＃１９６ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 これからが本気を出すところですｗ

やっと気が付いた８分音符ハイハット追いというか、まあ８分割りをちゃんとする時が来ましたｗ

これが出来れば一気に上手くなったな～と自分でも驚くほどの成長を目のあたりにすることでしょうｗ

そうすると他人が聴いても、上達したと感じてもらえるものです。

リズムが悪い＝８分割りが狂う、弾けないのは、何かしらの問題があるためです。

そうした問題点を自覚して、改善して行きます。

〇リズムが悪い＝８分音符弾き出来ない時の問題解決

・８分音符がつかめない問題

目でも追えば大丈夫。振り子メトロノームアニメの両端が頭カウント、センター裏カウントをちゃんと見て、弾けば８分音符は簡単に掴めるようになると思います。

そのタイミングで弾けば良いだけになります。

・手が動かない問題とスケール認識不足問題。

暗記の徹底と手が動くようにフィンガートレーニングの要素も必要ですが、絶対的な原因は空間認識能力ですからスケール認識を高めて行く。

とくにキーチェンジした時に弾けないなら間違いなくスケール認識不足だと感じることでしょう。

あとすべてをトライアドで捉えて、ペアで弾くなど工夫をするとカッコいいフレーズにつながります。

・フレーズ生成とカッコいい演奏はロングトーン、連続音が途切れる場所

とりあえずカッコいいフレーズで弾かなければ意味がないのでｗ

あとは８分音符弾きが出来ないとは直接的に関係ないが、弾けないと同じことで、とても重要なリズム要素。

カッコいい演奏とは何か？

連続音、ロングトーン、休符の３種類をちゃんとバランスよく決める。

ロングトーンの取り方で個性がモロでるとおもいますｗ

とりあえずカッコいい演奏が重要かと

＃１９４ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

ドラッグストアで全部調達できる最強飯ｗ

・カットサラダ

・ポテサラ

・サラダチキン

・食パン

・ドレッシング＆マヨネーズ

毎日食えるサラダサンドイッチ最高です👍ｗ

カッコいいフレーズ生成の仕方より具体的に掘り下げて行きます。

これで誰でもバッチリでしょう💪👍ｗ

モーダルフレーズで、カッコいいフレーズは意外と簡単でしたｗ

やはり基本的にメカニカル中心に考えますｗ

それ以外にはありませんｗ

メカニカルと言っても、メカニカルフレーズではなく、メカニカルスケール生成が答えでしたｗ

規則性正しいメカニカルスケールを生成して、カッチリしているのでそのスケールを覚えてフリーで演奏で誰でも行ける世界でしたｗ

巨匠たちの演奏はすべてこれに基づいています。

巨匠マイケル・ブレッカー、巨匠アラン・ホールズワース、巨匠ケニー・ギャレット、巨匠マイク・スターンはすべてこのメカニカルスケールフレーズ多用というか、やはりどう考えてもみんなメカニカルモーションですｗ

◎💪カッコいいメカニカルスケール＆フレーズ生成💪

使うスケールはシンメトリカル１０番スケール内でメカニカルスケールを生成して、そのスケール内を自由に動きます。なのでメカニカルスケール内を自由奏法する感じでピロピロでも大丈夫👍ｗ

・ｍ３、Ｈ、ｍ３、Ｈ
・Ｍ３、Ｈ、Ｍ３、Ｈ
・W、W、W、ｍ３（ドレミソ、コルトレーンモーションでスケール生成）

基本的になんでも良いｗ

テトラコードで規則性を決めてスケール化してピロピロｗ

メカニカルスケールの組み立ては自由で、１音くらいならシンメトリカルスケール外でも基本なんでもOKですｗ

とりあえず好きなメカニカルスケールを作って自由に演奏してみましょうｗ

無限にメカニカルスケールを生成してピロピロｗ

もちろんメカニカルスケールだけを永遠に弾いても良いのですが、別にスケール音から反れてクロマティックモーション、ホールトーン移動で追加音にして弾くとすぐにカッコいい感じになります。メカニカルスケールモーションだけで弾くとすぐに巨匠ケニー・ギャレットっぽくなると思いますｗ

誰でもそこそこカッコいい感じに弾けるようになりますｗ👍

やっぱり俺は地味に音程聞き取りがほんの少しだけ良いのかも知れないと少しだけ自分自身を認めたｗ

まあそこのセンスが絶対的に必要ですｗ

あとは簡単ですからひたすらメカニカル鍛錬ですｗ

これで心も腹も満たされ、健康且つ、プレーもいい感じになっていくことでしょう👍ｗ

＃１９３ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 前回の続きでカッコいいフレーズ生成です。

前回はスケールだけ紹介しましたので、具体的にフレーズの作り方についてです。

当たり前のことですが、カッコいいフレーズはやはりテンションをちゃんと意識してトライアドで弾くこと👍になりますｗ

とりあえずさらに具体的にカッコいいフレーズ生成の３つを考えて行きます。

前回同様アラン・ホールズワース：Allan Holdsworth大先生のシンメトリカルスケールの使い方をかなり研究して行きます。

【新訳】ロックギタリストの９割がジャズも弾ける秘伝のスケール (youtube.com)

https://youtu.be/XHrHudq8LFU?si=MPFKDgkQmpWN4uz4

ピロピロで行けるようになるにはテンションツボを認識して意図して弾けばになります。そうすると無意識でもできるようになるのですが、スケールだけ覚えてだけは難しいので、最初はちゃんとテンションを狙って弾く必要があります。

テンションのみやインサイド入りで抜粋して、スケール生成してスケールトーン限定して弾く練習を重ねれば、ピロピロも夢ではありませんｗ

◎💪純ＳＷモードスケールとシンメトリカルスケールのカッコいい使い方💪

ビデオやコメント欄にあるように、基本的なスケール使い方はDｍコードでDシンメトリカルスケールを使います。このスケール軸にインサイドトーンを増やしたり減らしたりして使っていきます。

・💪テンションスケール活用💪

モードスケールとシンメトリカルスケールの組み合わせてガイドトーン入りテンションスケールが実に使える。

アッパーストラクチャとコンディミの混在を１つのスケールとしてガイドトーンと入りテンションスケールで考えて弾きます。

アッパーストラクチャ部分はLydian#4だけでなく、純コードトーンｍ３も重要なガイドトーンですから必ずｍ３ガイドトーンを入れて、７ｔｈはコンディミ含みなのでそのまま使えます。その時にシンメトリカルスケール外ですがインサイドで５ｔｈも弾くと良いと思います。

👍インサイド入りトライアドペア生成

トライアドペアで考えるならアッパーストラクチャのⅡＭ＋ⅢｍのトライアドペアがＳＷガイドトーン入りみたいに、このインサイドトーンとシンメトリカルスケール上で出来るトライアドをどんどんペアにして、トライアドペアスケールとして弾けば結構いい感じになる。

これだけでかなりカッコいい感じになりますｗ

とりあえずインサイドも重要なので純コードトーンも忘れずに入れて見る。

・💪シンメトリカルスケールトーンのみを意識する💪

インサイド抜きで、テンションのみがシンメトリカルスケールになりますので、敢えてインサイド抜きをすることでホールグワース大先生フレーズになるのかもしれません。

シンメトリースケールはスケール上の４th 抜き＝ ＃５チェンジ、６th抜き＝ ＃６チェンジ。

👍テンションを意識して弾けば、ピロピロでもかなり良い感じになるｗ

まあピロピロと言ってスケール巡行では響きませんので、ちゃんとトライアドで動くことが前提ですからトライアドペアという考え方はかなり良いと思います。

シンメトリカルスケールでトライアドペアを造るとシンメトリカルスケールなので完全ｍ３度ディミニッシュ、完全３度オーギュメントになりますの、そこも使うと良い感じになります。

