ipad Proを使う理由が音だけなら４スピーカーを買えば一気に解決するので、Proでなくてもいいという問題ｗ

 ipad Proは高い。

４、５万円くらい高い。

でもちょっとプロセッサーが良くて、画面が１インチでかいだけ。

私の目的は音がいいだけで選んでいるので、それならスピーカー買えば普通のAirで十分ｗ

あとその発想で、楽器練習用のスピーカーバーを買ってみました。

２８００円でBluetooth5.0対応のものを買ってみたら結構いい感じで鳴るので、かなりいいですが、安物なのでノイズが酷いｗ

でもさっき１７８０円で同じものを見つけショックｗ損したｗ

 

あと先ほどこれが１６００円のタイムセールだったので、いらんけどストック品で、買って置きましたｗ

まあ本当に安物買いの銭失いですがｗ

ノイズが酷いですが、まあipad Pro並みに音はしますｗ

あとでもこれで鳴らしていると、まんまヤマハ piaggero（ピアジェーロ）なんですがｗ

まあピアジューロはもっとしょぼいか。でもピアジェーロ鍵盤タッチ感は好きです。

まあ本当にシンセは要らんね。基礎練習ばっかりなんでｗ

ピアジューロで十分でしたｗ７６鍵盤あるしｗ

 

でもipad Proは完璧要らんですねｗ

次どうしてももっさりしてきて必要ならAirにして置きますわｗ

まあM1Macをいづは買うので、それ買ってメインで使っているものが起動しなければの話になりますが。

 

M1X Mac Miniが出るみたいな記事見たいですね。

https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=M1X+Mac+Mini

まあどんどん新しくなっていくので、買うならM3くらいかな。

今のimac2017で十分です。

#１４１’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０ 今後やるべき内容メモ

 

今後の課題のシェルボイシングメモ

・シェルDrop２インバージョン＝コンピング教本とBarry Harris Method

通常のダイアトニックDrop2とインバージョンを考えると、師匠バリーハリスメソッドそのものになりますので、すでにインバージョンのグループが完成されていますので、そのままコードプログレッションに合わせて全てのインバージョンパターンで練習するのですが、どうするかです。

これをどう基礎練習に取り入れるかを考える必要あり。

ここまでくると結構本格的ですねｗ

もうすぐそこまで来ていますが、これができれば一気にそれっぽく弾けます。

俺もやっと基礎練習の軌道に乗れた。

まあ全て習慣づけアプリのおかげですねｗ

これのおかげでちゃっちゃーっと済ませてピッとチェックするのが日課になってきたので、ばっちりですねｗ

 

本当にこれがなかなか出来なかったｗ

そういう人多いと思いますｗ

まあ下手な理由はエニーキーが出来ないだけなんで、ここを抜け出せれば、すぐですよｗ

やることはエニーキーをちゃんとシッカリ認識していく作業ですからね。本当に１年あればめちゃんこ変わってますから、というよりもただそれだけという、なんというか・・・なんだかなーって感じですよねｗ

まあここを離脱するまでは大変な大気圏みたいなｗ

 

本当に理屈も一時転調と言えば即全てが解決するものをなんだかコード記号並べてｗ本当に和声法ならモジュレーションもちゃんとやりますからね。

でもモジュレーション基礎トレも複合スケールで、ロジック化して基礎レンにしておこう。

 

・モジュレーションダイアトニックコード＋インバージョン。

これに関してはどうするか？考えて置く必要があり。

まあ安易なところで、ディミニッシュ＝コンディミ進行かな。

あとなんかあるか考えて置きます。

 

 

●Drop2シェルボイシングインバージョン

●Drop２シェルのモジュレーションダイアトニックコード＋インバージョン

●？？？

あと一つは？

 曲プログレッション練習かな？と思ったが、基礎練なんでまあそれも基礎練みたいなもんですかね。

 

でもちゃんと認識できなくてもDrop2固定パターンの３７＋トライアドで適当にジャンプしてもまあそれっぽくなるので認識する必要があるのか？ということになるのですが、そこはあるとして置きますｗ

まあ耳がいい人はこの感覚だけで全部いけるとは思いますがｗ

天才と凡人の差ですねｗ

ちゃんと全部把握していないとできないｗ

これが凡人ですｗ

天才は感覚だけで何も把握してませんが、超かっこいいところへ行ける。感覚だけでｗ

まあ天才は何やっても速いし、凄いのはそこですねｗ

でもできないことも無いと言えばできないこともないので、ガイド追いだけでひたすらに感覚だけでやるのもありだと思いますね。

それも基礎練に入れておこうｗ

きっとそれも超重要ですね。天才の領域の開拓基礎練ｗ

 

●Drop2シェルボイシングインバージョン

●Drop2シェルのモジュレーションダイアトニックコード＋インバージョン

●Drop2シェルの曲プログレッショによるガイドトーン軸の聴覚テンション

いい感じですね。

これがボイシング基礎で、あとはまあアルペジオしてトライアドペアをシャッフルで適応。

書くのは超簡単ｗ

やるのが大変そうですが、でも実はそのやる内容は実は超単純作業のエニーキーへの適応と譜読みです。

やっぱりできないのは、怠けていたから、ただそれだけですｗ

みんな怠け者なだけ。まあ気持ちは分かりますｗ

楽譜やれば、エニーキーやれば、わかっちゃいるけど、どうしてもできなかったｗ

でもこれからは習慣付けアプリがあれば、大丈夫ですね。

本当に素晴らしいアプリですｗ

同人ハードウェアですが、旧FM音源ハードウェアに興味がある人へ RE:birth ソフトウェア音源ならマキシマイザー必須

私はもうお腹がいっぱいで、FM音源ハードウェアはいらんｗ

TX系モジュールとかもちょっと欲しいかも・・・と思ったけど流石にもういらんと気がついたｗまあMODXがあれば本当にいらんですｗ

 

でも満足できない人はこちらが超最新ハードウェア？

同人ハードウェアなので、かなりマニア向けですが、旧チップを未知の４枚挿しで最大64ポリ可能ですｗ

RE:birth

https://ym2203.com/rebirth/?page_id=87

SCCI（Sound Chip Common Interface）をコアにしたソフトウェア

https://ym2203.com/rebirth/?page_id=30

 

購入先ページ

https://www.kadenken.com/view/category/ct30

まあこれを買えば間違いなく堪能できますねｗ

しかし、まあ・・・いらんかもしれんがｗ

興味ある人はいいのではｗ

同人ハードなんで、まあそこそこ値は張りますｗ

４、５万くらい？

しかし、ソフトウェアシンセがダメなところはかなり音痩せして細いのですが、これでちゃんと鳴るみたいなので、買ってみるかなｗ

こういうバンドルでソリューションしてくれると嬉しいですね。

https://computermusic.jp/2021/08/waves-fmsynth-bundle/

 

FMは持っているから、底上げマキシマイザーツールも２本ともセールだし、買ってもいいが、まあ１本＄２９セールなんで買っとくか。 

https://wavesjapan.jp/plugins/renaissance-bass

https://www.waves.com/plugins/renaissance-bass#mixing-beats-vocals-renaissance-plugins-marioso

https://wavesjapan.jp/plugins/infected-mushroom-pusher

https://www.waves.com/plugins/infected-mushroom-pusher

でもIK Multimedia T-RackS 5やら、いっぱい持っているからな・・・ｗ

少しはマキシマイザーの使い方を勉強しみる必要性があるね。

https://dawlesson.net/review/180112_ik1/

 

でも持っているから結構簡単に音圧稼げるので、これ使えばいいか。

Lurssen Mastering Console 

https://www.ikmultimedia.com/products/lurssen/?L=JP

 

それよりもMODXも使い方面倒で全く使いこなしてないｗ

面倒なんで電源入れてピアノの音だけｗ

本当に全て宝の持ち腐れですｗ

しかし、 音楽練習でやる暇なしという点も大きいｗ

 

 本当に使いこなせばすごいことたくさんできるのですが、そういう人多いと思いますｗ

#１４２’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０ 鍵盤キーボード楽器習得までの練習の要

 この図書で最も重要な内容を３つ挙げておきます。

 

図書の要

・Drop2シェルボイシング

・スケールチェンジポイント

・？？？？

 

