#２０２' 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための練習本👍 🦒じゃがりこバイテン。

正直、音楽学習というものは難しいですｗ

Honestly, it's difficult to learn music. w

私は１０代のころ教えて貰ったことは全く生かせていないｗ

I can't make use of what I learned when I was a teenager. ｗ

なぜなら馬鹿だったからｗ

Because I was stupid.w

でも本当に多くのことが沢山ありすぎて、どんどん忘れてしまうからですｗ

But there are so many things that I forget more and more.

このPiano Notebookはタイトル通り、彼のノートブックだと思います。

I think this Piano Notebook is his notebook as the title suggests.

コアの部分です。

It's the core part.

ここから追加、変更することは簡単なことですが、説明すると複雑なことですｗ

It's easy to add and change from here, but it's complicated to explain. w

 とにかくクロマティックモーションで動く３度からのウォーキングベースパターンは私もギターのおっさん先生に最初に教えて貰ったことです。ｗ

Anyway, the walking bass pattern from 3 degrees moving in chromatic motion is also the first thing that the guitar teacher taught me. W

Ⅱ：１２ｂ３３

Ⅴ：１３４b４

間違えたがこれでもOK。

I made a mistake, but this is also OK.

Ⅱ：ｂ７１ｂ２２b３

Ⅴ：ｂ７３４b５

こういうベースパターンも沢山ありますが、やっぱりあの時代、ルーパーみたいな便利なものがないので、ベースパターンとしてギターで練習をするのがギター初心者の練習プランだったような気がします。ｗ

There are many bass patterns like this, but after all, there is nothing convenient like a louper in that era, so I feel like practicing with guitar as a bass pattern was a practice plan for guitar beginners. W

全部忘れていたことでもあります。ｗ

I also forgot everything. W

原因は馬鹿だからｗ

Because the cause is stupid.w

でもこの図書のおかげで思い出しましたｗ

But thanks to this book, I remembered.

本当にありがとうございます。

Thank you very much.

でも馬鹿な人でも大丈夫ｗ

But even stupid people are fine.

私が馬鹿なのでｗ馬鹿対策できてますｗ

I'm stupid, so I'm being able to take measures against idiots.w

漢字の書き取り学習。

英単語の書き取り学習。

Learning how to write kanji.

Learning to write English vocabulary.

これこそが暗記学習の基本ですが、まあ書き取りだけではないのですがｗ

This is the basis of memorization learning, but it's not just writing. w

要するに暗記するまで反復練習するだけｗ

In short, just practice repeatedly until you memorize it. w

賢い人も、馬鹿な人も、みんな同じｗたったこれだけです。

Both smart people and stupid people are all the same w that's all.

毎日やり続けるだけです。毎日弾き続けるだけｗ

I just keep doing it every day. I just keep playing every day.

やるべき内容はこのjazz Piano Notebookがいいと思います。

I think this Jazz Piano Notebook is good for what to do.

無言のメッセージありがとうございます。

Thank you for your silent message.

2019年7月2日火曜日

Every day chords progression + mode chord + Geometrie modulation

コードプログレッションは５３２インターバルがいいでしょう。

532 intervals would be good for code progression.

とにかく毎日弾き続けるだけ。

Anyway, I just keep playing every day.

継続こそが力なり。

Continuation is the power.

良いガイドブック本当にありがとうございます。

Thank you very much for the good guidebook.

ただし、注意❗️と警告です❗️

However, it's a Caution❗️ and a warning❗️

それはそれしかしないはあり得ないｗ

That's the only thing I can do.ｗ

漢字の書き取りではありません。ｗ

It's not a kanji writing. W

あくまでも例えですｗ

It's just a metaphor.ｗ

👍音は自由に動かしましょう。

👍Let's move the sound freely.

自由にクロマティックモーションでウォーキングベースです。

It's a walking base with free chromatic motion.

あくまでもコアの部分がこのノートなのです。

The core part is this notebook.

ノートの追加、変更は自由です。

You are free to add and change notes.

#２０２ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための練習本👍 🦒じゃがりこバイテン。

１年でそこそこになるための練習内容をそのままの本にした本がありましたｗ

There was a book that used the practice content to be decent in a year as it was.

もちろん、それ以上の内容です。

Of course, it's more than that.

こちらの書籍を１年間ちゃんとやれば、それはもう素晴らしい演奏家になれると思いますｗ

If you do this book properly for a year, I think it will be a great performer anymore w

http://www.timrichards.ndo.co.uk

素晴らしい内容の書籍です。

It's a book with great content.

このガイドブックがあれば、間違いないと思いますｗ

If you have this guidebook, I think there's no doubt w

ここに書いてある内容ですから初心者向けですから、これでバッチリですねｗ

It's written here, so it's for beginners, so this is perfect w

２５練習からですが、もっとレベルを下げてドミナントだけのブルースから入るのが良いと思いますが、どっちでも一緒かな。

It's from 25 practice, but I think it's better to lower the level and enter from the blues only dominant, but I wonder if it's the same.

細分化と思えばいいと思いますｗ

I think it's good to think of it as subdivision w

今後はこの教本でブログを作成して行きますｗ

From now on, I will make a blog with this textbook w

Mac OS 12 Monterey The translation of the OS standard function is very good.

This is amazing.

If you can translate with OS standard, you can really dream. w

I can also write an English blog.

It's really amazing.

This feature will be incorporated into all computers as standard in the future.

If this is the case, you can learn English while learning little by little, so maybe you can speak English?

Translation is very easy. Just fill it out in Japanese, select a range, right-click and replace it.

You can select all the ranges by writing in Japanese and double-clicking.

However, now that it's only supported browsers, only safari can do it.

Because it's a sentence written in Japanese, I know the meaning perfectly, so all that's left is vocabulary.

It's really amazing.

でもやっぱり翻訳が変なので、後で読んだ時に意味がわからない。

日本語も一緒に記載が絶対条件ですｗ

But the translation is strange after all, so I don't understand the meaning when I read it later.

Japanese is also an absolute condition to write it together w

今後のブログはこんな感じで日本語で書いて、英語を下に乗せていきます。

The future blog will be written in Japanese like this and put English down.

本当に便利で素晴らしい機能です。

It's a really convenient and great feature.

このブログを読んでいると英語が身につけられるかもｗ

If you read this blog, you may be able to learn English w

しかも読み上げ昨日まであるので、ヒヤリングもバッチリｗ

Moreover, it's read up to yesterday, so the hearing is perfect w

超便利だが音楽用語はどうだろうか？

It's super convenient, but what about music terms?

👍リディアン・クロマティック・コンセプトはm３下でマイナー統一で使えばメロディックマイナーで最高。

👍The Lydian Chromatic Concept is the best melodic minor if used under m3 with minor unification.

音楽くらいならなんとか大丈夫そうですね。ｗ

If it's about music, it looks like it'll be fine somehow lol

If it's just music, it looks like it'll be fine somehow. W

英語も勉強できる音楽ブログはまだないと思う。ｗ

I don't think there's a music blog where you can study English yet lol

I don't think there is a music blog where you can study English yet. W

草ｗの文末には「。」必須。ｗ

At the end of the sentence of grass w, "." Required. W

かなり最高の機能です。素晴らしい。

It's a pretty best feature. That's wonderful.