・💪エニーキースケールチェンジの使い方💪

とりあえずトーナルチェンジしたらちゃんとスケールも移動させる。

いまさらエニーキー練習する必要はありませんｗ

簡単にエニーキー適応させるところが沢山ありますので、そこをガイドに弾けば良いだけになります。

💪チェンジガイドトーン軸ポイント💪

・７th＝コンディミポイント

・３rd＝ｍ３、Ｍ３ポイント

・？？？

シンメトリカルスケールはかなりテンションバリバリサウンドになりますので、すぐに良い感じになることでしょう👍ｗ

いままで出来なかったのも、このスケールで一気にモーダル節になることでしょうｗ

とりあえず夢のあるカッコいいフレーズも手に入れたので、あとはやはりスケールコードかな。

＃１９２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 リズムは前回の通り、そこでの課題となったかっこ良さ。

これについてカッコいいフレーズ生成するための方法ついて、取り組み、組み込みを３つほど考えておきたいと思います。

◎💪カッコいいモーダルフレーズ生成💪

・💪モードスケール（SW純モード、スーパーインポーズ法）💪

まあこれに関してはほぼインサイドトーン寄りなんで、それほど深い意味はありません。

スーパーインポーズでズラして活用。

●ガイドトーン（フレーズ生成）

コード・タイプ	基本的なコード・サウンド（コードトーン）
トライアド	３、５
6thコード	３、６
7thコード	３、７
ドミナント７sus4	４、b７
マイナー7（b5）	ｂ３、ｂ５、b７
オーギュメント7th	３、＃５、b７
ディミニッシュ7th	ｂ３、b５、○７

・💪変形モードスケール（メシアンモード、シンメトリカルスケール）💪

巨匠アラン・ホールズワース大先生にスケールの弾き方ビデオの内容ですが、その素晴らしい内容をさらに解説しているビデオをさらに噛み砕いて分かりやすく紹介してくれているビデオが素晴らしい👍

シンメトリカルスケールを用いたメシアンモードとのこと。

【新訳】ロックギタリストの９割がジャズも弾ける秘伝のスケール (youtube.com)

https://youtu.be/XHrHudq8LFU?si=MPFKDgkQmpWN4uz4

●ガイドトーン（フレーズ生成）

コード・タイプ	基本的なコード・サウンド（コードトーン）
トライアド	３、５
6thコード	３、６
7thコード	３、７
ドミナント７sus4	４、b７
マイナー7（b5）	ｂ３、ｂ５、b７
オーギュメント7th	３、＃５、b７
ディミニッシュ7th	ｂ３、b５、○７

なんかこれをまとめたシンメトリカルスケールがメシアンモードなるものらしいので、全部入りスケールみたいのようです👍

この１０番目のワンスケールだけで覚えて弾けば良いだけのようです。

確かに良く解析するとなるほどシンメトリカルスケールで構成されています。

使い方はスーパーインポーズはせずにそのままルート弾きでいいようです。

DmはDメシアンモードスケール（シンメトリカルスケール）

これは便利で素晴らしい👍ｗ

👍グレートで素晴らしい内容ですｗ

これで巨匠アラン・ホールズワース大先生と同じ演奏が容易になるみたいで👍

１スケールで誰でもみたいな感じらしいので頑張ってマスターしましょうｗ

コツはロングトーン入れどころみたいな感じでしょうかｗ

・💪？？？💪

上記２つだけでもかなりカッコいい💪ですが👍ｗ

あと一つ考えて見ますが、上記を超えるものは無いので、なんか基礎的なものということでｗ

とりあえずこの休み期間中に得たものは大きい。

モーダルと言えば、リズム、モードスケールフレーズ、そして最後はコンプ、スケールコードだろうか。

まあコードはまた今度ｗ

Quartal Chordのスケールコードを覚えるのだが、とりあえずいきなり全部は無理ｗ

無言のメッセージありがとうございます😊

コードスケールはこちらですねｗ

2020年7月29日水曜日

Notice104 気づかないと奏でられない 初級 Quartal ＋ Quintal Voicing Chant Count : 🍉wa-tar-mel-on=🍒CHERーRY

モーダルコードはまさにこれですからこれらの書籍の通り覚える。暗記が勝負ですかね。

とりあえずフレーズ最後の１つはなんだろうか？ｗ

たぶんこれができないと全てが無駄になるもの。それが👂耳コピーなので、全てに通ずる、音楽家としての最後の登竜門、鬼門がこれかと。

リズム、ハーモニー、耳コピーかとｗ

しかも、音程取りではなく、超重要なのはリズム取りが重要な気がする。

とフッと思ったのだが・・・違うなｗ

やはり音程重要かなｗ

＃１９１ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 リズム強化について今一度考えていました。

正直、フィンガートレーニングでは良くなりませんｗ

スケール巡行、ハノン、アルペジオ、メカニカルのようなフィンガートレーニングはあくまでも指の動きが良くなると言うだけで、実践的には役に立たないと言うのが結論です。

スケール巡行をずっと練習したとしても、スケール巡行は速くなるのですが、やはり実践的ではありませんし、アルペジオはかなり役に立つと思いますが、メカニカルもまた膨大な量をこなしてやっと役に立つので、めちゃんこ苦労する割にはアドリブ上では一瞬でしかありませんｗので、やはり苦労の割にはみたいなところも多々ありｗあと意外とカッチリメカニカルフレーズは、出て来た途端あぁ、あれね（失笑）みたいになり、若干ダサいみたいなところがありｗ

スケール巡行はクラシック的な音楽では役に立つのですが、ジャズはもっとリズム揺れやスイングしていたり、モーダルでもジャズ特有の揺らぎリズムがあり、決してジャストではないので、ジャストに近しいほどなんだかダサく聴こえるのも不思議なものです。

パソコンでMIDI再生した音楽がいい例です。

あとフィンガートレーニングはツマラナイので、やる気が失せるｗ

結構な労力と苦労する割には得られるものがみたいなところがあり、努力の塊みたいなフィンガートレーニングは避けたいところですｗ

フィンガートレーニングほどツマラナイことはないので、辞めて置きますｗ

とりあえずダラダラ🏃マラソンで弾き続けてより実践に近い方が上達も速いと思う。

そこでやはり今一度、最近はずっと良い方法を考えていました。

そしてやはり昔から誰でもやっているやり方が良いのだろうと思う。

そして私の様にリズム音痴、出来ない人でも、出来るようになるような方法を考えて行きます。

◎💪リズム強化の３つの練習。

・💪マイナスワンの利用＝リズムパートのガイド付き。

メトロノームよりもドラムマシーンの方が良いと思う。しかし振り子が目視できるとありがたいので、メトロノーム機能を備えたリズムマシーンが良い。

Dr.Betotte Metronome

「Dr.Betotte Metronome」をApp Storeで (apple.com)

メトロノームタイプのリズムループマシーンとしては完成度が高い。

振り子アニメも対応しているので、かなり使いやすい。

※リズムマシーン、マイナスワンなどは、基本的に足踏みリズム取り、カウントなどの補助器具のようなものです。慣れてきたら自分でちゃんとカウント、足踏みリズムを取ってガイド無しでもリズム取り、行けるようにしていきます。

・💪ミニマルフレーズループフィンガートレ

フィンガートレーニングっぽいが、実にリズム矯正トレーニング。

ミニマルフレーズループを繰り返す（反復練習）ことでリズムをがっちり合わせる練習。

慣れてきたら少し長めのフレーズループに変更してとにかくフレーズがリズムにカッチリ合うようにループして練習することでバッチリになる。

もちろん上記のリズムマシーンを使ってミニマルフレーズループから始めて長めのフレーズに変更して行く。

これをやると結構リズム矯正されてカチッとしてくるが、フィンガートレーニングに近しい練習とも言えるので、まあ結局指がちゃんとしてればリズムもカッチリするｗ

より実践的なリズム合わせ練習の第一歩的な基礎一人練習かと

バッシング＆フレーズ

ベース＆フレーズ

コンプ

とオールマイティにループして反復練習。

※フレーズ生成で重要なのがサウンドさせることです。モーダルは基本SW Chordsが超重要。うま味サウンドですｗバップならアルペジオみたいなもので、あとやはりスラッシュコード、アッパーストラクチャーテンションのようなものが超重要。