あと一つの要素が不足している気がする。

なんだろうか？ｗ

考えておこうｗ

リズムかな？

リズムとは本当に厄介ですｗシャッフルでいけと書いてもなｗ

どうするか。

 

あとこの３つが重要ならそこを掘り下げた内容も追記して置くといいかも。

でも、おいおい書いて行きますｗ

いま書いても薄いと思うのでｗ

#１４２ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０ 鍵盤キーボード楽器習得までの内容をこれから私の成長記録として追記していきます。

音らくシリーズ０　鍵盤楽器習得心得ですが、ほぼほぼコア構想部分で１日で完成ｗ

１日で、すでにかなりのボリュームになっているｗ

まあずっとやらねばと思いながら、やっていなかったことなんで、すぐですねｗ

とにかくやるのが大変ですからね。

やっぱりかなりずっとサボっていた訳ですがｗ

習慣付けアプリがあれば、誰でも賢人ですねｗ

本当に素晴らしいアプリです。

昔はルーティンを決めて、日々自分の成長をノートに記録してましたが、まあ忘れてましたｗ

本当にこのアプリがあれば大丈夫でしょうね。

誰でもできるようになれることでしょう。

あとはまあこういう執筆活動をやっていると何もできなくなるので、そろそろ減らして行くかねば、何もできないので、減らしていこうと思いますがｗ

伝えることは伝えてあるので、大丈夫ですね。

この本を読めば誰でもそこそこのプレーヤーにはなれることでしょうね。

期間は１年もあれば、本当に結構のレベルに到達できますｗ

それは経験積みなので、本当にあっという間ですよ。

まあ楽譜やっているだけとも言えば、楽譜内容なんでｗ

それ以上はできないとは思いますがｗ

あとは基礎エニーキーは本当に時間がかかりますので、楽譜内容をフル活用できるには、そこは３年以上かかると思いますがｗ

 

 

 

#１４１ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０ 鍵盤キーボード楽器習得までの内容をこれから私の成長記録として追記していきます。

 こっちに書いて、あっちに書いて、向こうでも書いてと大変になってきたのですがｗ

 一応、ブログ、Wiki、書籍と３本立てだとなんかめんどくさいので、Wikiはどんどんむちゃくちゃになってくるので、当分おやすみですが、まあ押さえて置く必要性のあるものは更新して行きます。

 

一応、シリーズ０の楽器習得の構想的には

・基礎エニーキー練習。

・楽譜練習。

・実践的遊びながら練習。

この３つで、基礎練習、楽譜習得、実践練習、基礎練習に戻る。

このルーチンループで上達をして行きます。

これも冒頭に書いておこうｗ

なかなかいい感じでループしているのでかなり上昇していけるはずです。

実践練習で使う教本はこちらです。

 イージー・ジャズ・コンセプション　ピアノ・コンピング (はじめてのジャズ・エチュード) 楽譜 – 2019/8/15 Jim Snidero (著), ジム・スナイデロ (著), 愛川 篤人 (翻訳)  

使う教本も素晴らしいので、本当にガイドブックがいいので、何も心配なしｗ

最初はブルースからですね。

この書籍は多種多様に、実際にある曲に似せてあるので、実践的練習内容と使い方、学習記録の方法で学んだことなんかも、成長記録として、書籍に記録してボリュームアップして行きます。

こういうのもできる本なんで、かなり素晴らしいと思います。

また私の本もこれまでにない、新しい試みと実際に練習している内容を見て、他人がどうやっているのかを見ることができるなんとも新しい感覚の書籍だと思います。

間違っていても悪しからず的ですがｗ

 

まあそこは市販図書もかなりクソみたいな本が乱立しているので、全く問題ないかとｗ

歴史書やら、教科書そのものが自体が適当なでっち上げそのものｗあと予言図書とかあんなもんなんも全く価値ないと思いますｗ

でも歴史はロマンなんでまあ適当なんですが、まああれは妄想の産物として見るしかない。

 

まあ音楽で言えば、ありきたりなものばかりで楽典程度の無難なものばかり。

本当に意味がないものがほとんどですが、まあブログで十分な内容どころか、ブログ、ホームページ以下ｗみたいなものがたくさんある。

まあいいけどさｗ

中には本当に素晴らしいものもあるので、そこはなかなか見つけ出すのが困難です。

しかし、俺は本当に思うのですが、どうせパチモンの予言書やらそんもんいっぱい売っているので、音楽書ももっとチェレンジャー的な内容でもいいと思うのですがｗ

どうせ、なんか当たり障りのないつまらんものなんか読んでもなんも面白みもクソもないｗ

間違っていたところで、楽譜なんかミスプリントばっかりだったりするしｗいいんではないの？と思ってしまいますｗ

コピー譜なんかもけっこう違うし、あと困るのが、楽譜のミスプリントは致命的だと思う。

みたいに思いますよｗ

まあ書いたところで、さっぱり売れんけどｗ

でもガチ内容なんで、そもそもシェルボイシングすら書いていない本ばっかりというのも問題だと思うのですが・・・ｗ

本当になんなの？と言いたいｗ

わざとやっているのですかね？

知らないのかな？まあガイドトーンそのものも最近ですもんね。

９０年台の図書にガイドトーンのこと書いてある書籍は無かった。

本当に２０００年以降、インターネットのおかげでずいぶん情報化社会になったので、本当に良かったｗまあトライアドペア、ポリリズム、アフリカンリズムなんかも２０００年以降ですからね。

私のような一般人でも普通にこういうことができるので、かなり本物の情報しか残らない時代ですよね。

本当にこんないい時代ですが、やっぱり音楽は結構困難なので、それもわかったのでやめてしまったのか？本当にもったいないｗ

こんないい時代になったので、やれば面白いのにｗ

でもちゃんと書きましたよｗ

基礎にラクなしｗ

こればっかりはエニーキーなんで楽する方法なんかありません。

ここを楽すると先に一切進めない、スケールラインの波形が見えてないと絶対無理ｗ

本当に、そこを徹底的に書いて置く必要もあると思いますが、そんなことすらやっぱり書いていない本ばかりなんですが、エニーキーが必要という概念も、最近ですもんねｗ

まあなんでこんな世の中になったんだろう？

お金ばっかりの世の中だからかね？

本当に残念な世の中ですね。

本当に愚痴だらけｗ

まあ本当に今はいい時代になりました。

インターネットのおかげですね。本当によかった。

これからの時代は本当に進化していくと思いますし、また進化しないと経済的にも飽きられるでしょうしｗ

そこは経済社会のメリットですが、利権、既得権とか金金が経済と勘違いしている人も多いのがかなり残念なところですが、金で幸せになれればいいのですが、金ではどうすることもできないのが、やっぱり人生で難しいものですね。

例えば、うまいものを食うことと言いますが、いくら金があったところで、お茶漬けがめちゃんこ美味いのでｗそれだけで十分だったりするので、本当に金なんかでは幸せというものは得られないのも事実ｗ

本当に金ではないと思うのですが・・・

生活できるだけの金があれば十分ですｗ

お茶漬けで充分満足ですし、金持ちもやっぱりお茶漬けばっかり食っているので、結局金なんかあっても使いきれないと思いますよｗ

まあ美味いもの食い過ぎて、糖尿になる人が多いので、お茶漬けみたいなｗ

本当に皮肉なものですｗ

#１４０’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ０ 鍵盤キーボード楽器習得までの内容をこれから私の成長記録として追記していきます。

 

これからキーボードを０から買って、始めるまでの方法を記録した書籍を作成することにしました。

色々と困難なのですが、これを記録することで、かなり役に立つと思います。

シリーズ２の初見読みに追記して行こうかと思ったけど、現時点で、すでに結構ガッツリ書いてあり、結構のボリュームになっているｗので、新規にシリーズ０として、仕切り直して、新規で書いて置きます。

とりあえず表紙ｗ

 結構細かい内容もあるので、まずはブログで書いてそのまま書籍にしていこいうかと思います。

 

 私もキーボードを本格的に始めたばかりなので、これからの人にはかなり役に立つかも知れませんのでｗ

 

●エニーキースケール習得

０スタートいきなりですが、 まずはエニーキースケールの習得。

これはまあすでに書いてあるまま伴奏弾きですね。

難しいなら片手づつ。

●ダイアトニックコードの習得。

次のステップはダイアトニックコードの習得。

スケールが完璧であれば、トライアドエニーキーもちょっと練習すればできるでしょう。

これも簡単に追記して置きます。 

スケールとダイアトニックコード。この２つは基礎中の基礎で弾けたところでほとんど役に立たないことが多いのですが、絶対的に必要フィンガートレーニングなので、軽く書いて置き、

