#６７’ 音楽原動力（Power＆Speed） コピーしたら分析とインバージョン活用。コピーで弾くだけではもったいないｗ

ブルースですｗ

難しい課題ですｗ

できることはたくさんあります。あり過ぎてどうするか。

なんせシフトしてアウトはどこに行ってもいいわけなんで制限なんかありません。

一貫したことを貫くことで、忘れない方法で考えたのは

計画的には１２マトリクスで同じパターンで覚えてずっと同じパターンでずっとモードアウトチェンジするのもありかと考えたのですが、そんなネタ的なものもいずれはやりたいと思いつつｗ

そんな一発芸的な一旗あげたい人にはいいネタもありますがｗ

ここは歴史を辿りますかねｗ

教本がどブルースだったのでｗ

教本通りやるのも楽しみの一つです。

なぜ教本通りかは、まずは基礎です。

巨匠リッチー・バイラーク博士のような人でもこれをちゃんとやっているｗ

びっくりですわｗ

こんなどブルースやる必要あるのか？みたいなｗしかも1992年ｗ

 

まあ音楽好きなら笑いネタかもしれませんが、至って真剣に考えますｗ

やはり音楽はリズムだけとも言えます。同じ旋律上でこれだけ違うのはリズムです。

インタビューでもリズムのこと。

GブルースでGダイアトニックとパラレルマイナーでBbでダイアトニックを弾いています。インタービューでも言っていた感性だけで弾くと、まあスケール弾きに徹しているわけです。

左手をベースを取り、ずっと弾いていると確かにハズレはないので、音楽が聴こえてきますが、これでいいのかもｗ

コードという概念に縛られることなく、スケールで自由に弾ける。ブルースの醍醐味ですねｗ

これを１２マトリクスすればいいだけにも思えますｗ

 

でも教本からも、ちゃんと学びますので教本から得るもの大事ですｗ

なぜなら、まだその感性にたどり着いていない未熟者なのでｗ

やはり形成ができている人とは違いますので、まだ手に入れていない人は、まずお手本通りやるべきですね。

でも、形成を手に入れたらそこを基礎として、何度も何度もブルースを弾き、スケール弾きを思い出す。自由に戻ることを意味しているのかも知れません。

自由というものは別にカスタムも自由です。

全て試せる。どブルースから、モーダルから、１２マトリクスまで全部込み込みでブルースというものは全部を受け入れてくれるのが凄いところですねｗ

本当に凄いのですが、まあ初心者は教本通りがセオリーですｗ

教本も同じですね。

BbブルースなのでBbとパラレルチェンジのようなBbマイナーで構成されています。

４度上の7thですね。ブルーススケールの特徴の一つでもあるm３度です。

そして同じくBbとDb

 👍 １Major ＆ｂ３ Major

 👍 b３ Major ＆ b５Major

 Rootの場合、下もありかと。

そしてダイアトニックにはメジャーコードは３つあります。そしてそこからはトライアドペアがあります。

Ⅳ Dorianそのものになります。

Mode Blues 分析（Mr.P.C）

今一度、Mode Blues 分析（Mr.P.C） Part.2

 

ありがとうございます。

今回もいい話だなーｗ

あってるかな？

まあ間違ってはいないから、そういうことかとｗ

Mode Blues 分析（Mr.P.C）

MODE Bluesについて分析してみる。

Mr.P.Cは12小節のCmブルースです。

コード進行は特に触ることなく、そのままですが、ブルースらしくない、JAZZコードを弾くことにします。

バッキング

とにかく全てのコードのルートはベースに任せて、抜きます。
抜いた音にテンションを追加します。

なんでも使える9thを追加。

Cm79 = bE△7

bE△7　｜bE△7　｜bE△7　｜bE△7 Edim｜

Fm79 = bA△7

bA△7　｜bA△7　｜bE△　｜bE△7　｜


7thコードなので、R＋5度も抜いて、6thを追加。

bA7 = bA6on#F or bA69on#F

G7#9 = Gb6onF or Gb67#9

｜bE△7　｜bE△7 G7#9｜


全部まとめると

bE△7　｜bE△7　｜bE△7　｜bE△7 Edim｜

bA△7　｜bA△7　｜bE△　 ｜bE△7　　　 ｜

bA6on#F｜Gb6onF｜bE△7　｜bE△7 G7#9｜


これの繰り返しをテンポ240で10分間もソロされたら苦痛そのものですｗ

右手のコードを弾きながら、左手でRootと5度の伴奏弾きをしてみましょう。
何とも心地の良い響きになるはずです。

ブルースではなく、どことなくボサノバっぽい響きになる気がしますｗ

ウォーキングベース

基本的にRootと5度を適当に行ったり来たりｗ
拍の頭にRootを置いて適当にスケール音やアルペジオを弾くだけ。

テクニック的にはクロマティック的に全音上がって半音で下り元の音へ行き、アルペジオで飛ぶみたいな適当でも、頭にRootをきっちり押さえるだけで、それなりになる。

極端に外さないために、Rootをスタートして5thに向かって行くように弾く。
ブルースなんで、経過にブルーノートを入れるとカッコいい。Cm＝F#、Fm＝B
blue noteはコード分けする必要なく、双方で使える。