音ラクシリーズ　OS翻訳版作成開始。ｗ

Started creating an OS translation version of the Oneraku series. W

#２０１’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための左右均等化猛特訓❗️ 🦒じゃがりこバイテン。

でも鍵盤楽器で左右対称はかなり困難だと思います。

まあ利き腕というものがありますので、左右対称は無理ですが、左側の強化は自分のスキル向上にかなりつながります。

そして、左側が自分の持てる全てのリズムスキルのポジションであるということを理解しておくべきだと思います。

 

左側が極端に弾けない人は左側が自分の実力です。

これは間違いのない事実ですから、左側以上のことはできないと言っても過言ではない。

 

そう考えるなら左の徹底的な改善こそが、自分を最大に伸ばす努力目標ということは間違いのないことです。

#２０１ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための左右均等化猛特訓❗️ 🦒じゃがりこバイテン。

俺には才能がない。

子供の頃から知っていましたｗ

全てに置いて、才能というものには恵まれていないｗ

この歳で思うことは才能はあれば、有利だが無くても好きなら克服していくしかないｗ

出来なけえれば、できるまでやり続けるしかない。

努力だけですｗ

才能がない人は努力でカバーするしかありません。

でも、肉体的な努力もありますが、知力の努力である、情報力も努力です。

どうやれば、できるようになるのか？

常に考えて正しい方法でやれば、きっとできるはずですｗ

 

天才は気がつくが、凡人は試行錯誤で色々と試しながら、何度も何度も、失敗を繰り返して考えながら、一歩一歩進むしかない。

正しい方法であれば、実はすぐにできるようになる。

それをちゃんとして行くしかありません。

長年ダブル打ちができなかったことをちゃんとした正しい方法努力する。

私も１０代の頃に教えて貰った答えです。

１ストローク２打。

１回の腕を下ろして２回打つ。

これがちゃんとした正しい方法です。

これで努力すること。

これをちゃんとするだけｗ

意外と簡単なことですが、これがずっとできなかったｗ

今でもできませんｗ

でも昔よりはスムーズに動きますｗ

 

ここにもヒントがあります。

正しい方法で努力することの重要性。

ダメなやり方では一生できません。

正しい方法を常に考えて行く必要性があります。

そうしないと努力は生きてこない。

無駄になってしまいます。

 

才能がないとはある意味情弱なのかもしれませんｗ

情弱だけかもｗ

全てのことに置いて、情弱では無理なので、常に考えて最善の方法で改善すること。

気が付きが全てを改善していく。

才能に結びつく。

 

才能とは情報だったとはｗ

でもこれは情報だけで東大には行けませんｗ

私がいくら努力しても東大なんか１２０％無理ｗ

暗記で忘れないのは情弱もクソもありませんので、才能は１００％別次元のものです。

足が遅い人も徹底的にフォームの改善、ものすごい努力である程度はカバーできるとは思いますが、ボルト選手のような才能ある人には足元にも及ばないｗ

これはやはり才能というものは確実にありますのでｗ

そこはないなら相当頑張らねばと覚悟する必要ありｗ

 

ロールできた人は才能ある人なので、リズムの才能あり。脈ありですｗ

答えを知っても、ロールができない人はかなり努力する必要がありますが、好きなら継続こそ力なりですｗ

ちなみにロールはドラムの基礎練です。

一番最初に教えられてやること。

これができないドラマーはいないと思いますし、これをやっていないドラムはドラマーではないので、似非、才能なし、ドラマーではないと言っても過言ではないことなので、１００％できる人ばかりだと思いますｗ

基礎ですから知らないというなら、独学の人でしょうか？いや知らないわけない、ドラムロールですからねｗ知らなければドラマーではないｗ

 

#２００’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための左右均等化猛特訓❗️ 🦒じゃがりこバイテン。

リズムを極めることはリズムを考えるのはなく、やはりどれだけリズムをスムーズ化させるかにかかってきます。

 

リズムをよくするにはこのスムーズ化の効率を徹底的に改善することです。

ドラムの場合の話をしますとみんな左が弱いので徹底的に左強化をします。

そうしたことが全ての道を切り開いていくことになります。

ダブル打ち＝ロールは通常苦手ない人はできません。

できる人はスティック反動なしで手だけでできますｗ

私も１０代の頃からずっとできませんｗ

友人にやり方を聴くと、左が圧倒的に動いていないので、左を鍛えろですｗ

ドラムの基本ですｗ

 

●ダブル打ちコツ、ドラムロール訓練。

イメージ的にはユーロービートベースがいいでしょうｗ

オクターブでダブル打ち、ビートはシャッフル。

できない人向けには左手１回、右手２回でリズム感覚を掴む。

鍵盤や机を叩くと、タトト、タトトと聴こえてきます。

左だけはどうしても動かない人が多い。

これを左手２回打ちできるようにしたすら猛特訓ですｗ

左手が動かないだけの問題なのです。

左手ダブル、右手シングルでうまくできれば、ロールはできます。

ここにあるものはなんでしょうか？

リズムを鍛えると言うことは、リズムの遅れ、もたる、動かないを無くすことです 。

リズムが悪いのではない。

そこにあるものは物理的なものです。

そして考える力の加減が左右違うことに気がつくはず。

肩の力を抜いて、右と同じくリラックス。

そして右手はできるなら片手だけのビートを左手だけでずっと訓練する。

タタ、タタ、タタ、タタ。

跳ねた感じ、これを続けます。

ずっと続けます。

できるまでずっとｗ

これができないので、ずっとできてない。

これがリズムを良くする練習ですｗ

 

そこにあるものは苦手なリズムの反復だけ。

ロールができる人は左手だけで綺麗にできるのです。

なので、左手ダブル、右手シングルが綺麗にできればいいだけですｗ

 

この違いが才能でもあり、すぐできない人とずっとできる人が別れます。

私は１０代からずっとできませんｗ

でも、これを期に頑張ってダブルくらいはできるようにしておこうかと思いますｗ

これができると左右のバランスが大きく改善しますからね。 

これが超重要。

 

❗️これの意味は、左右のバランスが悪いとリズムが悪くなる。

リズムが崩れる原因はここです❗️

ここがリズムを大きく改善するポイント１ですねｗ

ドラムの人は、一番最初に教えられることかもｗ

基本ですねｗ 

右だけで簡単にできる跳ねる感じで、トト、トト、トト、トト

これを左でできれば簡単にできるようになる。

これが最初の難関箇所ですｗ

ここを改善しないと一生リズムは悪いままかもｗ

‼️左右均等これこそがまずやるべき改善箇所です。

ガチドラマー訓練そのものですｗ 

鍵盤なら左が弱いと話にならないほど弾けないｗ

鍛える箇所は右ではなく、左だけ❗️ 

 

●リズム練習項目の３つ

・左右均等化の強化訓練：右で確認して、左で真似る。この繰り返し。

・？？？

・？？？

 

これだけちゃんとできるようになれば、リズムのもたり、遅れはかなり改善するはず。

できなかったことをまずやる。

これは本当難しいので、頑張りどころですｗ

わかっていたけど、できなかったことですｗ

今日も神内容ｗ

とりあえずこれだけかもｗ

あとは気合いで頑張るだけｗ

 

例えば、２本指を使ってもいいです。

でも左手は動かないでしょう。

これがズレの始まり。

ここを治すだけ。

才能のない人、ある人の違いはこれです。

わかりやすいｗ

原因がわかれば、そこを徹底的に改善するだけ。

できるようになれば、ここに書かれている神内容も少しは理解されることでしょうｗ

ずっとやっていて何の練習なのか？

それはリズムであって、リズムではない訓練です。

左側の徹底的なモタり、遅れを改善することだけです。

これは全ての楽器は両手を使うので、全部の楽器に共通しています。

そしてビート、リズムは左側で取ること❗️

これがブレをなくすための第二の訓練です。

ブレるのは速くなったり遅くなるのですが、これが得意なら速くなる、苦手なら遅くなるというものですが、ここもやはり左手がついていけないだけ。 

なんで１年で劇的に良くするなら左だけ猛特訓しかないが、何十年もできないことがある日突然できることもあるので、ここも意識してやることで、改善するかも知れません。

ひたすらに左のみを頑張るしかないｗ

 

●リズム練習項目の３つ

・左右均等化の強化訓練：右で確認して、左で真似る。この繰り返し。

・ビート、リズム主軸は左側に合わせる。

・？？？ 

 

あと一つが重要な要ですが、なんだろうか？ｗ

多分強弱ですｗ

アーティキュレーションです。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%A2%E3%83%BC%E3%83%86%E3%82%A3%E3%82%AD%E3%83%A5%E3%83%AC%E3%83%BC%E3%82%B7%E3%83%A7%E3%83%B3_(%E9%9F%B3%E6%A5%BD)

これを考える。

これも２度打ちでは、１打頭強、２打後弱で、繰り返されることで、ロールになります。

このアーティキュレーションを考えることで、リズムの流れを掴むことができます。

 これを鍛える方法は先張りすると裏にひっくり返りますので、これを使う。

シンコペーションさせるだけですが、これもかなり訓練する必要もあり。

●リズム練習項目の３つ

・左右均等化の強化訓練：右で確認して、左で真似る。この繰り返し。

・ビート、リズム主軸は左側に合わせる。

・シンコペーションでアーティキュレーションパターンを変化させる。

最後は適当ですがｗ

アーティキュレーションパターンの訓練に関しては、もっと考えて置きますｗ

 