 

 

●オープンコードの習得。

私もまだここの初期段階なので、ここからですが、実際の演奏技術は、ここからがかなり重要ですね。

 

オープンコードのダイアトニックコード、Drop2ブロックコード習得。

シェルボイシングやDrop2も可能なはずですが、これはやはりかなり時間がかかるかも知れませんが、そこをどうするかですが、まずはスケール慣れからで２音スタートがいいと思います。

 

これもやり方がたくさんありますが、シェルボイシングからスタートします。

左手：１７

右手：３７３

これは王道練習としても、かなりいいと思いますので、これをまずは習得。

左手だけの１７だけでもかなりもたつくので、いきなり両手ではなくここも片手だけで練習。

次に３本１７＋３で弾くとそこでまた発見があります。

WH＋H、WW＋W、HW＋W、WH＋W、WW＋H、WW＋W、HW＋W

とスケールインターバルも徐々に見えてきますｗ

でもこれだけで覚えてもジャンプすると見失います。

こういうのも弾いていくと徐々に気がついてきますし、弾かないとわからない。

こいうものを蓄積していくのですが、まあ忘れてしまうかも知れませんので、メモに書いときますｗ

#１４０ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ１ちょい足し。しかし本当に全く読まれないｗ

しかし、Unlimitedで０円９９円でも読まれることはないｗ

ブログのアクセス数もしょぼいｗ

こんなにいい情報満載で、すごいこといっぱい書いてあるのに、勿体無いｗ

本当に音楽やっている人いなんでしょうか？

もっと居てもいいと思うのですが・・・ジャズがまず人気ないので、まあそこですかね？

しかし、アフィに残っていましたが、１冊ヘキサ本を購入した人が居まして、これは本当に買って正解ですよ。ページ数もボリュームの３００ページとタウンページ電話帳みたいな本ですからｗかなりお得だと思いますｗ１５０円ほどアフィ売り上げありました。ありがとうございます。

 

音らく図書シリーズ１を若干追記。しかし、なんだかんだ、自分で言うのもなんですが、こんないい本ないと思うのですがｗ

やはりスケールインターバルの場合はトライアド、４度以上離れるとなんかコードインターバルの方がいい気がします。

あと２つのインターバルについても追記、あと考えてみたら転調、セカンダリードミナントすら書いてなかったｗので追記ｗ

とにかくさっぱり売れないし、興味すらないのだと思うｗ

音楽はやっぱり困難の連続ですからね。

よっぽど好きでなければ、辞めてしまいますね。

あとやっぱり楽器習得方法というものがあまりに地道過ぎるので、やはりかなり困難なので、無理かもなｗ

こればっかりはどうすることもできませんねｗ

本当にど根性と忍耐、かなり頑固者でなければ、習得は難しいかも知れませんが、やっぱりそれなりに時間がかかります。

 

なんかいい方法はないものだろうか？

簡単にできないからみんな辞めてしまったのですが、そこをなんとかしないと１円にもならない、楽器も弾けない、学ぶ気はあっても、学習方法が、理屈ばかりで意味が無さ過ぎて何も得られないでは可哀想すぎるｗ

まあなんでできる限りの分かりやすく情報を図書にしていますが、やっぱり楽器習得というものは本当に困難です。

また作曲に関しても、これがまたいくら理屈を知っていたとしてもなんだかカッコいいものはできないｗ

本当に難しいものですね音楽とは。

 

コピーして、楽曲分析からカッコいいを学んでいく方法を紹介したいが、まだそんなスキルないしｗ

まあおいおい、できればと思っています。

本当は理屈もそこそこで、かっこいいものの追求というものをした方がいいと思うので、そういう思考に徐々に切り替えていきたいと思います。

やっぱりカッコいいやら素晴らしいとは、コピーからしか得られないので、その学習方法が、とても重要かと思いますが、なかなか手が回らないｗ

そもそも基礎の段階では難しいが、基礎がまた時間がかかるｗ

こりゃやっぱり音楽は人気ないわｗ

 

しかし、こればっかりはエニーキーができないと何もできないし、そう考えてまずは楽譜読み習得がコピーの第一歩と思って初めてはみたが、こりゃ時間がかかりそうだｗ

 

本当に楽器というものは中々手強いですよね。

それでもなんかしらのヒントをこれらも書き続けていきたいとは思いますｗ

やっぱり理屈なんか知っていても、カッコいいものって中々できないですからね。

コピー学習以外にはその方法はありません。

そこをなんとかシリーズ３に詰め込みたいのですが、なかなかそこまで到達することが困難ですｗ

まあ数年後かとｗ

なので、Amazonにはアップしていませんが、まあどうせアップしたところで、全く読む人もいなければ、興味すらないならアップして置くかｗ

２０２１年５月２１日から執筆を開始して、３シリーズ３ヶ月程度ですが、かなり素晴らしい内容を詰め込めたと思います。特に習慣づけアプリが書いてあるだけでも何十倍もの価値があるｗ

まあ音楽学習とは全く関係ないけどｗ

まあでも本当に価値があると思いますよｗ

楽器奏者として、大きく成長に役立つものだと思いますｗ

#１３９’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ３ 弾いて覚える和声法の基礎カデンツ進行ルール 近親調モジュレーション。

無言のメッセージありがとうございますｗ

モジュレーションルールも書いておきます。

クロマティックメディアントリハモ＝セカンダリードミナントのループ習得練習

ちょうど去年結構沢山のことが一気に分かり、やることが沢山ありましてｗこの時期、同時にトライアドペアをやっていたので、後でやろうと思ったらすっかり忘れてましたｗ

モジュレーションですね。

まあ近親調へのインサイドトーンへの一時転調なので、ここはセカンダリードミナントと重複しますが、サブドミリハモの動き方のお勉強ですね。

ここもちゃんとして置きますｗ

クロマティックメディアント進行で近親調へ一時転調する。

 

クロマティックメディアントをトニックとした２５１ですが、これはまさにセカンダリードミナントモーションのことですね。

 

まあでもこれやるとピュアサブドミモーション感が一気に薄れてただのドミナントモーションになるので、つまらなくなるのでやはり逆に刺激がないｗ

なんかドミナントの安売りみたいな感じになり、なんというか、かなりあり来たりサウンドでつまらない感じになってしまうのですが・・・ただ王道プログレッションなので、書いときます。 バップやるならこっちですね。

 

ピュアサブドミモーションに拘るならセカンダリードミナントモーションのドミナントモーション感を出さず、リハモという差し替えの概念がいいかも。まあそれがRootless以降の明らかに違うサウンド感を出す違いですね。

いきなりジャンプした方がめちゃんこ素晴らしいサウンドになり、かなり刺激的です。もちろん基礎プログレッションは無視せず。一時転調概念は重要なので、そこはちゃんとしてリハモする。ⅵトニックならⅥの６は元ⅠのⅣですからそこからのⅥみたいな基礎プログレッショ概念は使う。

パッパッパと切り替わる感じでしょうか。そういうところが、なんとも斬新です。

 セカンダリードミナントモーションしなければ行けないなんて、固定観念は捨てましょうｗというのがバップ以降の新しいサウンドですね。

 

あとリハモという概念でいけば、１２ Tone Row Matrixのミラー概念なども使え、より刺激的なサウンドが得られるので、楽しくなってきますねｗ

ガッツリ理屈ですが、まずこんなことを書いても弾けなければ全く意味がないｗ

Cでしか弾けませんｗ それではかっこいいサウンドなんか全くできません。

あとかっこいいサウンドを蓄積していないので、全くかっこいいフレーズも出てこない。

正直、理屈は不要なのはそこですね。弾けなければ、全く面白みに欠けるｗ

面白いのはやっぱりちゃんとかっこいい感じで弾くことからですが、そこは、まあ基礎が必要ですからかなり時間がかかりますが、まあ理論先行で行くとこうなりますｗ

理屈は分かっていても、全く弾けないｗ

なんで理屈なんか意味なしですｗ

弾かないとなんも面白くないｗ

あと作曲も実は理屈だけでは素晴らしいものができないのが音楽ですねｗ

実に不思議なものですｗ

お！と思うサウンドはまんま引用、差し替えパクリだったりますのでｗそこがとても重要ですねｗ

逆にそれがないと本当に残念なものばかりです。

知識はやはりただの情報です。書籍もあっという間に出来あがりますが、弾けないｗ

まあそれでもまだまだ内容がありきたりというかｗかなり薄いのですがｗ

弾けないと本当につまらないｗ楽譜に起こしてコンピューターに弾かせてみたいなことはやっぱりつまらないのは弾かないと得られないアドレナリンというか、耳から得られる偶発的なサウンドの刺激、そういうものが無いと音楽はつまらないと思うのですが、やっぱり一応、楽器弾きの魂は私の中でやっぱりある訳ですｗ

