

●コード

・Ⅱ−Ⅴ３７同一音ガイドトーンⅣ軸

・Ⅳ＋b6 Block chordsは師バリーハリスメソッド直伝

・？

師匠バリーハリスメソッドのⅡ→Ⅳ軸とは、Rootlessオープンコードを使ったDrop2 Voicing。

最もスタンダードなオープンボイシング奏法である左手ベース奏法１７のR37＋Rootless Chords３、５、６、７のRootless Triad拡張コード奏法ももちろん込々。

Rootlessコードをバリーハリスメソッド適応すると４、b６m、５。

このRootlessコードである４、b6m、５のTriadで、R３７オープンボイシングで弾けば最高の響きが得られます👍

Drop2 Voicingの使い方ですが、Drop2マスターに時間がかかり過ぎてｗ

しかし、ここからの私は本気出しますｗ

どうやら今回はやっと有言実行できそうｗ

やっとDrop2マスターして、とりあえず２日でエニーキーのオープンボイシング２５１＝４,b６ｍ,５は弾けましたので、ここからはあっという間にちゃんとしていく事でしょうｗ

・・・が、あと何年生きられるのだろうかｗ

まずは目標は5年サバイバー、そして10年サバイバー続けていればいい薬も沢山でてくるでしょう。

まあ生きている間はかなり充実できるというものですｗ

あと一つは何だろうかｗ

おいおい考えるか。

最後の一つの４軸

でも普通に考えるとリズムとなるが、どうだろうｗ

シンコペーションが掴みやすくなる？

＃１４１ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

ジャズスピリットとは

以前にもたっぷり書いたのねｗ

忘れてましたｗ

無言のメッセージありがとうございますｗ

2020年4月28日火曜日

Notice49 気づけば歌心を身に付けることは誰でも可能。 ジャズの歴史はブルース、そして聴いて真似することから

しかし、本当にここが大事だと思う。

いろいろなリズムやアプローチがあるなか、やはりブルースでしょみたいなｗ

やっぱりね、ジャズスピリットはそこが超重要なポイントだと思うｗ

でもまあそんなことよりももっと大事なのは音楽であることとはやはり抜いては行けない音の重要性かとｗ

抜け作であった時点で音楽にならずｗ

ここも毎度ご指摘頂き、無言のメッセージありがとうございますｗ

2017年3月9日木曜日

超簡単 基本和声法のまとめ

今後は、基礎をちゃんとして行きますｗ

抜いてはいけない音。

ⅡーⅤの３７同一音である軸音のトーナルⅣ追いとトーナルRootⅠコードⅢ軸音への解決。

これを抜かして弾くとサウンドせず、響かない。

ここをちゃんと弾くとサウンドしてきます。

音楽には絶対に抜かしてはいけない音がある。

👍この抜かしてはいけない音をちゃんすれば、音楽になっていくことでしょうｗ

あとはカッコいい感じも超重要な要素ですがｗ

こちらも無言のメッセージありがとうございますｗ

2020年3月29日日曜日

Example3 かっこいい音楽構築練習 ドミナント≠トニック編 Dominant ＝ Tonic Lydian Major7 #5 ＝b3rd Melo min ＝ sub mediant