#２００ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための超合理化スケール 🦒じゃがりこバイテン。

 ずっと無言のメッセージを送ってもらってありがとうございますｗ

ショルダーキーは買って持っていますが、ベッド下の一番奥に入れて出してくるのがおっくうですみませんｗ狭いので、出すのも広げる場所確保からなんで、当分出てこないかもｗ

 そして、やっぱり絶対忘れない、まとまりスケール定番と言えば、これですねｗありがとうございます。なるほどそう言われればですｗ

2020年6月18日木曜日

Notice84 気づかないと奏でられない Any Key Cheats：Transposing Cheats ＝Rootless Scale Chords４　Chant Count ＝ 🍉wa-tar-mel-on  

全部入りで、実は物凄くわかりやすいまとまりだったｗ

 

●忘れない３つの超合理化スケール

１．Ⅱドリアンマイナペンタ軸：Ⅱ１２４５６＋ドミナント３７

２．Ⅴモードスケール軸：Ⅴドリアン＋フリギア＋スーパーロクリアン＋Ⅴイオニアン

３．LCCリディアンクロマティックコンセプト

http://www.chromatic-metal.com/lydian.html

簡単まとめ超合理化スケールを言っていただけでしたｗ

忘れないい感じの全部入りと覚えておけばいいだけｗ

●簡単LCC基本

１．リディアントニックがそのコードのリディアン。

リディアントニック＝ガイドトーン７＝b７、m７＝b３、φ＝b５、b９＝b９

２．リディアンにb３＋b６＋アルファを追加したリディアンクロマスケール。

３．近親調インサイド、サークルオブ5thで遠くなるほどアウトサイド。

実は簡単にわかりやすくまとめられた理屈でしたｗ

●LCCスケール

一つ一つスケール名なんかどうでもよしｗ

面倒なんでLCCスケール＝リディアン＋b３＋ｂ６＋b７で考えておくだけです。

使い方もリディアントーナル＝コードシンボルのキャラクタートーンであるガイドトーン軸です。

７＝b７、 m７＝b３、φ＝b５、b９＝b９

 

■超合理化コンピング １７（６）軸

ついでに超合理化インバージョンコンピング ｗ

・１７（６）基本軸＋センター移動

※１７固定でもいいがテンションとなる。

 

●基本軸トライアド＋センター逆パターン

・１３７＋１５７

・３５１＋３７１（９）

・５７３＋５１３

・７３５＋７９５（b６）

めちゃんこ簡単でしたｗ

ここからちょい変更してもよし、繋げてブロック化しても良し。

結局、１７ベースなんですよねｗ

多分みんな気がついていたのですが、あまりに簡単なんで、もっとなんかあるだろうと色々と考えたり、理屈をやっていたりしていたところ、全部忘れてしまっていたことだったりしてｗ

でもちゃんと原点に戻ってくるべきポイントですねｗ

あと素直さｗ捻くれている、いい助言者がいなかった、やっぱりちょっとした些細なところでド下手と上達の別れ道ができてしまうのかもｗ

ターニングポインで残念になった人、かなり多いと思いますｗ

結局、みんな考え過ぎｗ

もっと素直にｗ

原点回帰ポイントｗ

音楽は理屈ではないｗ

全てリズム次第ですｗ

１年でバッチリになるには徹底的なリズムの改善です。

さて果て、どうするかｗ

結局、全部忘れていたことを取り戻しつつありますｗ

まあ１年後ばっちりなんですが、リズム次第ですｗ

ここはセンスがデカいので、結局みんなここが出来ない。

リズムをどう良くしていくか、ただそれだけｗ

次回２００’は３つ目の残された超合理化リズムをどう簡単にまとめておくかです。

これがなかなか難しいので、弾けてない。

リズムと言っても多分ほぼリズムであって、リズムではない要素ですｗ

難しいのですが、弾けないのはリズムであって、リズムではないところが多いのですｗ

リズムとはそう言うものなんです。

弾けないのはリズムであって、リズムではない要素ｗ

6/9に注文のsonicware xfmついに発送されてもうすぐ届く。まあピッチ問題はあるだろうなｗ

 ソニックウェアのXFMが生産が追いつき、ついに出荷メール届きましたｗ

https://ja.sonicware.jp/pages/liven-xfm

どんな製品か楽しみですが、まあまたチューニングが狂いまくりの製品なんでしょうから、そこが本当に悩ましいｗ

PCのEditorみたいなもの作って欲しいｗ

本当シンセのチューニング問題は本当に音楽を教えてあげないから、こんな世の中になってしまったなら、ちゃんと楽器の弾き方くらい教えてあげる必要があり。

まあ楽譜だけ弾いているからこんな世の中になったのもあるので、楽器というものはなんとも難しいもので、あと人とやる時もそうだが、基本私は他人とやるのは嫌いｗ

ピッチの問題、自分の音が全く聴こえない問題、自分のリズムの悪さの問題。

多分全部自分が悪いのですがｗ

人とやるのが苦手ない人は多分全部自分のせいもあるので、まあ一人で遊んでいた方が楽しいですｗ

 

XFMのプリセット次第でしょうかね。

でもまあシンセは自分で簡単に直せるのでまあいいか。

基本FM音源は・・・ベース以外はクソですｗ

まあリード系もいけるかｗ

ベース、リード、ストリングス、パッド系かな。

十分かｗ結構あるｗ

エレピとか、正直嫌いｗ

このくらいですねｗ

FM音源が素晴らしいのはｗ

でもまあ十分ですｗ

 

ベースが本当に素晴らしいのですが・・・でもそれも昔の話でｗ

模倣系はサンプリングの方が圧倒的にいいｗ

今はModo bassみたいなサンプリングものが素晴らしいので、正直ゲーム音楽のようなしょぼ系楽曲の楽しみ用途ですかね。

 

FM音源は正直不要だと思いますが・・・いい点と好きなポイントを言うなら、低音域の独特のDATのようなデジタル独特の圧縮されたような音圧系サウンドが好きならありですｗ

FM好きの人は多分、そこだけとも言えるｗ

 

まあ買い物しすぎですが、1万円、2万円なので、安いのもあり、百均感覚で、買ってしまうｗ

なんだろうね。浪費癖が昔からあり、放置してばかり。

まあでも、そういう人多いと思いますｗ

中古も含めFM音源はどれも１万、２万円のものを５、６個買ってしまったｗ 

でもまあトータルで10万以下なんでまあいいけどさｗ

 

xfm2万なので、FM音源好きなら、かなりいいと思いますｗ

でもまあ本当にMODXあればFMは本当にいらんのでｗ

今後、ソフトウェアシンセ含め、もう買うのをやめとこｗ

ソフトウェア含めると１０個くらい買ったかもｗ

ソフトシンセの場合５千円以下ですがｗ

 逆にMODXならピッチをすぐに修正できるようになったので、これからはバンバン使えるサウンドライブラリを増やしていけるので、楽しみですｗ

 

MODX２も出たら買うかもしれませんが、どうだろうか？

Montage2の進化は多分２、３年中には出ると思うので、それがどういう形になってくるのか？楽しみですが、まあPCMの容量をあげてくる程度ならいらんけどｗ

画面エディットが強化されて音作りが簡単にビジュアルでできるならいいけど、でも音作りなんかしないしいらんかｗ

本当にガラクタ収集は辞めたいと思いますｗ

ゴミを増やしているだけな気がするｗ

でも最高なガラクタで、リードに使えるなと思ったのが、これｗ

これ最高だと思うけど、どうですか？パフォーマー向けだと思いますよｗ

素晴らしいのがWiiコンのジャイロセンサーがつかますので、面白い使い方ができるかもｗ

まあリードパフォーマンスに使えそうですがｗ使い所がないかなｗどうだろうｗ

私はキープしてありますが、多分使わないと思う気がするけどｗ

 