現在、着々と基礎を練習中。

本当にあの習慣づけアプリが素晴らしいｗいつもならとっくにダラけて寝ているところを、やっぱりやってから寝ようと頑張りますからねｗ

楽器は本当にちゃんとやれば、１、２年で凄い状態になりますので、本当にすぐですねｗ

頑張りましょうｗ

毎回書いてますが、ここからカッコ良く弾けるようになっていくとすれば、それは１００％コピーのお陰ですからｗ

理屈だけではどうにもならんのが、音の構築というやつですねｗ

それをちゃんと分かっているだけで、かなり変われると思いますよ。

カッコいい理論というモノもまた必要ですけどねｗ

そこはコピー分析に使いますので、結局理屈だけやっても意味なし。

そもそも理屈とはコピー分析で使う。

でもまあ、理屈なんか弾ければいらんので、難しいところですｗ

基礎理論とカッコいい理論は必要として置きますかねｗ

 

#１３９ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ３ 弾いて覚える和声法の基礎カデンツ進行ルール

和声法の各コードへの進行ルールですね。

基本は基礎としてやっぱりここはとても重要なので、ここをちゃんと押さえておきます。

モーションルールを覚えてずっと弾いて覚えていく、曲を作るときにやはりここは基礎なので守りながらずっと弾いて遊んで旋律を考えていく。

●和声法進行ルール

・１（T）→全て

・２（D）→５のみ

２はサブドミですが、モーション的には強制的に５なら属性はDで考えておく方が混乱しない。基本、昔も今も２５はセットです。

・３（T＆D）→２４６

・４（SD）→１２５

・５（D）→１３６

・６（SD、T）→２３４５

これの動き以外を避けて組んでいく。

サブドミリハモは、テンションとしてナポリと同じ、リハモ置き換え、またはパッシング経過音として使う。

これで組んでいけば間違い無いので、これを考えながら自由に弾いていく。

TSTのサブドミモーションだけでずっと弾いていたいなら、ドミナントへ向かう進行は避ける。

弾いて覚える和声法プログレッションみたいなものですｗ

ちゃんとインバージョンを最小限の動きとして覚えます。その時の重要な要である軸音は保留音（ポジション保留：アルトはアルト継続、他のポジ移動NG）ですね。サブドミインバージョンを考えながら弾いて遊びながら覚えてしまいます。

和声法とはインバージョンの仕方を教えているだけと言っても過言ではないので、これが最大の売りです。このインバージョンルールで弾くと本当に素晴らしい響きになりますので、必ず保留音軸（ポジション保留：アルトはアルト継続）にインバージョンする（２５以外全て）ことを常に心がけると和声法に似たニュアンスを簡単に得られます。

あとは開蜜はただのバスを２オクターブ広げているので、それほど気にしなくても良し。本格的にやるならオクターブ重複ルールを適応してあげれば、立派な和声法ですね。

ここは追々でもいいので、保留音インバージョンをちゃんとすると和声法はの響きは本当に素晴らしい。まあ和声法を習わなくても、保留音は音ラクコード暗記として常にやっていたことだと思いますが、それはそれで合っていたわけですねｗただポップス系は２５保留音なしでしたが、ここがメインみたいに教えている教本がいっぱいあるのですがｗでもまあ音楽に間違いなどなしなのでありですよｗ概念はあっていますｗ

ただ和声法はルールに従わないと禁則に引っかかるので本当に厄介です。

保留音の思考軸はトライアド軸ですが、その他の音を使うならトニックのみ６thを使ってあとは７thでいいかと思いますが、インバージョン保留音のポジション維持が厄介ならなしでトライアドで考えて邪魔にならない場所のテンションに変えてしまってもいいと思います。和声法ではないので、柔軟に対応ｗ

ただし、ここでガイドトーンをOmit３とした場合、最後まで残される音は7thのみであることも注意するならOmitする音を違う音で考えた方が良いなら王道はOmit R・5thあたりですね。R・5thが保留音ならそこはOimtなし。

なのでサブドミモーションに徹するなら進行は限られています。

４へ行ったら必ず１へ。

６もサブドミカラーですから６→４。

 

●TSTサブドミモーション

・１４１

・１６４１

・１６３４１

・１３６４１（３６はドミナントモーションでNG）

この３つしかありません。

これに３６はクロマティックメディアントがリハモで置き換えられる。

あとナポリを４サブドミマイナーとして置き換え可能なので、ナポリｂ２。

もちろん４サブドミマイナーのRootlessにb６もリハモ置き換え可能。

とにかく１ロクリアン上にあるコードはサブドミリハモなので置き換え、パッシング経過可能。

 

 とりあえず基本の動き以外は避けて、１４１４１４１４１４１ｗ

４ or b２M｜１以外は無しと考えて、３６はおまけに追加する。

これが古典として基礎ルールなので、このルールを無視するとTSTが成り立たないので、ここは死守するｗ

TDTは限りなく自由なので、まあ自由気ままに行けばいいのですが、和声法を勉強するなら上記の和声法進行ルールでドミナントモーションパターンを把握して自由に弾いて遊んで覚えていけばいいと思います。

インバージョンは最小限の動きを心がける。

硬いこと抜きで和声法も遊びながら覚える。これが重要かとｗ

まずは基礎基本スタイルをちゃんとしてから崩していく。

まあ最終的には自由ですが、保留音も考慮しつつの自由を模索するならクローズクラスタ化は当然の流れかと。

なのでちゃんとやっときますｗ

 

#１３８’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ２＋３ フィンガートレーニング＋ピアノ作曲技法 シェルボイシング

 やっぱり俺はまともにドレミファソラシドすら弾けなかっただけｗ

つくづく弾けないことを実感しますｗ

 

エニーキーでスケールではバッチリ、トライアドもまあまあできるのですが、シェルボイシングとか、GTのみとかになるといきなり０に戻されるｗ

この感覚はやはりスケールで横の繋がりで覚えているからで、いきなりジャンプした途端、弾けなくなるｗ

本当にこれですねｗ

悩ましいのはｗ

まあなので、インターバルもやっぱりとても重要であり、かなり必要な要素ですね。

本当にジャンプするといきなり弾けないので、これもやはり考えておく必要がある。

でもインターバルだけ考えていると、いきなりスケールのような連続では厳しくなるｗ

本当に難しいものですｗ

しかし、まあ両方必要ということで、両方でちゃんと考えて置く必要性がありますね。

 

●コードの暗記

・単一インターバル

・スケールインターバル

・？？？

あともう一つは？

なんだろうか？ｗ

いつもあと一つが不明ｗ

これが分かれば極めることができるものだといいのですがｗ

しかし、俺はクローズクラスターで行くと言いながらオープンシェル、Drop2をやっているわけですがｗ

でも基本の基礎ということで両方必要ですね。

●ボイシング

・オープンシェル

・クローズクラスター

・？？？あと一つは？ｗ

まずはガイドトーンオープンをちゃんと押さえてから、クローズクラスターコードをやらないと、できるわけがないのでｗ

軸音は ガイドトーンなので、そこからのクローズクラスターコードですね。

 

まあまだまだ道は長いｗ

あと一つの要素は軸ですかね？

インターバル＋軸

 

●コードの暗記

・単一インターバル

・スケールインターバル

・軸音

 

まず軸をどこにするかですね。

１７も本当によく使われるし、半音クラスターの基本ですね。

もう一つの要素軸ですがこれも３つあるとしてあと一つは？

●軸音

・１７

・３７

・５６

まあこれじゃないかなｗバッチリですねｗ

全部の半音上下には旨みテンションが詰まっている箇所ですね。

 