カッコいいベースは毎回同じサイクルを繰り返す。やはり変に動き回ったり、すべて異なるサイクルよりもベースは固定ラインの方がカッコいい。

ただし、毎回同じフレーズで10分間ソロをされると音数が多い分、バッキングよりも苦痛ｗ


アドリブソロ

ブルースなんで、もちろんブルーノートスケール。
ただし、ブルースのようにブルーノートオンリーではなく、テンション混ぜしたジャズブルーノートを使う。

Blue note scale
Cm＝F#
Fm＝B

コード分けする必要なく、もちろん共通で使える。

b3 penta ＋ bluenote
b7 penta ＋ bluenote
b6 penta ＋ bluenote
4　penta ＋ bluenote
b2 penta ＋ bluenote
b5 penta ＋ bluenote


これだけでかなり十分jazzな響きになります。

CmとFmの重複を合わせると

Cm ＝ Fm
b3　＝ b6
b7　＝ 4
b6　＝ b3
4　  ＝ R
b2　＝ b6
b5  ＝ b2

Fm ＝ Cm
b3　＝ b6
b7　＝ b3
b6　＝ b2
4　  ＝ b7
b2　＝ b5
b5  ＝ 7



W bluenoteのアウト感 special penta

7 penta
2 penta
6 penta
3 penta

Cm＝ Fm
7　＝ b5
2　＝ 6
6　＝ 3
3　＝ 7

アウトを使うときは一気にねじ込んで、すぐに半音上のPENTAに逃げてホッとすることｗ

コルトレーンが、アドリブの途中と最後にCメロディックマイナースケールを上って弾いています。

Cm＝Cメロディックマイナースケール上り

5度から弾いてちょっと変わったニュアンス
G、A、B、C、D、Eb、F、G


6度から弾いてちょっと変わったニュアンス
A、B、C、D、Eb、F、G 、A

同じような考え方で、Fメロディックマイナーも使えます。

bebop in version Chord　Melodic Minor Mode（Super Locrian Scale）

なんかこのころのコルトレーンのアドリブは、Super Locrianだけっぽい。

と言うことで、
Cm7はC Super Locrian（BCDEbFGA）
Cm7はBb Super Locrian（ABbCDbEbFG）
Fm4はF Super Locrian（EFGAbBbCD）
Ab7はDb Super Locrian（CDbEbEGbAbBbC）
Ab7はAb Super Locrian（AbABCDEF）
G7はG Super Locrian（GAbBbBDbEbF）
G7はC Super Locrian（BCDEbFGA）


コルトレーンのMr.P.Cはお手本のようなSuper Locrianだけで演奏されているっぽい。
と言うことで、相変わらずの私のドヘタ適当アドリブｗ
とりあえず、練習してないので、コードに合わせて3つのLocrianだけ弾いてますが、それっぽくなるので、大筋当たっていると思うｗ
コードに対して厳密に、フルで各スケール対応できれば、がっちりハマる気がするが、要練習。時間が必要。
でアドリブするとそれっぽくなるが、Pentatonicと次世代モード感を出したいので、さらなるMODE学習は続くｗ

=====================

●トニック系マイナーリハモ

もう一度、トニックマイナーを意識して、マイナーブルースのMr.P.Cを考えてみる。

トニック系はマイナーリハモは回転形が主。

Cm7＝EM7

MajorコードにはLydianサウンド

EM7＝D minor Penta

Fm7＝A♭M7

Cm6＝Am7（♭5）

Modeコード＝A♭ Diminish

Modeスケール＝CのB Diminish

結局２つとも同じDiminishです。

DiminishのMajor ♭2nd pentaは11'356'

Modeコード＝　A♭ Major ♭2nd penta

Modeスケール＝ B Major♭2nd penta

これも2つとも共通のペンタです。

-----------------------

Fm7＝A♭M7

MajorコードにはLydianサウンド

A♭M7＝G minor Penta

Fm6＝Dm7（♭5）

Modeコード＝D♭ Diminish

Modeスケール＝FのE Diminish

結局２つとも同じDiminishです。

DiminishのMajor ♭2nd pentaは11'356'