YM2151Shield(YM2151シールド)

http://www.ooishoo.org/project/ym2151shield/

【FM音源再生セット】YM2151Shield(YM2151シールド) + Arduino uno互換機セット [OPM/アーケード/X68000/MDX]

https://page.auctions.yahoo.co.jp/jp/auction/o1012102692

販売サイトがヤフオクなんで、いつも売ってます。

３２０個くらい売れたみたいですｗ

 

http://www.ooishoo.org/

しかしこの人は本当にすごいですｗ

こう言う人が多いと日本も楽しそうなんですがｗ

まあ理系ならこうあるべきですねｗ

MODXの使い方メモ タッチパネルのおかげでかなり結構直感的に分かりやすいｗ しかしFMのピッチ問題は深刻ｗ

やっぱりタッチパネル大画面は大助かり。

直感的な操作が可能になり、かなり楽です。

・スプリット：左ベース、上ピアノわけ

スプリットの仕方がわからなかったのですが、かなり楽ですが、PCMパートが４つで構成されていると全部に設定が必要。

 マニュアル４２ページ

 

あとは空いているチャンネルにベースを入れて、スプリット設定するだけです。

しかし、ピアノの音では面倒臭いので、FM音源なら被っても馴染むのでエレピを全領域で、ベースをしたスプリットで設定すれば、いい感じです。

FM音源がなんかやっぱりしょぼい感があり、やっぱり弾いていても楽しくないのですがｗ

ピアノ音源はなんでか、楽しいのはなんなんでしょうか？ｗ

本当に不思議ですｗ

まあダイレクトなのかも？プレーヤーがしょぼいとしょぼいのかもｗ

あとはパートをオクターブ下げする場合。

パートごとのエディターからノートシフトで、オクターブを変更しますので、やっぱり４つパートのPCMだと面倒臭いけど、まあ設定して保存しておけばいいのですが、鍵盤が６１鍵盤だと狭いのでかなり厳しい。

でもFM音源だとしっくりくるｗ

意外とやっぱりPCMって使いにくいんですよね。

FM音源がここでいい感じに使いやすい。

けど音がしょぼいみたいなｗ

使いやすい、扱いやすいけど、音がしょぼいので、音色から得られる刺激が少ないなんとも言えないジレンマがありますｗ

 

❗️ここはPCMが正常で、FMピッチが馬鹿でしたｗ

全ての問題はピッチにあり。

正直、しょぼいのではなく、ピッチが原因ですｗ

キースリチャーズも言っていた安っぽさ問題。

https://nme-jp.com/news/94843/

これは１００％ピッチ問題ですｗ

 やっぱり音色の魅力というものは弾き手の感性との関係は本当に大きな影響があると思いますｗ

 FM音源はやっぱりどこまでも自動演奏のための音色というか、弾くために作られていない気がします。弾いていても楽しくないｗ

なんだろうか？ｗ

不思議ですｗ

弾いて楽しいと思えるシンセがやはり少ないのはなんで？

ピッチかと思ったけど、倍音成分かな？

原因わかりました。

ピッチでしたｗ

やっぱりピッチの場所を全て１と０で統一。

❗️FM音源のオペレーター８つともに全てCoarse値 ”1”、Ratio値 ”1.00”、Detune値 ”０”で統一するとPCMと同じ正常なピッチになります。FM音源はこの作業をしないとPCMとスプリットしたときにピッチがズレて全くサウンドしません。

ピッチを触ると本当に楽しくないｗ

 

マニュアルの６７ページ困っている時は？のページに全部書いてありましたｗ 

確信犯ですｗやっぱりワザとやっているのですが、嫌がらせなのか？音作りしているに、何も言えないのか？本当にやめて欲しい。切実な問題ですｗ

 一括して全部の音をフラットピッチにする方法があれば別に良いのですが・・・

 

多分音楽できない人はこのピッチ問題がとても敏感で切実な問題ですｗ

ピッチが狂っていると弾いていても全く楽しくないｗ 

でも音色も悪くなりますｗ

本当になんなんだろうかｗ本当にここから全部直してほしいｗ

ピッチはそのままで音色を変えることくらいデジタルなんだからできそうなもんだけどｗ

正直、ちょっとだけ書くとバンドやっていても全く楽しくないのはピッチの問題がかなり大きいと思いますｗ

やっぱりピッチがズレていると全く弾けないｗ

とにかくなぜか、細いPCMの方が圧倒的に楽しいのは不思議でしたが、やっぱりピッチですね。

 

M1のPCMは弾いていても楽しく無かったのはあれは明らかにピッチですｗ

今聞いてもオカシイけどEXで直しているところが嫌いｗ

１年後に出したなら無償でアップグレードするべきだと思う。新しいものを出して有償アップグレードみたいなところも嫌いｗ 

Korgは後期モデルに限定して買えばいいかもｗ

フラッグシップの初期ものはやめた方が無難。なんで今の新しいものは成熟してかなり良いかもｗ FM音源付きだしｗ

Korg ノーチラス

https://amzn.to/3jDdktK

https://amzn.to/3Ens4VP

Kronos３ですから、3世代目なんでかなり良い感じで仕上がっているので、初期モデルを避ければ、良いという流れは、まあどこのメーカーも一緒かなｗ

Kronos３に当たるNAUTILUSは欲しいかもｗ

https://www.korg.com/jp/products/synthesizers/nautilus/specifications.php

でもPCM容量2.3GBなら、まあMODXと似たようなものですねｗ

まあPCMは似たようなもんだから、１つあれば十分ですねｗいらんかｗ

 

まあMODXは素晴らしいと思いますが・・・このチューニング問題がｗ

 本当にシンセのチューニングを弄るのをやめて欲しいｗ

ドラムと同じ感覚で弄っていると思うが、本当にやめて欲しいｗ

ブログアフィ楽器店ｗ おすすめのPCは、これからのPCは省電力型Mini PCがいいと思うｗ まあ音楽やるくらいなら多分十分だと思う。

 PCを使うときに、どうしても気になる消費電力。

下手したら２４時間電源を落とさない時もあり、本当にずっとつけっぱなしなので、消費電力が気になます。

でもノートPCのような液晶が小さいものは不要。デスクトップ型のノートのコアが欲しい時があります。

そうしたときにやはり今はミニPCという選択があることは凄くいいことだと思うｗ

もちろんノートで使えるCPUなんでパワーもそこそこあるので、全く問題なし。

手のひらサイズに小型化されている、お値段もお手頃なんでかなり良いかも。

小型ミニPC

 https://amzn.to/3jCjWc5

正直、パソコンはゲームをしないのであれば、ノート型のような省電力型が一番良いと思う。

とりあえず、CPUと外付けGPUセットで１００ｗ以下でもXSS並みに電気食うならやっぱり考えものです。

XSXは１６０ｗ程度ならまあミドルクラスとしてはそこそこですが、パワフルならまあ良いかと思うが、それでも・・・やっぱり電気代が高いのでｗ

まあ小型ミニPCは今後注目してもいい、ノートPCのエンジンを持つデスクトップ型というある意味省電力と利便性ですごい良い製品が出てきたと思います。

アフィを踏んで買って貰えると嬉しいですｗ

 

●おすすめスペック

・CPU はCeleron N、Jともに４０００番台以上必須。

Celeron N4500 プロセッサーやらN、Jでも４０００シリーズ以上が最新４K対応です。３０００シリーズは安いが５年前のモデルなのでごみです。

あとQuard Coreは最低限必須。Dual Coreはゴミｗ 

https://windroid.work/2020/04/intel-celeron-pentium-nj.html/

本音を言うなら、まだCPUはひと昔のゴミチップなんで、次世代M1系構造チップのインテル版Alder Lake（アンダーレイク）が凄いらしいので、それ待ちがいいけど、まだ発表されたばかりなので、モバイル安価版が出るまで２、３年は必要かと思うので、ミニPCはまだ購入時ではないｗ

https://www.4gamer.net/games/591/G059135/20210826142/

それ以上のCPUです。

・SSDは１TBは欲しいが、それでも足らないので、外付け必須として、内蔵は256GBがギリギリかとw

やっぱりSSD１TB必須です。ソフトウェアシンセは容量がでかいので、現在のimac2TBがぱんぱん。

・メモリは８GBは欲しい。

メモリはもっと欲しいがケチｗ

今は１チップが大容量なので、 simm１枚で64gbの時代。

この３つは確保しておいた方がいいと思います。

あとはコスパで3万円以下ならいいかと。

小型ミニPC

 https://amzn.to/3jCjWc5

アフィを踏んで買って貰えると嬉しいですｗ

どうぞよろしくお願いしますｗ

 