無言のメッセージありがとうございますｗ

SW Chords基準でこれテンション軸としてフレーズ生成、スラッシュコードするとばっちりですｗ

2016年4月17日日曜日

モーダルスタイルコード（so what chord＋4度積みモードコード＋7thアッパーストラクチャコード）

2021年5月19日水曜日

#７２”　音楽原動力（Power＆Speed）　Drop2,3ブロックコードを組み立てたら使う方法　Barry Harris Method S コードをサウンドさせる方法はガイドトーン

●ガイドトーン（フレーズ生成）

コード・タイプ	基本的なコード・サウンド（コードトーン）
トライアド	３、５
6thコード	３、６
7thコード	３、７
ドミナント７sus4	４、b７
マイナー7（b5）	ｂ３、ｂ５、b７
オーギュメント7th	３、＃５、b７
ディミニッシュ7th	ｂ３、b５、○７

・💪？？？？

たぶん上記２つでも結構いい感じになっていくが、あと一つばっちりなものを考えて置こう。

ずっと考えていたのですが、たぶん音の長さかと思う。

結局、全ての音符表記の意味は、基本は音の長さです。

音の長さが間違えてしまっているからリズムがバラけてしまう。

そのため、よくモーダルはスタッカートに弾くのでしょみたいなことを良く言うと思いますが、それはまあ速いテンポでリズムが狂わないように音の長さで調整しているポイントもあり。

結局、音の長さを短めにして置けばリズム感が良く聴こえますｗ

長いとズレてきますが、短い分には何も問題ありませんｗ

これですｗ

最後のリズムを良くする３つめは長さを短めに切る。

そうすることで次の音へ移動する準備も整えやすい、リズムズレを防げる、音を長く出したときとのメリハリも付きやすく、短い音は整って聴こえるというメリットしかありせん。

スタッカート、短くなることによる弊害みたいなもの、デメリットはあるのか？いまのところ思いつきませんが、まあ注意するとしたら、遅いテンポの曲だけかと思いますｗ

あと溜め気味のときとか？まあいずれにしても音の長さを短めにすることの方がメリットが多いのは確かです。

・💪音の長さは短めに！　スタッカートっぽくなっても問題なし。

これに決定かな。

とりあえずみんながやっていて、リズムが良いと感じるポイントはやはり音の長さを間違えないこと。それならすべての音符で音を切るタイミングを全体的に短めにして置けば、間違えることなく、ばっちりに近づくはずですｗ

◎💪リズム強化の３つの練習。

・💪マイナスワンの利用＝リズムパートのガイド付き＝足リズム取り💪

・💪ミニマルフレーズループフィンガートレーニング＝SW Chords💪

・💪音の長さは短めに！　スタッカートでも問題なし＝ずれ込まない💪

こんな感じで出そろいましたが、まあみんなやっている当たり前のことかなと思いますｗ

それほど難しいことを言っている訳ではないので、たぶん誰でもすぐに出来るようになることでしょうｗ

💪リズムだけに集中して練習。💪

モーダルは初心者でも簡単に奏でることが出来る分、そこはリズムをバッチリ合わせることに専念して練習することができるのがとても魅力的です。

通常は暗譜してリズム合わせ練習みたいな流れですが、アドリブで自由に弾きながらリズムだけ注意した練習が可能です。なので弾けば弾くほどにモーダルの面白みが出て来ると思います。

モーダルはリズムだけと言われている通りスケールとクロマティックで比較的に自由に動けます。そのためリズムだけに集中できますのでリズムだけに集中して練習して行きます。

リズムをバッチリにして行けばかなりいい演奏ができることでしょう。

しかし、まあ実はモーダルフレーズは、バップ的なアルペジオとクロマティックの要素が強くあるので、決してスケール巡行ではないので、スケール巡行で綺麗に弾いたとたんになんか、クラシックの悪いダサさ感がでてしまうのも事実です。

かっこ良さとは、何とも難しいところですが、とりあえずリズムだけに注意して練習できるので、最大限に注意して鍛錬するところはリズムという事でｗ

＃１９０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

モード感それはアルペジオの響き。

モード感それは３度の響き。

モード感それはフレーズの響き。

モード感それは決してスケール感だけではないスケール＋クロマティックの感覚。

モーダルアドリブの感覚を掴む練習が絶対的に必要ですが、スケールだけ弾いていても全然つかめないので、プラスアルファーが必要です。

それは、モード感と言っても、バップも同じだと思いますが、アドリブの重要性は最終的にフレーズの感覚を身に付けることなんではないかと思います。

なので、以前にも同じ内容を書きましたが、フレーズ感を大切にして、口ずさみ真似をすることがたぶんとても重要なことなのではないかと思います。

バップは癖が強いと言うよりもパーカーフレーズですｗ

パーカーフレーズが標準になっているが、モーダルは何ともつかみどころが無いのは、リズムがフラットなので、掴み辛いが、それらは恐らくメカニカルで解決できる点も多々ある気がします。あとは分数コード、スラッシュコード的な響きから得られるものとの兼ね合いもあったりなどなどあると思いますが、理屈や考えるよりも、とりあえずプロの演奏家の真似をするのが一番の近道だと思います。

なんせパーカーフレーズですからね。

モーダルにも自分の好きな人のモーダルフレーズを真似るのが良いのかも。

フィンガーリングを安定させることは、リズムを安定させることにつながり、総合的に全ての相乗効果が得られるので、まずはフィンガートレーニングという基本中の基本を大切にして行きます。

◎フィンガートレーニング エニーキー練習で得られる重要な３つと練習。

モード感、リズム安定、カッコいいフレーズ力の３つが重要な要素としてこれらを高めるための練習内容。

・エニーキースケール練習

・エニーキーアルペジオ練習

・エニーキーメカニカルフレーズ練習

これらは最終的にカッコいいフレーズを演奏するために絶対的に必要なフィンガートレーニングかと思います。

＃１８８ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 amazonでJazzアニメで「Blue Giant」がプライム入りして無料になったので見たが、糞でしたｗ

https://www.amazon.co.jp/gp/video/detail/B0CH6JGWC8/ref=atv_dp_share_cu_r

たぶん多くの音楽家が、真面目に監修しているのは音楽の部分だけで、ストーリー的にはとてもツマラナイものだったが、どうでも良かったのだろうｗ

何が糞だったかというと、まあ才能のない奴がどうのこうのとか、才能とか、正直どうでもいいことで、どんな音楽も、どれだけ正しい方法で練習したか？に過ぎないのですが、そこら辺がごっそり抜けているアニメなんか見ても誰も魅せられない。

と言うのが率直な感想ですｗ

なので、あんなアニメではダメ、ダメｗ

ちゃんとした練習方法で楽しく自分でやるのが楽しいのがジャズであるという、私の理念とジャズの醍醐味は、やっている本人しか得しないという時点で、ジャズはまあ聴く音楽ではなくやる音楽であり、ジャズは演奏をしてその醍醐味が得られるので、まあジャズが広まろうと、狭まろうと、死のうと、流行ろうと、どうでも良いことなのかもしれませんｗ

という事で、ジャズはやってなんぼのものだが答えですから、ロックとは違うので、ロックテイスト調のアニメでは難しいと思う。

では何から始めればいいのか？

あのアニメの様にコルトレーンから入るのであれば、モーダルになるので、スケール巡行型の練習一本でしょうｗ

そして多くの少年やジャズが好きになる人のほとんどはまずバップからと言っていいと思いますが、バップの場合はかなり厄介で難しいのですが、まあバップは流行らないのですが、少年の心にはかなり響くのですｗ