Modeコード＝　D♭ Major ♭2nd penta

Modeスケール＝ E Major♭2nd penta

これも2つとも共通のペンタです。

-----------------------

Ab7＝D7

Modeコード＝D SuperLocrian

Modeスケール＝GのF♭ SuperLocrian

その♭3度のminor pentaは

Modeコード＝F minor penta

Modeスケール＝A minor penta

G7＝D♭7

Modeコード＝D♭ SuperLocrian

Modeスケール＝G♭のF SuperLocrian

その♭3度のminor pentaは

Modeコード＝E minor penta

Modeスケール＝A♭ minor penta

超簡単まとめ

bE△7　｜bE△7　｜bE△7　｜bE△7 Edim｜

D minor penta

bA△7　｜bA△7　｜bE△　 ｜bE△7　　　 ｜

G minor penta 　　｜D minor penta

bA6on#F｜Gb6onF｜bE△7　｜bE△7 G7#9｜

ForA mP｜EorAb mP｜D minor penta

もちろん上記以外の通常のコードトーンのペンタも使えば、テンション系はより引き立ちます。

上記はトニックマイナーのみの考え方ですが、ブルースは時にⅤ-Ⅰ解釈しますので、CmはFmに解決するドミナント解釈することがあるので、節の最後にドミナント系ペンタを追加したり、Edim、最後のG7b9のペンタを追加したり、あとはSuper locrian使う。またアウトするpentaを意図的にぶっこむなどなど

頭で考えても、実践ではなかなかできません。

そこは楽器の練習が必要。

中身のある練習をして一気に上達して、新しい音楽の創作と新しい音楽表現を模索しましょう。

楽器の練習だけでも大変なのに、無駄な時間を失っている暇はありませんｗ

===================


Pentatonicと次世代モード感を出したいので、さらなるMODE学習は続くｗ

今一度、Mode Blues 分析（Mr.P.C） Part.2

マイナーブルースの曲であれば何でも良いが、とりあえずMr.P.Cの続き。

=====================

●トニック系マイナーリハモ

もう一度、トニックマイナーを意識して、マイナーブルースのMr.P.Cを考えてみる。

トニック系はマイナーリハモは回転形が主。

Cm7＝EM7

MajorコードにはLydianサウンド

EM7＝D minor Penta

Fm7＝A♭M7

Cm6＝Am7（♭5）

Modeコード＝A♭ Diminish

Modeスケール＝CのB Diminish

結局２つとも同じDiminishです。

DiminishのMajor ♭2nd pentaは11'356'

Modeコード＝　A♭ Major ♭2nd penta

Modeスケール＝ B Major♭2nd penta

これも2つとも共通のペンタです。

-----------------------

Fm7＝A♭M7

MajorコードにはLydianサウンド

A♭M7＝G minor Penta

Fm6＝Dm7（♭5）

Modeコード＝D♭ Diminish

Modeスケール＝FのE Diminish

結局２つとも同じDiminishです。

DiminishのMajor ♭2nd pentaは11'356'

Modeコード＝　D♭ Major ♭2nd penta

Modeスケール＝ E Major♭2nd penta

これも2つとも共通のペンタです。

-----------------------

Ab7＝D7

Modeコード＝D SuperLocrian

Modeスケール＝GのF♭ SuperLocrian

その♭3度のminor pentaは

Modeコード＝F minor penta

Modeスケール＝A minor penta

G7＝D♭7

Modeコード＝D♭ SuperLocrian

Modeスケール＝G♭のF SuperLocrian

その♭3度のminor pentaは

Modeコード＝E minor penta

Modeスケール＝A♭ minor penta

超簡単まとめ

bE△7　｜bE△7　｜bE△7　｜bE△7 Edim｜

D minor penta

bA△7　｜bA△7　｜bE△　 ｜bE△7　　　 ｜

G minor penta 　　｜D minor penta

bA6on#F｜Gb6onF｜bE△7　｜bE△7 G7#9｜

ForA mP｜EorAb mP｜D minor penta

もちろん上記以外の通常のコードトーンのペンタも使えば、テンション系はより引き立ちます。

上記はトニックマイナーのみの考え方ですが、ブルースは時にⅤ-Ⅰ解釈しますので、CmはFmに解決するドミナント解釈することがあるので、節の最後にドミナント系ペンタを追加したり、Edim、最後のG7b9のペンタを追加したり、あとはSuper locrian使う。またアウトするpentaを意図的にぶっこむなどなど

頭で考えても、実践ではなかなかできません。

そこは楽器の練習が必要。

中身のある練習をして一気に上達して、新しい音楽の創作と新しい音楽表現を模索しましょう。

楽器の練習だけでも大変なのに、無駄な時間を失っている暇はありませんｗ

===================

の続きです。

そして、ジェリー・バーガンジー本の解釈も加算して、ペンタトニックの追加と、エニーキーから選抜したキーを選択。
 
バーガンジー本ではコードの根音、2度、5度から始まるペンタを使えとある。
そして、マークレビン本にもSuperLocrianのこと、そして上記のペンタトニックのことがそのままのことが書いてある。