#４ 長年生きていて、誰も教えてくれなくて気がついて良かったこと。 洗剤は薄めて使えｗ

これは意外と昔の人は当たり前にやっていることですｗ

食器用洗剤は水で必ず薄めて使いましょうｗ

最初はセコイと思ったのですが、これが実は最高だったｗ

すすぎ時間が半分以下で済みます。

これが冬の冷たい水での食器洗いには必須です。

しかもこのお得用が６００円でアマゾンで売っていますので、これがあれば、１年くらい持つかもｗ７回分ならメモリ１/１０くらいで使っていますので、７０回分くらいありますｗ２、３年持つんでは？ｗ 

３回分詰め替え用も１年くらい持ちましたのでｗ

私はキュキュットの３回分詰め替え用容器の中にメモリがあり、１メモリ洗剤＋水９割なので、かなりシャバシャバですｗ今度はメモリ２くらいで使ってみるかなｗ

すぐに無くなりますが、かなりすすぎ速く、つけ置きにもピュ、ピュかけて使っていますｗ

 

食器洗いネタをもう一つ使い古しの食器用スポンジは捨てずに２次利用。

まずキッチンシンク周りの清掃に使えます。シンクはやはりかなり脂やら汚いので、食器用洗いスポンジとは別にしておきたい。あと量が増えてきたら油汚れ用途に使い古しのスポンジを使う。などなど２次利用した方が絶対にいいｗ

セコイのではなく、やはり古いほう見た目的に古いのがわかるので、使い分けるときにかなり便利。

 

キッチンネタで収納

本当にキッチンが狭いのですが、スチールラック横にS字フックをつけて鍋やらお玉やら、なんでも吊るしておけば、本当に狭くてもなんとかなるものですｗ

あとシンクに水切りラック＋積み重ねこれがやはりすごい便利。

まあかなり狭いですが、これのおかげでなんとかなっていますｗ

あと狭すぎてまな板スペースが一切ないのですがｗ

やはりIHがそのまままな板置き場になりますので、切ったらザルに入れていけば問題ないですねｗ

購入時、寸法注意。

 

ついに私も洗濯用洗剤をちょっと高級ですが、液体洗剤に変えることにしました。まあ粉でもいいのですが、なんか使ってみようと思ってｗ

でもあのボールタイプは洗濯物量で洗剤量が調整できないので、やっぱりボトルタイプがいいかと思います。しかし、昔から液体ボトル洗剤なんかあったのに、なぜここにきて液体が主流になって来たのか？が不明ですがｗ

あとドラッグストアですが、洗剤、ティッシュ、トイレットペーパー本当に嵩張るものが多いので、洗剤やらは詰め替え用の大きなものや3個セットでAmazonで買った方が楽。

持ってくるだけで大変なのでｗ

あと先日チャレンジャーながらに玉での半額お惣菜８０円を冷凍保存して二週間冷凍して食ってみました。流石に次の日は下痢をしましたが、まあギリ食えましたｗ

外食で食うと絶対、かなりの頻度で下痢をしてたのですが、結局、あれも古い食材をバンバン出しているので、かなりやばいものもたくさんあると思いますｗ正直、冷凍なら一週間以内であれば楽勝で食えると思いますｗ

 

 本当に金を使わない生活を心がけていまして、別に使わなければ生活費なんてものは本当に抑えることができるのですが、ここ最近楽器をしこたま購入してしまい、１５万くらい購入してしまったのですが、それでも本当にキーボードは本当に安いですねｗ

SYやらPCM音源初期ものはゴミのようにたくさんありますので、1万円以下で本当にたくさんありますｗ

あれで十分ですが、それでも誰も買わないｗ

まあゴミですねｗ

#１３８ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ２＋３ フィンガートレーニング＋ピアノ作曲技法 シェルボイシング

 無言のメッセージありがとうございます。

すっかり忘れていましたシェルボイシング＝Rootless

まあガイドトーン軸なんで忘れないのですがｗ常に意識して置かなければいけないポイントですね。

まあそれもあり、２冊目をイージージャズ・コンセプション・ピアノ・コンピング本が最適と思って取り入れました。 この本は本当に素晴らしい要素がかなりてんこ盛り。本当にいい手本だと思います。シェルボイシング教本には持ってこい。

最近、ダイアトニックコードをフィンガートレーニングでちゃんとやろうと思って、取り入れたので、シェルボイシングをちゃんとやっていこうと思います。

 

 ●シャルボイシング＝GT＋UST

 シェルボイシング常にガイドトーンでオブラート＝シェルさせて包み込みパッケージみたいな感じｗなので、ガイドトーン軸で常に意識するのはガイドトーンをテンションでコーティングみたいな感じですｗ

コンピング技術ですね。コンピング教本の内容はまさにこれです。なので本当に素晴らしい教材だと思いましたが、これを分析勉強するとまあ素晴らしい内容です。

楽譜分析の勉強するなら、GT場所、R5のOmit、UST選抜を見ていけばいいかと。

昔は番号を書いてましたがｗ、コードシンボルを見て、Triadをみれば、初見でいけますね。

まずコードシンボルを見てTriadを見てGTは絶対ありますので、あと何をOmitしてUSTをどうコーティングするかですが、まあモード表のテンションUSTなので、そこも暗記どころですね。

テンションノート

モード名		テンション
アイオニアン	Ionian	9th、13th
ドリアン	Dorian	9th、11th
フリジアン	Phrygian	11th
リディアン	Lydian	9th、#11th、13th
ミクソリディアン	Mixo Lidyan	9th、13th
エオリアン	Aeolian	9th、#11th
ロクリアン	Locrian	9th、b13th

特性音

モード名		特性音
アイオニアン	Ionian	第 4 音
ドリアン	Dorian	第 6 音
フリジアン	Phrygian	第 2 音
リディアン	Lydian	第 4 音
ミクソリディアン	Mixo Lidyan	第 7 音
エオリアン	Aeolian	第 6 音
ロクリアン	Locrian	第 2 音および第 5 音

 

●ダイアトニックコードのフィンガートレーニング内容

ガイドトーン軸

左手：GT

右手：準コード＋テンション

常に左手はガイドトーンのみを弾い、とにかくダイアトニックコード軸のGTを暗記、掴む、意識していき、右手はそのまま純粋にそのままダイアトニックコード、そして基本コードをOmit、テンションを加えて変化させていきます。

あとこれも素晴らしいのでこれもやろう。

 ピアノ曲の作曲技法として、コンピング、フィンガートレーニングとしてシリーズ３に書いて置こう。とても重要なことだと思います。というかこれが要ですねｗ

 

#１３７’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ３ コピー作曲方法を使えば誰でも作曲家ｗ

 コピー作曲方法なるものがあります。

コード進行をそのまま持ってきてアレンジと旋律を変える。

まあブルースはそれなんで普通のことですｗ

すぐにできますｗ

同じように和声法を使って、そのままストリングスに適応して、そこを繋げていくだけでもすぐにできますね。まあそんなことしなくてもインバージョンだけ注意して作り、禁則チェッカーをかけて禁則ならやめて違うインバージョンにする。コードチェンジする。

 

 とにかく作曲するなら何かしらの題材が絶対的に必要ですから０からは無理ですｗ

それであれば、コピーから個性を注入していけばいいわけですが、まあそこにそそられないとなかなかやる気がしないとは思いますが、そもそも１００％オリジナルなんかどの世界もないと思いますよｗ１００％オリジナルはフリーの世界だけかなｗ

コピー作曲から始めれば簡単に作曲は可能です。

 

しかもすぐに結構いい感じになりますｗ

またあえて同じコードで組み立てて、そこからリハモチェンジして変えてもいい。

とにかく０ベースではなく、コピーチェンジ作曲方法ですねｗ

それが一番楽で早くて誰でもできるｗ

まあブルース曲を作ると思えば当たり前のことなんで、あとコードチェンジしてしまえばいい。

 