１８でコルトレーンをかなり聴かされても何とも思わないが、バップは本当に凄い影響されるのはそこにはしっかりした音楽と旋律が基盤にあるので、正直いきなりモーダルにはならないのですが、まあそこを通り越した人はモーダルになっていくので、あのアニメの様に、まあいきなりモーダルにはならないと思うが率直な感想です。

そしてそういうのを教えてもらっても、バップとモーダルでは１８歳ならバップになるのが普通の心理だと思います。

まあ１８の段階で、全部やってしまった人は、モーダルになるとは思うが、もう少し後の話だと思う。

というのが私自身の感想ですがｗ

・モーダルの練習方法

とりあえずモーダル遣るならスケール巡行で、モーダルチェンジやコルトレーンチェンジなどで、トーナルチェンジでジャンプして自由にスケール巡行を必死に練習する必要があり。フリーに見えて実にインサイドにメカニカルなので、実はガチガチなのがモーダルｗ

・バップの練習方法

バップフレーズでコード巡行でコードに忠実を必死に練習する必要があり。チェンジはセカンダリードミナントモーション中心に行われるので、トーナルも移動するがあまり考えても出来ないので、感覚で弾けるのがバップで、比較的にフリー寄りが実はバップｗ

まあなのでバップは何を聴いてもバップフレーズになるので、遣ればやるほど、聴けば聴くほど、どんどん楽しめない、飽きてくるのも速いのかも知れない。

これらの練習方法をちゃんと知っている人があのビデオを見ると、自由にモーダル遣っているみたいなノリが全然ちがーうみない思ってしまうのではないかなｗ

まあ私はガチすぎるので、楽しめないアニメでしたがｗ

まあ普通に考えてそうなのではないかな？

違っていたら悪いｗ

＃１８４ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

モーダルだが、とりあえず理屈はあっているのだが、やはりフレーズがつかみどころがなかなか難しい、スピード感も必要と、それなりに練習は必要ですが、理屈的にはバッチリなので、まあ迷うことなく、努力すれば、信じるものは救われますｗ

こちらの動画が良かった。

巨匠スコットヘンダーソンフレーズです。

オルタードペンタＨｍ３ｍ３でも良いが、メロマイだとＨｍ３Ｍ３になる。

スコットヘンダーソン理論的にはメロマイ推しなので、ディミニッシュ進行のメロマイの考えた方が良い。Ｈｍ３Ｍ３フレーズになっている。

まあいつものあんちょこで対応。

chord	Melodic minor	superimpose	Super Locrian
Cm（M7）	C melomi	Root	1 Down
C7	G melmin	5 up	#4 up
C＋7	C# melmin	Half-step up	Root
Cm7b5	Eb melmin	m3 up	2 up
CMaj7#5	A melmin	m3 Down	3 Down
Csus（b9）	Bb melmin	whole step Down	m3 Down
C M（b6）	F melmin	4 up	m3 up

モーダルフレーズはディミニッシュペンタ的な複合スケールでフレーズ形成されるので、少し独特でちゃん４つのスケールを瞬時に対応させる運指とスピードも必要なので、それなりに練習して習得する必要がある。

あとフレーズ的には、バップのように同じトーナルで弾けて凹凸感のようなものがない。

トーナルチェンジというかディミニッシュペンタ的に、複合スケール的に考え、それでいてフレーズは起伏のないトライアドというか、どこまでも平行、平坦な感じなので、それなりに習得も運指練習が必要。

まあ毎日少しずつやれば間違いなくできるでしょうｗ

＃１８０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

Modal Jazzの答えブログタイトルに追記して置きましたｗ

これでバッチリ👍👏

👍Altered Pentatonic

あのペンタ本もありだが、こっちの方がバッチリいいねｗ

Altered pentatonic Scale - Music Scale - GuitarGuide.eu

この＋１が結構ばっちり良いねｗ

これでググれば沢山出てきますね。

とにかくフレーズはこれでOKですから後は手が動くようにするだけ。

●Alt penta

・ｍ７＝Tonal ｂ２３４ｂ６ｂ７

・７＝Tonal ｂ２３４ｂ６ｂ７

・M７＝Tonal ２３４５７

ディミニッシュ分散なので、ハズレ無しｗ

ずっと弾いていると気が付きますね。

あとは手のジンジンと様子を見ながらボチボチやって行きますｗ

あとはコンプモーションでも考えて置くか。

＃１７３ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

音楽はリズムだけです。

とくにモーダルはリズム命。

理屈、モード、フレーズの仕組みは簡単。

あとはリズムだけ。

長らくリズムを放置して、サボっていましたがｗ

モーダルでは、音選びにそれほど重要でもなく、まあホワイトノート、トーナルトーンですからねｗ

そのポイントにようやく気が付きましたので、やはりリズム重視ということで、ずっとサボっていたリズムをちゃんとして行きたいと思いますｗ

しかし、横揺れリズムではない。

横揺れじゃなければ縦揺れになります。

まあリズムには2パターンしかありませんので、横か、縦の２パターンになります。

しかし、縦揺れをどう割り切るか、リズム取りが難しいところです。

あとホワイトでもモーダルを楽しむためにはやはりリズムだけではないポイントもあり。

やはりちゃんと楽しむためにはハーモニーも重要ですが、まあそれはまた今度。

とりあえずモーダルリズムはタテノリです。

◎リズムノリ
・コーダル：横ノリ
・モーダル：縦ノリ

横ノリイメージがメトロノームで前ノリ？

縦ノリイメージは包丁切り、後ろノリ？

前ノリ、後ろノリの場合は、逆パターンだとは思いますが、明確な定義みたいなものはないので、その人のイメージなので、どっちでも好きにｗ

どっちでもいいのですが、溜めるか、溜めないかになると思います。

多くの人は、先走る感じなるとどうしてもズレてくるので、溜める癖あると思いますが、溜める癖がつくとこれもまた厄介で、溜め気味の人は突っ込み気味で微調整する必要がありｗ

私は、どっちかというと溜め型でズレてくるので、突っ込み気味の方が丁度よいことが多々ありｗ

実はジャストが良いのですが、絶対どこかでズレていますので微調整する必要があり。

そんな個人の変な悪癖のようなものを調整するため、自分の悪癖を考えてカバーするので、逆の人もいることかと思いますし、そんな明確な定義はないので、あくまでもイメージですから、好きに考える。あと間違えていても１／２ですから、駄目なら逆にすぐさま切り返して上げればいいだけなので、自分のイメージを変えるとジャストになると思いますｗ

私の場合の悪癖修正は

横ノリは溜め過ぎ防止で前ノリ、縦ノリは先走り過ぎるので後ろノリで調整ｗ

＃１７２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

最後の仕上げ、それがリズムです。

暗譜しても最後まで残されるのがリズム。

どんな人も最後までこのリズムを合わせるために一生懸命練習します。

もちろんプロの世界でも同じ。

リズム合わせだけとも言えます。

このリズムの問題について解決しておかなければ、一生下手で終わってしまいますｗ

またこのリズムも人の感覚によりかなり違いがあったりもして、かなりニュアンスに近いものがあり、ほんとうに難しい問題です。

まあそんな微妙なところは良いとしてｗ

とにかく正確にリズムキープ、ズレることなく、カッチリさせるだけを目標に、とにかくブレないリズムキープするための方法について、今後はいろいろとずっと考えて行きたいと思います。

最後までずっと残される問題です。

とにかく今やっていることは一般的でみんなやっている「タカタカ タカタカ」、「タカタ タカタ」などのカウント方式です。

そして足を使ってのリズム取り。

これだけでも十分安定は得られるのですが、ついついサボり気味になります。

またリズムに注意を捉われ過ぎると他は何もできない。

まあそのためのリズム以外はすべて暗記なのですが・・・しかし、逆パターンで、リズム暗記で、思考入れが出来るようになれば最強なので、それが出来るように頑張るしかありません。