そこで、もう一度整理してみる。
テキストベースだと面倒なので、画像にしてみた。

CmとFmそしてGである。
やはりCmブルースを演奏する時、最低でも8つのキーが必要である。

コード上のIn sideはもちろん1度、2度、5度のメジャー・マイナーペンタとである。

上記のペンタはほとんどがIn Sideであり、残り半分はOut Sideである。

本来ならば、エニーキーを用いることが望ましいが、差し当たっては、In sideの半分だけあれば、それなりになることがわかる。

とりあえず、手っ取り早く成果を求めるため、メカニカルを覚えるのはこの８つのキーに絞ってみるｗ

アドリブポイント
上の図からペンタはGm－Cm－Fmでルーチンを組んで、CmでDmペンタを差し込み、FmでB'mペンタを差し込むことで、比較的に楽にアドリブできる。

まずは3つのキー
Gm－Cm－Fm

そしてDm－Bbm

ドミナントのminor6 ペンタ

DとBbとAb

＃１００ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ ２０２３年 まだまだ基礎段階進行中 今は暗記あるのみｗ routine Practice 分析１曲目 Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）

 

長らく無言のメッセージを頂いて、教えて頂いきながら、気が付かずにすみませんでした🙇

やっと気がつきましたｗ

無言のメッセージありがとうございますｗ

 

2016年12月7日水曜日

Mode Blues 分析（Mr.P.C）

 

これをそのままiReal ProなどのマイナスワンでBarry Harris Methodのブロックコード練習やれば楽しいですねｗ

実に素晴らしい👍

ただし、スケールを考えながら弾いている時点でリズムに乗せることは無理ｗ

なので今の段階では全然弾けませんが。

しかし毎日のルーティンで昨日より今日、今日より明日と日々進歩していますので、頑張ろうｗ

グレートですというか、使い方もまんまでいいと思うｗ

WikiのMyルーティンにも追加しておこうｗ

 

これでマイナーブルースはバッチリですね👍ｗ

 

 

 

＃１４４ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

無言のメッセージありがとうございますｗ

ボイシング練習はこれがビンゴ。

2019年2月23日土曜日

毎日練習「オープンボイシングコードの構築方法」

2016年10月30日日曜日

モーダルコードをペンタトニックの考え方でもっとわかり易く。

Rootless Voicingもモードで答え書いてありましたねｗ

全部忘れてましたｗ

やることが多すぎて、本当におバカになりますｗ

●トニック
ガイドトーンがベースになります。
そしてトニックはアウトしない。

メジャートニックはイオニアン、リディアン。
マイナートニックはドリアン、フリジアン。


●サブドミナント
メジャーサブドミナントはドリアン、フリジアン、エオリアン。
マイナーサブドミナントはロクリアン、ロクリアン♮9、ロクリアン♮13

●Ⅱ Mode Scale Major Change

Dorian ＝Ⅰ

Phrigrign＝Ⅲｂ

Aeolion＝Ⅳ

 

Ⅱ Mode ＝ Dorian、Paralell、Rootlessでまんまですね。

ⅤはAllテンションですから、アウト感出すならシフトでフリーな感じでもかなり楽に素晴らしい感じ。

使い方はもちろん師匠マーク・レビン　ピアノブック本の通り。

Voicing基礎：SW＋4th＋US

・4th Chords

・SW Chords

・UST Chords＝👍UST＝Penta Ⅳ軸💪

💪👍３つのⅣ軸 AXIS chasing

・スケール：モード＋USTペンタ１４５

・コード

・？？

●スケール：モード＋USTペンタ１４５

・Ⅳ Ionian+b6スケールでブルーススケール

・Ⅳ Dorianは巨匠リーブマン直伝

・Ⅳ UST １４５ Pentatonic with １b３４ Mode Penta 

●コード

・Ⅱ−Ⅴ３７同一音ガイドトーンⅣ軸

・Ⅳ＋b6 Block chordsは師バリーハリスメソッド直伝

・１b３４ Mode with Ⅳ UST Pentatonic＋１４５

💪Any Keyは、Ⅳ度追いでかなりすっきり、簡潔明瞭。

バッチリサウンドもします。

👍超いい感じ😍

＃１４９ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

前回書きすぎましたｗ

理屈はコピー後に役になってくるもの、コピーを理解してモノにするために必要不可欠なものです。

SW、4thコードの弾き方ですが、こちらの続きです。

2023年7月21日金曜日

＃１４４　絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ　気軽に学んで弾いて作ってみるｗ　だらだらマラソン🏃シリーズ　routine Practice　分析１曲目　Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