 あとコーヒータイムはスティックコーヒーｗ

これが楽すぎて飲み過ぎてしまいますがｗ

とても便利。

砂糖ミルクフルセットの人は必須ですｗ

https://amzn.to/3nqTNhr

アフィを踏んで買って貰えると嬉しいですｗ

どうぞよろしくお願いしますｗ

 

 

 

 

ブログアフィ楽器店ｗ 高くてもいいから楽器を買うからオススメしてと言われたらこちらは一生ものですｗ

アフィ踏んで買って貰えると超嬉しいですｗ

どうぞよろしくお願いしますｗ

ギターは軽いのが一番ｗ

究極の１ｋｇ台多分これ以外はあとはおもちゃばっかりなんで、これが最軽量。

Strandberg OSシリーズ

https://amzn.to/3Cf3dmk

でも初心者なんでもう少しリーズナブルなものという人はヘッドレスギターで似たような軽量タイプ steinberger guitar Spiritシリーズ

https://amzn.to/3py4GAH

もっと安定したボディーシェイプがいい。ヘッドレスも嫌いな人はYAMAHA パシフィカｗ

https://amzn.to/3Cd4Wsj

多分私個人的に買うとしたら3万円のパシフィカ１択ｗ

基本ストラト好きなんでｗ

 

キーボードはスピーカーが付いていると楽ですが、今は便利なサウンドバーがあるので、無くても問題なし。

音は結構どれも良いので、問題なしかと、しかし、リズムマシーン内蔵、簡単に録音できるものやら色々と機能もついていた方ががいいと思います。

MODX

https://amzn.to/3noKjmU

https://amzn.to/3pwv1Pz

やっぱりMODXはいいと思います。私もMOXシリーズから愛用していますが、かなり使いやすい。多分似たようなローランドやらコルグもいいと思いますｗどれ使ってもいいと思いますが、FMシンセも内蔵しているMODXなら結構遊べると思うけど、まあなんでもいいと思いますが、他は使ったことないので、なんとも言えないだけだけど・・・ｗ

 でも６１鍵盤は正直厳しいというか、ギリギリですｗ

やっぱり最低でも７３鍵盤は欲しい。

８８鍵盤は不要でも７３鍵盤がちょうどいい気がします。

６１鍵盤はギリギリです。

なんで６１鍵盤だと左側ギリギリまで寄せて使う形になりますｗ

 

正直、今後のキーボードをどうするか？考えました。

鍵盤の打音も気になります。

まあ日本製品なら心配する必要もないと思いますので、日本製品がいいと思いますｗ

やっぱりそこそこ静かで、安定して使える物と言えばやっぱりヤマハ製品は安心かと思います。

地味にいいと言うか、ヤマハの優しさを感じる製品は入門機種ですかねｗ

Pシリーズ、 piaggero。

https://amzn.to/3vJO8ql

 

ギターもヤマハがいいかもｗ

私が次ギターを買うとするならやっぱりパシフィカかなｗ多分ｗ

なんで楽器はなんだかんだ無難なYAMAHA推しですｗ

物自体がいいと言う意味です。

音を言うなら、ローランドも捨てがたいｗ

ものも良いので、ローランドも推しですｗ

https://amzn.to/3GookFo

Korgは・・・まあいいとは思いますが・・・あまりM1の最悪な印象が強くて嫌いｗ

私の最初が印象悪すぎてｗ

その後も他も実は・・・あまりいい印象がないｗ

まあいいとは思うけど、何故か縁がないｗ

私を逆張りで考えている人はKORGですｗ

 

KORGね・・・あのFM Opsixも５万（税込５.５万）でもやっぱり全く売れていないので、やっぱりあの程度なのが、非常に残念。アフタータッチでDX7ii以下の音しか出せないので、誰も欲しがらないのか？まあFM音源そのものはゲーム音楽以外はそれほど魅力を感じたことないｗかも、まあいらんといえばいらんｗ

でもまあ、良い線いっていることは行っているのですが、なんだかかんだあと一歩なんですが、残念なのが、Korgな気がします。 おもちゃ程度で考えるならKorg最高かもｗ

Volca FMもやっぱり2万円では誰も買わないから元の値段に戻りましたｗ

でもやっぱり売れてないっぽいｗでもゲーム音楽制作するなら持ってこいかもｗちょうど3ポリなんでｗPCM１音なしだけどｗ1.5万円のおもちゃならいいでしょうｗ見た目もDXぽっく悪くないｗ

https://amzn.to/3E9ce0A

正直、FM音源は使いにくいので、MODXもPCMのピアノの音しか使ってませんｗ

正直、いらんとは思いますが、エレクトーンみたいな使い方ができるので、そう言うのもありかとｗまあPCMの音は１.５GB超えのメモリー容量なので、歴代シリーズで音は格段に良くなっているので、バッチリ使える音ばかりです。

アマゾン ヤマハショップ　アフィを踏んで買ってくれると嬉しいですｗ

https://amzn.to/3noMNBD

どうぞよろしくお願いしますｗ

あとアマゾンですが、安くても返品が可能、交換、サポートの意味ではメーカーサイト、またはアマゾン直で買わないと、返品が難しいなどなど色々とありますので、アマゾンで買うでも、アマゾン以外での買い物はやめた方が無難ですｗ

 

#１９９’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化コピー奏法 🦒じゃがりこバイテン。

２０１５年からブログを作り、主に理屈のみでやってきました。

指が全く動かなかったことと、そしてノートの認識能力も低いので仕方がありませんでしたが、リズムは抜きとしてきましたが、それの意味はリズムがバッチリなら全て素晴らしく聴こえるｗという問題がありますｗ

どんなにしょぼいものででもリズムが合っていればサウンドが聴こえてこないｗどんなものでもノリノリですからねｗ

でもサウンドするともっとノリノリになるｗ

弾いていると一種トランス状態のように楽しくなりますｗ

耳が肥えてくるとやっぱりどんどんサウンドを求めてしまうので、弾いていても面白くないこともありますが、でも悪いものはほぼ全ての原因はリズムが悪いからですｗ

２０２１年秋以降　リズムをメインのブログになりますｗ

今後の課題はほぼリズムだけですｗ

まあ死ぬまでリズムですからね。音楽はｗ

コピー学習でノート暗記方法なども同時に進行はしますが、ほぼリズムだけｗ

リズムを良くするための練習内容、基礎的なスケール練習やらメカニカルもリズムのためですｗ

１年でやれることは僅かですが、次の１年、そしてそのさらに１年毎の目標値を決めて、リズムのみを徹底的に極めていきますｗ

 

まあ１年でそこそこになっていると思いますが、指が動かない問題、ノートの認識能力もあります。

リズム合わせで問題になる場所を鍛えていく必要性があります。

●リズム強化トレーニング初級

・指が動かない

・ノートの認識能力

・リズム取り

この３つですかね。

いかなるものもリズムの支障になるものは記載内容の対象ですｗ

ノート運用、運指、リズム取り方法。

この内容を重点的に１年間みっちりトレーニングして行きます。

徹底的に改善する方法の追求。

 

まあ正直、リズムは簡単なんですが、やるのが大変ｗ

あと超速弾きに徹するような無理なものは無理としてｗやりません。機械じゃないのでｗ

そういう物理的に困難なもの、無茶なものはやるだけ無駄というよりコンピューターにやらせて置けばいいので、そういう方向性とは違うのですがｗ

●ブルースは機関車と同じですから、それに合わせて練習開始ですｗ

蒸気機関車ですから、８分音符のベースをゆっくりから始めてぽっぽーという感じですｗ

８分音符ベースをちゃんと掴んで、コンプすればリズムもかなり分かりやすいので👍バッチリですねｗ

 

・リズム練習はリフから

同じリズムを繰り返すリフというものがギター用語にありますが、まさにそれですね。

riff、riffingで自己メトロノームを作るわけです。

ベースの８分音符でメトロノームリズムを弾き、そこに合わせてコンプ、スケールなどなどのリフ楽譜の内容を練習していけば超簡単ですｗ

ノート練習は、ギターノートリフパターンをやればバッチリですｗ

なんで意外と簡単に上手くなれますよｗ

 

ギターやっているとこういう情報が多いので、下手になる要素はありませんが、やっぱりこういうのはギター用語みたいな感じで、リフとかあまり使われないので、こういう練習が実はみんなの基盤ですｗ 