とにかく作曲をするならベースの曲を決めて、チェンジして行くことから始めればいいと思います。

まあ作曲する気あるのであればですがｗ

当分はまだまだですが、図書の内容も薄いｗ

でもまあ、ありきたりなことだけではないので、まあ読んでいてもつまらん内容ではないかとｗ

かなりガチ内容をぶっ込むという意味で、コピーはまあ当たり前というより常識ですね。

でもこんな当たり前のことすらどこの図書にも書いていないｗ

まあ書けないかｗ

#１３８ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ２ リズム学習基礎から

 リズムをやる時ですｗ

簡単なようでかなり厄介です。なんせロクな本がないｗ

でも大丈夫ですよｗ

私には１冊の心強い図書があります。

リズムの原理　ポール・クレストン著

この本は坂本龍一教授おすすめ図書として紹介されていたので、速攻買っときましたｗ

タイトルとみてリズム本二冊あったので、買ったのですが一つはハズレ（リズムの本質これは音楽書籍ではなかった）。もう一つはまさにドンピシャでした。 

●リズムの原理　ポール・クレストン著 

確かに、素晴らしい。でも難しい本は苦手なんでと思ってみたら意外と分かりやすいｗ

まず分かりやすいものをピックアップしておきますｗ

そしてはじめにヒンディミットのリズム研究の省略コメントとして、自身が語った言葉が紹介されている「すべてのリズムの問題は、作曲の形式上の特性と同じように、あまりわかっているところが少ないので、現在では、作曲技術の教育大系の一部としてリズムを加えるのは不可能だと思う」とある。

その通りで、作曲ということはリズム形成をすることであり、それは未知のものなので、理屈ではないので教育に加えるのは不可能。

 まったくその通りでございますｗ

 

●２つの強烈なリズム：バップとモーダル、パーカーとコルトレーン

ジャズという音楽は、リズムが本当に特徴的な音楽です。

ここに強烈なインパクあるリズムがバップフレーズというものが存在します。チャーリーパーカーがそれを生み出しました。そしてコルトレーンがそのバップを変えてしまいました。彼らのやったことはなんでしょうか？

フレーズは全く同じアルペジオですがまあ音選びも関係してきますが、同じスケール、音は12音しかありませんので、全く同じ音を使っていますので、コルトレーンは何をやったのか？それはリズムを劇的に変えたわけです。

そしてリズムというものはやはり奥が深く、これを極めると多分音楽の全貌が見えてくるのかも知れませんが、本当に難しい課題ですが、ここに大きなヒントがありますね。

リズムが世界を変えた。決して音でも旋律でもないということです。

まあ変わったコルトレーンチェンジというものもかなり重要ではありますがｗ

まあそうするとコルトレーンチェンジかなともなりますのでやはり、この２つのパワーが音楽の方向性を大きく変えたことを意味しているなら、音選びとリズムが変革のキーパーソンであることは間違いないことですね。

 

まあ、難しいのは無理として、基礎から学んでいきましょうｗ

●拍子

これはとても重要です。

これがリズムの基礎、根幹だと思います。ウォルター・ピストン（和声法と対位法の作曲家）には失望させられたとあり、まあ理屈だけの人はそうなるねｗまあ和声法＋対位法信者らしいコメントがこちらｗ

「拍子とは、簡単に言えば小節のことである。拍子は何らリズムを持たない」

まあリズムを何もわかっていないというか、和声法と対位法はあのストリングス動画と同じですが、リズムはあまり考えておらず、ストリングスのようにロングトーンしか使いませんので、こういう発想になるのでしょうね。

まあこれに関しては著者は失望していますが、まさにその通りでございますｗ

まあ最近やっと話題になり、わかってきたことはアフリカンリズム＝ポリリズムですね。

これがやはり拍子を学ぶ上でとても重要だと思います。

 

そして コルトレーンが変えたリズムはここですね。パーカーと劇的に違う。あと最近のリズムですが、アフリカンリズム＝ポリリズムと言われていますが・・・別にポリリズムでもないんですが、でもまあ複合リズムというか、拍子と複数リズムという考え方ですねｗ

ここをマイルスは自己のプライドが邪魔をしてコルトレーンを真似ることを拒み、自らのサウンド追求を諦めてしまったようにも思える、ロングトーンに向かうのですが、マイルス自身は何がやりたかったのか？もしかしたら和声法？対位法だったのか？とも思えなくもないのですが、まああまり面白い結果にはつながらなかった。

そしてその後、皆が追随したのはコルトレーンリズムですね。

 

そこもこの拍子にちゃんと理解している本もこちらのリズムの原理でした。

本当に素晴らしい内容です。

ここにバッチリの説明もあり、ポリリズムのようなことがちゃんと書いてあります。

まあ基礎なんですよね。

本当に素晴らしい。

 拍子とは拍ですからそこの区切りが重要。そしてそこにあるリズムこそが、リズムそのものの根幹ですね。

著書には拍子とは、単一、または２つ以上の小節の構造の中の鼓動拍 脈の集合である。

そこにはある時間軸の中にある脈と呼ぶ小さな単位ユニットに分割したものである。

とありますので、まさにポリリズムのことですが、そこもちゃんと考えて書かれています。

 

まあ長文になったので次回、コルトレーンは多分この本を読んで自身の演奏に取り入れたのだと思いますｗ

それだけドンピシャの内容ですｗ

まあ答えはシャッフルですね。

スイングではない、シャッフル要素。最近はこれです。ドゥーダ付点ではなく、イーブンTripleです。

これがコルトレーン以降です。バップとの決定的な違いですね。

#１３７ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ３ 作曲とは、楽譜コピーの積み重ねから身につける。

和声法でまた同じ過ちでハマるところでしたｗ

また理屈にハマるところでした。危ないｗ

和声法なんかはですね。弾いて覚えて行く。

これに尽きますｗ

理屈やら暗記なんか、無駄もいいところｗ

 

楽譜が弾けないで音楽なぞ無理でしたｗ

まあ楽譜を読まないと、本当にずっと出来てませんでしたからねｗ

音楽に理屈不要。そこにあるのは音符と音だけです。これが基本としてたくさん楽譜を読むことにしましたｗ

本当に５年間無駄なことをたくさんしてきましたが、まあそれはそれで面白かったので、まあいいかｗ

ここからはブログ内容も考え直して行かなければ。

 

何を書くかな。

音符を書く練習してアップするかな。

とにかくずっと音符漬け脳にしなければｗ

本当に気がつくのが相変わらず遅いがｗ

まあ気がついただけマシかとｗ

ということで、今日からターニングポイントの方向転換。

楽譜を読むということは正直、それしか出来ませんｗ

しかし、それは絶対的な量の問題です。

量が増えればボキャブラリが膨大になり、組み合わせは自由になり、アレンジも可能です。

 

初めはなかなか進みませんので、学習にも時間がかかりますが、これは仕方がないこと。

そのため、他の理屈をやっているなら一切やめて、今日から楽譜のみをやることを強くお勧めしますｗ

私はその方向に今日から心を入れ替えて、切り替えていきます。

毎日の楽譜練習は、フレーズ単音とコンピングコード譜の二冊で学習していきます。

１年でこの２冊を全部弾けることを目標に頑張ります。

 

一冊はジェリー・バーガンジー先生のヘキサトニック本

二冊目はイージー・ジャズ・コンセンプション ピアノ・コンピング本

 

 この二冊を１年、２年とやり続けていきます。他に弾ける余裕ができれば、それは凄いことですが、時間は掛かるでしょう。しかし、めげずにいくら時間がかかってもいいので、楽譜をたくさん読むという目標だけにして、とにかく初見を目指しますｗ

 

暗譜はなしです。毎日毎日覚えずに弾く。

これもものすごく重要。

私が楽譜を一切やらなかった理由は、暗譜にあります。

楽譜を嫌っていたのは無になったからｗ

でもそれは違いますｗ

暗譜していたからｗ楽譜を読んでいた訳ではないｗ

暗譜こそ意味のないものはありませんｗ

本当に綺麗さっぱり無くなりますｗ

なので、暗譜は厳禁。

私が楽譜をやらなかった理由ですが、これだけはとても重要なことなので、 勘違いしていた私の間違いでした。

暗譜はやらない。楽譜を読む。たくさん読むことができれば、いつでも弾ける訳です。

本当に馬鹿でした。問題は楽譜ではなく、暗譜だった。これは全く別物ですからね。

暗譜なんか暗記ですから意味ないのですｗ

暗記は本当に意味がない。これこそ無駄なだけｗ

本を読むことはとても重要なこと。これの意味を履き違えてはいけませんｗ

そして楽譜分析。

楽譜から理屈を学ぶことの重要性ですね。

これも超重要。

●楽譜を使った学習。

・楽譜読み＝暗譜厳禁

・楽譜分析理論

・？？？

あとなんだろうか？ｗ

考えておきますｗ

今後のブログ内容は楽譜分析ですねｗ

決まりだわｗ

あと一個なんだろうか？

 これかと思ったが・・・これは楽譜読みですね。

・感覚器官の発達＝初見楽譜読み

フィンガーインターバル空間認識、音感、リズム感などの感覚がかなり鋭くなるｗ

 