上記はモードチェンジとSWコード、4thコード弾きでも使えますが、4thコード系はモードスケールに準じて弾き、アウトはそのままシフトさせるやり方が王道です。

やはりモードサウンドというものは、モードスケールから逸脱せず、逆に１音でもアウトするとモードサウンドはしない。

まあ当たり前のことですねｗ

そのため、限りなくインサイドで弾く必要がある。

4thコード、ＳＷコードの弾き方がやはりモードを生かすため、インサイドサウンドのみで弾くことになる。

インサイドの重要性は、できる限りモードスケールに準じてサウンドを崩さず、インサイドで弾くことでそのサウンドの美しさが生きてくる。

アウトはサイドシフト、近親調シフトなど平行移動シフトすればいいだけなので、考え方は簡単ですが、インサイドエニーキー暗記がまず大変ですが仕方がないｗ

●トニック

◎メジャートニック

・イオニアン

・リディアン

◎マイナートニック

・ドリアン

・フリジアン

●サブドミナント

◎メジャーキーⅡマイナー

・ドリアンモード

・フリギアンモード

・エオリアンモード

◎マイナーキーⅡマイナー

・ロクリアン

●Ⅱ Mode Scale Major Change 

・Dorian ＝Ⅰ 

・Phrigrign＝Ⅲｂ 

・Aeolion＝Ⅳ

これらのモードコード弾きは、モードスケールから一切アウトせずにモードスケール弾きに徹する。

SWコードをエニーキー練習して、4th＝BHM、SW、USTの３タイプコードを取り入れるとそれは素晴らしい響きが得られますが、道は険しいｗ

暗記に時間がかかりますが、少しずつ一歩一歩前進。

◎３つの暗記ブロックコードスケール
・Barry Harris Method Block Chords Scale（BHM）
・SW Mode Block Chords Scale
・UST Mode Block Chords Scale

時間はかかるが素晴らしい響きが得られるブロックコードサウンド。

これが出来ればかなりレベルが一気に上がります。

しかし、ずっとこれがやりたかったのだが、やっと一歩近づいた感があるが、長かったな～ｗ

出来なかったのは極々簡単な１３７弾きをすっ飛ばしたせいでこんなに時間がかかるとは・・・💧ｗ

もちろん基礎から崩すのも簡単ですが、基礎なし（Bass＆GT）では何も成り立ったない。

まあ基礎中の基礎と言うものはそれだけ重要ということですね。

実にそれが抜け作だとなにも成立しないところも怖い😓ｗ

BGT一人弾き練習なら超必須ですｗ

今後のスキルアップの方針としては

👍毎日のだらだらマラソン🏃スキルアップ
・ブロックコード暗記
・モードスケール暗記
・リズム

これに暗記、注意ポイントに重点を置いて、日々だらだら弾くだけｗ

＃１３３ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

とりえず答え書いときますｗ

👍だらだらモードマラソン🏃＝💪Dorian b9 Mode＝Mirror Mode of Melodic minior💪

これ💪👍ｗ

Ron Miller Book Volume1 Chapter Ⅴ：Melodic minor P.32

LydianAug、Lydianb7、Mixolydian#4、Mixolydianb6、DorianN7、Aeorianb5、PhrygianN6、Ionianb9。

Mode learing of Ron Miller Book is So Great Book.💪👍ｗ

でも答えだけ知っても全然出来ませんが・・・😅ｗ

でも意外と悪くないなｗ

流石に理論はあっているだけあるｗ

でもなんか違うｗまだ始めたばかりなんでどんまいｗ

このどうしょうもない状態ですがここからの上達を目指してｗ

だらだらモードマラソン🏃録音

１年もちゃんとやれば・・・ちゃんと耳コピーをやり続ければきっと変われるはずと信じて、頑張りましょうｗ

やっぱり人の演奏をちゃんと聴いて真似しないと絶対巧くならないｗ

人の演奏をちゃんと真似して、少しづつやっていきますｗ

＃１４７ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 リズム強化について誰でも出来る無意識カウントについて考えて、まとめておきます。

基本リズムはカウントするだけで安定します。

１２３４，１２３４と頭をカウントするだけです。

キーボードでも、ギターの右手アップ・ダウンストーロークと同じで、最初は頭で弾くように、キーボードで左手をカウント弾きするだけです。

簡単ですが、常にカウントするのでカウントすると頭の中はカウントだけなってしまい、他のことを考えることができず、他のことを考えたとたん、カウントは止まってしまい、リズムが狂いますｗ