ギターやっている人で下手な人が少ないのはこういうものがたくさんありますので、ちゃんと教育が行き届いていますが、他の楽器はやっぱりこういうのが少ない気がします。反復することがやはり一番の練習ですからねｗ

私もギターを少しはやってきてはいるので、知っていますし、自分ではリズムを改善する方法を知らないわけではないので余裕ぶっこいてましたけどｗ

ずっと辞めていたらリフすら忘れていたので、やばいですがｗ 

リフでブログ検索しても１つも出てこないｗびっくりｗ笑ったｗ

リフ無くして、楽器の向上なしですｗ

リックでは出てきましたｗ

まあリック、リフ同じですｗ

 

こういう練習は地味ですが、簡単なんで、反復練習しておけば、すぐですｗ

これをやれば誰でもすぐそこそこになれますので問題なしｗ

これからは、ちゃんとやって行きますｗ

❗️リズムが遅れる原因。

ちょうどのタイミングで弾こうとすると遅れますｗ

ベース：♫♫♫♫

コンプ：r4r8♪r2

この場合、ちゃんと予測してタイミングを合わせるように弾く。

遅れる人の特徴は聴いてから弾いていますｗ

まさに俺ｗ

そういう人は、前の音のタイミングでスイッチを入れるように心がけるｗ

👍８分４つ目を聴いて弾くと遅くなるので、３つ目で弾く準備をしてノートを入れると丁度いい。

私が下手なのは正直、リズム練習はものすごく退屈なんですｗ

ずっと同じ反復を繰り返し、そして弾けるものは同じものしか無かった。

昔は理屈を勉強して無かったので、同じフレーズ、それしか弾けないみたいな状態でしたｗ

一生懸命やってもお決まりのものしか弾けない。

それが嫌でしたが、理屈をやっていた理由もそこにあり。

そのおかげもあり、応用もかなり効くようになり、リズムをまた頑張ってもいい気がしてきたと言うのが最近ですかね。

 

 

#１９９ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化コピー奏法 🦒じゃがりこバイテン。

コピー奏法というものがあります。

その中でもいくつかのパターンがあると思いますが、いつもの３つのパターンを考えて置きます。

やっぱりその人を形成するのはコピーですｗ

それ以外にはありませんし、みんなそうしています。

そこを避けて通ると天才とバカは中道を通らずで、今の私がありますｗ

もちろんバカ側ですｗ

 

天才ならとっくにいい感じに仕上がっていることでしょうｗ

とは言え、天才でも無理だと思いますｗコピーなしでいきなり今のデザインは生まれません。

天才デザイナーの作る、未来の車、未来のデザインを見てもカッコ悪いものばかりｗ

なぜなら見たこともないものを作ろうとするが、結局は地盤にあるものはコピーだからｗ

ダサい車を未来的にしてもどう考えてもダサいｗ

結局は、天才もコピーなしでは無理だと思いますｗ

 

では今後、コピーをどうやって取り込んで、いい感じに使っていくかです。

その方向も考えて置き使い分けていきます。

 

●コピー学習の応用

１．そのまま使う。

２．アレンジして使う

３．？？？

最後は？

 

１．メカニカルでもなんでも、そのまま丸コピーして使う。

スケールチェンジ適応してそのまま使います。

それだけですから丸暗記でOK。

でも忘れてしまいますので、膨大な量になると確実に忘れますｗ 

そのままを全部覚えていくのは大変なので、凡人向きではありませんｗ

クラシック奏法的な全部丸ごとそのまま演奏ですから、大変です。

でもフレーズ単位くらいは頑張る必要があり。でもやっぱり膨大な量になると忘れると思いますｗ どうするかですが、やはり部品取り、小分け整理、色々と考えて忘れないように工夫するしかありませんｗ

・アレンジして使う。

上記同様にスケールチェンジに適応してアレンジで使います。

１．追加加算する。

２．部品どり、組み合わせる。

３．一発ネタ、テッパンネタ（パーカーフレーズみたいなものｗ）

凡人が一番使うところだともいます。

節を真似るとか、部品取りの２、３音の真似はここですね。

これが一番楽ですねｗそしてみんなやっているのはここです。

一発芸的なところもここですね。

 

・？？？ 

ここまではまあいつも通り。普通にみんなしているところだと思います。

もう一工夫を考えて置きます。

なんだろうか？

最後の究極というか、これだけやっていけばいい気がしてきたコピー学習はやっぱりリズムのみコピーｗ

 結局最後の最後で残される課題と音楽の全てに共通する練習内容。

それはリズムだけですｗ

リズムのためだけに練習していると言っても過言ではありませんので、リズムだけになりますｗ

ならばコピーもリズムだけをガシガシ構築してけばいいと思います。

 

●コピー学習の応用

１．そのまま使う。

２．アレンジして使う

３．リズムパターン

これですねｗ

素晴らしい。

これでコピー学習の方向性が決まりましたｗ

 

１はまあコード譜みたいなものに適応。

２はメカニカルパターンやら、一発ものなどなど対象はノート、音符のみ。

３はリズムパターンですね。

リズムパターンの構築をしていくことが一番大切なことかと思いますｗ

素晴らしい内容だと思いますｗ

今後のコピー学習の方向性

👍楽譜コピーでノートパターン化を考えて覚えやすくしておく。ここのリズムは８分固定なんでノートを覚えていくことに徹する。

👍コピー学習のメインはリズムパターンのみを構築していくことに徹する。

 

👍👍こんな感じですｗ

#１９８ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化 Ⅴ軸スケールの誤解とモード理解 🦒じゃがりこバイテン。

 言葉はやはり解釈次第では誤解を招く。

そのため、言葉は使われませんし、言葉というものはやはりイマイチですｗ

音楽ではまず音符でしか表記されません。

数学も数字だけです。

やはり言葉というものは、解釈が広いので、表現するにはあまりに広すぎるので、誤解を招くことが多々あります。

 

 でもまあ音符を書くのが面倒ｗ

また音符にして画像にして、貼り付けるのも面倒。

色々と手間がかかりすぎるので、文字で書いていますが、まあ本来であれば全部音符で残した方が誤解が生じないのでしょうねｗ

 

Ⅴ軸スケールといってもブルースの場合、すでにコードが７ｔｈコードですからRootがすでにⅤです。Ⅴ軸と言うのは7thコードの場合、そのままRootになります。

しかし、私は間違えていましたｗⅤRootのフリギアも良い感じで当たっているので難しいｗ

まあドミナントなんでなんでもシックリきますのでｗ

いや間違っていないかｗやっぱりあっていましたｗ

いや、やっぱり間違っていたかな？？ｗ

巨匠リーブマン本のⅣ Dorianということは、Cの２５１はF Drorian＝Cナチュラルマイナーです。

混乱してきたので、もう一度まとめて置きますｗ

 

とにかくⅣ Dorianとドミナント7thコードなのでそのままⅤ軸として考えていたのですが、どうやらⅣ Dorianをもう一度考えてみます。

あってますわｗ

ややこしいのが、b５の位置だったのですが、b６とも勘違いした。

本当にややこしいｗ

でもあってました。

Bluesスケールの特徴であるRootマイナーペンタにb５クロマですね。

これが使えますので、そのまま使えばOKですね。

マイナーペンタにはb５クロマは全部使えるので使いましょうｗ

あとはⅤ軸で全部使えるので、とにかくⅤ軸で全てのモードスケールにインターチェンジしても問題なしということですねｗ

モードは結局、そういうことでしたｗ

超簡単でしたということですｗ

結局、ドミナントは全てノートが使えますからねｗ

当たり前と言えば、当たり前ですがｗ

でもまあサブドミで使えるモードを考えてみると使えるモードチェンジはロンミラー教授本の内容通りとしてｗ

 当たり前のDorianとAeolianですが、まあそのままですねｗ

まずここをⅡとⅣでも使える解釈で良いと思いますので、また幅が広がりましたね。

とにかくこれでモードとモーダルインターチェンジの使い方をマスターみたいなものですねw

 