長いけど、本当に初見はこんな感じですね。

単音読みでの同じトーンフレーズは慣れてきましたよｗ

まあ毎回同じトライアドペアなんで簡単なのでｗ

１時間程度で６ページ50個行けようになりましたので今のところ順調ですｗ

もう一つ、楽譜を使った学習。

多分、まだ未知で超難解なリズム学習が問題ですｗ

本当にこれが一番厄介です。

ちゃんとした図書があまりに少な過ぎて本当に、昔から大の苦手ですｗ

できる自信もなしｗ

なんでいつまで経っても書けないｗ

 

#１３６’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗ全シリーズを読み返してみてやっぱり理屈はいらんなｗ

 やっぱりどう考えても俺は正しいｗ

本当に理屈だけやっていても全く意味なしｗ

しかもなんと言うか、わかったつもりでも全く意味なしｗ

あとやっぱりダイアトニックでモタついている状態では次のステップはなかなか進めない。

そしてちゃんと弾けないと全く意味はない。

其れ故に、今の音楽教育では何も得られない仕組みが出来上がってしまっている。

そしてまた求める側も理屈がわかればなんでも知った風に思えてしまうという錯覚に陥るために、理屈を求めたがる。

しかし、いくら理屈をやっても音楽は一向にできずｗ

これは楽器というものを習得していないと一切、前に進めないことを意味している。

まあもちろん天才なら別だと思います。彼らは感覚だけで全てをやってのけるのでｗ

しかし、通常の凡人のやり方と天才とでは全く異なる教育というものが必要です。

そして現在あるものは天才のために全ての教育というものは行われているため、天才以外の凡人向けには世の中のシステムは一切構築されておらず。

そのため、凡人用には凡人向けの学習というものが必要不可欠。

 

本当に凡人がいくら足掻いても、天才には到底及ばず、 どんなに頑張ったところで、足元にも届かないｗ

まあ俺が東大目指すようなものですｗ

１２０％無理ｗ

天才の足元にも及ばずｗ

誰もが納得ｗ

この一言だけで一切の説明も不要だし、誰一人否定せずｗ

俺には東大は無理ｗ当たり前ですｗ

まあそいういことなんで凡人向け教育というものは必須ですｗ

凡人向けの音楽教育とはどんなものなのか？

これについては多分凡人の俺にもわからないｗ

しかし、今のシステムでは間違いなく無理だ。

ただ言えることはやっぱり今の多くの教育というものはただの暗記型なんですよね。

一つでも多く覚えて、アウトするだけ。

それだけかも知れません。

なので、インプットできない人はやっぱりできない。

それが天才の仕組みです。

 

ではインプットが苦手な人、不得意な人、凡人の人はどうすれば良いのか？

これになります。

そこで理屈に頼ればできると勘違いしてしまう。

これも意味はない。ミスを犯しているわけです。

ではどうすれば良いのか？

 

それは本を読めるようになれば良いだけ。

本からたくさんインプットできます。

やっぱり楽譜をたくさん読んで弾くことができれば、インプットもものすごく簡単になります。

理屈ではなく、楽譜をたくさんインプットする。

これが絶対必要と考え、私が道が開けたおかげも、ただ楽譜が弾けた。それとまあ耳コピーできた。これはできたので、一応は受け入れて貰えた。

 

凡人がやはりちゃんとするなら楽譜を読めるようになること。

まあ当たり前のことなんですが、読めないやつが本当に多いのはやっぱり理屈が問題、本当に理屈なんかいらんからちゃんと楽譜読むことを徹底して教えろと言いたいｗ

 これが凡人向けの音楽学習ですｗ

そして弾けると耳から入ってくる音が脳を刺激して、どんどん理屈もあーあなるほどね、みたいになるｗ

まずは弾けるようになることが先決。

 

俺は間違っていませんｗ

理屈は不要ｗ

本当に警告ですねｗ

時間ばっかりロスして本当に時間の無駄もいいところ。

この５年間をちゃんと楽譜だけやっていたら、どうなっていたのか？

考えてみてください。

５年前に楽譜だけをいっぱい読んでいたらどうなれたか？

理屈だけを５年間やってましたｗ

でも楽譜は一切読んでいませんｗ

本当に無駄な５年間でしたが、それが今の世の中なので、誰もが陥りやすい罠ですね。

本当に注意です。

弾けなければ、時間の無駄ｗ

やっぱりこれだ！ただそれだけです。

理屈だけやっていても弾けなければただの時間の無駄。

本当に理屈はこじつけだけ。

弾けるなら理屈なんか不要。

あと曲すら作れませんでしたｗ

全く無駄ｗ

なんで作れんの？

こんな簡単なこととお思いの方は天才。

またはちゃんと楽譜を弾いて習得してきた人です。

あと才能もありますね。才能ある人は本当に感覚だけでできる。

感覚でできない人は説明を求めてしまうだからこそ理屈に頼ろうと必死になればなるほと、時間をロスしてしまう。

これが一番の効率が悪い事でも他の学問がそういうものなので、理屈がわかればわかると勘違いしてしまう。

まさにこれですね。

 

今の音楽学習教育の問題点。

感覚でできない。　→　感覚とは何か？　→　原因は理解力だと勘違いする　→　理屈を知ればできるはずだと勘違い　→ 　多くの時間をロスしてしまう。　→ 　結果何も得られない。

これを更生するための音楽学習教育。

 感覚でできない。　→ 　感覚とは何か？　→　感覚は感覚です。　→ 　は？そこには理由はないｗ　→　音楽とは耳で聴いてアウトするもの　→　この聴くという知覚が感覚です。　→　聴いてアウトする。　→　それを特訓する方法は唯一楽器を奏でる方法以外になし。 譜読みの重要性。

 

これが正しい。答えです。

そしてやはり数をこなす必要が絶対的に必要。多くの楽譜をたくさん弾き、構築することの重要性。理屈で覚えるのではなく、弾ければそれだけで覚える必要はないが、たくさん弾いていれば嫌でも覚えると思う。

やっぱり本当に無駄なのが理屈ですが、やっぱりなんというか、知ったつもりになってしまうところが理屈ですね。

本当に楽譜読めばいいだけ。

コピーして真似すればいいだけ。

理屈なんかいらんのです。

楽譜が理論書と教えることをちゃんと言って行かないとダメでしょｗ

楽譜弾け。それが理論書だと。

本当に音楽に言葉は不要。そこにあるのは音符だけ。

でもまあ本当に無駄な１０年を過ごしてきて、ここからは理屈は一切遣らないので、楽譜だけ、音符だけで行きますので、ここからの１０年間は凄いはず。

もし弾けてなければ楽譜を読んでいないだけｗ

#１３５’ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗシリーズ３ 基礎作曲心得 和声法 旋律和音の超速解法：暗記ｗ

和声法の一番手っ取り早い方法はもうあれしかありませんねｗ

そうです。ただのソプラノ暗記。

まあ勉強の王道手段は毎度これだけｗ

やっぱり暗記だけですｗ

このソプラノバスパターンを覚えて当てはめるだけです。

まあ勉強ですからね。勉強はなんでもお決まりの暗記だけ。それしかありません。

でも暗記だけで良いなら超簡単ですｗ

覚えるだけで良いのですからねｗ

転回の動きパターンを全部書き出して、そのパターンを覚えるだけです。

でもまあパターンは結構たくさんあるのですが、２つのコードの転回は８個ですが、インバージョンしないものはないので２個減り、インバージョンムーブパターン４つとして１カデンツ５個です。２コード毎に５個なんで、まあたくさんありますがｗ

２コードの組み合わせ１２、１４、１５、１６、２４、２５、２６、４５、４６、５６ちょうど１０個なんで５０個パターンですが、保留音なしは４つ除外して−２０。

かなり多いなｗ まあ和声法が大変なのはこの数の問題ですね。

暗記パターンはだいぶ減りまして３０個。 

ドミナントは１５のみ。あとは全部サブドミパターンですね。

１４、２４、１６、２６、４６、１５のパターンです。

 