そのため、無意識カウントを何としても早期に確立しておく必要があります。

要は何でも慣れｗ

２５１チェンジも慣れ、リズムも慣れ、モードチェンジも慣れ、全てが慣らされて、やっと少しは聴ける感じになる。

そのための日々の練習ですから

早期にこの無意識で出来るように日々トレーニングすることが重要かと。

なにも考えていなくても出来る状態になっているころにはすべてが慣れてきて、ようやく次のステップアップの思考回路が入れられて、巧みになっていく。

まずは無意識でできる３つをちゃんとしておく必要があると思いますｗ

◎無意識に行う必要がある３つの基本
・２５１BGT＝4Axis3チェンジ
・Mode Scaleチェンジ
・リズム

リズム慣れ、無意識カウントのトレーニングについて

◎３つ複合リズム強化の無意識トレーニング
Step1：頭、裏で４分音符カウントBGT＝4Axis3チェンジ左手リズム弾き＋右手テーマ弾きorBHM

Step2：Step1＋８分音符Mode Scaleチェンジ右手リズム弾き

Step3：伴奏弾きでリズム強化。

まずはStep1で、アタマカウント弾きでBGT左手を弾いて、右手でテーマをずっと弾き続けてループさせる。

これをずっと続けるだけでかなり安定します。

全てに慣れて行けばステップアップしなくても、伴奏弾きで全部行けると思うのでそこまで行けば安定リズムかと。

とりあえずこれを考えまとめて０スタート練習な感じでダラダラ試してみた。

テーマは覚えてないので適当です。いろいろとやろうとうするとリズムが止まるｗ

リズムは最後の仕上げみたいな感じになりますが、安定リズムのステップアップで弾けば結構誰でも聴ける感じになると思う。

＃１５０ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

 Tonal Key 4th AXISの先にあるサウンドが重要。

基本Tonal Keyの4度軸で考えていれば安泰ですが、その先にあるサウンドがさらにサウンド幅を利かせてくれます。

全部Tonal Key 4度軸で弾くとばっちりツボサウンドなので、安定していますが、すぐに飽きることでしょうｗ

その先にあるうま味サウンドの追及もちゃんとして置きますｗ

👍Tonal Key ４th AXIS Next Steps Sounds ＝＞ALL Chords b3rd AXIS In Sounds
・Tonal Key ４th AXIS In Chords ＝＞ Chords b3 AXIS In Chords  
・Tonal Key ４th AXIS In Diminish ＝＞ Chords BHM b3 AXIS In Diminish 
・Tonal Key ４th AXIS In Mode Scale ＝＞ Chords b3 AXIS In Mode Scale

こんな感じになりましたｗ

簡単に各コードのb３rd 軸で考えると楽ですねｗ

Tonal Keyの４軸音とコードのｍ３軸音を追加するだけで劇的に変化します。

あとChordsのbⅢ AXISでも良いのですが、どうせならコードのMediant bⅢ＆bⅥ AXISが最良かと。

３つタイプＡＸＩＳを考えるならあと一つは？ｗ

👍3 type AXIS Tone
・Tonal Key Ⅳ th AXIS
・Chords Mediant（bⅢ＆bⅥ） AXIS
・？？？  AXIS

あと一つはまあ、いいか。

２つと言ってもメディアントなんで、これだけあれば十分か。

ここまでがやはりバップ、スタンダードな２５１サウンドですから、スタンダードはこのくらいにして、次の4th＆SW＆USTモーダルサウンド追及が良いかと。

弾いていてやはり飽きが早い、単調になり易いので、上記を取り入れるのが最良。

更なるサウンドの追及の合理化が重要かと。

＃１４２ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

音楽に隠されたⅣ軸の秘密ｗ

チェンジを瞬時に掴める絶対必要不可欠なテク技法。

音楽に必要不可欠なテク技法３つもそのうち考えてみるかｗ

👍３つのⅣ軸

・スケール：モード

・コード

・？？

あとなんだろうか？

●スケール：モード

・Ⅳ Ionian+b6スケールでブルーススケール

・Ⅳ Dorianは巨匠リーブマン直伝

・？

Ⅳ DorianからのⅣ Dorian b9 Mirror Mode With Melomiももちろん込々。

あと一つは？

●コード

・Ⅱ−Ⅴ３７同一音ガイドトーンⅣ軸

・Ⅳ＋b6 Block chordsは師バリーハリスメソッド直伝

・？

師匠バリーハリスメソッドのⅡ→Ⅳ軸とは、Rootlessオープンコードを使ったDrop2 Voicing。

最もスタンダードなオープンボイシング奏法である左手ベース奏法１７のR37＋Rootless Chords３、５、６、７のRootless Triad拡張コード奏法ももちろん込々。

Rootlessコードをバリーハリスメソッド適応すると４、b６m、５。

このRootlessコードである４、b6m、５のTriadで、R３７オープンボイシングで弾けば最高の響きが得られます👍

Drop2 Voicingの使い方ですが、Drop2マスターに時間がかかり過ぎてｗ

しかし、ここからの私は本気出しますｗ

どうやら今回はやっと有言実行できそうｗ

やっとDrop2マスターして、とりあえず２日でエニーキーのオープンボイシング２５１＝４,b６ｍ,５は弾けましたので、ここからはあっという間にちゃんとしていく事でしょうｗ