◎現時点での無理やりリズムキープ矯正法
・タカタ、タカタカなどのカウント
・足リズムキープ
・メトロノームナビ、リズムマシーンナビでいつも弾くフレーズ、スケール、パターンを徹底暗譜、ブレないための暗記。

しかし、どうやればいいかのか？を考えて行きたいと思います。

これだけでは無理なので、大きく改善する必要があり。

なにかあるはずなので、考えて行きますが、そんなすぐに思いつき、できるなら誰も苦労してませんｗ

何かしらのヒントや教えてもらえるとしたらこの部分がかなり価値がある情報になりますｗ

本当にリズムキープというものはすべての人の問題でもあり、リズムブレを究極無くすことがやはり上手い、下手の判断材料になりますので、ここを大きく改善することはもの凄い情報となる。

大抵の多くの人はやはり暗記型だと思っています。

手癖を作ると同じで、フレーズ、スケールを暗記してリズムを安定させる。

これしかないのか？

まあフィンガーつっかえ、フンガーもたりがあるならこのフィンガー問題なので、速弾きの練習は欠かせませんが、全体のリズムキープとも違うと思います。しかし、もたるなら徹底した速弾き練習は必須。

実はこれをどうしても避けていたのは、結局それしか弾けないという状況を何とかしたいからであり、思考が入っても、リズムの問題がクリアーしていれば、逆パターンで安定リズムで思考できることになる。

これがやりたいのですｗ

リズムを安定させるために、暗譜するのですが、その逆パターンをするためには、徹底したリズムキープ方法を確立すること。

やはりジャズフレーズが8分音符なのかは、リズムは固定安定して暗譜ではない、思考を入れやすくするためだと思いますので、あとはリズムキープが出来れば良いだけになります。

◎素のナチュラルリズムキープ法
・アナログメトロノームの振り子イメージは超基本、基礎かと。
・ギターの右手ストローク同様に、鍵盤では左手バッキング、コンプでリズムキープをするのが最善な気がする。
・？？？

正直、タカタカなんかやって居るとほぼリズムだけになるので、他が考えられないｗ

なので、振り子イメージと１５振り子サウンドみたいなもので安定リズムを得ていると言った方が良いので、振り子イメージはかなり有効というか、基礎というかリズム取りの基本かとｗ

ただ忘れがちというか、リズムを取るとどうしても思考できなくなるので、リズムは後でみたいな感じで、やらないのですが、やはりリズム基本で思考を入れる練習次第なのかと思いますので、訓練すればできるのかも。

まあそのためにはやはり速弾き練習は欠かせないとは思いますが、ある程度のフィンガーづくりが出来てくれば、そこそこリズムキープも可能かと。

あと一つはなんだろうか。

あと思ったのだが、モーダルはリズム込みでないと良い感じにならないので、絶対リズムとモードスケールはセットで無いと成り立たないｗ

コーダルの場合は、テンションの響きの楽しみがあるので、リズム抜きでも自分の耳で楽しみながら弾くのはリズム抜きでも楽しめるが・・・モーダルはそれこそインサイドホワイトノートなので、それこそリズムだけとも言えますｗ

なのでモーダルやるならリズムは絶対必須ということで、まあコーダルでも今後はリズムもちゃんとやって行くので、今後は少しは聴けるようになるかとｗ

＃１６９ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 楽しく弾くための方法というか、これをまずみんな遣らないからいつまで経っても下手ｗ

まあ王道というか、普通のことだと思うことをズバリ音楽の神髄、楽器弾きとしてバリバリ上達王道の答えを本日は書きますｗ

巧い人はみんなやっていることです。私も先日からやっと気が付き、こちらの練習に切り替えました。

無言のメッセージのありがとうございますｗご指摘通りｗ

まさにこの状態ｗ

＃８０　絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ　気軽に学んで弾いて作ってみるｗ　本日２５９日　まだまだ基礎段階進行中　実戦曲弾きｗ　分析１曲目　Geogia On My Mind (bonjin003.blogspot.com)

多くの人は音楽では食えませんので、趣味です。

その趣味の世界での話をします。音楽で飯を食っている人は辛い練習そのものもプロなので頑張る必要があるとは思いますが、プロ以外はツマラナイ暗記練習なんかしなくても良いと思うが・・・プロでもその必要性すら感じないが、まあプロの人は自分の可能性を広げるならコピー暗記学習は必要かな。

多くの趣味で音楽を楽しみたい人は、やはり疲れて帰って来て、辛い練習なんかしたくないのが普通ですｗ

疲れていてもゲームはしますが、ゲームは気楽に楽しい、すぐ辞められる、べつにやってもやらなくてもどうでもいいもので、辞めたければいつでもやめる自由があるのでやるのですが、そのくらいの軽いノリが必要でとても重要なことかとｗ

仕事をして、帰宅して、用事済ませると、自由時間なんか５時間も無いかも知れない。

そんな中、暗記するだけ、暗記したものを弾くために、暗記練習をしますか？

時間が有り余っている人や暇な人は暗記学習と言うものをするかも知れませんが、正直、暗記したものをただ弾くだけでは、飽きてきます。

暗記しただけのものとは、スケール、フレーズ、楽譜読みコピーだけみたいな練習のことです。

しかも暗記すると手が勝手に動いて別に何も楽しめないｗ

ただ手が勝手に動いているだけなので、本当に楽しめないのです。

まあそれは楽しいとかではない、ただ弾けるようになった喜びみたいなもの、達成感だけとも言えます。しかし、その喜びを掴むためにはそれ相応の練習と暗記練習が必要で、膨大に時間を失います。

そしてパッパラパーで頭の中は何も考えずに、それしか弾けませんし、手が勝手に動いているだけので、本当に何も面白くないのです・・・ｗ

そういう経験は一度は、みんなしていることでしょうｗ

そこにあるものは達成感と弾けるようになった喜びだけなのですが、そこもずっとやって居るとやがては飽きてくるｗ

そんな苦痛を乗り越える、退屈な練習ルーチンを続けてもいつまで経っても上達なんか程遠いのです。

それしかできないのですから、なにも進歩しないと言っても過言ではありません。

弾けるのは覚えたものを弾くだけですから・・・進歩ではなく、インプットとアウトプットしているだけに過ぎない。

前置きは良いからｗさっさと答えを書けｗ

まあ言いたいことは分かってもらえるでしょうか？ｗ

仕事をしていて、趣味で音楽をする人、常人、凡人には暗記学習というものは絶対続かないのです。

楽しめなければ意味がない、絶対に続かないｗ

答えを先に書くとずばり暗記は必要ですが、暗記箇所は、旋律だけ暗記します。

あとは自由なのです。

💪だらだらマラソン🏃方法。
👍旋律だけ暗記して伴奏で遊ぶ。

それでもまあ大きく外さないためにいろいろと工夫する必要がありますが、旋律だけは変えず、あとはルートレスですから、といってもやはりトーナル４度は抜かさない方がベターなどなどあり、まあ弾かなくても良いとは思うけどｗ

とにかく下手でも構いません。

面白い動画を見つけましたが、こんなんでも構いませんｗ

クラシックやモーダルは、まさにこれだけで成立しますｗ

あとは、やはり耳で音を楽しむことかとｗ

あとは別に黒鍵使ってもクロマでｗ

とにかくガチガチで暗記練習なんかしているとこういう人の発想にならなくなり、どんどんツマラナイ方向へ行き、どんどんガチガチになり、自分の可能性を狭め、将来的に行き詰まり、ドツボにハマってやがては音楽そのものを辞めてしまう😩ので、かなり注意ですｗ