●モードチェンジ

・サブドミはドリアンとエオリアンにチェンジ可能。

・ドミナントは全部使えるけど、まあ面白いものはフリギア、ロクリアンあたりが良い。

・トニックはリディアンとイオニアン。

まあ当たり前のことですが、大事ですねｗ

でも面白いサウンドがサブドミのⅣ Dorian＋Ⅳ Aeolianが加わると素晴らしいサウンドになりましたｗ

 と言うことですね。

これがかなり面白いサウンドになりますので、ここも大事ですね。

 モード学習はこれでマスターですねｗ

ただロンミラー教授本ではnatural7 no7コードですからⅣコードは・・・と思っていたのですが、でもサブドミとは書いていないｗそしてこれの意味するところはトニックとは書いていない。ノンドミナントのNo７コードはⅢとⅥを意味しているので、ⅢとⅥの扱いは難しいが、モードで考えるならノーチェンジですかねｗ

ここは触らない方が良いｗすでにRootlessで良い感じなんでｗ

 

あと巨匠リーブマン本を基準にして考えてみても、自分で弾いて、サウンドを聴いて、感じてみても、使えるとしか言いようがないｗ

 まあⅣサブドミマイナーですから何も問題なしｗ

 当たり前のようで見逃しがちなところですねw

 

これでモード学習は完璧マスターですかね？ｗ

まだ気が付いていない点もあるかも知れませんが、まあ本に書いてある通りならこれだけあれば、十分と言うことでｗ

 

#１９７ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化リズム遊び 🦒じゃがりこバイテン。

バイテンでリズム遊びをしましょうｗ

リズムゲームと同じですｗ

バイテンでリズムをフルカウントが掴めたらすぐです。

さまざまなリズムを練習で遊んでみましょう。

 

左手はベース伴奏弾きが良いでしょう。

スタンダードな１５３５パターンでも以前まとめた伴奏パターンでもバッチリです。

2021年7月8日木曜日

#１０８　音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ２　初見読み　フィンガー練習の学習内容ついき

 

コンプリズムパターンをまとめて毎日練習。

2021年9月26日日曜日

#１７２　音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０　ジャズコンプリズム基礎学習開始。　やっと始まる音楽らしい練習ｗ

楽譜表記は最初の一つだけ書いて置きます。

リズムカウントをしながら鍵盤を叩けばバッチリだと思います。

久しぶりに全部りりぽん使おうかと思ったけど面倒なので辞めｗ

しかも音ならびのインバージョンがうまくいかないｗ

無駄に時間ばかりかかり手間ばかりｗ

https://www.hacklily.org/

\header {

title = "Untitled"

composer = "Composer"

}

%%・音符記入部分

upper = \relative { <f' a ees> r8 <f a ees> r2 }

lower = \relative { f8 f f f f f f f}

%%・ピアノ譜面スタイルシート部分

\score {

\new PianoStaff = "piano" <<

\new Staff = "upper" { \upper }

\new Staff = "lower" {

\clef "bass"

\lower

}

>>

\layout {}

\midi {}

}

●１０コンプリズムパターン

|No|リズムパターン|

|１|♩（８休＋♪）、２休|

|２|（８休＋♪）４休、♩４休|

|３|（♪＋♪）４休、（８休＋♪）♩.|

|４|♪／４休（８休＋♪）、４休（８休＋♪）|

|５|♪♩♪、２休|

この表記も面倒なんでもっと簡易表記。

休符はリリポンのｒ表記が楽かも。

 

●１０コンプリズムパターン

|No|リズムパターン|

|１|４（r８８）、r２|

|２|（r８８）r４、４r４|

|３|（８８）r４、r８（４＋８）|

|４|８／r４（r８８）、r４（r８８）|

|５|８４８、r２|

|６|４２４｜２、（８８）r４| 

|７|（r８８）r４、（４＋８）（８＋２）、（８８）r４|

|８|４４、（r８８）（８＋２）、r２|

|９|（r８８）（r８８）、（８８）r４｜r４４、r８（８＋４）|

|１０|（４＋８）（８＋４）（４＋４）（r８８）、r８（８＋４）| 

 

●ブルース ５コンプパターン

https://jenslarsen.nl/5-comping-exercises-for-jazz-rhythm-on-the-blues/

 

●ブルース５コンプパターン

|No|No10|リズムパターン|

|#1 Charleston Rhythm|１|４（r８８）、r２|

|#2 Pulling Forward |３|（８８）r４、r８（４＋８）|

|#3 Clear Groove|１’|４（r８８）、４４|

|#4 Up-Beat Energy|１’|（r８８）r４、（８８）r４| 

|#5 Leave it to Bass and Drums|１’|４r４、（８８）r４|

 

お手軽音圧稼ぎｗ セール待ってましたよ。あとIK multimediaのGrup BuyでX-GEARソフトウェア版も貰える。

ドーテック製品から新製品セールが始まりました。

https://dotec-audio.com/index_jp.html

https://sonicwire.com/news/campaign/2227

これは良さげですからポチって置くかｗ

０レイテンシーなんでリアルタイムで使えるのも嬉しい。

スライドのマキシマイザーだけでもいいけどｗ

 

ik multimediaのGrup BuyがMAX２４製品もらえますｗ

Amplitube5持っていない人は199ユーロで買えば、無料で２４製品もらえるのでかなりお得だと思います。

https://www.ikmultimedia.com/25gb/

しかもX-GEARソフトウェア版も無料製品として選択できるようになりました。

これは素晴らしいｗ

嬉しいｗ

と言ってもまだまだギターは先の話なので、まだ使いませんがｗ

使う日はきっとくると思ってｗ

Amplitube５ほぼコンプリートですｗ

 

本日は朝起きていきなり、映画見ましたｗ

なんか久しぶりに映画見たｗ

素晴らしい映画だと思います。素直に面白かった。 

 

グリーンブック(字幕版)

https://www.amazon.co.jp/gp/video/detail/B07Y6NYMPR/ref=atv_dp_share_cu_r

#１９６’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化練習内容のまとめ 🦒じゃがりこバイテン。

 これだけ簡単にまとめておけば忘れないと思いますが、それでもやっぱり忘れるので、定期的に書いていきますｗ

忘れるのでｗ

定期的に書いて思い出すという訳ですｗ

ブログの正しい使い方だと思いますｗ

もちろんさらにいろいろなものもあります。

メロマイスーパーインポーズ＋トライアドペア、

しかし、欲張っても多くのことはできませんので、まずは初心者ができる範囲にして置きましたｗ

まだまだやるべき課題は多いのですが、まずはモードスケールとペンタの２つですが、第三はやっぱりメロマイやらヘキサなどの複合スケールなのかも。 

そこはもう少し理屈が必要なところなので、追々まとめていきますｗ

 

 

さて、まとめたら、徹底的にやることはずっと１年間ひたすらにリズムを整える練習だけですｗ

これだけに徹しますｗ

最初から最後までリズムだけｗ

そのための練習ですからね。

理屈では得られない、そして理屈抜きで一番頑張るところです。

ここが１番のキモです。

どうやって練習していくかを順立てて頑張っていきます。

 

Rhythm Training Step初級：ちゃんとバイテンフルカウント：スケール、ベース、コンプ全てのリズム

Rhythm Training Step中道：曲練習

Rhythm Training Step極み：楽譜読みコピー学習：フレーズ、コンプ、ベース

最後はフレーズやコンプのコピー学習になるのですが、真ん中をどうするかｗ

●Rhythm Training Step初級：倍テンポフルカウント

・左手ベース＋右手コンピング

・左手ベース＋右手スケール

・左手コンピング＋右手スケール

 

●Rhythm Training Step中道：曲練習

 ・ブルース

 ・２５１

 ・リハモ

 

●Rhythm Training Step極み：譜読みコピー学習

・メカニカルフレーズ＋コンプリズム

・完コピ系ピックアップフレーズ

・？

 

至って普通のやり方ですねｗ

まずはスケール、１コードの部品練習。

そして曲練習。

スケールでは飽きてくるので、コピーを頑張るｗ

至ってみんなやっていることですｗ

なんでまずステップ初級、中道、極め、中道に戻る繰り返しルーチンですｗ

フレーズもフレーズだけやってもどんどん忘れるので、曲で遊びながら使うのが良いと思います。ただフレーズ集を１から１００までズラーとやっただけでは、何も意味ない気がしますｗ

覚えたら曲で使ってみる。気に入ったら使い続けるｗ

#１９６ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 1日数時間程度で１年後そこそこになるための合理化練習内容のまとめ 🦒じゃがりこバイテン。

やはり凡人というものはやはりすぐ忘れますｗ

天才の頭と凡人の頭の構造の違いですｗ

まず忘れやすいｗ

ここが一番の違いですｗ

 