・・・が、あと何年生きられるのだろうかｗ

まずは目標は5年サバイバー、そして10年サバイバー続けていればいい薬も沢山でてくるでしょう。

まあ生きている間はかなり充実できるというものですｗ

あと一つは何だろうかｗ

おいおい考えるか。

最後の一つの４軸

でも普通に考えるとリズムとなるが、どうだろうｗ

シンコペーションが掴みやすくなる？

＃１４５ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

最速最短で巧くなる方法はコピーぺでしょうｗ

コピーしたものを弾く。

しかし、ただ完コピーしただけでは、それしか弾けず、すぐに飽きてしまうものですｗ

そのため、 プラスアルファーの練習が必要。

コピーしたものを自分の演奏に取り入れる必要がある。

そのためにはやはり音楽と言うものを理解していなければいけないと思います。

それを分かりやすくしたものが２５１だと思います。

コピーを始めるのはどのタイミングか？

コピーはまず２５１を弾きこなせてからになると思う。

コピーと言っても完コピーではなく、4音程度の動きのつまみ食いみたいな感じになる。

まあごっそりそのままぶっこむくらいできれば、大したものでｗ

そこまで達すれば巧になっていくのですが、まだまだ初期段階ではコピーどころの話ではないｗ

あとやはり時間は必要です。

手っ取り早く巧くなれる人は才能あふれる人ですから、凡人タイプは才能ある人の数倍は時間がかかりますが、ゆっくり、のんびりやればいいと思いますｗ

そしてやはり最速最短で巧くなる方法は、やはり正しいピッチの楽器をずっと弾き続けることかと思います。

そのためにはまずは、耳を育てることから始める必要がある。

耳を育てると言うことは、ある意味才能みたいなところがあります。

耳はやはり正しい知識から養えるものと思います。

正しい知識とは何か？

正しい知識はごく普通のことです。

絶対に外せない音とアウトしても良い音の存在。

そして２５１コードプログレッション。

インサイドの重要性を踏まえてアウト感を得ること。

なので正しい知識とは、ソロに置いては絶対ルートを弾くこと。

そしてガイドトーンの存在、そして２５１コードプログレッション。

プログレッション中のインサイドとアウトサイドのメリハリ。

この３つなる。

●音楽が成立する必要な音と進行。
・Root＋ガイドトーン
・２５１コードプログレッション
・プログレッションのインサイド＆アウトサイド（Mode）

この３つをちゃんとしながら、ずっと弾き続けていくだけで、メキメキと最速最短で巧くなっていくことは保証しますｗ

極当たり前のことが書いてありますｗ

普通過ぎてツマラナイと思いますｗ

しかし、ほとんどの人がこのツマラナイことを全部すっ飛ばしてしまって下手になっているｗ

そしてこの当たり前のことすら出来ていないので、中途半端に終わってしまっている。

とにかくこのわずかな３つ、必要な音、２５１、インサイドアウトサイドだけで、毎日ずっと弾き続けられるようになればメキメキと巧くなる。

私はそう信じていますし、現在進行中ですが、メキメキとスキルは上がっていると思っていますｗ

ではなぜ今までずっと下手だったのか？

これはこの基本の３つをやらず、ずっと意味のないことに捉われていた。

無駄な理屈、無駄な思考、無駄な動き。

無駄が多いと動きが悪くなるのは当たり前ですね。

すべて無駄と気が付かず、１０年も無駄なことをし続けて、現在この様ですｗ

２５１に置いて、「Ⅳ度AXISⅢ度追い」だけでもこの無駄な理屈、思考、動きを全て打破してくれるものでしょう。

こうしたテクニック的なプレーヤーなら当たり前の知識を構築することが如何に重要かが分かってくるとどんどんメキメキと巧くなる。

本気出すなら今でしょ👍

基本の３つをちゃんとやりましょうｗ

まあそうは言っても、時間は必要です。

しかし、このことをちゃんとやっていけば数年単位で化けると思いますｗ

＃１５６ 絶対弾け〜る👍作曲でき〜るｗシリーズ 気軽に学んで弾いて作ってみるｗ だらだらマラソン🏃シリーズ routine Practice 分析１曲目 Autumn Livers、Minor Blues（Impression、Mr.P.C、so what）💪リズムは筋トレ💪

メカニカルはUUUD、DDDU、UUDD簡略化で簡単です。

リズムもメトロノーム３／４に合わせて121212と６音弾くだけなので簡単です。

でもかっこ良いフレーズを弾くのが難しいｗ

ここが問題ですねｗ

きっちりカッチリメカニカルだとクラシックフレーズになりダサいｗ

本当に難しいので、どうすればかっこ良くなるのか？これについて考えておきたいと思います。

無言のメッセージありがとうございます。

2017年2月11日土曜日

bebop in version Chord　Melodic Minor Mode（Super Locrian Scale）

こんな素晴らしいこと書いていましたねｗ

すっかり忘れてました。

このころは本当にエニーキー認識が低く、リズムが酷い状態でしたが、私は耳だけはやはり良いのかな？私の謎ですｗ

Super locrian Pentatonic

Super locrianの音から外れないPentatonic

Cm7コード

In Voice ：4度から始まるPentatonic

Bb  Ⅱ Super locrianは、Eb Pentatonic （3th、11th、5th、7th、Root）
Cm Ⅰ Super locrianは、F Pentatonic　（11th、5th、13th、Root、9th）
Ab  Ⅲ Super locrianは、Db Pentatonic（b9th、3th、11th、b13th、7th）
Eb  Ⅵ Super locrianは、Ab Pentatonic（b13th、7th、Root、3th、11th）