私自身の経験であり、一度は皆そういう時期もあったりするのではないでしょうか？ｗ

😄とにかく趣味なんですから、気楽に楽しめばいいだけｗ

とにかく旋律だけ覚えてそこに合わせて自由に弾くが一番楽しいのかと思う。

とにかくコードはルートレスですから、分数コードのベース音は３５７９と使えます。

そうすると別にコード表なんか意味ないとは言いませんが、なんでもいいのです。

あと分数コード的に言うなら別にベース音は何でもサウンドします。

ということで、ベースは不要ですが、トーナルベースはちゃんと認識して置いた方が良いと思います。

しかし、本当に自由に伴奏すればいいのですが、ある程度コツはあり。

◎自由伴奏のコツ

・トーナルはちゃんと認識して置く必要がある。
・トーナル４度追いもまたがっちり有効なガイドトーン。
・トーナル４度Diminish、他２つのDiminishもまた有効。
・トーナルRootは＃４Lydian＝5度上スケール。
・Lydian＝一時転調もまた4度上。
・旋律Drop2サウンドは外れなし。
・ルートレス、ベースノートなんでも良いが、出来れば旋律との組み合わせを考えると大きくは外れない。
・

自由と言うが結構ガチガチ理論だったりしますがｗ

まあこれまでやって来た結果を結集させての自由なのですが、まあある意味ガチガチでｗ

しかし、頭は柔軟に外れても良いじゃないかくらいの軽いノリで、その代わりに耳で心地よい音の追及を忘れずに。

これらを駆使して自由に演奏すると考えながら自分なりに楽しめる。

少なくとも手が勝手に弾いているみたいなパッパラパーではないので、かなり楽しめるのは、やはり頭を使っているからだと思います。

頭を使って弾く演奏はやはり楽しいのです。

自由と言ってもやはりフリーや適当では全くありませんｗ

ガチガチと言っても良いが、ちょいガチりはめての自由ですが、あまりに弾けない状態になるなら本末転倒なので、４度追い１音と5度上スケールを意識して弾けば結構楽にがっちりハマった感じになりますｗ

＃１６８ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

いろいろ無言のメッセージありがとうざいますｗ

やはり私も少しずつ分かってきましたｗ

やはりホワイトノートで、皆同じノートを弾いて居る中、違いを出すとしたら、もう音を出すタイミングだけ、タイミングということはリズムだけなんだと思います。

ということは、そのリズムをどうやってキープするかになります。

その答えはタイトルに書いてある通りだと思います。

常に好きな言葉やタカタカのようにカウントすること。

私のお気に入りはインド式ｗ

タカタカ、タキタ、タキタカ。

それだけだと思います。

モーダルとは、リズムが奥義、秘密の場所なんだと思うｗ

あとはいろいろと聴く時、リズムだけ追いかける聴き方が良いと思う。

音は聴かなくても良いので、リズム追いをしてみる。

とにかくモーダルはリズムだけです。

差し当って３／４、７／８当たりで練習するのが良いかと。

◎モーダルリズムキープ（インド式）
３／４：タキタ、タキタ
７／８：タキタ、タカタカ

ただし、律儀に全部７カウントする必要なし。

２節１４カウントが良いと思う。

そうすると

◎モーダルリズムキープ（インド式）
７／８：タキタ、タキタ、タキタ、タキタ、タカ

となるので楽しないと面倒。

そもそも７音１節フレーズで区切ることは無いと思うｗ

心の中でこれを唱えながら、無意識でも出来るようにひたすらTriadpair練習ですねｗ

モーダルの場合、フレーズと言うよりもリズムが超重要で、あとは適当にアルペジオさせるだけでもなんとでもなるｗ

やはり変拍子リズムキープが超重要かと。

あとは基本Lydianでいろいろなモードスケールにチェンジしてずっとマラソン🏃弾きを1年も続けていればモーダルも結構いい線行けるはずですｗ

＃１６７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

人生反復練習ｗ

長時間の反復練習で得られる成果は、劇的に上達が得られ、不可能を可能にします。

暗記練習もそういうものです。ひたすら同じようなことを繰り返し暗記して行く。

長時間の反復で覚えたものは、絶対的な速さで弾きこなせることでしょう。

しかし、それしかできないくなる可能性があるのですが、ずっと同じことを1年間反復してやっていれば、誰でも上手くなりますが、何を反復させるかにかかってきます。

そのためフレーズ暗記、コピー構築のようなガチガチでやるよりも、汎用性、応用が利くような反復練習が必要。

それしかできない人にならないようにすることが重要。

◎反復毎日だらだらマラソン🏃

毎日毎日やり続けること。

・chordal Ⅳ軸 Diminish ２５１

・modal Quartal Triadpair ４３２

・上記内容の少数曲

とりあえず正しい方法で1年間続けるだけで劇的に成果がでてくることでしょう。

３年もすればそこそこ弾けることでしょう。

＃１６５ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 インサイドなんで、正直興味が失せるのも速いと思いますが、そこはやはり多くプロフェッショナルと決定的に違うのがやはり圧倒的な速度。

まあ私が十代のころ何も知らない時期にジャズライフか何かを読んだか？モードについて書かれた教本で知り、モードを最初に覚えたのは、マイルストーンズでした。

教本だった気もするが・・・ちょっと記憶になく、覚えていないが、ジャズライフのような楽譜を載せた雑誌系だったかもしれない。

まだこのころのモードはやはりバップ感が強いモードサウンドです。

しかし、最初のモードはやはりマイルストーンズであり、カインドオブブルーなんかではない。

以前に、カインドについて最初のモードのアルバムと書きましたが、忘れてましたというか、なんか、みんながずっとカインド＝モードアルバムばかり言うので洗脳されてしまったｗというか、完全に忘れていたが、やはりここはちゃんとして置かねばｗ

カインドの前年の1年前１９５８年のモードサウンドと言えば、マイルストーンズだと今でも思っています。

まあジャズライフにもそんなようなことが書いてあったような気がします。

もちろんその後のカインドも紹介してましたが、やはりモードと言えばマイルストーンズなので、マイルス＝モードになったと思っていますが、なぜかみんなカインドしか言わないのはやはりまだバップ色があまりに強いからかな？

以前、間違えたことを書きましたが、訂正してマイルスの最初のモードアルバムはマイルストーンズです。

私自身も１０代のころ、本当に全く楽器もろくに弾けず、全く何も知らない状態であれ、白鍵だけのインサイドモードのマイルストーンズを耳コピーで弾いて居たのですが、やはりインサイドだけですからね。誰でも弾けるのですが、やはり興味はすぐにバップへ行くのが普通かとｗ

そしてあれから全く辞めていた時期を飛ばせば、音楽をやって居た時期は１５年以下くらいかな？経過して、結局あの何も知らずに弾けたモードを今再びやり始めるｗ

そしてやはりいろいろな人の演奏を聴き直すとやはりインサイドであり、圧倒的なスピードでスケールインサイドトーンをアルペジオで引き倒すのがモーダルというものですｗ

巨匠ブレッカー辺りがとても分かりやすいですが、まあ誰聴いても同じですがｗ

なので、圧倒的な速度が必要になります。

やっていることはインサイドトーンですから難しいことは何もないのですが、やはり圧倒的な速度でアルペジオさせて、シフトさせて、かっこよさを出すことが重要です。

ただ・・・１０代のころ、何もしならずにでもできた時期とやって居ることは何も変わらんなーとつくづく感じる、今日この頃ｗ

なんでいきなり何の苦労も無く出来てしまったモードに興味が薄れてしまった、全く興味が無くなってしまったのは、やはり私世代になると逆にバップがもの凄く新鮮に聴こえたｗ

まあ私の上の世代であるおっさんは一足先にバップだったので、モードだったのですが・・・モードから入った私的には、やはりバップが謎で、凄く新鮮だったのを覚えていますｗ