忘れないようにシンプルにして、まとめて置きますｗ

そうしないと対応できないのでｗ

 

●３つのスケール練習。

・Ⅴ軸のⅣDorianモードスケール：フリジアン

・Ⅴ軸の４b６ｍ５モードスケール：ドリアン＋スーパーロクリアン＋リディアン

・Ⅴ軸のマイナーペンタトニック：１２３５６マイナーペンタ

●３つのコンピング練習。

・ガイドトーン軸＋Rootサウンド１２５：クラスター

・ダイアトニックDrop2、３

・Quartal

 

●３つのリズム練習。

・バイテンカウント

・バッキングパターンリズム

・シャッフルパターンリズム

 

１年だと全部は無理だけど、できる範囲で考えてみますｗ

・スケール：３つのスケールはいけることでしょう。

・コンプ：やっぱり３つともいけるでしょうｗ

・リズム：全部に適応するので、全部ちゃんとやっていきます。

メインはリズムです。

これが、１番の課題になります。

ここがちゃんとしていれば、何を弾いてもバッチリになりますのでｗ

 これだけシンプルにしておけば、あとは頑張るだけですから、理屈ではなく、努力次第ですｗ

音楽はやっぱり忍耐がかなり必要ですｗ

ちゃんとカウントして正しい情報を得て頑張れば、才能がなくても、そこそこいけるはずです。

ただし、結構頑張る必要ありｗ

天才はすぐにできるが、凡人はやっぱり才能がない分、努力で頑張るしかないので、一番頑張る場所はリズムになりますかねｗ

 

我ながら思うのはやっぱり情報化社会のおかげですねｗ

まあ、すごい内容ですわｗ

本当に天才の考えることは素晴らしいｗ

もしかしたら俺天才？と思った人は、違いますｗ

全部公開されている普通に本に書かれている、みんな知っている普通の内容ですｗ 

でもこのピックして、組み立てたセンスはやっぱり経験です。

あとは３つに集約するという思考回路も凡人向けに考えられた人類の知恵ですねｗ

やっぱり長くやっているとわかるようになりますが、これをちゃんとやれば、本当に素晴らしい演奏家になれると思いますよｗ

 

#１９５’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 今後はずっとリズムネタだけかもｗ じゃがりこバイテン。

しかし、毎日毎日新しい発見がいっぱいｗ

書く内容も絶えませんｗ

それだけどうでも良いような、別に本に書くようなことでもなく、残されることもないような、ことがたくさんあり、音楽というものは形成されているので、正直、学問というものや音楽というものは経験でしか、言いようがないもの、気がつき、発見などなど、実に多く内容があるので、こうしたブログを残して、それを誰かが読み、それらの内容を習得して、また一つ賢くなっていくことが、一番の教育なんではないか？と思う訳ですｗ

なんで研究者のブログやら奮闘記、練習日記などのブログを、ずっと見てほぼ同じ研究や練習内容を共有していくみたいな学習方法が一番効率が良く、一番の学習方法だと思いますｗ

冒険家や航路などの航海日誌みたいなものでもあるような気がします。

まあインターネットはそうやって学術目的としての研究内容の共有化、軍事利用目的としての情報伝達手段として、できたものですから、ブログやら伝言みたいな使い方が発足であり、正しい使い方で、素晴らしい使い方であり、学術的と考えていますｗ

 本当にどうでも良い内容が実に多くあり、そうした内容を記録して、そうした記録を誰かが読みそれにより、さらに良いことに気がつく。そうやってどんどん良くなっていけば良いと思いますｗ

本気で音楽をやっている人には興味深い内容になるように今後も頑張っていきたいと思いますｗ

 

話は逸れましたが、複雑なリズムを一瞬でフルカウントでやる方法が実に簡単です。

もう前回答えを書いたように、そこで止めるだけｗ

 

じゃがりこ＝４分音符、じゃがり・＝８休符＋８分で止めると。

バッキングパターン１ですｗ

 こうしたフルカウント方式でしっかりしたリズムを身につけていくことがやはりバイテン練習の最大の狙いだと思いますので、ちゃんとしっかりフルカウントして決して感覚だけでやらない。

バイテンフルカウント前は、なんとなく感覚でしたからねｗ

それが良くないｗ

的当でもできてしまうので、そこをちゃんとカウントしている人と、的当にやっている人の差がやはり出てくると思います。

 

カウントしない的当リズムだと何がいけないのか？です。

それはリズムを聴かないと弾けないという現象になりますｗ

聴いたものを真似するような弾き方しかできない。

自分でリズムが取れないと同じです。

これが一番問題。

メリットはいくらでもあるのですが、なぜダメなのか？

これについてやはりちゃんとしておく必要がある。

根本的にやはりリズム楽譜が読めない人になってしまう。

これが致命的ですｗ

そのためにもカウント方式は絶対必須ということ。

 

あとはやはりバイテンまで細分化しておけばズレが改善するというもの。

これはズレてなんかとってもいい加減なリズムになっている時がありますｗ

あたかもそれが正しいとなんの根拠もないのですが、思い込んでしまうｗ

本当にフルカウントするとよくわかりますｗ

 

これはやはり細かく考えておくのが良いとされているのですが、いつまでやるかですｗ

全部、ずっとはできないので、初心者がある程度、ちゃんとした感覚を身につけられるまでとなりますかね？多分ｗ

ずっと１６分音符のフルカウントはできたいないと思いますし、パターン化もして行かないと疲れるだけなんでｗ

#１９５ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ４||５ 今後はずっとリズムネタだけかもｗ じゃがりこバイテン。

まあじゃがりこと言わんでも、１６分音符で弾いて止めれば、そこがカウンター場所ですｗ

とても簡単ですが、これをどう生かすか、どうやってリズムに結びつけていくかが重要かと思いますｗ

バイテンは正直、ベース、ドラムが使われますが、キーボードに関係あるのか？謎ではありましたが、リズムを良くすると言う意味で、ベースの人がやっているのであれば、はやはりキーボードにも大いに関係してくることだと思いますので、ちゃんとして置きますｗ

●フルカウントするための「じゃがりこ」

このバイテンを掴みながら演奏してみましょう。

正直、じゃがりこは超初心者向けというか、説明しやすいだけ？と思ったが、でもまあフルカウントという意味ではじゃがりこは良いかもｗ

実践向けではありませんが、実際に１６分音符で弾いて止めるカウンター場所をターゲットに弾いてみた方が早い。感覚でできるのですが、ズレの認識はできない、わかりづらいので、フルカウント方式で「じゃがりこ」と言いながら弾くこともまたいいことなのかもｗ

やっぱりフルカウントして認識しておいた方がいいということでｗ

フルカウントなれば、ズレが感じられる。

 

●バイテントレーニングの意味とは？

特に８分音符を弾いた時にこの違いとブレの無さがやはり成果だと思いますｗ

意外とこの音と音の感覚が養えている気がしますｗ

そしてやはり複雑なリズムへの適応力ですかねｗ 

当たり前のところでｗ

 

●バイテントレーニングによる成果

・頭と裏の認識が明確になり、音と音の感覚が取れるようになる。

・音認識効果が上がり、アーティキュテーション（強弱）が簡単に付けれられる。

・複雑なリズムを弾く。

 

 リズムは感覚でできるのですが、ここはフルカウントに徹する。

 感覚は結構アテにならないｗ

感覚では、ズレて表裏が逆転しても気がつきませんｗ

簡単なようで意外と難しいのがリズム。

フルカウントの癖を常にしておけば、ズレにも対応できる？

やっぱり的当では不味いのでｗ

ちゃんとフルカウントの意味でじゃがりこｗ

 

あとスケールではバッチリ、フレーズになるとズレる問題はフルカウントにより簡単に解決される気がしますｗ

常にカウントすればどのリズムになろうと同じことと言うメリットがありますｗ

この問題克服のためのリズムトレーニングでしたから、バッチリの練習というわけですｗ

私も含め、リズムを覚えてループさせている人に特に見られる、それしか弾けない人の典型的な苦手克服対策がフルカウントバイテン練習の意味とも言えることかもｗ

やっぱりバイテンですねｗ

まあリズムループの応用と適応も作戦の一つですからこれも大事ですがｗ

そう考えるとリズムとは。

・フルカウントによる認知

・リズムパターン化

・？？？

あとはなんだろうか？ｗ