Out Voice ：N3度から始まるPentatonic

Cm Ⅰ Super locrianは、E Pentatonic　（N3th、#11th、b13th、N7th、b9th） 

Majorコード
5度から始まるPentatonic

これが良い。

かっこ良さを出すにはやはりノートが重要だと思います。

◎Ⅰ Dorian Pentatonic
・Ⅲ Penta
・Ⅳ Penta
・bⅦ Penta
・bⅡ Penta
・bⅥ Penta
・MⅢ Penta
・Ⅲ Dorian
・Ⅰ Phrygian

インサイドに適度なアウトサイドを入れると良い感じになる。

まあこれが分かりやすいですね。

かっこ良い感じにするには、やはりノートが重要になる。

そしてこれらのペンタをどうカッコいい感じでメカニカル的にどうするかを考えて置きます。

前回は間違えてましたので修正しました。

あとメカニカルは図書の通りが理想です。

あまり細分化すると意味がなくなる、ペンタトニックの意味はやはり５音でメカニカルすることに重要な意味がありますので図書通りで崩さず。

メカニカルは本の通りですが、３パターンで簡略化が良い。
◎３／４メカニカルの動き
・上上上下
・下下下上
・上上下下
・下下上上

👍ドレミソ４アップ１バック、３音２ターンバック💪

音高イメージしながら組み立てると意外と良い感じになります。

最初できなければドレミソでも良いと思うｗ

ドレミソで感覚を掴んで、そこから崩すのもあり。

◎メカニカル攻略
・音高差を掴む、歌う。
・ノートを固定せず、自由フレーズ
・音数

とりあえず３タイプパターン。

◎メカニカル３パターン
・ＵＵＵＤ、ＤＤＤＵ
・ＵＵＤＤ、ＤＤＵＵ
・ＵＤＵＤ、ＤＵＤＵ

機械的に考えてパターン化するとこの３つのパターンになるかとは思う。

しかし、全てのアドリブからメカニカルパターンは作れるので、パターンを拾って使うのもありだが、そうするとやっていることは昔からそれほど変わりないとは思うｗ

やはりモーダルフレーズと言えば、ペンタのメカニカルパターンと言えば、ドレミソ、ドレミソでコルトレーン直伝でした。

これに気が付く必要があった。

やはりコルトレーンが偉大と言われるのはここ。

しかも、とても分かりやすいドレミソフレーズであるペンタメカニカルを起用するなど後世へ、かなり分かりやすいペンタ起用とメカニカルフレーズの師範フレーズをあえて使ったポイントだと思う。あそこまで分かりく師範フレーズを残すことはかなり稀だと思う。

やはり、その後の多くのプレーヤーに影響を及ぼし、支持され続けている理由となる。

モーダルジャズにおけるコルトレーンの功績

・ペンタ導入

・ドレミソメカニカル導入

・？？？

あと何かな？

なんかあるかもｗ

とりあえず話を戻して、カッコいいフレーズは音選び、徹底したメカニカル、

カッコいいフレーズ

・ペンタでインサイドアウトサイド

・４１、３２メカニカル

・フリーシフト

やはりコルトレーンが偉大と言われ続けるのはここですね。

ドレミソメカニカルの４１＆３２、ペンタトニック起用、フリーシフト。

コルトレーンからのフレーズメッセージ的にはペンタを使ってメカニカルフレーズで弾けですから、めちゃんこ分かりやすいメッセージだったので、おかげでモーダル以降はペンタメカニカル一色ｗ

まあこんなところだと思う。

出発点は簡略化スタートですが、フレーズパターンが飽きてくると思う。

簡略化はあくまでも導入スタートアップ、ドレミソですからねｗすぐに飽きると思うｗ

全部ドレミソに聞こえてしまうｗ

そこからチェンジで通常パターンを導入すればOK。

◎メカニカルの動き

・上上上下、下下下上
・上上下上、下下上下
・上下上上、下上下下
・下上上上、上下下下

慣れてくれば、すぐにどんなパターンも適応できるようになると思うので、上記も導入してボキャブラリーを増やす。

その時のチェンジで、

UUUD＝＞UUDU＝＞UDUUという具合に少しずつチェンジしたものを導入していくと楽。

パターンが変わればその変化は劇的に違いがあります。

もちろん続けて弾くとまたドレミソになるのでｗ

適度にぶった切りチェンジスタート。