これもおいおいちゃんとして行きたいが全然基礎がなってないので追いつかないｗ

ちゃんとやりたいと思いますｗ

上とは別で、簡単にオルタードを瞬時に出すモード。

一応、＃５メロディックマイナー＝オルタードであることが分かりやすいことかな。

メロディックマイナーが面倒ならメジャースケールで＃４イオニアンｂ９が分かりやすい。

とりあえずオルタードを瞬時に出す簡単メジャースケール変換モード。

👍オルタード ＝ ＃５メロディックマイナー ＝ ＃４イオニアンｂ９

あとこれを使って研究しろの無言のメッセージありがとうございますｗ

2019年3月12日火曜日

チックコリアのショルダーキーボードが発売。

こちらを使ってのフレーズ研究やコード弾き研究も楽でいいですね。

一応は買って所有はしていますｗ

全然使ってませんがｗ

ありがとうございます。

いろいろとやることが多くて困るｗ

まずは基礎であるⅣーⅢ軸解決のエニーキー練習と曲への適応からですね。

とにかく抜け作脱却すればかなり修正されていくと思います。

＃１４０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

私は、やはり下手な人の気持ちが実によくわかります。

下手なんで。

何故、上達しないのか？

基礎、超簡単なことをちゃんとやっていないからｗ

２５の7３th保留音である保留音Ⅳ軸を一つちゃんと考えてエニーキーに適応するだけのことですが、あまりに簡単なことなので、もちろん誰でも知っていることです。

しかし、わかった、気が付いた、教えてもらっても、さら～と流してしまうｗ

あまり意味のないツマラナイことばかりに苦労して、気を取られて、この同一音軸音が一番重要なポイントを忘れてしまう。そんなものですｗ

ここが運命の分かれ道、ターニングポイント教えてもらったり、後で気が付くタイプはまだ救われるのですが・・・大半の人はやはり残念ながら忘れてしまう。

難しい理屈に流されるのが大半の人たちで大半が下手な人たちですが、まあ別ルートがあるなら覚えたものを構築してくするタイプは救われるが、それをしないものは結局なにも身に付けられることなく、時間ばかり理屈に失われてしまうタイプｗ

まさにいままでの私でしたｗ

実に多くの時間を失いましたｗ

しかし、その軸音をちゃんと活かして、ポイント、ツボをちゃんと押さえて、軸音演奏法を最大限に注意を払うことができる人は巧い人。

この違いです。

この軸音。

やはり３つの神器の一つですね。

気が付いていたはずですが、なかなか気が付かない。

ついでなので３つの奏法神器も考えて置くとします。

●奏法の３種の神器

・テトラ：ガイドトーン＋テンション

・軸音、AXIS：２５の３７同一音＝Ⅳ 軸

・インターバル：２３４５度

そして和声法的にも絶対抜かすOmit出来ない軸音の重要性。
２５である３７同一音のⅣ 軸音からのRootⅢ軸音への解決。

軸音Ⅳ→Ⅲ解決の流れ。

このガイドトーン３７同一音ⅣからのRootⅢへの解決の流れは不変であり、これが無いと音楽は成立しない。

こんな当たり前のことですが、ここが抜け作でしたｗ

こんな当たり前のことなんでさら～と忘れますよｗ

わかりますｗ

そしてやはりほかにも魅力的なサウンドが沢山あるのでそっちばかりに気を取られてしまうのもわかりますよｗ

でもちゃんとやれば劇的に変わりますｗ

そしてそこだけは抜かしては行けません。

抜け作になってしまいますｗ

Wikiトップページにもクドイほど追記しましたｗ

下手な人は徹底的にここが抜け作だったわけです。

分かってよかった。

今後は劇的に変わっていくことでしょう👍

＃１３７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

なぜベースをちゃんと弾こうと思ったかですが。

ソロで弾くならベース弾かないと何やっているか意味不明になるからｗ

当たり前のことですね。

この先もずっと一人で弾いて楽しむ訳ですからベース弾きが基本かと。

ベースとガイドトーンの１３７が基本です。

omitが5thトーン。

今更ながらの超初心ですが、死ぬまで使える3ノートボイシングだと思います。

最新版 ザ・ジャズ・ピアノ・ブック 楽譜 – 2021/11/29

教本は師匠マーク・レビン図書のザ・ピアノブック Chapter３：3 Note Voicing。

こちらの通り練習していきます。

２５１インバージョンパターンは2パターン。

・１３７＋３７｜７１３＋７３｜１３７＋３７

・７１３＋７３｜１３７＋３７｜７１３＋７３

これをサークルオブ5thで練習するだけで見違えるように曲が弾けるようになります。

ガイドトーンを外さない練習です。

あとガイドトーン練習と言えば、コンピング図書のこちらの図書もかなり参考になる。

教本は「 イージー・ジャズ・コンセプション ピアノ・コンピング (はじめてのジャズ・エチュード) 楽譜 – 2013/10/10 Jim Snidero (ジム・スナイデロ) (著)   」

こちらもガイドトーンを外さない練習を徹底していますのでこちらの通りにやれば間違いなし。

こっちもピアノブック同様のインバージョンで、かなり分かりやすくかなり良いと思うのでこちらもちゃんとやっていきます。

とにかくコンピングにはコードのガイドトーンが絶対必須というとこで、何のコードを弾いているのかを明確にするには、やはりガイドトーンを外さないことが重要なので、今更ながらに、ちゃんとしていきます。

やっと左手を真面目に１３７でやるみたいなｗ

今更ながら、基礎が超重要。

でもこれで安定して曲が弾けるようになると思います。

基本重要ですね。

ベース弾き学習とはこういう基礎中の基礎が超重要ということで。