ただ、旋律ではあまり使わない気がするｗ

こんな感じで和声法はほぼストリングスアレンジ用途なんで、まあ旋律とは違うか。

でもまあでもベースと旋律としての関係で使うこともできる、あとできれば無難ということで、旋律にも使えなくもないのであと基本なんでやっときますｗ

なんかいっぱいあり過ぎるが・・・まあ仕方がないｗ

地道に集めていくかｗ

 

カワイ出版刊「すぐに役立つ音楽用語ハンドブック」

●ソプラノパターン暗記（Triad＋7th）

基本保留音パターンのみ、Traid重複は除く

 |7th|Ⅴ５６－Ⅰ|７１|５|Triad重複

・ドミナントパターン

|Chords|Pattern|Soprano|保留音|

|Triad|Ⅴ−Ⅰ|７１、２３、５５|５|

|7th|Ⅴ７－Ⅰ|４３|５|

|7th|Ⅴ３４－Ⅰ|２１|５|

ドミナントはこれだけです。

ほとんど保留音なし。

まあ確かにドミナントモーションはど派手に動くのが良いもんねｗ

・サブドミパターン

|Chords|Pattern|Soprano|保留音|

|Triad|Ⅳ−Ⅰ|６５、４３、１１|１|

|7th|Ⅳ７－Ⅰ|３３|１３|

|7th|Ⅳ３４－Ⅰ|４５|１３|

|Triad|ⅱーⅣ|||

|7th|ⅱーⅣ７|||

|7th|ⅱーⅣ３４|||

結構面倒臭いのでボチボチ集めていこうｗ

旋律とはサブドミパターンを極めることなのかも？

基本ドミナントモーションは転調、トニックへの抑揚みたいなものかも。

そうするとサブドミモーションがキモですね。

和声法的にも

ドミナントモーションはダイナミックに動くので、禁則、手詰まりが注意かも知れませんね。

その点サブドミは保留音が多用できる、静かに動くので意外と手詰まりになりにくい？

ドミナントモーションは開蜜にもなり、終止向きということはまあ言うまでもなし。

 

そう考えると問題集パータン

１、１４１、１５１、サブドミ、終止、サブドミ、ドミナント、終止。

２、１４１、１５１、ドミナント、終止、サブドミ、ドミナント、終止。

３、１４１、１５１、サブドミ、終止、ドミナント、サブドミ、終止。

この３つがほとんどか？

こういうの含めてやり直してみるとか・・・めんどくさいｗ

でもサラッと見直しおこうかなｗ

やっぱりシャープが日本一売れているSIMフリー携帯でした。納得の結果ですね。本当に使いやすいのでかなり満足。

 かなりお気に入りでこりゃ私が歴代使用してきた携帯の中で１位だったのですが、もちろんiPhoneよりも使いやすい。

本当に素晴らしい出来だと思うのですが、２ちゃんとかの過去ログと盛り上がりを見るとやっぱりみんな買っているんだなと思った通りでした。

かなり売れまくっている様子で、現在、日本一売れている商品でした。

まあこれは納得の結果ですね。

なんせiPhone超えなんでｗ

https://news.yahoo.co.jp/articles/16ab4f7023a29698cd95e3f73d2af6cbb28e2767

https://news.yahoo.co.jp/articles/d09d231221baf77c7454e8c1ccbb06aa2c337883 

 

まあ今時はもうiphoneとか買う人いないのかも知れませんね。

まあiPhoneを買う人もお金持ちくらいですかね。

携帯電話に5万以上なんかとても払う気はしないのでｗ

売れている機種のほとんどがやっぱり3万円以下のモデルばっかりｗ

まあSimフリーモデルはまだ少ないので、この結果ですかね。

 

普通の人の購入結果がこちら

https://www.bcnretail.com/research/ranking/list/contents_type=36

やっぱりiphone売れているのですが、それでもやっぱりみんなお金はないので、SE２ですねｗ

実質負担2万円程度みたいですねｗ

まあわかりますｗ

この価格ですねｗ今時やっぱり2万程度が売れ筋ですね。

Xperiaもエースかｗエースまだあったんですね。安物ばっかりですが、10万円の携帯電話なんか使う人いないでしょうね。

携帯電話も１年毎に新モデルが発表されて、２年も使わずに買い替えるので、そういう時代なのかも知れません。

最近は、いつもまだまだ使えるのに、勿体無いなーと思いながら新製品を使っている状況ですねｗ

でも乗り換えるとやっぱりすごい進化しているので、進化が本当に早いのも実感します。まあ発展途上過ぎるので、まだまだ出来損ないなんですが、そろそろ安いモデルも、サクサク動作してきたので、今は、本当に結構良い感じ仕上がっています。

ただ携帯でゲームはしないので、そこはさっぱりわかりせんが、ベンチマークを見る限り、そこそこ見たいですが、今時ほとんどの機種のCPUがスナップドラゴンなんで、なんでもサクサクですかね。

まあ、今回は納得の機種だったので、これはもう２、３年は使おうと思いますが、電池がダメになる気がするがその時に買い替えですかね。

最近は、検索文字入力も音声入力しているので、本当に楽ですｗ

 

 

#１３６ 音楽原動力（Power＆Speed） 音らく論ｗ全シリーズを読み返してみてやっぱり理屈はいらんなｗ

遅くから学習する人の順番に図書を作りましたｗ

 

シリーズ１が理屈＋つまみ食い学習ｗ

シリーズ２が基礎＋譜読み

シリーズ３が基礎＋ちょい理屈。

この中で一番役立ったものはなんでしょうか？ｗ

私的にはまずシリーズ２が絶対的に必要技術で、シリーズ３のちょい理論が根幹を形成する。

シリーズ１はまあ物凄く良いことが書いてあるなと思うのはリズムの取り方くらいですかね。これはどんな図書にもない内容ですね。

あとはまあ・・・つまみ食い程度ｗ

でも多くの人や、私が色々と考えて時間多くロスする場所です。

まあパソコンと同じですねｗ

時間だけが過ぎて得られるものは薄いｗ

失敗の連続、グダグダｗ

そして音楽を学習している多くの人が止まってしまっている、足止めを食ってしまっているところが、みんな同じようにシリーズ１止まりです。

やっぱり音楽は基礎だけとも言えるのですが、そこは本当に重要なんですが、なんだか意味のない理屈ばっかりやって無茶苦茶な感じになっているのが音楽ですねｗ

なので、理屈は正直いらんのではないかと思っていますが、まあ多くの人はやっぱり学校の勉強と勘違いしているところがあるので、まあ誰かがなんと言おうと、盲目なんでしょうけどｗ

なので、子供に教えないと無理なんでは？となったｗ

まあこの図書は本当に貴重だと思いますよｗ

まさに多くのダメな人をそのまま図書にして、その更生に至るまでの書籍ｗ

現代の音楽学習のダメな姿をそのまま書籍にした内容だと思いますわｗ 

多くの人はこのシリーズ１で挫折して去っていく、または足止めを食い、沼にハマって抜け出せない。

辞めてしまうのもシリーズ１の人たちです。なんで結局何にも身に付かず、辞めてしまっている。

しかし、更生までを導き、指導している内容はまるで人間ドラマのような道筋の書ｗ 

こんな図書見たことないと思う。我ながら素晴らしいｗ

でもこれから基礎練習に入るので、もうそんな暇はないので、これ以上作る気は全くありませんｗ

３つあれば十分でしょｗ

これ以上のことは書くことがないｗ

 

私自身、基礎を終え、本当な演奏家として自立スタイルの確立な感じになり、これは伝えておいたほうが良いものができたら書きますが、ない気がするｗ

 

でもまあ極めている人ならば五輪書になるんですが、私は凡人なんでこれ以上は無理ですねｗ

本当に見極めた人は５冊になるのかも知れませんねｗ

しかも、極みだけをまとめた５冊なんでしょうけどｗ

 なんで私の書いたものは更生の書になりますので三冊でｗ

更生の書サブタイトルにしとこうかなｗ

凡人育成メソッドを辞めましたｗ

凡人による凡人のための凡人更生メソッドですｗ

これにしとこうｗ