あとこれ聴いてどう感じるかですね？

カッコいいのかな？特にピアノの人のソロなんかちょっと・・・ダサいと思う人は耳が正常か？センスが違うのかｗ

なんかチンドン屋に聴こえなくもないのは俺だけｗ

やはり巧い下手は微妙なところなんで、何ともｗ

モードがカッコいいと思うのはやはりかなり微妙なところでもあると昔から感じていましたｗ

やはりフリー調でもあるので一歩間違えばチンドン屋になってしまうと昔から思ってましたｗ

まあ圧倒的なスピードで弾けばなんでもカッコいい。それに尽きると思いますｗ

ただし、アルペジオフレーズに限るｗ

クラシック系の人はスケールで速弾きしたり、クラシックのフレーズで速弾きするとこれまたモーダル感０のダサいと感じるｗ

クラシカルフレーズやスケールで速弾きするとモーダル感０になるのも超重要なポイントで、やはりモーダルのかっこよさと言うものは難しいところですｗ

さてスピードを上げて弾く方法ですが・・・まだ未解決の問題だったので、いまだティーン時代と同じ感じで超スローのマイルストーンズ調ｗ

おまけにパクリタキセルで指の痺れで全く動かない状態でどこまで早く弾けるか。

まあパソコンはブラインドタッチで普通にかけるのでまあ慣れかとｗ

とりあえず、速弾きする方法をいろいろと考えてメモして置こうと思う。

◎鍵盤を速弾きするためのストイック練習法。

敢えて禁止することで速弾きを目的とするストイック練習法

・PCブラインドタッチ同様、親指封じで人差し指から小指のみでストイック練習ｗ

まあ別に親指封じ無くてもいいと思うけどｗとにかくクラシックの人はこれが出来ないと何も弾けないくらい、普通のことだと思いますがｗ

実際にこの練習するとかなり速く弾けるようになると言うか、やはり手を横移動して指は下に落とすだけの弾き方が正しい弾き方かと。

これ以外にあるのか？ｗ

タッチタイピング練習プラス、他にもあと２つなんとか絞りだしますｗ

・親指くぐり封じ横移動のみに徹するストイック練習

親指は使っても良いが基本潜り禁止して横移動のみ。

もちろん潜った方が速く弾けるのだが、ストイック練習なので敢えて禁止する・・・意味あるのか？は不明ｗだがまあ慣れていることを封じることは良いことも多々ありだが、親指を使う数が圧倒に減るだけな気もしなくもないが、そこは敢えて親指をつかって、ちょっとした潜りも封じる弾き方。

それはやはり親指１本だけで結構なクロマティックフレーズ弾きみたいな弾き方も出来ればいいかと。

・？？？

＃１６２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

仕事を１７時の定時に帰ってこれたとして、風呂入って、自炊して片づけて、落ち着くころには２０～２１時です。

朝は６時起きとして２３時には寝ないと７時間睡眠はとれません。

そうすると自由時間は２、３時間しかない。

そんな疲労MAX状態では、音楽の練習なんか絶対にしません。

でもゲームはダラダラやって居ますｗ

しかも、ゲームをやり始めると疲れもどっかに忘れてしまうくらいダラダラやってしまいますｗ

このゲームの感覚で時間を忘れてしまう、疲れもなぜか感じなくなってしまうこの感覚が超重要かと思います。

弾いても練習であれば、楽しい訳も無く、絶対に続く訳がない。

昔は、気合と根性でやっていたこともありますが、正直それでは駄目なんです。

何度も失敗していますので、わかっています。

本当に上達するにはそんな根性や気合、精神論のようなものではなく、ゲームを楽しむくらいの弾いていたら楽しくて仕方がないので、ダラダラやりたくなる、時間を忘れて、疲れも忘れてしまうくらいの楽しさが必要なのですｗ

そこをどうすればいいのか？

これについて解明でき、実践できるようになれば、メキメキ上達することは間違いありません。

巧い人と下手な人の決定的な違いは、この楽しさを見出せるかになると思いました。

練習なんかしているうち、根性で無理やりやって居るうちは絶対に巧くなれない。

弾くと楽しくて仕方がない。

そこが巧い人と下手な人の分かれ目になります。

楽しさの追及です。

これについて真面目に考えて置きたいと思います。

弾いて居て楽しい演奏とは

・カッコ良さ、心地よさ。

・

巧い人の特徴。

・耳がかなり良く、瞬時、即興で耳コピー、コード合わせ可能。

・リズムがカッチリ、調子が良い。かなりの正確性と遊びを兼ね備えている。

・カッコいいフレーズ、飽きさせないバリエーションの多さ。

＃１６０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

お！次やるべきことをわかっていらっしゃるｗ

無言のメッセージありがとうございます。 

流石っすｗ

2020年1月6日月曜日

ホワイトノートモード＋トライアド：Triad Pair 本命モーダルジャズサウンド

モーダルインサイドといえば、トライアドペアですね。

ドリアンモードインサイドのみで強烈なフレーズが作れるｗ

そう考えるとアプローチの一つですが、まあペンタよりもトライアドペアをやるべきですねｗ

ペンタどうもモードではかっこよくするには使いづらいが、トライアドペアは俄然使いやすいｗ

まあほぼアルペジオですがｗ

私もずっと考えていました。

とりあえずあの分厚いヘキサトニック本の使えるコードをまとめておこうかなと思ってました。

もちろん上上下上のメカニカル適応。

フレーズもメカニカルでまとめておく。

とりあえずモーダルフレーズやるなら強烈なインサイドフレーズが作れるトライアドペアですね。

＃１５８ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

メカニカルのことを、英語圏では最近はシェイプ（Shape）と言われるみたいですが、そのまま形ですから手形ですね。

シェイプだとそのまま手を動かすだけなので、やはりノート、インターバルがずっと同じ形で決め打ちになり、昔からあるメカニカルフレーズのことです。

まあ昔の人はみんなメカニカルフレーズと言っていたので、メカニカルでｗ

 とりあえずメカニカルをこの先、ずっとやって居るとネタに困ると思います。

そうなったら、いよいよコピーだと思うが・・・色々と聴き漁ってみたが、巨匠チックコリアのエレクトリックバンドくらいしか分かりやすいものは無かったｗ

コピーからでは、なかなか難しいのですが、探せば結構あると思います。

この動画が結構いい感じです。かなりフレーズが掴みやすいと思う。

メカニカルの使い方ですが、私の場合はフレーズ生成に使う目的がありますので、フリーノート、フリーシェイプなのでメカニカルと言うより、昔からあるバップフレーズ生成法そのものでもあるのですがｗ

まあなので、上下上上という概念はバップ時代からあるもので、別にモーダルから始まったわけでもなんでもないのですが・・・なので師ジェリー・バーガンジーのシリーズ教則本は、バップフレーズ本からペンタフレーズ本まで同じ内容の上上下上が書かれていますｗ

メカニカルと言えばメカニカルですが、フレーズ生成の基本ですねｗ

まずはメカニカルなので論理的、合理的に考えてみます。

とりあえず音数、間隔インターバル、コンボを考えて置きます。

◉メカニカルの重要な要素と思われるもの
・音数
・間隔インターバル
・コンボ

でもその前に、フレーズ生成なら、コードをちゃんとしておく必要があると思いますので、メカニカル前に絶対にやっておくべき内容をちゃんとして置きます。

まずはフレーズ作成と言えば、アルペジオが基本ですｗ

それは今も昔も何も変わらずｗ

モーダルSWコードをちゃんと練習置きます。

動画はBb Ionian、C Dorian、D phrygian弾きです。

4th、SWですが、そのままダイアトニックなので、考える必要はないので、エニーキーをちゃんと覚えて弾きますと言っても、ダイアトニック＋4thなので別に覚えやすいと思いますが、それなりに練習が必要かと。

まずは動画にあるように、エニーキーDorian、IonianのSWコード弾きの練習からですかね。

モードで弾いても、転調 Ionian スケールで弾いても同じことですが、Dorianで覚えるのが良い。

モードもちゃんとエニーキーコードの練習からですねｗ

＃１５７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 結局、メカニカルも手癖を作っているだけでしたがｗ

まあそれでもコピーと全く違う、無限の可能性があり、コピー手癖では得られないフレーズ生成が無限に可能です。やはりメカニカルはメカニカルの練習をしないと、フレーズ生成は不可能です。コピーでは絶対に得られません。

メカニカルは、本当に素晴らしいと思います。

１年もやればかなりの上達が見込めるでしょう。

あと前回やろうと思ったカッコいい感じを出すをやるつもりだったのですが、まだ未定義のままなので、これについて考えます。

カッコいい感じのフレーズにするには圧倒的なスピードが求められるのですが、まあ最初は無理ですが、スピードはかなり重要です。

あとカッコいい感じと言うものは分からなくても、逆を言うとダサいものを辞める、修正することで、良い感じにしていく方が簡単かも。

なかなかカッコいい感じは出せないが、ダサい、かっこ悪い感じは凄い出せるのでｗ

なぜかっこ悪いのか？ダサくなるのか？を考えてそれらを改善する事でカッコいい感じにすると言う逆算方式で考えてみます。

その方がはるかに簡単なのでｗ

ただし、初期のうちは練習なので気にする必要はありませんが、少しでもダサい感じを払拭するためには、行く行くは修正していくというために、まとめて置きます。

なので初期段階では練習なので、ダサくても、全く問題なし。

◎ダサく感じるメカニカルフレーズ

・同じメカニカルの連続。

・クラシック的な単一スケールメカニカル。

・きっちり同一インターバルノートメカニカル一発もの。

・リズム問題は音符長さ、やはり短めで早めに切り上げる。

・弾きすぎ、やり過ぎ。　ロングトーンの重要性。

・

頑張ってみましたが悪い見本です。

ただ、やはりメカニカルやってかなり良い感じの雰囲気は出せるようになっては来たものの・・・

全体的にリズムが悪いのは抜きで、たとえリズムがカッチリしたところで、なんかイマイチなのは、まだまだやっているメカニカルのボキャブラリー数が少ないのもある。

あとやはりリズム強化のためのフィンガーと安定リズムと両手弾きがやはりまだまだかなり苦手なので練習あるのみ。

あとはずっとメカニカルマラソン🏃で弾いて練習あるのみ。

＃１５６ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

メカニカルはUUUD、DDDU、UUDD簡略化で簡単です。

リズムもメトロノーム３／４に合わせて121212と６音弾くだけなので簡単です。

でもかっこ良いフレーズを弾くのが難しいｗ

ここが問題ですねｗ

きっちりカッチリメカニカルだとクラシックフレーズになりダサいｗ

本当に難しいので、どうすればかっこ良くなるのか？これについて考えておきたいと思います。

無言のメッセージありがとうございます。

2017年2月11日土曜日

bebop in version Chord　Melodic Minor Mode（Super Locrian Scale）

こんな素晴らしいこと書いていましたねｗ

すっかり忘れてました。

このころは本当にエニーキー認識が低く、リズムが酷い状態でしたが、私は耳だけはやはり良いのかな？私の謎ですｗ

Super locrian Pentatonic

Super locrianの音から外れないPentatonic

Cm7コード

In Voice ：4度から始まるPentatonic

Bb  Ⅱ Super locrianは、Eb Pentatonic （3th、11th、5th、7th、Root）
Cm Ⅰ Super locrianは、F Pentatonic　（11th、5th、13th、Root、9th）
Ab  Ⅲ Super locrianは、Db Pentatonic（b9th、3th、11th、b13th、7th）
Eb  Ⅵ Super locrianは、Ab Pentatonic（b13th、7th、Root、3th、11th）

Out Voice ：N3度から始まるPentatonic

Cm Ⅰ Super locrianは、E Pentatonic　（N3th、#11th、b13th、N7th、b9th） 

Majorコード
5度から始まるPentatonic

これが良い。

かっこ良さを出すにはやはりノートが重要だと思います。

◎Ⅰ Dorian Pentatonic
・Ⅲ Penta
・Ⅳ Penta
・bⅦ Penta
・bⅡ Penta
・bⅥ Penta
・MⅢ Penta
・Ⅲ Dorian
・Ⅰ Phrygian

インサイドに適度なアウトサイドを入れると良い感じになる。

まあこれが分かりやすいですね。

かっこ良い感じにするには、やはりノートが重要になる。

そしてこれらのペンタをどうカッコいい感じでメカニカル的にどうするかを考えて置きます。

前回は間違えてましたので修正しました。

あとメカニカルは図書の通りが理想です。

あまり細分化すると意味がなくなる、ペンタトニックの意味はやはり５音でメカニカルすることに重要な意味がありますので図書通りで崩さず。

メカニカルは本の通りですが、３パターンで簡略化が良い。
◎３／４メカニカルの動き
・上上上下
・下下下上
・上上下下
・下下上上

👍ドレミソ４アップ１バック、３音２ターンバック💪

音高イメージしながら組み立てると意外と良い感じになります。

最初できなければドレミソでも良いと思うｗ

ドレミソで感覚を掴んで、そこから崩すのもあり。

◎メカニカル攻略
・音高差を掴む、歌う。
・ノートを固定せず、自由フレーズ
・音数

とりあえず３タイプパターン。

◎メカニカル３パターン
・ＵＵＵＤ、ＤＤＤＵ
・ＵＵＤＤ、ＤＤＵＵ
・ＵＤＵＤ、ＤＵＤＵ

機械的に考えてパターン化するとこの３つのパターンになるかとは思う。

しかし、全てのアドリブからメカニカルパターンは作れるので、パターンを拾って使うのもありだが、そうするとやっていることは昔からそれほど変わりないとは思うｗ

やはりモーダルフレーズと言えば、ペンタのメカニカルパターンと言えば、ドレミソ、ドレミソでコルトレーン直伝でした。

これに気が付く必要があった。

やはりコルトレーンが偉大と言われるのはここ。

しかも、とても分かりやすいドレミソフレーズであるペンタメカニカルを起用するなど後世へ、かなり分かりやすいペンタ起用とメカニカルフレーズの師範フレーズをあえて使ったポイントだと思う。あそこまで分かりく師範フレーズを残すことはかなり稀だと思う。

やはり、その後の多くのプレーヤーに影響を及ぼし、支持され続けている理由となる。

モーダルジャズにおけるコルトレーンの功績

・ペンタ導入

・ドレミソメカニカル導入

・？？？

あと何かな？

なんかあるかもｗ

とりあえず話を戻して、カッコいいフレーズは音選び、徹底したメカニカル、

カッコいいフレーズ

・ペンタでインサイドアウトサイド

・４１、３２メカニカル

・フリーシフト

やはりコルトレーンが偉大と言われ続けるのはここですね。

ドレミソメカニカルの４１＆３２、ペンタトニック起用、フリーシフト。

コルトレーンからのフレーズメッセージ的にはペンタを使ってメカニカルフレーズで弾けですから、めちゃんこ分かりやすいメッセージだったので、おかげでモーダル以降はペンタメカニカル一色ｗ

まあこんなところだと思う。

出発点は簡略化スタートですが、フレーズパターンが飽きてくると思う。

簡略化はあくまでも導入スタートアップ、ドレミソですからねｗすぐに飽きると思うｗ

全部ドレミソに聞こえてしまうｗ

そこからチェンジで通常パターンを導入すればOK。

◎メカニカルの動き

・上上上下、下下下上
・上上下上、下下上下
・上下上上、下上下下
・下上上上、上下下下

慣れてくれば、すぐにどんなパターンも適応できるようになると思うので、上記も導入してボキャブラリーを増やす。

その時のチェンジで、

UUUD＝＞UUDU＝＞UDUUという具合に少しずつチェンジしたものを導入していくと楽。

パターンが変わればその変化は劇的に違いがあります。

もちろん続けて弾くとまたドレミソになるのでｗ

適度にぶった切りチェンジスタート。